八角亭谜雾

《八角亭谜雾》的制作可谓是顶配，虽然是网剧，却有着电影的精良质感，开篇先是女高中生受到小混混骚扰，十九年前的案件频频被剧中人提及，画面里笼罩着一股挥之不去的阴霾。

《八角亭谜雾》的主题是家庭，电视围绕着玄家人展开。水乡小镇氤氲的水汽中，花季少女的尸体从河道中被打捞出来，年轻的玄梁认出了那是妹妹玄珍，雨水掩盖不了泪水和哭嚎，可凶手迟迟没找到。

十几年后，玄梁的独生女念玫也到了十八岁的年纪，和玄珍一样的年纪，和玄珍如出一辙的容貌，过往的伤痛还未消解，反而是在念玫的衬托下不断掀起涟漪。

父亲早逝，长兄如父，玄梁从小照顾三个妹妹，却没能尽到当大哥的责任，小妹玄珍花季夭折，另一个二妹玄珠离家出走，原本温馨的家庭四分五裂，而这一切的起因是他没有去接玄珍，导致了悲剧发生，在愧疚的侵蚀下他将这股保护欲施加在念玫身上，化作疯狂的控制欲。 祖峰饰演的玄梁，充满神经质。瘦削的身材，高高的颧骨，阴郁的眼神，语气里的焦躁和疯狂，完美地展现出一个失去理智变态控制女儿的父亲。妹妹玄敏给念玫送手机，本意是让他放松，有了手机可以随时和女儿联系，免得放学一没看到女儿就着急，可是玄梁一点也不领情。他把手机看做是一种背叛，有了手机的女儿再也不需要他接送，失去保护的同时也失去控制，愤怒的玄梁抢过念玫的新手机，把它狠狠砸坏。这件事情为本就岌岌可危的父女感情蒙上一层寒霜。念玫本来就厌恶父亲密不透风的保护欲，现在还加上了怨恨。

一时的过失到底能不能被弥补？这也许要分对象，更要注意尺度。玄梁把对玄珍的愧疚用在念玫身上，只是他为保心安的逃避，死去的玄珍不需要他的愧疚，而活着的念玫不需要这么沉重的枷锁，正是因为他从未走出，所以才永远背负。他可以向妹夫袁飞发脾气，指责他这么多年也没能破案；可以向妹妹玄敏发脾气，坚持自己对女儿变态的监控是必需的。但是他无法面对自己的心，面对不了真相前的问心有愧。 正在读高中的念玫，明明是花骨朵一样的年纪，眉宇间却总是弥漫着愁绪。宽松和校服和黑框眼镜掩盖不住念玫高挑的身材和白皙肤色，她和小姑姑玄珍如出一辙的长相成为家人的心病，玄珍当年也是十八岁，也是一样的美丽受人觊觎，一遭变作河道里冰冷的尸体，父亲的担忧顾虑化作控制欲，这让念玫很是反感。念玫不能有手机，放学后哪里都不能去，虽然已经是成年人，却生活在父亲的掌控下，她渴望自由，向往同学木格那样无拘无束的生活，被压抑的渴望变成了叛逆。

父亲越是重视她的安全，她就越是无所谓。面对朱胜辉的骚扰，念玫选择了向父母隐瞒，被父亲发现后，父女俩对峙争吵时，她甚至直言“怎么还没有人来杀我？”放学后被陌生男性跟踪，这样明显的危险，她不但不告诉父亲，反而大着胆子深夜外出。在学校里的风言风语，和朋友木格闹翻的事情，她同样自己埋在了心底。这些都成为她的秘密，仿佛有了这些秘密，她就能和父亲对抗一般。

玄珍的往事织成了一张密不透风的网，网里，是不知情的念玫，网外，是身为知情者的家人，她不仅不信任父母，对其他亲人也呈抵触姿态，姑姑玄敏带她去商场吃饭，她借口上厕所，独自一人跑上天台；朱胜辉被杀之后，姑父袁飞来找她了解情况，却被她关在门外。 在念玫身上，过往的秘密和压抑的原生家庭，沉重地压在她的身上，是洗刷不掉的阴霾，而她的容貌，不过是验证这阴霾的印记。渴望和叛逆交织在一起，最后变成自毁欲。从她和木格交朋友，到面对危险时的隐瞒，都充分能看出她心底那股毁灭的欲望。和某种意义上来说，念玫和他的父亲玄梁是同一种人，他们的自毁和疯狂，源自同一种本能——逃避退缩的本能。 玄家就像一个黑洞，这里的每个人都有秘密，每个人都有沉重的过往，十九年来，每个人都活得压抑不幸福。看起来生活安稳的玄敏，和丈夫袁飞关系融洽，结婚多年却没有孩子。作为排行老二的孩子，姐妹中最大的姐姐，她不争不抢，维系这个家的和谐，是奉献型的人格。婚后，她也一直照顾着娘家，大哥和念玫有什么事，她和袁飞总是第一个赶到，母亲住院，也是她在医院陪护最多。她有心想缓和大哥和侄女之间的关系，却无能为力。

温峥嵘把玄敏的内敛、温雅很好地诠释出来了，第一集买手机和祖峰飙戏的那个片段，嘴里说着封建迷信的话，可给人感觉就是诡异的真实，祖峰的情绪是激烈狂躁的，她的情绪是克制的，但毫不落下风。她把多年的不孕归因于玄珍的冤魂作祟，因为凶手没有抓出来，冤魂没得到安息，所以盘旋在玄家上下，让每个人都深陷在痛苦中。鬼魂的说法当然是无稽之谈，但玄珍的确是玄家的黑洞，吞噬着生活的热情，吐出来阴冷的芥蒂。

玄家的另一个女儿玄珠，从玄珍死后就离开家乡，选择和家人疏远。从小，她的风头总是被玄珍抢去，两人一起过生日，吹蜡烛的是玄珍，第一个选礼物的还是玄珍，她表达自己的不满，却被大哥痛骂。她的嫉妒，她的不平，都随着玄珍的死亡被掩盖，远离水乡也是另一种形式的逃避。

