路过未来

背井离乡，却又难以融入。故乡回不去，城市无归属。《路过未来》非常写实，敏锐洞察了当下社会情感焦虑、房价、整容等尖锐问题，直击当代年轻人的乡愁。镜头语言隐忍克制，不贩卖苦难，甚至也不带倾向性去批判，而是展示小人物的拼搏与挣扎，仔细描摹了那些外来务工者容易被忽视的精神归属问题。让人跟随着影片的叙事，去寻找自己心中的答案。

1.你是否也是城市里的异乡人？

耀婷父母们这样的第一代农民工，在城市的转型之中失去了立足的资本。早晚要回到家乡，也会发现由于在外打工多年，他们连农活都做不利索。失去土地，失去务农技能后，故乡成了再也回不去、融入不了的地方。而作为二代进城务工者，又如耀婷一样，为买一处安身立命的房子苦苦挣扎。但几千块的薪水，对于高涨的房价而言，根本是杯水车薪，在城市安家何其艰难。

镜头里的工厂里蔓延着麻木的气息，没有生气的工人们穿着白色的工作服，戴着防护口罩，机械地完成一个接一个动作，他们也想努力的融入这个城市。如整容打工妹一样，吃烤串、去KTV唱歌、穿颜色鲜亮的衣服，想要通过整容改变命运，可总有各种问题扑面而来，让他们再次看到，自己生活在城市和乡村的夹缝之中。

那些远离家乡，到大城市打拼的人，很容易在电影角色中找到自己的影子。失落的故乡、难以安居的他乡，原本就是当代青年人共有的乡愁。同样是异乡人，蜗居的城中村与深圳世界公园只有一墙之隔，一边是城市的美丽与繁华；而另一边则是平凡生活的破败与无力。过着拧巴的日子，却不知道如何改变。

2.麻木世界的一抹暖色。

这部电影用白描的方式，去展现一种可贵但随风易逝的真实。从主角工作的工厂，到路边的夜宵大排档，到繁华与破败并存的深圳，再到苍凉的甘肃农村，都毫无造作布景的痕迹，而是以全然真实的姿态，在大荧幕上原原本本的呈现，在钢筋水泥森林打拼的异乡人。

真正的底层生活，就是会有种种现实横亘在普通人的面前。镜头扫过汗流浃背的男人，推车、搬砖、扛沙，对他们来说，力气就是挣下一顿饭的保证。这些没有名字的人，有着对城市美好生活的想象，可眼下却过着困顿的生活。

还好电影有着一丝暖意，耀婷遇到了新民，世事艰难碰撞出的真心和共鸣，患难见真情的相濡以沫。两个无法在时代和时间上停靠的人，抱团取暖。他们都有小小的梦想，都竭尽所能的付出，希望能在未来得到相应的收获。而且，在深圳这座“世界工厂”，新民和耀婷遇到了很多好人。有人愿意借给她钱，有人愿意让他晚交房租。而这些人彼此之间，也有充足、鲜活的善意。

3.白马意象与一丝希望。

之前看过李睿珺导演的《告诉他们，我乘白鹤去了》，让人有些惊艳。充满当代农村特征的鲜活画面，泥土味道仿佛要从屏幕中冲出一样。入土为安的传统思想与当代强制执行的火葬激烈的碰撞，极具个人风格的诗意化处理。像白鹤、白马等意象已经成了他的某种符号。虽然《路过未来》的整体的风格更现实主义一些，把视线聚焦于外来务工者，小人物的生存状态。但依旧保留了白马、骆驼等意象。

梦到在荒凉的沙地上，长发的女人骑着白马。这是影片里唯一非现实的表达，沉甸甸的现实，在梦想里做了最后的一次升华。生活给了她债务、疾病、给她套上沉重的枷锁，也送爱人到她身边；在梦里她回到故乡，踏戈壁骑白马。作为一个漂泊多年的异乡人，只有梦才是绝对自由的，在梦里一切都不再重要，疲惫不堪的灵魂将得到短暂的休憩，而梦醒了，还要继续和拼搏奋进，幸而有人比肩。

