独家新闻2006

没文化的IMDB！没天理的IMDB！

看看下面那部《加勒比海盗》的得分，再看看本片的得分。我个人实际的情况是在精神饱满时开看《加》片，至一半处便昏昏欲睡，终不能坚持，分两天拼命看完；昨夜则是在昏昏欲睡时开看《独》片，越看越精神，越看越开心，好电影和烂电影的区别总是这么明显，想当年初看《小武》也是，严重缺乏睡眠的半昏迷状态居然从2点多看到4点，关了电视还心潮澎湃以至夜不能寐，每逢这种时候就觉得活着真好，能在我无聊的生活里遇见这样的好电影真好！

而且《独家新闻》比《赛末点》更具伍迪的个人风格，对于我这样一个铁杆的伍迪fans，昨夜真是久违的快乐夜晚啊～～

想象力和幽默感，其实已足以成就一位旷世巨匠。伍迪艾伦恰恰最不缺乏这两点。 《安妮霍尔》里童年和成年交叠出现的场景安排，《无敌爱美神》里古希腊诗咏剧的穿插，这种充满才华的神来之笔，到了《独家新闻》里，变成了幽冥之河里的死神摆渡船，寓搞笑于庄严之中，死神的空心cool造型也一见难忘，好笑的地方是该船疏于管理，经常有人聊天或偷渡也没人过问。

继《赛末点》之后，伍迪继续留在英国制作电影，看来他最近集中兴趣在嘲笑英国的上流社会，美国的中产阶级和伪知识分子们可以暂时松口气了，伍迪现在顾不上你们，等他回国了自然会再折腾你们。英国的绅士们在伍迪的眼中向来是一副多金，礼貌，冷血和恍惚的形象，休杰克曼这个澳大利亚假英国鬼子，在伍迪的调教下也顺利完成了任务，面部肌肉的腾挪功夫大有长进。还有一直受宠于大师的斯嘉丽约翰逊，这个搭上了演艺火箭的幸运少女，据说伍迪表示以后要坚持和她合作，天啊，这个承诺是一张直达巅峰的门票啊。伍迪由于迷恋斯嘉丽，这次也自己披挂上阵，扮演老江湖魔术师一角，两人大段对手戏，火花四溅中也不难看出斯嘉丽的青春还是抵不过伍迪的老辣和唠叨，最终光芒不再。

如画的英伦景色，配着伍迪毫不铿锵的絮叨，这种亲切的氛围，居然是来自一部悬疑追凶题材的电影，那其中的乐趣，就只有真正的“午饭”才能心领神会了。

结尾回到死神摆渡船上，猝不及防的，又被感动了一小把。

感谢伍迪，我们多么幸运，你的智慧还照亮在人类未来的路向上……

又名塔罗牌杀人事件。

把一宗悬疑灵异片硬是通过大量絮絮叨叨的台词和对白拍成喜剧爱情片，只能讲伍迪艾伦从来不走寻常路。

年轻女记者被灵魂召唤调查塔罗牌连环杀手案件却误入情网，剧情各种bug，伍迪艾伦扮演的魔术师角色从头到尾话唠到令人头疼。

但冲着狼叔和斯嘉丽的颜值，一切都不重要了。

有一场泳池的戏，可惜斯嘉丽穿得太保守，没什么可看的，弹幕一片遗憾的哀嚎。但狼叔还是很值得期待的，帅，高，肌肉哥，有型。

这片子演员导演剧情都不错，虽然片子本身很烂。呵呵~

还记得看《Match Point》(2005)时，一边为Woody Allen看透人生而暗地里鼓掌，一边又为他重拾状态而高兴。电影是悲观、宿命的，焦点是机遇、罪和正义等一连串问题。

最深刻还是那一句，「世上没有不是邪恶的东西。」这是活地亚伦在自导自演的新作《Scoop》(2006)中的一句话，堪可以将两部电影结成同心圆。

《Scoop》中的新闻系学生Sandra到英国渡假，巧遇魔术师(活地亚伦)和从阴间回到人间的著名记者，记者向Sandra透露了一宗独家大新闻：塔罗牌杀手是富家子Peter Lyman，并让她跟进下去。Sandra在明查暗访的过程中爱上Peter Lyman，一度怀疑他不是凶手。最终，Sandra知悉真相，不负死魂所托。