郝蕾的眼神里都是戏，第二集里被老板老婆打巴掌的戏份里，她的眼里有一团被冰覆盖的火，骄傲和隐忍交织，面对殴打她明明有还手的机会，但她没有，是不在乎，也是无所谓。她失去了爱人的能力，虽然和老板出轨，但并不是因为爱，也根本没想过结果，可是她也不屑骗丈夫。在丈夫拿着棉签给她消毒额前伤口的时候，她用最轻描淡写的语气说出了最恶毒的话，面对体贴的丈夫，她没有怜悯，也不在意。在她的心上，有一个伤疤做成的铠甲，来自少年时期受过的伤，经久不愈，丈夫和情人对她的爱，落在这个铠甲上，连一丝涟漪都没有留下。

围绕玄家的阴霾，这团迷雾越变越大，先是骚扰念玫的富二代朱胜辉被杀，后是嫉妒中伤念玫的木格疑似失踪，所有的事情都和念玫有关系。念玫趴窗户偷看的昆剧团，团长丁桡烈与妻子和朱家很熟，而且他似乎知道当年玄珍事件的内情。朱胜辉被杀前在迪吧邂逅念玫，出迪吧后就在巷子里遇害，而划着蓬船运送尸体的黑衣人竟然是个女人。

木格失踪在办公室和田老师进行了一场私密谈话，晚上玄梁听到熟人说的八卦，跑去木家想要质问木格，木格却不在家，第二天木格妈妈因为女儿夜不归家大闹玄家。看起来在木格心里颇具分量的田老师，却疑似是跟踪念玫的人，他的步态和跟踪狂的步态相似，大力在学校的墙壁上发现田老师在照片里带着跟踪狂同款的棒球帽，而田老师遭到问询后仓促收起的照片看起来是少女照片，导演还给了个他删除相机内存的镜头，这些都揭示了这个老师有黑暗的一面，念玫身边发生的这些事情里，田老师应该都有参与。 电视的悬疑感不错，气氛铺垫的很足，开场就是个长镜头，画面充满电影感，跟着念玫凌乱的脚步，疑惑、紧张、担忧，张力满满。带有暗示意味的雨，氤氲水汽中滋生的黑暗也是滋生的罪恶。监控里反复出现的黑色雨衣，凶手扑朔迷离的身份。随着剧情开展，玄家人之间紧张的关系，19年前案件和19年后案件的千丝万缕的关系，段奕宏的精彩演技和戏份渐渐增多的郝蕾，让人期待。

除开剧情悬疑线和老戏骨的精彩演技，电视的画面构图和光感也是可圈可点的。随着剧情，水乡小镇缓缓展开一副画卷，古朴的石桥，幽深的小巷，街角和院落里露出来的盆花，长满青苔的粉白墙壁，润滑如碧玉丝带的水道河渠，江南的雅致和清幽显露无疑。