这些城市里随处可见的体力劳动者。他们人数极多，散布在城郊的每一处工厂和每一处建筑工地，而反映他们生活的影视剧作品却少之又少。在这个眼球经济盛行的年代里，他们成了失语的人群，成为城市夜色中昏暗疲乏的背景。还好有着《路过未来》这种文艺片，去关注他们。本片用长镜头记录，拍摄了这个时代里不被关注的角落，并保持思考的态度，去把这些看到的东西表达出来，有着积极的意义。

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影片主要勾勒的是“异乡人”在大城市的生活状态。

身为异乡人的我很有感触，影片里展现着他们每一个人的故事却在描绘着我和我周围的人的样子。最为感触的莫过于电影中耀婷和李倩两个女工的价值观，一个想通过不断的改头换面，嫁给本地人改变命运。一个想通过双手打拼羸得一纸房产证。 而我周围的人他们拼命努力着想在这所城市有一套自己的房子，子女能在这里读书上学成家，而我想拥有自己的店。

当杨子姗在KTV里唱着李健的歌曲《异乡人》“不知不觉把他乡，当做了故乡……” 我哽咽了

“不知不觉把他乡，当作了故乡” “故乡却已成他乡，偶尔你才敢回望”

#电光幻影# 《路过未来》，灰蒙蒙的天埋下生活的尘埃，不停留的故事里，未来正摇摇欲坠。

从未被要求出生的人们，用数十年的时间感受这一生的叙写，是什么样的色彩流转在最后的记忆里，总是在结局那一刻才明晓。我们以为的甜，会从浓烈化成清淡，我们感到的苦，会从冲击变作细腻，我们以为的种种情绪，都会在不可复制的记忆里刻下独有的纹路，而我们自己却成为了纹路的合作品，在宇宙里销声匿迹。留下过的所谓的痕迹，也许可以化作各种意义留存，但是我们自己再也不晓得了，再也不会晓得了。

生活的味道最终是什么样的呢，大概很难用一种方向去叙述，感受得多了，遇见得久了，到了最后也就形容不上来了。抿抿味道，是浑浊的，不可定义的。

《路过未来》被渲染的是一部很有力度的影片，但是真正上映后，平淡的感觉几乎辗转住了各种口碑。身临其境的感受了一次，却有点形容不上来那种情绪，像是真正的浑浊，带着焦虑，染过一点悲伤，留恋的是记忆里的一抹甜，还有柔柔的麦子香，可是被淡淡焦灼的气息覆盖住了原本的一切，仿佛知道点什么，又仿佛什么都不知道。就是在徘徊着，有目标无目的的流浪着。

没有太多歇斯底里的剧情，大哭与大笑都极少出现，情绪最激动的那一回，大概是在医院里的躁动，在逝去的人面前的爆发，像是一支窗口，大多数时候都需要压抑着安静去生活的日子，只得了那么一个借口，终于可以冲着外面并不美好的风景，暴喊出来宣泄一下，继而又是沉默的一切，不是不出声，只是再没有力气，也没有意义，去大声的出声了。

很多人生，只会苦上加苦，不想麻木，但也没有更多的意外和惊喜了。人生到了最后，就是一部等待残旧的书目，晃晃荡荡，但求平安。

看得很压抑的一部电影，但是意外的满意，当人生的十字交叉走到悲哀的时候，一切平静如初。或者平静是最好的感受喜悦，也是最好的消化痛苦，不必选择。

路过未来，之后呢，未来去了哪里。

作者：小佛搞特

《路过未来》是一直想看的电影，当时公映的时候排片很少，遗憾错过了。这电影在上海国际电影节拿了不少奖，于是趁热打铁，又来杭州路演，幸运的是，我拿到了杭州电影电视协会的赠票，首先要感谢各位工作人员。

