1)先是比较容易看出来的,女主被 Bosco 追的时候:分别是
《蝴蝶梦》(Rebecca)
《音乐之声》(注意左下角的标志性场景)
2)女主喜欢坐的那个公共场所:
《人鼠之间》(1992)
《卡门》(1983)
(上图右边,以及下图)
《短篇集》(豆瓣叫《银色·性·男女》)(1993)
3)女主家里:
《我自己的爱达荷》(1991)
(右边的海报)
4)切玛身上和家里:
《人食人实录》(1980)
《弗兰肯斯坦》(1931)
(最左侧那个黑白的)
5)没认出来的:
a. 女主家里3个:
左边的黑白海报
右边的海报
不知道是不是电影海报(海报下面写了1961,不知道是不是影片年份?)
b. 切玛家里:
这一堆都不知道是啥
经豆友指出,中间的是夜行骇传(1990)
像亚洲恐怖片
右边这个红色拿枪的,总感觉看过这个造型
c. 坏教授的办公室:
女主准备跑的时候,右侧墙上有张海报
女主刚跑出来,门旁的海报
d. 影像存储室,切玛有次去
e. 女主喜欢坐的那个公共场所
(最右边黑白那个海报)
以及黑白海报再往右还有两三个,一闪而过截不出来也看不清。。
欢迎补充~
另外完全没看到大家说的卡萨布兰卡和惊魂记……以及电视机里放的公民凯恩。。
《死亡论文》(Tesis)长达125分钟,但观影快感显然很大程度上消解了时间意识。导演团队所打造的这部情节上曲折、不可设想、极具饱满感的电影在资料馆放映完之后得到了全场迅疾而雷动的掌声。
这样的电影穿梭在娱乐(情节诱人的故事片、爱情等元素)与社会、个人生命体验的反思之间,在与观众保持着良好的互动时,又能为我们揭示出自己在生活中忽视的、亦或是由于地缘、文化的差异所无法亲身体认的感触与抒怀。《死亡论文》的高明之处就在于导演(即编剧)在用悬念、若即若离的惊悚感、Angela与Chema、Bosco之间的暧昧关系、偶尔跳脱出的“玩笑”与幽默讨好观众之外,又将整个影片上升到一个能够引发人们冷静下来思考(视听)暴力的命题。
是的,和观看几乎所有悬疑片一样,我们当然会随着情节的深入而疑惑究竟谁是真正的恶魔,但我们对主人公所产生的移情则又迫使着我们担忧他(们)是否会成为真相的祭品,亦即代表光明的天使和施加暴力的恶魔之间的角逐会是怎样的一种结局。也就是说,这个悬念其实最后指向的是Angela,亦或是任何一个涉入该事件的无辜的“知情者”,他(们)会遭到暴力么?会因此死去么?影片的tension是与暴力是否得逞环环相扣的。而这种tension又在观影过程中幻化为我们的快感。只是这个围绕着暴力的感知域是对应于《死亡论文》这一虚构故事的,而非其中所牵涉到录像带内容。
影片开头Angela搭乘的地铁因一个人“卧轨自杀”被迫停运,有人描述他(她)“已经被断成两截了”,后来又引起众人的围观。此时镜头以Angela的视角缓缓地,或者说小心翼翼地摇向地铁的运行轨道。此时影片观众、Angela、摄影机分享了同一个视域,当Angela(即我们)的视野正要触及那具通过他者的描述之后已经让我们产生病态好奇与观看畏惧的尸体时,Angela被警察拽开,我们也被迫“离开”。这是一次“失败”的观望,没有达到“看到”的预期,但其所带来的失落感却被我们还未观看时的恐惧所平复调和了。当然在以后的闪回中,我们意识到那具尸体的出现很可能是Bosco的抛尸行径,但就算剥夺它的叙事意义,我们仍可以将其作为一个绝妙的阿曼巴关于视觉暴力的这一影像“论文”的开头。其实,在我个人的观影经验中,任何电影的开头和结尾总是在经年累月之后还是那般的记忆犹新,我想原因可能在于它们分别代表着好奇与清晰的两极。