镜头的构图也很讲究，光影和色彩恰到好处。比如第一集，玄梁在昆剧院拳打朱胜辉时，丁团长和周亚梅听到喧哗出来，阳光从树冠中倾泄而下，光影斑驳很有美感。

剧中不时出现的玄家院子，镂空的石墙和疏密有致的植物，呈现出一种古朴诗意的生活情调，展现出江南市井中家常的优雅。

在阴雨连连的秋天，喝着热茶追这部剧，也不失为一种视觉享受。

去年，我以为国产悬疑剧站在了一个新的起点，新的高度。

爱奇艺迷雾剧场接连推出的《沉默的真相》、《隐秘的角落》用短小精致、量少质高的美剧式拍摄方式，不仅成为年度爆款，更是国内悬疑剧的巅峰之作。

因为去年迷雾剧场过于惊艳，所以我对今年迷雾剧场的新作期待满满，而在其中，期待值最高的一部，毫无疑问是10月13日播出的——

《八角亭谜雾》

光看演员阵容，你只会惊呼一声“卧槽”。

主演段奕宏、祖峰、郝蕾、吴越、温峥嵘、大陶红等等一众的影帝视后，就连跑龙套的小角色，也都是《山海情》里的男二号白宇帆。

再看总导演王小帅，2年前的柏林电影节，刚刚凭借一部《地久天长》让王景春和咏梅拿下国际影帝、影后。

这面板上的配置，在电视剧领域，几乎算得上顶配。

但还是应了那句老话——

期待越大，失望越大。

开播不到一天，这让人翘首以盼的悬疑剧居然口碑崩塌。

豆瓣上，你几乎找不到一个五星好评。

这本应是今年最大的黑马，到底哪里出了问题？

01、

一般一部剧爆雷，那么最大的原因，只可能是剧本。

十四以前就着重提过一点，如果一部剧标榜自己为悬疑剧，那么剧本最重要的一点——

你要符合常识！符合逻辑！

所有的推理线索，所有的作案动机，都需要能自圆其说，哪怕稍有不合理，也不能让观众产生「这么演，也行？」的抵触情绪。

但很可惜，《八角亭谜雾》这部剧我仅看两集，我就已经在开始怀疑人生。

开篇第一幕，男主玄梁（祖峰 饰）的女儿玄念玫（米拉 饰）放学时，在校门口被富二代小混混朱胜辉（翟子路 饰）纠缠。

一场惊心动魄，让我接连“卧槽”的追逐戏就此开始。

追逐，没有问题，但问题出现在「在哪追逐」。

我完全无法理解，为什么这两个混混可以拥有如此车技，在纵横交错的老街区的石板路上，他们犹如车神附体，毫无障碍的骑着摩托。

你两个大男人追两个小女孩，下车追不是更香吗？

何况在剧情中，你们骑着摩托还不得不绕远路，这符合正常人的逻辑吗？

并且，在校门口遇见欲行不轨的歹人，你直接叫学校的保安叔叔过来解决，或者当场呼救，不是更加合理吗？

剧情开播十分钟，虽然我吐槽不断，但是却压根没有打击我对这部剧的信心。

但接下来的剧情，让我几乎可以肯定的说——

这部剧几乎已经没有可能比肩《沉默的真相》和《隐秘的角落》。

玄念玫作为一名女子高生，平时已经有被人跟踪的痕迹，白天刚刚被小流氓追逐骚扰，接近得逞，但就是在这种情况下，她对于父亲每天亲自接送，仍然表示拒绝，还摆出一张臭脸。

被父亲解救后的第一件事，就是回家跟父亲大吵一架，反过来埋怨他为什么过来接自己。

看到这，我气不打一处来。

到了晚上，虽然和父亲发生了矛盾，但是她压根没有一点危机意识，非要和闺蜜去迪厅蹦迪。

这合理吗？

起码在我的生活常识内，我认为这就是导演为了推进剧情而强行制造冲突。

这大晚上黑灯瞎火的，你不发生一点意外，你都对不起导演为你创造的完美条件。

我们为什么会如此盛赞《隐秘的角落》？

因为在隐秘中，发生的一切冲突，在之前都有铺垫，并且合乎逻辑。

即使最后摄影的桥段有着巧合的成分，但这种酝酿已久的巧合是观众喜闻乐见的，而强行制造的巧合，只会让人觉得荒诞。

但即使如此，这还不是最欠缺常识、逻辑的桥段。

你能相信，在剧中，一名前台对拒绝访客的理由，居然是——

老总不会和你见面的，因为他儿子被杀了。

我就想问一下——

天底下哪一个正常的、还想要工作的前台，他会用这样的理由来拒绝访客？

真就不拿别人当外人，啥事儿都往外说呗？

看到这里，弹幕终于和我一样，开始破防了。

作为一部标榜犯罪，以解谜为噱头的悬疑剧，《八角亭谜雾》的前两集，不太合格。

他既没有像《沉默的真相》开篇孤身炸地铁那般，一集吸引眼球，也没有像《隐秘的角落》那样，集集高潮，并且用高质量的剧情让我欲罢不能。

02、

就像开篇说的，这部剧的演员阵容极其雄厚，所以在看剧过程中，我就更加无法理解，为什么剧中最关键的核心人物——

女主角玄念玫，会如此格格不入。

首播的两集中，新人演员米拉的台词让人出戏，并且演技和《隐秘的角落》、《乔家的儿女》里那些小演员相比，有着肉眼可见的差距。

揪心的地方感觉不到揪心，愤怒的地方感觉不到愤怒。

两集下来，我完全无法和她产生一丝共情。

玄念玫剧中人设是怎样的？

个子高挑，性子文静，长得还漂亮，出校门会被小混混骚扰，在班级会被女同学妒忌，甚至和她关系要好的闺蜜还因为女主角气质好这种原因，故意在背地里传她的谣言……

咱们摸着良心说话，配上这两位小演员的颜值，这剧情真的有说服力吗？

甚至我一开始，还以为小混混的最终目标是这闺蜜，找念玫不过是一个幌子。

我相信，在当下的影视环境中，几乎没有哪一位观众会因为颜值而对某位演员产生意见。

但即使如此，任何角色的人设，都应该符合演员本身的特点。

就像你不能让黄渤演一个帅哥，也不能让沈腾演一个瘦子。

这哪像话。

女主角本身长得并不差，所以如果导演要在剧中要突出玄念玫的美丽，让闺蜜的妒忌来得合乎其理，不让人出戏，就应该选一个颜值较为普通的年轻演员。

周星驰在《唐伯虎点秋香》里就有这么一句真理——

红花，永远需要绿叶的衬托。

除了选角之外，我不太理解为什么王小帅导演选择了一种晕车式拍摄方法。

在影片的重要回忆场景中，电视剧的整体镜头一定会产生不明所以的晃动和抽帧，以此达到一种毛骨悚然的悬疑效果。

但其实几集观看下来，这种拍摄方式让我极其不适，甚至让我有一种只有在晕车时才产生的呕吐感。

我当然明白，作为一名文艺片、剧情片导演，王导对于电影有着自己独到的理解——

但是悬疑片的「悬」，它不应该是故弄玄虚的「玄」。

悬疑，不应该完全靠着镜头，靠着背景音乐，而是应该用剧情、细节和人物来带领观众走入迷雾。

目前，《八角亭谜雾》仅仅播出4集（截止发稿），一切定论都还为时尚早。

说真的，我真心希望之后这部让我期待值拉满又失望而归的悬疑剧，可以用每一集的质量，每一集的反转，每一个我没注意到的细节，用一个低开高走，前后呼应的神剧情来狠狠抽我的耳光——

叫你喷，叫你吐槽，现在打脸了吧？才播出一两集你就敢给我判死刑了？

如果是这样，这脸打的，我会很开心。

我不想，让2020年全网热议的《沉默的真相》和《隐秘的角落》，只是一场昙花一现的梦。

一场一度让我以为，国产犯罪悬疑剧从此迈向新起点的梦。

这场由迷雾剧场开启的国产悬疑高潮，希望能持久一点。

作者：十四十四

公众号：十四十四

大家没必要那么快下结论，才刚刚2集，你不可能指望所有悬疑剧都一上来5分钟立刻给你吓死人的高潮，不是所有剧都是爽剧节奏。这个剧显然是走慢慢埋线，慢慢铺垫路线，用南方水乡小镇特有的氤氲迷雾般氛围着重刻画人物之间错综复杂的关系和隐秘的心理状态。

感觉现在大家争议和吐槽的焦点主要是节奏和所有人都怪怪的，我到是很喜欢这种“全员恶人”，每个人都有问题，都在生活里挣扎的剧情，节奏方面，第一集的剧情确实有些平淡，但第2集随着人物关系逐渐浮出水面，各个戏骨演技细节的爆发，味道就出来了，觉得大家可以稍微耐心点，反正就冲着这个演员表，冲着郝蕾，段奕宏，吴越老师的演技，我也要追到底的。

一，朱胜辉死的当晚跟踪念玫的到底是谁？

说实话一开始我以为是念玫的父亲，因为前面一直在铺垫玄梁跟踪女儿，玄梁因为当年妹妹玄珍遇害，对没有保护好妹妹的自己耿耿于怀，导致现在对女儿有过度的保护欲，控制欲。但是镜头一转，出现了另外一个男人，这个男人的身形结合当晚父亲的一个电话，结果已经呼之欲出了，就是念玫的班主任田老师。

当晚父亲曾经打电话给田老师，要念玫“闺蜜”木格的电话，田老师没有答应，但显然知道念玫出事情了。

田老师当晚之所以要跟踪念玫为的是要保护她。

田老师与念玫的关系绝对不一般。念玫那句跟木格炫耀性的“我跟人睡了。”可能是在暗指她与田老师之间的不正当关系？

而“闺蜜”木格为什么和念玫打架显然也是因为田老师。

注意一个细节，木格和念玫当晚来到酒吧，木格点了一杯橙汁，一杯啤酒，给自己喝的是橙汁，给念玫的是啤酒。她就是要念玫喝多了，然后出事。朱胜辉跟班兄弟看到她们在酒吧，打电话给木格，木格与跟班兄弟联系，跟班兄弟随后发短信告诉朱胜辉念玫在酒吧，最后果然就出事了。