《Scoop》无疑是将《Match Point》倒转再拍一次。前番凶手逃出法网，今番却来一个天网恢恢，疏而不漏；前番是天无眼，今番是现世报，正好印证了我的预计——「人义不济，一切还是留待神义显明」。

观众可能会抱怨，正义未免来得太轻易吧，名记者从忘川逆返不是太荒谬了吗，还有就是，如此严肃的问题在活地亚伦手中怎么变成喜剧了等等等等。可是，人间不就是充满荒谬的么，合理的事情总是太少，无理的规则、决定、现象太多了。

但丁的《神曲》本来就名为神圣喜剧(Divine Comedy)，足证喜剧也有它的位置的。亚里士多德认为悲剧能引起怜悯与恐惧，净化及陶冶心灵，可是今本《诗学》至第二十六章戛然中断，亚氏论喜剧的部分失传，殊为可惜。喜剧在不少人眼中是较悲剧低级的，然而，喜剧除了让人们开怀与欢畅之余，更重要的是喜剧带给人希望。古希腊喜剧大师阿里斯托芬(Aristophanes)的名剧《蛙》，写酒神为了挽救城邦，举行歌舞，于是假扮英雄赫剌克勒斯到冥府接诗人重返阳世。剧中除了有政治讽喻，角色更在戏剧艺术的问题上针锋相对，结局时，酒神评判思想崇高的埃斯库罗斯得胜，让他重返人世，歌队更赞扬他的剧作有益于人，将能够为城邦带来幸福。喜剧为人们带来希望，《蛙》是明证，《遇上塔罗牌杀手》的女主角缉凶功成，正义伸张，又是一个明证了。

《Scoop》中时而默许事情进行，时而中断阴阳对话的镰刀死神，无疑是活地亚伦向偶像伯格曼《第七封印》(Ingmar Bergman：The Seventh Seal)致意的小把戏。然而，在忘川冥河摆渡的死神一角，有更古更远的经典可据，他就是卡戎，在《蛙》中也出现过。剧中的卡戎开口就问：「是谁想到远离罪恶的平静中去呀？」在忘川河上，拿着纸牌的活地亚伦强调只要有恒心，奇迹还是会出现的。我们不难想象，如果要远离罪恶的平静，除了一口孟婆汤，还是需要一点奇迹和一点荒谬的。