弗洛伊德(S.Freud)在《梦的解析》给梦的特殊的心理机制指定了一个光学模型:“让我们把用于精神生产的机器想象为一种复杂的显微镜或摄影机。”《死亡论文》中的SONY摄影机俨然一个梦魇般的存在,因为在Angela的潜意识里,它是血腥与残暴的代言人,是罪证,也是伴随着失踪与受虐事件的调查而侵入自己生活的洪水猛兽。在本片唯一(我们被导演清晰告知的)一场梦境中,Bosco深夜潜入Angela的房间,一边与她亲近一边用尖刀刺入她的脖颈, 我们一面将其归因于Angela在学校遭到Bosco追逐的恐惧,一面又察觉到Bosco对她产生的难以抗拒的吸引力。Angela在被导师问及为何要写关于视听暴力的论文时,说道:“我并不喜欢暴力,这不一样。”这个人物在很多场合表现出她多疑、忧虑的性格,我们感受到的总是她直觉的落空,但在她不知不觉中逐渐接近真相的时候,最初的直觉也继而还魂。因此可以说Angela最后的“胜利”既是理性的胜利,也是最初的直觉的胜利。对Bosco的朦胧的迷恋不过是“颜”迷心窍,真正的安全感只在她与Chema共处的时刻才能拥有。因此,当Bosco的“前”女友向她吐露Chema有可能是罪案参与者的猜想之后,她仍然和Chema一起去库房寻找摄影机,只不过在黑暗中对Chema说“我怕你不再是你”,但与其说这句话是对Chema本人的恐惧,不如说是担忧和茫然的梦呓般的叹息。
公主与侏儒的故事在《死亡论文》中出现了两次。一次是Chema与Angela在电影学院的库房里。断电之后,一片漆黑,这时,Chema点亮火柴,和Angela摸索着逃生的路,为了缓解Angela的恐惧,Chema就给她讲了这么一个故事。这是场婉转而深情的告白,火柴一根根的熄灭,又一根根被点燃,隧道空间的营造既带有幽闭的压抑与危险感,同时又在摇曳火光的映衬与Chema低沉的讲述声中叠合成一种别样的梦幻。第二次是结局处,两人大难不死,但Chema因伤入院,Angela去医院看他,送给他一本公主与侏儒的故事书, Chema却发现里面并没有内容,这已经喻示着两人彼此接受与相爱。
从希区柯克的奠基性作品《惊魂记》(Psycho)到库布里克的《闪灵》(The Shining) ,与西班牙电影人阿曼巴的这部《死亡论文》之间,是否存在着某种隐秘联系?现代人的压力与焦虑,无所适从的彷徨,面具下的冷淡疏远和以此所演绎出的病态人格以及带有奇观性质的社会事件(甚至是恐怖主义)成为这些作品的书写对象,诸如诺曼贝茨诡异的恋母情结与以此衍生出的双重人格、尼克尔森所扮演的杰克作为一个失去灵感的作家所产生的可怕的创作焦虑等等都属于这一叙述框架中的经典范例。《死亡论文》中Bosco疯狂的施虐行为何尝没有《闪灵》中那个幽灵一般的父亲拿着斧头追逐儿子时的影子,甚至让我想到曾经一口气读完的德国作家聚斯金德(Suskind)的后现代主义色彩的小说《香水》(Das Parfum),这个闻嗅与调香奇才从少女的尸体上刮取“香味”的仪式与Bosco的行为在动机上也有着难以言表的相似感。
总而言之,《死亡论文》是部很有质感的电影,它的拍摄周期非常短,大有一气呵成的自信姿态。在逃生镜头的设计与配乐、混音效果的呈现上也颇值得赏识。