之前只看过李睿珺导演的一部作品《告诉他们，我乘白鹤去了》，改编自苏童小说，并不喜欢，看不到导演自己的想法，电影也没什么灵气。

不过，《路过未来》是唯一入围70届戛纳一种关注单元的华语片，鉴于戛纳的威名，还是有些小期待。

因为目前全网无资源，还是不要屏摄了-_-|| 关键，我也是第一次看，还是把注意力放在电影上吧。

整部电影我还是喜欢的，题材挺现实的，讲到了试药群体、农民工群体以及fsk工厂女工群体，对人物的描摹还是挺到位的，映后谈的时候，导演也提到了去工厂体验生活的事情。

导演甘肃人，大西北性格，耿直，甚至说话有点冲，当然，也许是刚刚上影节获了不少奖，总之底气很足，大有一副你不喜欢这部电影，就是不懂艺术的意思-_-||

提问环节，竟然无人举手~好尬啊，导演也来了一句，杭州的影迷一向慢热！就在主持人快hold不住的时候，我华丽地举了手，没办法，本人一向拥有救世主的气质^_^

可惜工作人员给我拍的照，也不知道去哪里索取，算了，就不炫耀我的盛世美颜了……

问了几个问题：

我：周云蓬在那卖唱是什么意思？

李：你觉得是什么意思？

我：大家都去关注萨摩，没人关心在那卖唱的周云蓬。

李：对了。其实大家都能看出来什么意思，它就是你看到的那个意思。

然后导演又说了一段真实经历，为什么插入这一桥段，就是因为有一次一个跪着乞讨的人无人理会，路人却纷纷围着不远处的一只萨摩，这对他的触动特别大，这让他想到了阶级，不是一个阶级的人就不会互相关心，甚至完全地视而不见。

不过，我还是觉得这段有点突兀，放得位置不对，过于刻意了，当然，我是不会去当面质疑导演的，我他么又不傻……

我：女主角的微信名为什么叫“雾中风景”，我知道雾中风景是一部安哲的电影。

李：女主角这个人物有一种雾里看花，朦朦胧胧的感觉。（有点记不清原话了，大致就是这个意思。）

李：我很喜欢安哲，看过他的全部电影。（虽然没有正面回答，应该还是致敬安哲吧？）

李：你是安哲的影迷吗？

我：我看过两部安哲。

李：我建议你把安哲全看了。

实际上，我感觉导演的结尾其实有所借鉴《雾中风景》，雾中风景的小女孩最后也是暗示被枪杀了，但没有明说，《路过未来》中，结尾女主角骑着白马离开了，有人说是梦，有人说是暗示女主角去天堂了。我也问了这个问题，导演也是说女主角死了，但是半开放式的结局，没有说得很明白。

导演又说了自己在戛纳的经历，当时国内媒体人纷纷说看不懂，豆瓣只有5点几分，国外媒体的评价还可以，IMDB上有6点七八分，一个墨西哥记者说这简直就是我们国家的现状。导演又吐槽了某次路演一个内地观众说这是年代戏-_-||他说可能现在观众生活太幸福，居然觉得电影里这些事发生在过去，然后他又说到了阶级不拉不拉不拉……

后来其他观众提问，一个男生大概是电影相关学业的，看过之前李睿珺的不少作品，觉得女主角演得女工太时髦，不像之前他的电影里都是非职业演员，看上去比较真实，换言之，他觉得演得比较假呗~

然后导演似乎就有点急了，说自己在工厂体验，女工就是这个样子的什么不拉不拉不拉。

其实我感觉也比较真实，女工现在大家都觉得很土气吗？我觉得女主角演得还可以，但亮点是女配角，真的演得非常好，当然，最赞的还是男主角尹昉了，不愧获了上影节最佳男主角。