题目是借用了斯嘉丽的话，的确，这部电影很难让人归类，但电影为什么一定要归类呢，只要好看就行了。
于是，归类变成了元素，这部影片是集悬疑，幽默，幻想及性于一体的影片。
对于悬疑影片，最重要的是设套与解套的过程，在这部影片中，前面所留下的线索基本上都用过了，但许多线索都处于一种模棱两可的状态中，其实影片中的台词也表明了这一点，即所有线索只能作为推理而存在，绝不能成为有力的证据，要不是最后那个富家子弟彼德自己沉不住气，这个案子几乎还是不能被侦破的。所以故事虽然发生在英国，但对于悬疑本身则是一种忽视，恐怕只是伍迪的一个包装手段而已，于是我们看到了诸如妓女房门钥匙没有被扔掉的弱智线索。
幽默自然意味着喜剧，伍迪艾伦这个怪才的轻喜剧可以说是享誉全球的，此片也不例外，无论是老家伙喋喋不休的贫嘴还是里面人物关系以及某些怪异情节的设置都属于伍迪的风格，当然，最主要的还得看台词中所含的那些准醒世恒言，看似幽默，但却无时不显现着一种睿智，颇有些俗谚的感觉。
幻想在这部影片中几乎是神来之笔，尤其这涉及到故事的起源，一个死去的记者在通向天堂（或地狱，片中并没有交代）的路上发现一桩命案，于是为了这最后的报道便时刻地暗示着剧中的人物。其实这个故事颇有些港式那些鬼托人复仇的影片味道，但此片滑稽在于只是一个新闻工作者的天性成为了动因，当然也许他为那个冤死的女仆在报仇，也是可以这样理解的。但事实上，这种幻想式的动机却是影片的关健所在，即新闻报道这个主脉，要求一种真实性，没有真实性就没有最了不起的报道。
性向来是伍迪热衷的题材，本片中看似是很随意的性关系，但却是女大学生通向成功的必经之路，这是一种讽刺，而性其实在影片中也左右着女大学生的判断力，也左右着故事的发展，一方面性元素成为一种个人观念渗与的基础，尤其是指情感地介入。关于这一点女大学生的台词中多次提到了。所以性在影片中赋与了一种人的情感的要素。而另一方面，性则是盲目的，不仅仅是一种交易，更重要的这个案件本身无论是犯罪的动机还是左右案件的过程中，性都是最主要的动因，于是在这里性就是性的本体，很单纯的，但却容易把人引入歧途的。
由此可见，影片中悬疑本身只是伍迪强加的一个外套，然后我们看到了喋喋不休的幽默感，这种幽默感是伍迪一贯的风格。抛开这两个电影的表现形式，主题就彰显了出来，即新闻报道的真实性与情感的介入之间的关系。
女大学生第一次采访就失败了，她只记得自己喝多了，然后和那个影星是否发生了关系一概都忘了，但这次失败的主要原因显然是女大学生将自己本身放置到了采访之中，于是这个细小的情节不但引出了主题，更将女大学生的盲目展现在众人的面前，以致于后来她在调查这个塔罗牌案件中的失误也变得真实可信了。
死去的名记者给女大学生留下了线索，但要求是一定要真实，有证据方能报道。为了成名，女大学生认为可以不择手段，于是便逼着老魔术师帮着自己接近所谓的凶手彼德。其实这本身就是一个伏笔，女大学生的策略注定她将会让自己涉身于险地，将自己本身引入案件之中了，于是，得出不客观结论的可能性便产生了。
女人与男人之间永远会相互吸引的，尤其是对于年轻人来说，随着案情的深入，女大学生竟然以爱情替代了调查，这是一个极度危险的游戏。魔术师那句“可能怀孕的肉体”则恰恰警告了女大学生。而此时，女大学生很难说是为了调查继续这种肉体关系还是为了肉体关系而将调查当作借口。
当自身处于案件的漩涡之中，任何人都不可能客观的，于是情感慢慢地替代了理性，尤其当真正的塔罗牌凶手落网的时候，一切似乎都变得可信了。其实更主要的是，女大学生心中更相信自己的情感，而不是客观的分析案件本身。那个死去记者的显灵变得极为荒诞了，但这也是一个反讽，荒诞的走向了正确之路，现实的则因为性与情而陷入迷途。
而那个本来不愿插手此事的魔术师则一直能够保持着自己的客观性，他无疑是作为死去记者的替代品，虽然他无力挽救陷入迷途的年轻女大学生，但他却独自寻求着案件的真相，这种对比并没有任何恶意，却是导演极力要指出的新闻要素，即客观本身，置身于事外的态度，也只有这样才能够寻求到事件的真实。
影片的结尾保持了伍迪一贯的出人意料，魔术师虽然得到了真相，但却意外的出车祸而死，而作为女大学生，她之所以能够自救却归功于自己与彼德刚认识时的那个不会水的伎俩，这一点是十分重要的，因为当女大学生向魔术师坦白自己身份的时候，她唯一没有说到这一点，而这个秘密恰恰是女大学生占在客观角度时所保留下来的，所以，救了女大学生的还是一种与被调查者之间的距离。也许这是一个新闻工作者必须保留的东西，也是导演通过这个故事最想表达的一种观点。
影片结尾，死后的魔术师继续着自己的魔术生涯，即便面对死人的时候，那个案件似乎离他已经远去了，其实这本身也是一个反讽，魔术师保持了自己一贯的作风，他是一个保持着自己原则自己喜好的人。只有这样的人，不被利欲所诱惑，不被情感所支配的人才能成为真正的新闻工作者，才最能够接近事件的真相。
影片中女大学生很好看，又有许多情欲的暗示，但主题人物则是这个年老的魔术师。
当然，作为伍迪的作品，这部影片只是很小品的味道，些许地方也不够严谨，但无碍观众对伍迪作品的理解。