在故乡还没有电影院的时候,我与阿曼巴的电影作品就有过一面之缘,那是Nicole Kidman领衔的《小岛惊魂》(The Others),现在想一想倒还不如《死亡论文》这一处女作来的惊艳,可能是好莱坞资本的钳制吧,就像朴赞郁的好莱坞首秀《斯托克》(Stoker)与他在韩国本土创作的“复仇三部曲”比起来似乎总像是被割离了某种来自于一个充满好奇与胆识的艺术家所具有的本能的创作冲动。
从《小岛惊魂》到《死亡论文》,一晃四五年过去了,看《小岛惊魂》的时候,我用的是我家笨重的台式电脑,时不时捂住眼睛,从指缝里偷偷望着屏幕;如今我在资料馆和一群影迷一起看《死亡论文》,只是感觉到激动和幸福,因为在这里我们一起凝视着大银幕,一起为主人公担惊受怕,一起体会冒险的快感与光影世界的魅惑。昨晚读到一句话“历史是今天的历史,未来是今天的未来”,电影一直和我一起见证着时间,如果说我的整个人生是一场时光之海中的奥德赛,那么电影就是我的冥想之舟。很多事情都可以变,但光影世界所带给我的感动、激励与伤怀却将如同一株繁茂的常青藤,永远攀附在我的心壁之上。
且不说剧情本身格局是否太小,是否有bug,总之看完最深的感触是以后要告诫自己不要太好奇!女主家境很好,一直在上学,连社会经验都没有,更接触不到真正的社会阴暗面,想象不出自己会面对什么,也无法识别自己能否为自己的行为负责任的,她是典型的不安分,过于自信,叶公好龙,不见棺材不掉泪。
好奇心很难抵挡,女主的一些心态可能有很多人能理解,但会不会采取行动因人而异。比如路上有交通事故,警察说很可怕,女主就很想去看,但如果换成我是绝对不会看的,因为我想象的出那是什么场景,能判断自己完全不想看。但如果在一个案发现场,没有人知道我在那,我也会很想拿现场的影像资料或者破案线索偷偷看下(至少有这个念头),但必须要确定不会产生恶果(比如破坏案发现场被追责,或被坏人灭口),可惜现在很难做到不产生后果,如何确定没有摄像头,没有指纹之类痕迹呢?那我肯定还是报警了,主要是由于社会经验丰富后见多识广而被现实束缚,如果是个年轻天真的,很可能好奇心就占据上风,知道一个别人都不知道的大秘密,是很大的快感,如果是像女主这样有点自命清高的,觉得自己脑子不错,碰到这样的机会就想当令和时代的名侦探了,要自己偷偷调查一把,过一把瘾。
所以之后女主一害怕就傻的很,只知道逃,没事自己吓自己,这是普通人面对危险很正常的反应,普通人想象中自己英明神武,但一碰到真的危险就会六神无主了,所以平时一定要记得,不要没事逞英雄!说好奇心害死人,其实天真也很致命,女主送上门去真正的变态bosco的家,个人感觉因为bosco家境也很好,和她家是差不多的中产阶级,她始终无法切实相信同阶级从小接触信任的人里有人是真正的变态,碰上那个bosco也算是变态里的公子哥,感觉他很轻视自己的猎物,仗着自己魅力,只敢欺凌女孩,也没碰到过什么强敌,所以随便束缚了下女主,枪也随便放,最后被女主凭本事反杀,所以也别说女主作死了,有本事反杀大boss那怎么作都可以吧。。。
真是一部看的时候有小害怕的电影,不断的猜谁是凶手,太阴暗了,看了长篇影评觉得导演的目的还是很有深意的,女主角逃跑的两次很没必要,其实按照影片大部分展示的每个人单独的所作所为还是可以排除法排出切码的,他家的衣柜和录像机的确要绕个弯想想,还有男一男二的合影也是故意迷惑观众的,到最后女主角被死亡的阴影唤醒了清醒的头脑,不然又是悲剧。其实就是男一男二教授三个怀疑对象,虽然逻辑清晰的观众并不会像我一样一度怀疑除了切码以外都是,但是导演的功力已经很深了,说真的,这毕竟不是推理小说。