然后又有一个大概中年女人，说这是发生在现在吗？应该不太现实-_-|| 又来了一个感觉是年代戏的观众，导演已经无力吐槽，接着她又问为什么叫路过未来，其实导演刚结束电影的时候就解释过了，这大姐是刚到场的吗？看电影别玩手机啊！导演彻底爆发，直接说不是我不尊重你，是你不尊重我，我说了这么多你都没听，你还问同样的问题，我拒绝回答，下一位！

然后，云飞兄霸气地问了一个敏感问题：为什么少2分钟，是不是被剪掉了？导演同样霸气回应，不要阴谋论，去国外电影节都是要拿龙标的，不必要重新剪辑，并且重新剪辑过于烧钱，预算也不够。为什么少两分钟？不知道哪个缺心眼（这是我的用词，谢谢~）的影迷在豆瓣建的条目，当时只是粗剪版，并没有最终完成。

咳咳~后来又说了些什么，没太记住，反正听到导演说现在观众的层次差距挺大的，别看票房多少高，懂电影的观众太少了，看电影看不到点上，希望以后专业的影迷多一点。咳咳，顿时感觉这不是在说我吗？纵观全场，还是我的问题专业度最高，并且一下就看出了安哲的痕迹，导演没准要来找我签名了~^_^

能找到哪个是我吗？告诉你，我就是人群中最亮的星！

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在中国电影谱系里，讲述城市化进程中农村青年进城务工，而后悻悻离开城市回农村的电影不多，李睿珺的《路过未来》可能是一个特殊的样板。一方面，导演跳出了“安全区”，将视野拓宽，从之前的故乡甘肃延伸到了外来务工人员最多的深圳特区，投资上去，题材也更大了；另一方面他关注的是“工一代”和“工二代”的务工辛酸史，故乡与城市，两头不靠，作为夹心人，他们来来回回没有落脚之地，这是当下中国社会的一道缩影。

古诗里说“遍身罗绮者，不是养蚕人”，现代社会数以千万计的进城务工人员可能也有这样的尴尬，他们背井离乡，建设了一个接一个的现代化城市，修建了一幢幢高楼大厦，却最终没能成为城市一员，等到青春过去，气力耗尽，也不一定赚到钱，浑身伤痕累累，最后只能回到凋敝的故乡，那里早已房屋破败，田野荒芜，土地已经不再属于自己。

在这一点上《路过未来》对现实的正视是勇气可嘉的，不管成色如何，有同情心和野心，它的善意与温情显而易见。

这部社会属性极强的电影，就像一份社会调查报告，它有一个重要的社会学意义是，片子回顾了1980年代以来的打工潮的果实，历经父辈、子辈两代人的淘洗，第一批进城务工人员接近晚年，很多人还是没有着落，而“工二代”们身上依然背负的沉重生活压力，不得不面对更加残酷的生活，这群可能在宏大叙事里可能被忽略和漠视群体，终于被纪录和审视，我们会认真思考我们身边的这些人，重新看待自己的生活。

天南海北的人们涌向沿海开放城市务工，目的只有一个“赚钱”，但是这其间要付出的代价，可能很多人都没仔细算过的，拍片之前，李睿珺做了系统分析，调查了很多样本才开拍这部片子。老一辈人从大西北来到深圳特区打工，在这里生儿育女，以为熬过自己这一代就能扎根，这个城市却拒绝了他们，老弱病残之际回乡，故乡却不能在容纳他们。第二代人，生在这里，长在这里，也无法安居，生在这里却不是本地人，是真正的“飘一代”。

片中杨子珊饰演的女主角耀婷和尹昉饰演的新民，限于学历、技术、户籍等原因，虽然身为“工二代”，虽然已经在深圳生活了很多年，但依然只能在工厂流水线当工人，或者去工地上打打零工，生活在这块土地上，却买不起房子，随着经济形势变化还经常冒着工厂停工、裁员、失业的风险。为了赚钱他们当掮客，当“试药人”，马不停蹄奔波，也没能找到安身立命的地方，一旦重病，未来就被击垮。