韩兮
2007-3-16于通州

我还是没去爱尔兰，倒是去了纽约。我没和U2一起表演，倒是看到伍迪艾伦走在四十五街。
--- 黄舒骏《改变1995》

《独家新闻》作为《赛末点》的后续，伦敦三部曲的第二部，是不可能不引起重视的。《赛末点》是伍迪艾伦离开美国远走他乡的首部作品，着实不太像他的风格。既没有自嘲的幽默，疫症般的絮絮叨叨，也没有那样予取予求丝毫不掺杂他物的诗性恋情。手术刀一样的冷静挥洒，肆意描绘在英国这样异域风情大背景下的爱欲纠缠。最后的结尾也收得异常简洁有力。所以难免有人会说，《赛末点》是最不像伍迪艾伦的伍迪艾伦式电影。但它确实成功了，而且非常吸引人，并且为下一部后续做了完美的铺垫。或许这才是伦敦三部曲系列最为有趣的地方。

但只能说对伍迪艾伦式的插科打诨情有独钟的影迷们有福了，因为《独家新闻》明显是一次峰回路转。尽管女主角依旧是上一部的斯嘉丽约翰逊，堪称尤物的金发美人。在片中以美国新闻系学生的身份出现以掩盖美式口音的突兀。男主角也是英伦风十足的休-杰克曼。伍迪艾伦也过了一把戏瘾在片中饰演了一位魔术师。但这部片却不折不扣的是伍迪艾伦的一次游戏之作。说它是游戏，倒不是认为片子的水准不高，只不过导演的出发点就放在了拍一部有趣又有意思的作品，而不是与《曼哈顿》或是《赛末点》相媲美的意蕴深沉。

不过这有什么大不了呢，与他同时代的“电影小子”们不也一样“花开两朵各表一枝”的拍着风格迥异但同样优秀的电影，跻身好莱坞一线名导。好比拍出了《辛特勒的名单》与《大白鲨》的斯蒂文-斯皮尔伯格。游戏并不妨碍一位导演的自我表达，相反能让他的各种才情都有所发挥。所以在《独家新闻》里我们看不到伍迪艾伦虚无主义的绝望情绪，也看不到《赛末点》中对人生真相的拷问，也没有《安妮霍尔》里那样文艺气质的怅惘爱情。因为这只是一部轻松又不乏幽默的喜剧。或许也揭示出了些许道理，但是那样的轻描淡写。让人宁愿在一笑之中体会，也不愿正襟危坐的解答。

所以我们看到了女主角为了拿到独家新闻而深入虎穴去调查一位贵族，在与贵族相爱后，让魔术师朋友去他加了密码的房间里搜集证据。舞会的轻松与搜证的紧张相映成趣，多么像嘲讽版的《美人计》，相信就连希区柯克本人看到相信也会一笑。同样是谋杀案，《赛末点》里的无疾而终，成了电影里最大的一抹亮点。毫不犹豫的把人的信仰至于荒唐的境地。而在《独家新闻》里女主角成功指正了几乎要与之结婚的贵族，但却依然洋溢着伍迪艾伦式的悲观论调。如果不是连串的巧合，她根本不可能找到证据。蹩脚的杀手，死后显灵的证人，一切的一切帮助她找到凶手。但是或许没有找到贵族作案的证据，他们也能如愿以偿的结婚，未必没有掌握真相之后幸福。

或许人生就是这样脆弱，如同米兰昆德拉笔下的《生命中不能承受之轻》。大约没有真神，也没有信仰，无所谓尘埃落定，水落石出。我们就是生活在一个用遗传学和概率论就可以下结论的社会里，这并非是件羞耻的事情，只不过有些残酷。但我们也在这样的桥段里或悲或喜，去体会着人生的真谛。

现如今伦敦三部曲早以成了过去式，流亡异国他乡的伍迪艾伦成了不折不扣的行吟诗人，目前还如火如荼的拍着《午夜巴黎》。他已经七十五岁了，却比任何一个年轻都懂得生活的不可捉摸，并且继续虚无的去爱着每一个弹指一瞬间。