生活还是很美好滴,当然要有一颗慧眼,去慢慢认识身边的朋友,毕竟片中那种伪装的花美男一般迷人的现实生活中还是少,最能打败浮夸的就是真实。切码酷酷的还很勇敢,和女主被锁那段讲小矮人的故事时略害怕,我还担心他要露出真面目了(妈的什么真面目啊)。总之这是一部偶尔偶尔体验一把惊悚的片子,那种录像带式的阴暗杀人手法真是反社会,导演拍的很有真实感,会引人思考。
1、Ángela 很多人不理解女主的设定,她的很多行为被理解为傻,其实她只是猎奇心理,简而言之就是:对别人不让你去做的事想要去做,要看个究竟,并且好奇心特大。片中女主大概是猎奇心理晚期患者,对越是危险的东西越好奇,表面冷静压抑,但内心却对未知、危险、暴力深深吸引着。从片头不顾警察阻拦要去看被铁轨压断的人,到看到自己教授死后第一反应是拿走录像带而不是叫人,观众们觉得她越来越危险,其实是她自己一步步走向危险,片中被追赶那一段我感觉是她选择往向危险的地方跑,她的梦很好的映射出她的心理,她觉得博斯科危险,但他吸引着她,他拿刀割她脖子,而女主却想吻他,他的危险让女主觉得充满好奇和爱慕。
2、Bosco 是我见过演的最好的帅哥变态杀人狂魔,首先是颜,其次是眼。从他第一眼望向女主,眼神就在说“我很危险”。趋避危险是人类心理本能,而美丽就是我们最能接受的危险,越是华丽的东西越深藏腐朽,危机重重,这在很多电影里都有体现,本能里美丽魅惑的莎朗斯通和此片中的bosco是一种类型的人物设定,这时观众的心理会想女主一样瞬间沦为斯德哥尔摩综合症患者,希望他不是坏人或者,就算他是坏人,我还是想靠近他。在得知自己的妹妹身处危险时,女主犹豫了一下,没有和父亲说此事,而是跑去酒吧,每多说一个词,就靠近一英寸,危险又诱惑着。
3、Chema (也是被帅哭了)但是是我本片最大的疑惑。他的设定是一个幽默大条的眼镜宅男,喜欢收集暴力色情录像带,对女主一见钟情,两次救女主于危险脱身,看大家的影评也都觉得他有张好人卡。但我有好多疑问,其实是chema在指引方向,一直,首先他说那张录像带里的女孩是一个失踪的大学生,也是他发现录像机的型号,他认识bosco却假装不认识,在地下道带女主走到了编辑室,莫名消失,后来教授拿枪打他,距离1米左右竟然打偏了,在女主去他家找他时他洗澡的时候有2秒钟的迟疑,他后来被bosco打住院后和女主说录像机是上次去仓库偷拿出来的,但之前女主看到的拍摄内容却是去仓库之前拍的,最让人害怕的是chema最后一个动作,在电梯里和女主并排站着,一只手举过头顶,像bosco之前描述的像戴了一个皇冠。
这也是我想写这部影评的原因,我真的很好奇chema这个人物的设定,作为一部优秀电影觉得不会有这么多无用的细节,如果都有意义的话那,这部电影的真相是朝着另一个方向走了。
或者,是我想多了。
这里面有不少硬伤,比如那个参与制作电影的教授被杀后就这么消失了,没有任何交代,男女主角都没有嫌疑;地下室那一段也是。一度我怀疑过是帅哥的女友,因为吃醋,可是转了一圈还是帅哥,而且教授为什么会参与这件事,没交代。女主是个笨蛋。但整体而言我确实始终不确定到底是谁
Chema很john deep~
强尼德普你不要,你选那个嫩牛五方挫逼,你说你怎么不被抓?
