悦音响起

春季追「Love Song」起初是阴差阳错，而后渐渐沉迷于这个温煦又稍显复古的故事，只希望神代和樱能有一个完美结局。 抽烟、修车工，帅气的骑车姿势，一张口就是低沉的烟嗓，少女Sakura虽有一张清秀又孩子气的面庞，出场却着实颠覆。因为口吃，不擅长与人交流，不自信。对别人来说轻而易举的事，对她来说并不容易。和同事一起吃饭时，虽然插不上话，也努力微笑着融入女生之间的话题，只有到天台抽根烟的时候，才露出松懈的疲惫的神情。回到家和闺蜜真美却能叽叽喳喳地讲个不停，讲街角新开的面包店，吐槽同事们的无聊话题，断断续续甚不流畅，可格外欢快。只有在熟知一切的闺蜜面前，口吃不令她羞怯，内心的真实想法得以抒发。 神代医生是个曾执迷于音乐的临床心理医生，音乐梦想随着当年的乐队主唱、也是他女友春乃的逝去而熄灭在心底，从此不愿再弹吉他。在医院是个温柔体贴治愈人心的好医生，女患者们的心灵慰藉，神代的私生活却糜乱不羁，游离于各个女人之间，甚至一度流落街头找不到住处，找不到自己的真心。 汽车修理厂的上司因为Sakura的不善说话而把她交给神代医生，两人的交集由此写下序章。第一次治疗，神代就用他面对女性一贯的温柔体贴让少女卸下防备，并将女孩的病状放在心上，不忘询问前女友的妹妹、如今已是一名语言治疗师的夏希。 夏希说，“口吃的人通常比较孤独，无法参与日常对话，无法在很多人面前说话，或是想说又说不出口。很多时候这些苦楚，又不被周围人谅解，大家只觉得那都是小事，但对当事人来说却是非常痛苦的。口吃是很难根治的，所以其实有很多人只能自我妥协，接受口吃的毛病，找合适的方法与之共存。” “接纳、妥协、共存，要做起来很困难吧。” 不知神代医生为何对一个素不相识的小姑娘的病情如此上心，也许起初是对患者一贯的体恤与理解，也许是没来由的怜爱，但是从这一刻起，他对Sakura的关心和耐心像被打开了的罐头，再也没能合上。 被同事们要求负责迎新会后，Sakura在午休时向大家确认了餐厅，即便反复练习依旧没法流利地在电话里完整地说出预约情况。神代则在春乃的悼念会上，当众人喝得微醺在台上演奏乐器时，陷入情绪的低潮，他忘不掉，也走不出来。在交替镜头和压抑的bgm渲染下，神代和樱各自被吞没在巨大的漩涡里，走不出自我的困境。其实看到这里我们就已经明白，他们心底都有挥之不去的创伤。神代医生想着治愈Sakura的同时，更需要治愈自己。 神代医生从酒吧里落荒而逃，跑去喝酒透气，正碰上特地来店里预约的Sakura。他在不远处悄悄观察着说得磕磕绊绊的Sakura，为边上不小心打翻杯子的客人递上纸巾，防止影响她说话。 第二天，Sakura告诉同事自己预约好的店，同事却突然推荐起一家餐厅，大家说着就预约了另一家，并将原先预约的店取消了。听着同事们轻松地和店员打预约电话，Sakura只能不知所措地、沉默地坐着。 别人的无意之举会让自己产生怎样的无力感呢，同事们没有恶意，可是自己付出的莫大勇气和努力却被轻飘飘地推翻了。是啊，自己做不到。就算努力做到了，也什么都改变不了。所以她才会在翘班打游戏被神代偶遇时，悲伤地大喊着，“不管有没有口吃，我的人生都不会改变！”这悲伤里，除了无力，还有孤独，和“即使想努力也做不到”的仓皇与失落。 所幸你我都背负孤独。那些敏感微小的情绪、无人在意的前因后果，Sakura残缺、失意在倔强的对峙中被明晃晃地敞开，纵然刺痛，可被神代医生温柔注视着呢。比起ドラマ里的情节，现实中的我们不过怀揣着这份无力和失落，抚慰自己保护自己，努力释怀罢了。 第一次被闺蜜以外的人认真注视，理解你的敏感、软弱和痛苦，不轻视你的煎熬，给你七秒勇气带你走出内心的桎梏…又有哪一个Sakura能不爱上呢。 犹如凛冽寒冬之后突然盛开的漫天芬芳，仿佛生命突然有了全新的意义，有了冲动与热情，学会了爱。神代医生对少女Sakura来说，是从未拥有的风景。 初尝爱恋滋味的樱，因他而有勇气，也因他而失落。这酸涩的真实感，实力悬殊的恋爱角力，让我禁不住揣着一颗少女心入戏。虽然不是每一个残缺的少女Sakura，都能遇见这样的神代医生，ドラマ里的美好也足够美好了，给予了在现实世界里苦苦挣扎的叔控少女们一点勇气。 她说，“今晚的月色真美。” 夏目漱石的经典表白套路，他顾左右而言他，就是不接直球。 她说，“喜欢喜欢喜欢你。” 写在歌词里，这下他避无可避，每唱一次这首俩人合作的歌曲，低吟浅唱，就仿若是少女的祈祷。 第七话终究是撒起狗血，但是。当Sakura穿着不合脚的高跟鞋去赴约，不小心磨破后跟，神代医生在背着她去买鞋的路上抱怨着，“让一个欧吉桑做这种事，你真是个魔鬼！”…（真想被福山叔抱怨啊！） 神代拒绝了Sakura的表白，当病人奶奶问神代“你和女朋友吵架了吗？你的神情看上去很难过”时，他下意识地回避，却并不否认，“您还真是明察秋毫呢。” 奶奶说，“这种时候，只需要陪在她身边就好了。” 神代又一次不置可否，“怎么觉得接受咨询的人是我呢。”却真的去医院等樱。 他说， “我想尽我所能，为你做任何事。” “任何事吗？”他用力地点着头。 “如果我让你喜欢我，你会喜欢我吗？”为什么欲言又止，又为什么低下头，最后只吐出一句对不起呢。注视着Sakura倔强着走远的背影，神代只能留在原地。 是不敢走出这一步吧。很多人问，Sakura都有可能失声，神代为什么反而最在乎的是出道这件事，为了帮Sakura出道而去给雪莉写歌，甚至不惜错过Sakura的live。但我想，对神代来说，他走不出的自我就是曾经一度耽误过春乃的歌手事业吧，所以他一定要帮Sakura出道，不想让Sakura天赋的歌手资质留下遗憾。比起曾经成为心爱的女孩歌手路上的绊脚石，这一次他想成为她的推手。也许只有这样，他才能过了自己那关，放下心里的执念。 第九、十话画风倏变，其实很多细节经不起推敲，转折生硬，助攻刻意，节奏有些混乱。但是为了两人难得的互动，我就勉强原谅编剧了。 为了躲避厂长念叨“不戴头盔”，Sakura一把将头盔戴在神代头上，神代一向优雅有型的头发瞬间乱糟糟得可爱；一起看着飘在空中的纸飞机大喊大叫，两个人相处时不经意间流露出的轻松快乐的神情，都久违了吧。 当广播中传来雪莉分享到ins上的Sakura的歌声，当空一终于明白纵使自己能陪伴她实现再多的愿望，最后一个心愿依旧只能由神代来完成时，他飞奔到神代的家里，请求神代为Sakura再写一首歌。关了半天也压根没关上的门，神代慌张地跑去见她。在惘若无人的对话里，Sakura终于已经能在点单时轻松说出想吃的食物，不再紧张害怕。“我能说出来了，是叫七秒的勇气吗？” 我的世界改变了吗，很难说，但是…比从前美好了。 大概是太美好了，那样美好的人在你面前，温声细语，谈着吉他，喝着啤酒，心之所往却不能如愿，对初尝恋爱滋味的少女来说，如果不能拥抱他，那只能逃避他。 710日=樱不在的两年，月亮和机车=樱的关键词，神代为雪莉写的两首歌里，都是对那位逃跑的少女的牵念，聪明如雪莉一语道破。其实神代在这个故事里一直不是主动的那一方，他总是站在原地，等着Sakura来缠闹、抒情，纵然对她温柔关切，却唯独对感情不置可否、避而不谈。只说着那一句，“我想和你一起做音乐”，逃避樱，也逃避自己的心。 当神代看到樱和空一在一起时，他在原地听了一会儿樱的歌声，便选择离开。那个女孩已经从沉默、倔强、不自信变成了今天快乐地在众人面前唱着歌的姑娘，她过得很好，有人陪伴，那就够了吧。爱使人成长，这段感情使他走出二十年来自我责备的困境，也使她走出了自卑的煎熬，然后在各自的平凡人生中继续下去。 故事只到这里完结，就让我一厢情愿地相信，在某个平行时空里，这份爱的时机也对，温度也对。他们就这样谈谈情唱唱歌，偶尔也置气斗嘴，过着soup里描绘的生活。“当韶华逝去，当容颜老去，依然和你相伴相守，让我们两个人继续品味这碗爱情的浓汤。直至走到你我生命的尽头，今天的浓汤也一起品尝吧……” 最后附赠一张福山叔美图(¯﹃¯)