木格为什么那么嫉妒念玫？显然不单单是她一句“你长的漂亮，成绩又好，大家都喜欢你。”更主要的原因可能是木格发现了自己喜欢的田老师与念玫之间的暧昧关系。

一个细节，朱胜辉在酒吧要追出去找念玫的时候被人绊了一脚，这个人我觉得可能就是之后杀害他的凶手。

猜测一个剧情，田老师一直跟踪念玫到酒吧，发现了她与朱胜辉的争吵和扭打，被念玫呵斥“不要再跟踪我了！”后，离开念玫，田老师（或者是其他人？）在路上遇见了已经喝醉酒，歪歪扭扭的朱胜辉，质问朱胜辉为什么这样对念玫后两个人发生争执然后扭打失手推朱胜辉从桥上失足摔落致死。

田老师听到木格说念玫跟人睡了时候第一反应不是诧异和更多的追问反而是躲闪。

警察来到学校找念玫，念玫听到朱胜辉死了之后的微表情除了害怕更多的也是躲闪。

警察问出来迪厅当晚有没有人跟踪，明明有人跟踪，念玫居然说不知道，更加证明了念玫心里猜到里是谁，想保护他。

二，当年玄珍的死到底给这个家庭和这个小镇带来了什么？

玄珍对与玄梁整个家庭的打击是毁灭性的的，老父亲走的早，玄梁在大家庭里长兄如父，对妹妹的死不断自责，所以对女儿开始令人窒息的控制欲和过度的保护欲，导致女儿叛逆，作死，不可理喻的性格形成。

温峥嵘自带神经质演技好适合这个角色！她扮演的玄敏和段奕宏扮演的袁飞一直没有没有孩子，她始终觉得是当年的玄珍的冤魂在作祟，变得神神叨叨。

郝蕾扮演的玄珠受原生家庭所困，对于姐姐的死影响很深，一直活在痛苦里，对于一切都很消极，连出轨都轻描淡写的告诉丈夫，郝蕾对于这种失魂人物演起来驾轻就熟，一出场就自带电影镜头质感。

段奕宏一如既往的稳，走路带风，自带警务人员风骨。看到有人质疑玄梁害怕的跟袁飞说念玫被人跟踪了，袁飞为什么好像不当回事的样子？

我觉得应该是玄梁这些年一定一天到晚大惊小怪，一点点事就去警察局报警，袁飞也是无奈，以为他又在一惊一乍的，所以一开始没有特别重视。玄珍的案件一直没有破，袁飞夹在这个被悲伤痛苦笼罩的家庭和警察局两端，真的左右为难。

你永远可以相信吴越老师的演技！她所扮演的昆剧团夫人周亚梅的这个角色耐人寻味，感觉这个人物接下来会非常有戏，当警察问起他们和玄梁熟不熟时，她只是轻描淡写的说他是过去一个学生的家长。这个学生是谁？个人猜测这个学生就是玄珍，他们夫妻两个人与当初玄珍的死一定有着千丝万缕的关系，她的丈夫有非常大的问题，期待接下来的剧情发展。

小演员米拉在处理念玫和玄珍两个角色时感觉到了明显的差异。

玄珍是张扬的，自信的，绿茶的，被偏爱着的，仗着自己美丽有恃无恐的。

念玫是自卑的，叛逆的，敏感的，怯懦的，神经质的，被过度保护着的。

虽然玄珍和念玫两个人物长的一个样子，但不同性格差异可能导致两个人的命运走向不同的结局。

八角亭是南方城市时代记忆的缩影，是一个篆刻着童年和过去永恒记忆的地方，是八卦和信息的分享地，是人物关系错综复杂展开，互相缠绕，互相纠缠的地方，这个剧显然不光是看破案，更是通过整个案件揭露整个水乡氤氲小镇的人物群像画卷，展示人物平和外表下所隐藏着的最不可告人的秘密和无法抹去的伤痛。

第二集之后，随着越多线的明朗，众多戏骨演技的爆发，越多人物秘密的暴露追起来越上瘾了，爽剧频出的时代，也请给这样慢慢铺陈细节的剧一个静下心来观看的时间。

更新到第6集！有剧透，没看到这集的朋友可以先不要看这里。

看到第六集，田老师终于坦白朱胜辉死的当晚是他跟踪念玫的了，我在看到第二集就猜到是他了，给自己一个赞哈。但是朱胜辉的死应该与田老师无关，当晚跟踪念玫的除了田老师，念玫的父亲玄梁，居然被监控拍到还有一个人！这部剧应该改名字叫“八角亭的跟踪狂们”，哈哈哈。

酒吧里监控拍到跟踪念玫进来的是一个女人，没有带棒球帽，而田老师带棒球帽。所以当晚跟踪念玫到酒吧的有两个人，田老师后来被念玫呵斥并看到念玫父亲来了之后逃跑了。还有一个跟踪念玫的人应该就是杀害朱胜辉的凶手。

监控拍到运输朱胜辉尸体的是一个女人，这个女人体型狠粗壮，而朱胜辉体重131斤，死于颅骨骨折，是被重击致死，一般女性应该没有这个力气去杀死他并运送尸体，所以这个凶手应该是男扮女装的。

第5集结尾去墓地祭拜玄珍的是亚梅，一个截图很明显了。所以更加证明当年的玄珍案与她和他的丈夫有关。

还有就是袁飞去查玄珍案卷宗的时候一个细节是，原来当年玄珍的死周亚梅曾是犯罪嫌疑人接受过调查，后因证据不足撤销监视。

所以综合以上线索，田老师应该是烟雾弹，当晚确实跟踪了念玫，但没有杀害朱胜辉。

杀害朱胜辉的也不是亚梅，亚梅没有这个力气，我推测是昆剧团团长丁桡烈！后面预告亚梅说自己每天活的很痛苦，应该是指她与丁晓烈之间有什么不可告人的秘密，丁桡烈因为昆剧职业关系喜欢男装女装，对自己性别认知障碍。

丁桡烈与亚梅应该就是当年玄珍案的最关键的人物！后面6集应该主要围绕这两个人物和玄珠展开，而田老师真的如他所说那么正人君子，只是在保护念玫？木格的失踪与田老师无关吗？让我们期待接下来的剧情！

看完12集了，凶手果然是丁桡烈，这个很多人也都猜到了，但最后两集邢岷山和吴越两位老师的炸裂演技确实让人震撼，特别是邢岷山扮演的丁桡烈，天哪，那个神经质，疯狂，让人颤栗的眼神太可怕了。

