关于“孤独”这个主题,Michael Dudok de Wit 从来未停止过探索,他的作品总在传达着这样的一个信息:人的一生从来都是孤独的,但心里有了牵挂,这份孤独才不至于蚀人心骨。《父与女》是这样,《红海龟》亦如是,只不过由当年的 8 分钟短片,变成了后者长达 80 分钟的完整动画。
Michael Dudok de Wit 的动画作品多为默片,不特别渲染人物冲突和角色情感,通过画面中的其他元素来突出人物内心世界,比如《父与女》女主一生遇见的路人,《红海龟》里男主所在荒岛。主线单一看似平淡,但总能敲动人心。
有着与《父与女》如出一撤的简洁和阴郁,《红海龟》多了一份熟悉的超现实,日本吉卜力动画工作室熟悉的画风迎面扑来。由宫崎骏、高畑勋统筹成立的吉卜力动画工作室包揽了几乎所有宫崎骏的作品,此次和 Michael 共同制作的《红海龟》保留了精致流畅动画效果的同时,也出人意料地没有冲淡 Michael 本身的风格。
雨夜,看完《the red turtle》哭得停不下来。年轻人在看到远方的那一瞬间,我便明白了他要什么。他是爱父母的,很爱很爱,他也知道父母有多爱他,但追求未知世界的冲动迷惑了爱。母亲早就看出孩子要远行,却是万千的不舍。她在矛盾的漩涡里尽力地说服自己。她半夜握住孩子的手,生怕孩子飞了。妈妈在我又一次临行前,月光下为我补衣服,千叮咛万嘱咐,在浦东,万千不舍地抱着我。那个婀娜多姿的美人(话外,我是女孩),那一刻是那么纤细与无助,我真想就留下来了,抱住她,告诉她我不离开了。也只有当少年盛气褪去了,方能体会母亲。
是我不对 只能反复想到生物课讲的生殖隔离【
整个景都画的很美
用一个相当西方的故事(亚当和夏娃),做一场311的疗伤,最后男人和红海龟之子回归大海,再次回到吉卜力一贯的“人与自然”母题。这样的故事不需要台词,有画面足矣
一个自然的灵魂是天真和无奈的,在苦短人生中要遭受自然界多少无情的嘲弄和摔打,一颗向往爱的心,却也只能在客旅中暂时得到安慰。只有自然界才能天长地久。
很聊斋的故事,红鳖精。
非常简单的画风,讲述一个更加简单的道理,在寂寞的男人面前,乌龟都是美女。另外岛国人对于陆地的渴望真是与生俱来,希望寄托于下一代龟儿子身上了。
一部如此古典,人、岛屿和海洋,拒绝也不需要言语的后311时代电影,只把它看成儿童动画,是该说现在的人太聪明,还是太糊涂了
内个,道理我都懂,孩子长这么大,爸爸就没教几句人话吗?
后宫崎骏时代吉卜力大胆引入欧洲血统,奥斯卡奖父与女导演执导,高畑勋艺术指导,堪称日欧动画的一次完美结合。依旧有吉卜力的写实画风,人对自然的敬畏主题,飞翔,梦境,童话,卖萌的小生灵等元素。而极简主义故事,全片无台词的默片风格,血缘亲情,对岁月的守望,又延续了父与女的艺术美。
‘我孤独的一生唯有一只幻想的红海龟与我为伴。她给了我欢愉给了我希望和安宁。但愿在她永恒生命里,她不会忘记曾与我短暂相依。’
画面赏心悦目,故事深刻动人。今年新片第一个五星,算是鼓励吧!
欧式血统的吉卜力,写实画风,高田勋作为艺术指导的极简主义。对大自然的敬畏,对人生的思考,幸而有彼此的陪伴,她为他放弃大海,他为她愿流落荒岛,相濡以沫到他先离她而去,确实是很打动人的爱情故事。人生短暂,而离别却太长,无关乎这是不是一场梦,因为,总有梦醒的一刻,总有离别的时分。
对极简主义美学一种消费,除却风格之外只是一个故弄玄虚、言之无物的空洞故事。
陪小孩子看还是蛮不错的哈~
好美。最后男孩离开,她又穿回龟壳,回到海中,老人一个人躺在孤岛上,好像整个故事又回到原点。可能这个故事也只是一个流落荒岛的男人的幻想。然而这中间的潮涨潮退,日月星辰,毕竟是真实存在过的啊。
这样的制作应该配上更好的故事...
05.19-⒈2016年奇幻动画版《荒岛余生》;⒉看见经典蓝色的吉卜力Logo变成红色,新鲜;⒊在24小时之内观看6部制片国家/地区、故事类型、语言都不同的电影,感觉就像是1天之内去了世界上不同的6个地方观光一样?!⒋相濡以沫,携手一生;⒌观察细致入微的导演让螃蟹偶尔竖着走是有什么考究吗?……-11.21
女人为了男人变成另一个模样,男人为了女人放弃了远方。
我知道你出不去,所以我来陪你。小螃蟹简称吃瓜群众。 画面简单美好。
日本一直钟爱动物本生的故事,绝望——希望——绝望——希望,就是人生。