水俣病2020

本片《水俣病》，日本一重大的环境污染问题，致使多少人患上可怕的疾病，更让我生气的事，片尾字幕:2014日本首相宣布该问题已解决并且否认仍然存在或者曾经存在的许多患者……日本人连自己家的历史都能否认……

不知道其他小伙伴是否这样，我们小学的老师经常跟我们讲日本环境非常好，日本的环保意识非常好，后来渐渐的听过水俣病，海豚湾，日本人捕鲸，还有近期的福岛核废水……你告诉我，日本人哪里环保啦？这些可能小学老师都没听过，却在我们还未养成价值观的时候给我们灌输这样的思想，现在看来，崇洋媚外脱不了干系。

以后谁再跟我说日本人环保，我就骂他/她/它。

似乎所有在业务上出类拔萃的人物，在生活中上都是一塌糊涂。Aileen出现时，Eugene是处于自杀边缘的。他在工作中过于自我，在生活中也过于自私，沉迷酒精，不管孩子。从任何一个方面来看，他都不是一个值得的人。但他却凭借一己之力让许多人的苦难被看见，从而改变了他们的生活。

Eugene是一个伟大的摄影师，他在水俣三年挖掘真相，他不怕危险深入医院、工厂，用镜头记录真相，他被贿赂，被殴打，但一切都没让他放弃。因为只要拿起照相机，他就知道自己是谁。

但我又要跑题了，作为摄影师的伟大，无需多说，百度百科就有。但天才永远逃不出的桎梏就是不能走近。

放下照相机的Eugene又是如何呢？天才只攀高峰，却不走平地。他能为了千里之外的日本女孩铤而走险，却从没想过多去看看自己的孩子。Eugene承认自己是一个不称职的父亲，但承认过后也依然如故。他只能存在于镜头的后面，因为那是他的世界，在这里他如鱼得水，光辉闪耀。他能让所有人透过他的眼睛看见世界的样貌。这并非为了名利财富，单单是对于自己而言的成就感就足够让人心驰神往。但如果你是一个疼家人爱孩子的好父亲，那你就只是一个好父亲而已。

萧红有个短篇叫《看风筝》，里面有个叫刘成的革命者，组织农民反抗压迫，多次入狱却从不放弃，但是当他听到自己无人照顾的老父亲来找他，却跳窗逃走了。

萧红前后两段用两个截然相反的句子形容他。“他把整个的心，整个的身体献给众人。他没有家，什么也没有，他为着农人、工人，为着这样的阶级而下过狱。”但对于他的父亲，“刘成抢着走了！还不待他父亲走来他先跑了！他父亲充了血的心给他摔碎了！他是一个野兽，是一条狼，一条没有心肠的狼。”

很多伟大的人会做普通人做不到或不敢做的事情，但同时他们却害怕做极为普通，人人都在做的事情。这种事情叫“日常”。日常会磨灭激情，会放逐灵感，做这种事的成就感只能维持一小会，当你的家人吃饱了，睡着了，转天就可能会抛诸脑后，当然远不如那些伟大的壮举不朽。会记住你的也只有三两个人，而不会是万世景仰。

当然世界是靠这些伟大的人而进步的，那些甘于平庸的多半就是因为平庸。然而我在敬仰那些伟大的创举的同时，也庆幸自己只是敬仰。因为我宁可一日三餐与你粗茶淡饭，也不想用黑夜给我的黑色眼睛，去看见斧子。

英国写实故事片片《水俣病》说的是日本环境污染的真实故事：1971年日本熊本县的小镇水俣，新日本氮肥公司（九州岛Chisso公司）将含有有机水银的废水排入大海，镇上的居民食用了被污染的海产，成年人肢体病变、大脑受损，妇女生下畸形的婴儿，要命的是这种“水俣病”完全无可救治。银幕上患者的惨状几乎令人不忍卒睹，但工厂拒不负责，政府也漠然处之。受害者及其家属通过不懈努力的抗争，最后终于获赔。世界著名摄影师尤金参与这个事件，并拍摄除了在摄影史上令人震撼的照片“入浴的智子”。环境污染造成的恶果在世界无处不在，特别是经济高速增长带来的环境问题更为突出和严峻，影片很真实地反映了资本的力量和资本家唯利是图的丑恶嘴脸，天下乌鸦一般黑，神州大地也发生过此类严重污染事件，如大头娃娃之类，就不知道最后获赔没有。电影《水俣病》如果能够引起更多人对于人与环境问题的思考，并积极参与环保维护和维权，通过斗争制止这样的悲剧再发生。