耀婷父亲、耀婷，在打工、试药过程中，身体已经衰败，尤其耀婷，年纪轻轻基本上已经掏空了身体。这其中，耀婷的工友李倩付出的代价是最大的，她每赚到一点钱，就要通过美容整形，修补自己，除了爱美，她天真善良，她想变得更加美丽，嫁一个有钱的人，结果死于整形医院的手术台，在进城务工中被物质生活异化，被金钱一点点俘虏，也是很多青年的写照，在心理上，贫瘠的故乡已经和他们绝缘，回不去，也不愿回去。

深圳，打工之城，移民之都，不拒接任何人，也不挽留任何离开。无数人来来去去，能安顿下来的不多，不得不离开的那些人不管收获了什么，他们都早已疲惫不堪，浑身伤痕累累。耀婷、新民、王婷，是这群人里面的“失败者”，过去已经回不去，当下已经疲于应付，连好好生活都这么艰难，他们又怎么敢对未来做多大的美梦，又或者未来已经被提前透支，剩下的只是痛苦挣扎。

《路过未来》中有一个小细节，新民租住的城中村房间窗外就是深圳著名的“世界之窗”，一边是和“世界接轨”的奇观公园，一边是普通人的日常生活，仅仅一墙之隔，真实生活与人造风景却毫不相干，新民的父辈修建了公园，然后在深圳去世，他用父亲残存的积蓄为他买一个公墓，父亲终于算“深圳人”了，自己还是“工二代”，在这个城市过着候鸟一般的生活，他们都是全球化时代的牺牲品，这像一个黑色童话。

李睿珺是80后导演里比较平实、朴素的一位，孜孜不倦地拍着自己想拍的片子很少喧哗，片如其人，此前的片子，《老驴头》《告诉他们我乘白鹤去了》《家在水草丰茂的地方》关注的都是故乡土地上的老人与小孩，都是亲人朋友本色演出，小成本，小题材，表现自然，感情真切，带着纪录片一般的真实质感，这是他片子的特征。

《路过未来》获得了安乐影业1000余万的投资，到遥远城市关注不能落地生根的年轻人，第一次与专业演员合作，片子故事框架比较大，在叙事、剪辑等方面的取舍和驾驭上，有很多空间值得讨论，甚至部分段落拍得很笨拙，但是诚意是在的，他关心的是同一种人，他和他的主角一直在追寻一种农耕时代一样的安定稳妥的生活，这显然不存在了，电影里找不到，现实中也已消失。

很打动我的一个镜头是李倩死后耀婷把她的照片贴在抬头可见的上铺的床板下，并把室友送她的护肤品塞到这个爱美的女孩子的照片旁边。没想到导演给了花样年华的两个女孩子这样的结局，有点太刻意了。之前看宣发我一直以为会是脉脉温情的一部电影。结果各种虐一波接一波的打击，太刻意堆砌了，导演的锅吧。杨子姗的耀婷一直都是苦情脸，不过看到后来知道家里为她治病已经花光所有钱也就能够理解了，她对这个家的负疚和亏欠吧，心中有这样大一个包袱谁笑得出来。尹昉应该是一个很有想法的人，对待人生的一些理念我也很赞成，但毕竟不是科班出生，这是我看过他演的第一部男主的电影，演技还是要有很大的提升才行，我就是沙漠之舟那里是挺尬的。相对于ktv相认的那场戏我还是更喜欢在医院里阻止耀婷继续参加药试那段。不过房贷、生病以及两个女孩子之间的感情这几个地方可能我自己经历的一些事情让我感同身受，我还是哭了。白马那段太出戏，还不如看雪来得与前面呼应，演员应该还是很努力的，但剧本和导演还是有一定差距，但无论如何打动过我的电影我还是给了4星。