丁桡烈为什么要杀朱胜辉？

朱胜辉被杀是因为他一直欺负骚扰念玫，丁劝他收手，朱非但不理睬，还嚣张骂了丁二刈子，这个词是丁的雷区，是解锁他疯狂和暴躁的密码，是他童年成长过程刻在记忆里，刻在骨子里的痛，这个词让丁联想到小时候受到的屈辱，想到父亲的暴力，所以丁一听到朱骂他二刈子这个词，他把对过去亲人对他不理解，羞辱他的仇恨和现在朱纠缠念玫的愤怒加在了一起，新仇旧恨一起叠加，怒上心头，失控杀死了朱胜辉。

丁桡烈为什么要杀死玄珍，为什么会对玄珍有那么大的执念？

说到底，丁不是对玄珍有那么大的执念，而是对美有一种近乎疯狂的执念。

丁从小爱穿花裙子，喜欢问姐姐，我美吗？他心里有两个人格，一个正常男性，一个是爱漂亮，爱打扮，对美有向往有追求的女性。玄珍那种外在，夺人眼球的美，是丁向往的女性形象。是他幻想中的另一个自己。 玄珍的出现让丁一直幻想中的自己出现了实体，玄珍是丁在现实中物化的自己。所以丁说他和玄珍是一体的，他把玄珍看的无比珍贵，无比重视。丁把自己最珍贵的，最漂亮的胸针送给玄珍。 他把玄珍当做自己最亲近的人（他自己的另一个分身），所以他不能忍受玄珍的逃跑，不能忍受玄珍对他的谩骂和侮辱（骂他二刈子）那种至亲的背叛 ，玄珍骂丁二刈子后，成功解锁丁的暴躁，分裂，疯狂，失控，解锁了死亡密码。

丁桡烈和亚梅之间是一种怎样的情感？

丁在受尽原生家庭侮辱的时候遇见了亚梅。亚梅出身昆曲世家，看见他对昆剧如痴如醉，让他进来喝水，进来吃点心，一起学习昆剧，给了他久违的温暖。

亚梅对艺术，对昆曲就像丁对女性的美一样有一种近乎疯狂的执念。

她把昆曲演出看的比自己的命大，台柱子受伤，演出一度要取消了，让她彷徨失措。

所以亚梅看见丁重返舞台的完美演出会激动的流泪。这不仅是对丈夫爱的眼泪，更是对艺术完美谢幕的眼泪。

丁的不幸来自于原生家庭，来自于自己的性别认知障碍。亚梅的不幸来自于对昆曲的执念，对于弱者的母性泛滥，对丈夫过度的爱和愚蠢的守护。她知道，没有了丁，自己一手建立打造的昆曲团就毁了，丁在昆曲上有她自己达不到的天赋和造诣，丁才是这个昆曲团真正的台柱子（丁重返舞台演出多轰动可以证明）。

为什么亚梅在看到丁杀了玄珍后没有揭发他，而是选择在奔溃后帮丁抛尸？因为她对于丁有一种天生的保护欲，一切从当初她看见小时候的丁的落魄产生的怜悯之心就开始了，企图拯救一个迷失的男人是她不幸的开始。当初是她一手发掘了丁这个艺术的好苗子，是她拯救了丁的人生，让丁有了家的温暖，当上昆剧团长，与此同时也是丁让昆剧在邵武发扬光大，让更多的孩子了解热爱昆曲，他们彼此的生活和事业已经融为一体，她揭发了丁，也就毁了当初自己做的一切的努力和现在自己摇摇欲坠生活。

丁有两个人格，爱漂亮的女性人格之外，正常男性丈夫的人格对亚梅还是非常关心的，亚梅不舒服，咳嗽和手被热水壶烫伤的时候，丁都是十分关心和心疼亚梅的，亚梅也是深知丁正常的时候对自己的爱，所以才一直没有离开丁，守护丁，于此同时也成了罪恶的帮凶。

可以这么说，两位老师在丁桡烈和周亚梅两个角色的塑造上是本剧最大的亮点，演技真的炸裂，心碎和失控演绎的十分到位，看到结局的每一个人都不由替他们两个角色的悲惨生活感到共情和惋惜。如果本剧能有更多的篇幅去刻画丁和周的童年，想扶相持却又时刻都会瓦解的生活就好了。

也许因为鲁迅的文章，绍兴水乡之名早就已经天下闻名。然而能用镜头的语言表达出水乡的氛围和风味的电影电视却仍在少数。大部分电影电视不过是借用了一个水乡的壳。那些故事放到任何地方拍摄，也毫不影响剧情的发展。

《八角亭迷雾》却并非如此。尽管作为悬疑剧，本片评分不高，但我们仍然可以看到王小帅导演带给观众的惊喜。导演选择绍兴作为故事发展的舞台应该经过了深思熟虑。作为一个长年生活于此的绍兴人也真切的感受到了这一点。在环境与剧情的互动上，本剧有很多可圈可点之处。

在2000年左右，陈道明为主角的电视剧《冬至》也在绍兴取景。《冬至》紧紧抓住了绍兴水乡冬天刺骨的阴冷，将这种体感揉搓进陈一平复杂的人性之中，使我这个后来看这部剧的观众都感受到了发抖的人性的阴寒。特别是陈一平在冬至日在仓桥直街的老台门院子里烧毁一切，埋葬良心与道义，从此彻底沦为疯狂的罪犯的片段令人寒彻入骨。冬至日的寒与人物内心的寒碰撞在一起，曾经给我巨大的冲击。

如果说《冬至》里绍兴水乡冬天的寒影射了现实与人性的阴暗的话，那么《八角亭迷雾》似乎在努力将绍兴水乡夏天里闷湿、发霉到窒息的体感刻入每一个主要角色的内心。

雨是绍兴最常见的气象。每一年无论春夏秋冬，雨与阳光所占的时日几乎平分秋色。淅淅沥沥的绸状的雨似下非下，令人无法分辨雨雾之别。这就是绍兴雨的特点。雨一下，水汽蒸腾在空中，就成了自然的迷雾。无数的老台门就在这样的雨中日渐显出岁月的痕迹。因为雨，绿树愈绿，青苔愈青。这原本是诗意泛滥的情景。但这部剧却挖掘了雨的另一面：那种透不过气来的沉闷，以及迷雾中的可怕、危险和捉摸不定的气息。它在用雨烘托悬疑恐怖的氛围，用雨表达每个人内心的愁闷，也用雨消磨人世间的愤愤不平，同样也用雨将一切真相掩藏。雨在本剧中是一个重要的道具。一切紧张和抑郁都在雨中撕扯。