探讨视觉暴力的,在此之前有David Cronenberg的Videodrome,在此之后有Gaspar Noé的Irreversible,可以当作一个三部曲来看了。
阿曼巴惊为天人的处女作,夺得戈雅奖7项大奖(含最佳影片、剪辑、原创剧本、音效、新导演和新人男演员等)。对暴力影像本质的探讨,悬念感十足的新颖之作。 PS:被女主角迷住了是什么节奏?[2016.12.12重看]几处情欲角力戏也足够精彩。火车观尸尝试起首+电台录影带警告画面收尾颇具讽刺性。[2019.4.21美琪大戏院三刷]还有对无处不在的被看的探讨,安娜·托伦特饰演的女主其实就是大部分对暴力既怕又好奇的观者的化身,而男主之一则不啻是暴力的化身,让女主/观者欲罢不能~ | “每一个词都意味着缩短一英寸的距离。”“我的眼睛是什么颜色的?”(9.5/10)
一个善良的漂亮的女村民,徘徊在对好感度极高的狼人以及一个暗中保护她的预言家之间犹豫不决的狼人杀故事!在这之前,一个村民暴毙身亡,一头坏狼被预言家弄死,最后,觉醒的女村民奋力一刀,干死了最后一匹狼,村民与预言家最终取得了胜利。3.5吧,整体氛围和悬疑感确实营造的不错!
太棒了!!!
but i' m a creep
开篇众乘客纷纷围观自杀者惨状,结尾各病房集体期待虐杀录像;爱好重口味的摇滚青年其实内心羞涩善良,温文尔雅的帅哥与教授却是暴行实施者。于是,谁才是真正的暴力制造者、传播者与受众群体?阿曼巴处女作就能呈现出如此娴熟技艺与深刻省思,果然不俗。要不是中段各支线的拖沓,真是可以打满分的。
暗夜中的罂粟花,非常罪非常美。Ángela不喜欢暴力电影却要写这方面的论文,Bosco的心就像故事里的小丑一样是坏掉的,却要用爱情来吸引受害者。我的眼睛是什么颜色的?
其实有个极强大的开局,故事的展开和悬念的铺设都有条不紊沉稳有力,可惜中途剧力散尽止步不前,故事越讲越乏力,格局也越来越小,肥皂剧一般只在两三个人物间来回摆荡,结尾也草草收场十分无力。3星半。
悬疑和惊悚营造的很不错,但是看完回味不多,叙事偏传统,情节拉锯太长,本应精彩的地方经常泄气,个人不太喜欢。
暴力影像如同英俊的王子,你说一个字,他便向你靠近一寸。毫无难度攻破家庭防线,闯入你的生活。一味为观众提供想看的画面,终将把观众捆绑在椅子上折磨。而那个脏兮兮的男孩,在电话里抱怨着连咖啡都没被请过,却愿意救你于水火。只有烛火的地下室,他喊着我是切玛,原来童话里公主也可以找到小矮人。
坏人长得帅就是不会让你做噩梦的,男一男二都是美型啊,看了一天西班牙电影满脑子都是guliguli怪不得觉得节奏好像《睁开双眼》原来导演是一个人
人的暴力是与生俱来的吗?这部电影可以看做是导演对暴力文化反思的论文。
百转千回,不断在脑袋里换着嫌疑人对象。另外男主Fele Martínez不要太有爱!卷长发+黑框+整张脸的feel 真的好像《秘窗》里的德普!帅死了!还有点儿Gary Oldman有没有?
校园情感剧。为了王尔德那童话,给个满分又如何
我居然跟这片子里的女主角写了一样的论文= =+
结尾是对媒体传播职能的警示:它不是播撒暴力的种子,最多只是浇点水,然后让人心中的暴力自己破土而出。
好电影!