该片IMDb评分8.3，豆瓣评分6.7.从IMDb和豆瓣评分的差异，可以看出境外观众显然更看重影片反映的环保内容，而不是单方面注重艺术表现形式。

作为一部低成本的独立电影，这部电影很好的做到了紧贴时事。我想在现在2022年的影视环境下，它值得我们去电影院看它。在观看这个电影之前我对这个电影相关的实事完全不了解，但是它第一次的让我了解到了相关的事实。

而如果你问我这部电影好看吗？我的回答会是——好看；这部电影值得很高的恭维吗？我的回答会是——不值得；这部电影值得反复观看吗？我的回答会是——不值得。

作为故事情节上来说，这部电影把一个简单的故事讲得太长，整体的片场或许再减掉半小时会更好，而导演的整体把控也给人感觉很生涩，似乎很想抓住一个东西，但是一直抓不住，导致这部电影的方向不是很明确。

作为演员上来说，我不得不说，我很高兴尽十年后我又一次看到他藏在自己的角色下去了，而女主角Minami的表现也让我眼前一亮，她和Depp之间的化学反应十分明显，也让人信服。

总的来说，我会推荐大家观看这部电影，但是如果这部电影的编剧和导演能再加强一些，或许我会给这部电影更高的评分。

自2017年一部《加勒比海盗5:死无对证》之后，好莱坞巨星“杰克船长”约翰尼·德普至今除了2018年在《神奇动物:格林德沃之罪》中饰演的反派让观众眼前一亮外，再无影响力大的电影作品。

翻看德普的成名史，与鬼才导演蒂姆·波顿有着密不可分的关系，两人合作了多部风格迥异的影片，一度被看作是合作默契的黄金搭档。

2017年《加勒比海盗5:死无对证》在全球票房大卖的同时，德普与他的妻子艾德柏·希尔德也陷入互相指责的口水大战，最终两人离婚。

德普与妻子的离婚，不得不说对他的个人形象造成了严重的影响，进而也影响到了他的电影事业，最明显的事件就是他被迫退出《神奇动物在哪里》电影系列，留给外界的印象就是德普的演艺事业陷入低谷。

影片《水俣病》是德普2021年的最新作品，虽然是一部小成本电影，但是德普一改常态，破天荒的参演真人真事改编的人物传记类电影，还是引发了不小的轰动。

德普在片中出演当代新闻摄影大师尤金·史密斯，尤金·史密斯因为在二战期间拍摄了大量的战争照片而闻名于世，本来打算隐退的他，又被强大的信念支撑来到了日本熊本县水俣湾东部的水俣镇，试图对当地的水污染对居民的侵害，拍下真实的照片公布于众,期间拍下了著名的照片《入浴的智子》。

水俣病是由于工业废水大量排入河流，致使水中汞含量严重超标，从而导致水中鱼类和周围居民身体健康出现严重问题，轻者口齿不清、面目呆滞、手足麻痹，重者双目失明、手足变形、直至死亡。

所以这部被很多网友所诟病的《水俣病》真正的意义在于通过对过往事件的回顾，对人类当下生活环境生态文明建设达到警示作用，由此来说影片的剧情故事是否具备足够的吸引力，反而显得不那么重要了。

德普在片中的造型也是基本保持了尤金·史密斯本人的经典扮装，时年58岁的德普看上去已是满脸沧桑，世事的浮沉或许让他对于人生的意义有了更深刻的理解，这或许也是他接拍这部《水俣病》的原因之一。

影片在豆瓣6.7的评分，一来是影片本身故事的公益环保特性，二来则是对于德普演技的认定，如果说最大的遗憾，那就是影片故事其实可以拍得更加具有吸引力。

令人欣慰的是当影片在柏林电影节上亮相时，德普一身的造型还是颇具“杰克船长”的风采，对于很多影迷来说，更加期待的还是这位加勒比海盗中的船长再次启航。【END】

对大部分国人而言，水俣病应该是世界环境公害事件中最熟悉的一个，这一方面由于“八大公害事件”本身就是源自国内的提法，在八九十年代国内环保意识萌芽时被作为典型广泛传播，另一方面也因为水俣病的事件跨度（15年）与影响跨度（畸形儿一生）都尤其长，特别具有代表性。