剧组的拍摄时间是五月初至七月初。这个时间段的后半程正是绍兴最典型的湿稠稠，黏糊糊的又热又潮湿的梅雨季。所谓梅雨季，有人说是杨梅红时雨，也有人说是雨多到万物“发霉”之季。阴雨绵绵抑或滂沱大雨是交织上演的常态。玄梁一家就住在不断被梅雨侵袭的摇摇欲坠的绍兴老台门里。梅雨时的闷热令人窒息。而十九年前正是在这样的雨里，玄珍死在了雨中的八角亭水塘里。从此梅雨时闷到发慌的感觉闷蒸在每个玄家人的心底。

十九年后当一切又重启之时，另一个角色又死在了这样的雨天。雨由此成了表达危险和恐惧的符号。十九年前，正是雨为玄珍之死创造了条件。那个大雨天，丁桡烈才有了机会将被雨困在校门口的玄珍接到了自己的天堂。玄家的其他人正因为没有在这雨里接到玄珍放学，从此在心底惴惴不安十九年。这造成了玄家兄妹每个人都对那雨产生了一种痛苦的记忆。玄梁每日如变态般接送女儿上下学；玄珠逃离家庭；玄敏总疑虑有鬼混缠身。这都是每个人被那场雨改变的人生境况。

绍兴不仅是一个多雨的地方，更是一个多水的地方。它河网纵横，湖泊成群，是迷人的水乡。这种浙东水群的状态至今仍然没有因为时代的不断变迁而改变。船也依然是绍兴平常短途出行最主要的交通工具。对水网地形和船在本剧中意料之外又情理之中的运用是本剧最具神采的地方。

全剧最给我印象深刻的桥段并非案情最后揭秘之时，而是视频监控拍下的凶手在电闪雷鸣之夜划着乌篷船转移尸体的景象。这一幕设计竟令我拍案叫绝。这就是导演王小帅对水乡的独特理解。这样的案情设计紧紧抓住了绍兴这座城市的魅力，可称得上是本剧在剧情设计上的神来之笔。

这段剧情在绍兴的斗门古镇拍摄。斗门是绍兴著名的四大古镇之一，至今仍然保持了原生态的生活。河流缓缓穿过长镇，两岸尽是并立的民居。村镇上的小河往往联系着外部的大河大湖。每户人家的河埠头上也都会停驻一条小船，以便能在水如此众多的地方，方便的到达每一处水路通达的角落。每一条垂直河流的巷子的尽头都连着水。这样的村镇是绍兴最常见的图景。凶手将在巷子里杀害的人，装到停泊在小巷尽头的乌篷船上，再将尸体划出镇子，到大河上去抛尸。这样的剧情设定是以水乡村镇的水陆格局和居民日常生活的合理性作为基础的。

另一个极端迷人的场景设定是防空洞的尽头竟然是城市河道。周亚梅如何将尸体运到八角亭的，本剧没有正面表达。但通过几个暗示，我们很容易可以推断尸体同样也是通过河流送出去的。绍兴最有特色的水和最有特色的船衔接了第一案发现场和尸体被发现现场之间的空白。

水乡的标志除了河，还有桥。剧中出现的八字桥、光相桥和广宁桥分别凑齐了宋、元、明三个时代。它们也是被人们识别出绍兴之所以为绍兴的重要风物。绍兴人走过的桥比路还多，剧中的角色亦如此。

错综复杂，曲折多变的古街古巷是绍兴古城的另一大特色。《八角亭迷雾》对绍兴多种多样的街巷都有所表达。阴阴的天空下，斑驳的台门外墙与街合成那种固有的绍兴味道。原住民对古城的占有恰成了绍兴古城最大的口碑。正因为人们的居住，每一条街巷都散发着它独特的味道。

玄梁买醉是在书圣故里西街拐角的丁来兴饭店。那是一家私自编了一张绍兴十大名人菜谱的巷子口小饭店，也是本地人常去光顾的地方。巷子在这个拐弯处有所放大，正好放下几张方桌。玄梁就靠着石销墙自斟自饮。他用电瓶车接女儿上下学的广宁桥直街正是广宁桥一带人家电瓶车进出的常规路径。他在夜里从家里跑出来找女儿，打电话给田老师是在长桥直街。

街中心两颗交错合抱的大树是这条街一个重要的特征。玄珠走在人流摩肩接踵的府山直街上。虽然街道喧闹无比，但她内心的愁闷让它几乎忘却街道的喧闹。这条街曾是绍兴府城最重要的城市轴线，它的末端连着古老的越王台。在这条街上，每天都会有早市。街市自司狱使前一直延续自越王台下。浓烈的市井生活气息令人难忘。玄家的包子铺设在府山横街的尽头处。这在现实中是一家早餐店，旁边是府山老茶馆。茶馆门口常坐着一位白髯老者，成为街道的一景。在本剧中这位老者就扮演着生活中的自己。这也是我之所以能识别出这家包子铺位置的标识。剧情的设定和展开就是在这些迷人的绍兴街巷中。

不过出镜率最高的小巷是玄家门前那条。地面永远是湿漉漉的一片，一如每个人内心那块潮湿的角落。这段每一次去玄家都要经过的小巷是一个很奇妙的空间，那是人物内心与这个家之间的一段距离。近或远都是内心的度量。在短短的几步中，每个人物的性格和思绪在小巷里铺展给观众。那段空间或者说那段被空间拉长的时间，是内心的一个独白。

最令人着迷的是本剧对夜色中小巷的捕捉。很多时候，梅雨季里潮湿的地面并非由于雨，而更多时候是因为地面潮气上涌。空气里也充满着薄薄的氤氲的白气。我曾见过薄雾飘荡的夜里的府山横街，街尽头的府山好像真成了一座飘渺无根山。我也曾见过仓桥直街背后环山河对岸的宣化坊静得只剩下人走过巷子后的地板松动声。几乎完全没有商业的八字桥街区在夜里更是静得可怕。在一个偌大的城里，现代化早已包围了一切，但在这表面的热闹喧嚣背后，你仍然能找到静得发慌的夜巷。这便是绍兴的魔力、魅力与神奇之处。

夜里巷子口昏黄的灯光与远处的霓虹，和湿得漆黑的青石板地面混合成令人迷醉的氛围。重重的迷雾也借着夜色中湿滑的巷子而更加凝重了。在巷子的拐角，人们看不到的角落，在黑暗深处，又在发生着什么。夜可以包裹一切，巷子也可以包裹一切。当这两者结合在一起时，那也可能是凶杀案发生的现场。417案就发生在这样的巷子里。恐惧和不为人知的秘密就这样被夜色迷失，被巷子深锁，过后又被大雨冲洗。环境不仅烘托情节，也将一切破案的线索销毁。证据的毁灭，目击者的不明，都并不是凶手有意为之，而是雨、夜与巷的助力。一切的开始都发生在静得可怕的一盏橘黄色灯光的夜巷里。灯光反照了人性与巷子的深黑。这便是本剧有意思所在。

除了上述具有特色的场所与剧情的结合之外，对戏剧的挖掘亦是本剧特色。恰好，绍兴的嵊州正是越剧之乡。本剧没有因为地方特色而将剧种类型进行更改可能是一大遗憾。但《牡丹亭》对人物性格的隐喻显然是一个很重要的设定。而昆曲在这一曲上更有优势。

昆曲学校的戏份都在嵊州的越剧之家拍摄。它在嵊州城内的一座山上，周边有着复杂的地形。作为昆曲学校隐蔽通道的废弃防空洞更是本剧另一妙笔。这是丁桡烈的天堂，也是十九年前的第一案发现场。掩埋在山体中的防空洞的地下感为未知和悬疑留下了可发挥的空间。最后一集中，邢岷山在防空洞里的高能表演给观众留下了深刻的印象。不断闪烁的灯光和看似无尽的线性空间将那种变态恐怖的气氛渲染放大到了极致。

《八角亭迷雾》虽然在剧情的设计上有诸多需要再斟酌的地方，但是我们也可以看到剧组在选择拍摄场地上的用心之处。这并非徒然选择美丽的场景作为故事发生的背景，而是情节与风物的关联。这令我们感受到角色存在的可靠性。它们不是从雾里飘来的而是这片土地，这片水网生长出来的。绍兴也因为这个故事而更添魅力。它打开了理解水乡的另一个门孔。

目前，迷雾放出了两集。12集的剧，已经放出1/6，能不能抓住观众，前两集至关重要，甚至说第一集就极其重要。

两集观看下来，纷杂琐碎，家庭伦理，故作悬疑姿态。还有一个问题，大家好像是各演各的，没有往一块使劲儿。是散的。

只对开头祖峰的那一记飞踹印象深刻。 我猜动作指导是：奉俊昊。

年轻演员们表演还是表面和生硬。说话始终吞吞吐吐，不做或者做不出更深的表情来，后面和女警察交流时，三分钟才能说出完整的两句话。人物行为逻辑问题也很大。如：18岁的女儿在和父亲争吵后离家，和闺蜜见面时说被人跟踪，十分恐惧。在这样的心理下，没有去往较安全的地方，反而去了酒吧蹦迪。之后更是让闺蜜先走，自己夜晚独自回家。为了创造犯罪的环境和冲突，这目的性太强且明显。这样的行为逻辑还有好几处，包括其他人。【明显的】降智和【没有任何犹豫的】违反基本逻辑一处两处可能没什么，但当这些点拼起来，就十分影响观感。

想要制造“悬疑”，叙事凌乱琐碎，人物众多却没立住几个。节奏拖沓，啰嗦重复，不断闪回而没有提供出多少实质性的线索，实在搭不上悬疑剧的气氛。更像是家庭伦理剧和“恐怖片”。那个一直嚷嚷冤魂附体的不孕妇女充当了最恐怖的角色。（试想一下，你家里有个妻子天天说怀不上孩子是因为妹妹的冤魂没得到安息，侄女被附体，恐不恐怖？害不害怕？）玄姓一家人果真很玄乎。在看似生活化的描述下，实则没有一个人落地。

配角说话捏着腔调和架子，话语和行为上该隐藏不隐藏，该显露不显露，多是流于表面，看到这样的，只能感叹：又一个工具人出现了。配角还是蛮重要的。好的细节可以填补主线。另外，老板的女人黄小蕾和郝蕾那场对手戏简直糟透了。

段奕宏最近很高产，两个警察一个军人，实在在这样的剧里消耗太大，不值得，可以歇一歇了。挑点好的本子。不过，现在看来，段奕宏出场的次数不是特别多。这也侧面印证了人物杂乱无章，配角蜂拥而上，工具人上线下线，在面前上窜下蹦。

另外，时不时出现的迷之镜头也很傻得“可爱”。

2020年引发全网热议的《沉默的真相》和《隐秘的角落》打响了迷雾剧场的品牌。一度让人以为国产剧集从此要摆脱冗杂，迈向短而精的新起点。

现在看来，此类国产剧在经过去年短暂的高潮后，今年可能又要泄了。这部和前不久的几部都是这样。大家都很迷。

去年爱奇艺的迷雾剧场到底有多成功？明明只播出了5部作品，却诞生了《隐秘的角落》和《沉默的真相》两部大爆款。前者不但带动了取景地广西六峰山的旅游热潮，还让“一起爬山吗”成了社交名梗，后者则在釜山斩获流媒体大奖，还受到了老大哥Netfilx的青睐。同时，两部作品都重新激发了原著销量，让原作者紫金陈从默默无闻变得人尽皆知，相信被翻拍也是不久之事了。

对于悬疑推理迷来说，迷雾剧场是属于我们自己的“HBO”，我们也有理由期待它能为我们带来更多出圈爆款。

这不，新迷雾剧场的排头兵《八角亭谜雾》才刚刚开播，在爱奇艺站内的热度值就达到了6000，同时即将开播的几部新作也频频引发讨论。这足以证明广罗大众对迷雾剧场持续的关注和信任，怪不得有网友评论说：你永远可以相信迷雾剧场。

我个人非常喜欢王小帅的那部《地久天长》，堪称近年来国内写实类剧情片中的佼佼者，证明了从前那个独立且文艺的王小帅，也可以将传统中国式家庭的矛盾和疮疤讲述的如此真实入微。