记得我是上小学时，第一次从自然读物上读到了水俣病，那时还没有影像，却已被文字描述所震撼。本片要讲的，则是事件如何通过影像的形式，借《LIFE》杂志摄影师Eugene Smith的作品，被曝光在了西方主流社会中，从而在日本国外产生舆论效应，最后掰倒祸首，收获公义的事。

电影并没有如无数水俣病纪录片一样，全程回顾事件的始末，而选择了将事件从日本传向世界的关键人物Eugene作切入口，拍成了一部类似人物传记的作品。应该肯定，这是一个不错的视角，但观影后我却反而觉得它还不如拍成传统的形式，因为这成片效果实在太令人失望了。

首先一点，这部电影拍得太工整，太平庸了，尤其对于已经无比熟悉的国人而言，电影几乎没有带给观众任何新的东西。《水俣病》采用单线推进，故事脉络松散潦草，碰上对摄影不感兴趣的人，看着闷如嚼蜡。作为环境公害主题，电影要成功的关键是得引起观众对受害者的共情，但本片的受害者群像塑造显然是失败的。它一路简单跟随Eugene的行程，既缺少对疾病成因的细致探讨，也缺少对受害者生活创伤与痛苦的深刻描绘，家属对受害者的病情要么避而不谈，要么只是轻描淡写，令观众难以跟受害者建立情感交流。因为缺乏铺垫，赔偿协调会上，无论是家属声泪俱下的控诉，还是以死相逼的割脉，都显得那么苍白，激不起我足够的愤怒与同情。

同时，电影的工整与平庸还反映在了它控诉对象的口径跟法院判决保持一致，仅止于企业。对事件的幕后真凶，“公害”事件发生最应该被追责，却至今逍遥法外，高高挂起的日本政府只字未提。电影所呈现的一切都未突破我们对水俣病事件的已有认知，它在最后以70年代的企业赔偿判决为结束，仿佛一切都已尘埃落定，殊不知受害者的抗争，尤其是对幕后真相的起诉时至今日仍在继续。

本片让我不适的另一点则是Eugene与其日本翻译Aileen的感情戏。电影除了将Aileen加工为Eugene了解水俣病的引子，我没看出来他们的感情对推动事件曝光起了多大作用。而他们感情产生的速度之快，则比Aileen对电影的作用更让人莫名其妙，虽然历史上两人确实是在相识短短一周后就走到了一起，但在寻找真相的路上，他们到底发生了什么不为人知的情感碰撞，Eugene又是凭借怎样的魅力迷倒了Aileen，我从电影中完全找不到。放在本片中，Aileen更像是一个花瓶式的角色，但环保反思电影不需要花瓶，尤其是这个花瓶出演得还不太走心。

说电影一无是处那也不至于，作为商业市场上少有的题材，本片对环保宣传还是有积极作用的。

随着人类社会发展，内卷在加剧，无论从人性的利己本性，还是生化、电子产品的微型化趋势看，各种环境问题只会愈发层出不穷，被污染的不再局限于区域，扩散到了海洋、大气、外太空等全球性公共领域，影响到我们每一份子。这已非是靠一个人，一个企业，一个政府所能控制，像电影里所说的，没有群体团结，每个个体也就成了1/10,000,000，轻而易举就被淹没在了浪花里。这需要一种强大的合力，一种全人类共同的力量，一种天使降临、上帝之手的神力。

而人类是幸运的，从工业革命以来，面对自然生态环境的种种剧变，我们一直能力挽狂澜。但悲观的另一面犹在，假如没有Eugene Smith、《LIFE》杂志这样一位位天使的降临，将那些触目惊心的影像怼到世人面前，水俣湾的悲剧是不是就会被一直掩盖？我们是不是就永远活在鸵鸟式的无知里？假如我们文明的良知都要依靠天使降临才能觉醒过来，那一旦天使放假了，我们是不是就只能坐以待毙？水俣病事件被曝光于1971年；而1972年，《LIFE》杂志停刊了；再到1978年，Eugene Smith去世了。

Eugene的照片在电影里出现的时间加起来不过几秒，却远比整部电影都要动人心魄。同样背着相机，人家是用心灵在拍照片，我当之有愧。

太过于中规中矩，不推荐，不收藏。

Behind the forest was the seed Every storm began with a gentle breeze One stone sent ripple across the lake And the raging fire once was small flame And before the cryer was one single voice Before the dawn came the night And behind the victory was the fight And before the cryer was one single voice One single voice