而王小帅本次担纲了《八角亭谜雾》的编剧、导演、演员和制片，可谓倾注心血，光是剧本的打磨就耗时四年。这部作品没有相对成熟的原著打底，所以对原创剧本的要求更高，毕竟广大迷雾粉的口味已经被前作养的很刁，普普通通的剧本恐怕很难满足他们挑剔的胃。

目前《八角亭谜雾》已经播了两天，虽然网上评论呈两级分化，但我还是挺喜欢的。其一是因为演员精湛的演技而喜欢，其二是你可以从中看出迷雾剧场在变化，这种变化并不是在剧集质感，而是在创作的维度上。

以前的悬疑片，往往是开场交待罪案，快速将观众的注意力引向“凶手是谁？”“动机是什么？”，再花大篇幅的去讲警方（或侦探）如何抓捕罪犯，以此作为重点。这样的作品往往是快节奏的，以之前很火的台湾悬疑剧《谁是被害者》为例——开场就用重口又大尺度的情节吸引观众，然后再不停的铺设悬念、制造反转、最后经过抽丝剥茧的调查接近真相。这类作品的好处是能够一上来就获得不错的口碑和留存，但缺点是非常容易烂尾。

而《八角亭谜雾》则站在这种类型片的反面，用更接近美剧的节奏和手法，将剧本故事娓娓道来。虽然同样是在片头呈现凶案现场，但却没有过多就此着墨，而是笔锋一转将主要故事放在了一位父亲和他的女儿身上。

镜头中，祖峰饰演的父亲骑着自行车穿梭于江南逼仄的小巷，像疯了一样寻找自己的女儿，甚至不惜当着众人的面向欺负女儿的少年大打出手。而女儿则对父亲的行为表现出极力反抗且冷漠的态度，让人云里雾里这对父女的关系到底是怎样？

而随着剧情深入，我们得知这位父亲其实就是片头那具女尸（玄珍）的哥哥，他因为失去妹妹而自责多年，变得敏感、多疑、患得患失，所以才对女儿表现出极强的管控欲和保护欲。

互联网上的这样一句话让我印象深刻——犯罪的受害者永远不止是受害者本身，受害者的家人、朋友才是那群最痛苦的人，痛苦的根源在于他们还是要坚强的活下去。探讨受害者家属境况的剧之前也有不少，比如《我们与恶的距离》等等，但《八角亭谜雾》野心更大，它铺开了更庞杂、更错综复杂的一张网，线索七零八落，牵涉角色众多。这里不只包括活在十九年前玄珍死亡阴影下的玄家人，昆剧团长、学校田老师等人也都是被裹挟其中的一员。

可以说，十九年前玄珍的死对于玄家的打击是毁灭性的。母亲从此患上老年痴呆神志不清；玄敏因为怀不上孩子，怀疑是玄珍的鬼魂作祟，终日疑神疑鬼；受困原生家庭的玄珠选择消极面对，事件发生后远走他乡，从此不问家中事，对母亲住院的消息也表现的漫不经心；长相和玄珍一模一样的念玫则受到父亲性格的影响变得愈发叛逆，还疑似和老师发生不伦恋情。

看到这里，观众或许就会明白，所谓八角亭其实就是指玄家的八个人，因为十九年前的那起事件损失一角，家中固有的平衡被打破，所有人都跌落至漩涡之中。而悬疑片中至关重要的警察角色，在剧中也并非查案工具人——袁飞也是这漩涡中无法脱身的一员，他所背负的不仅是妻子“无法生育”的压力，还有“持久无法破案”的负罪感。

仅用两集，本剧就勾画出这样一张交织众多人物关系的网，他们之间尚存联系，又都有着难以圆融的罅隙，若即若离的关系让人不禁猜想这十九年到底发生了什么？当年罪案的究极真相又是什么？而当你试图站在上帝视角厘清他们的关系和生活轨迹时，却发现这一切又仿佛躲进层层云雾般，似是而非。

综上，我认为不应该把《八角亭谜雾》定义成一部推理类型剧，它更像糅合了阿加莎风格的悬疑群像画卷。当你脱下它的悬疑外衣，它所要讲的本质仍然是人，是人性是的明暗，是家庭的伦理。基于这一点，本剧在制作时也更加注重对于人物微表情和心理的刻画。

以前的电视剧仰仗台词，通常是靠文本交待人物和事件。而迷雾剧场的出现则让“电影质感的剧集”这样一个概念跃入大众视野。在我看来，所谓电影质感和电视质感之间最大的区别，并非拍摄硬件和投资级别，而是你是否能让镜头的视听语言取代台词，传达出情绪。

在这一点上《八角亭谜雾》做的极具标杆性——配备电影班底、坚持全实景拍摄，多次使用在电视剧拍摄中并不常见的全景镜头和框架构图。并且在绍兴包下了保存完好的江南水乡小镇作为取景地，最大程度的还原场景真实感。不得不说这个取景地的选的相当好，这座被烟雨和氤氲所笼罩的小镇，就仿佛被远处的高楼大厦包围一般，和剧中人物的情绪高度适配——被困在无法逃脱的围城中，时代在变，自己却依然只能在氤氲的障目下身陷囹圄。

为了充分传达剧中人物丰富且细腻的心理魔障和情绪变化，《八角亭谜雾》大量使用肩抗手持摄影和背越式第三者视角，刻意为之的镜头晃动使画面充斥着“不规则”的粗粝气质，大大加强了观众的沉浸感，同时也最大程度上保证了演员在表演时情绪的连贯性。

另外，本片的色彩运用也审美在线，大部分场景使用清冷色调凸显这座小镇的萧杀和压抑氛围，配合江南水乡独特的景致别有一番诗意。而在第一集玄梁寻找女儿时，又频繁使用暗红光线营造紧张氛围，让观众切身体会这位父亲的慌乱和焦急。同时在这一段剧情中还大量使用了闪回式剪辑，让十九年前的玄梁和当下的玄梁交替出现，通过过去的事件表现玄梁此刻的想法和心情，达到了不需要台词，依然能表现出角色情绪的效果。

整体来讲，《八角亭谜雾》的剧本和制作都达到了应有的标准，悬案背后的受害者群像描写也升维了悬疑类型片的可能性。不再只关注冷冰冰的案件，而是去追索深受案件伤害的那群人，这体现出了剧组深刻的人文关怀，也是我们在现实中应该去正视和反思的。当然，除了这一层意义之外，我也期待随着十九年后凶案再临，越来越多秘密和真相被暴露在阳光下之后，剧情将是怎样的发展，玄家人的命运又将何去何从。