我总觉得福山雅治有一种凉薄的美，因此反倒更喜欢看他的爱情戏，他是那种很容易让你爱上、却很难给你回应的男人，以致于他的每一次沉默、每一次动容、每一次欲言又止都显得格外珍贵。

初看第一集开头时被深深吸引了，因为好奇年龄相差近一辈但两颗同是孤寂封闭的心如何产生交集并会如何发展，到这集结尾口吃的她为他鼓足勇气开嗓，隐退的他为她重拾吉他弹奏，那时，被彻底攻陷了，甚至为之挥舞兴奋，因为实在美妙的歌声和吉他声，也因为知道了在彼此音乐的交响中两颗边缘破碎的心开始了只属于他们的故事。

我是真的很喜欢这个故事，虽然有不少人认为陈腔滥调，缺乏新意，但在生命长河中有的课题与情感本来就是轮回永恒的，也是让人类持续思考与追寻的，所以这个故事本身反而让我觉得是世间真实与难得的际遇，也让我倍加珍视向往(或许也包含有很强的个人偏好吧),只可惜编剧各方面功力不行，浪费了一个好故事，在导演音乐都很好的基础上，徒留好的躯干框架，缺乏血液肉体的充盈，结局更是我不能接受的痛点，小樱是不会注视着空一唱出"好きよ 好きよ 好きよ"，那是她对神代的表白，无论在一起与否，都再也无法对着第二个人唱出那首歌那份心意(也有自己的执拗吧)，为此默默在心里为他们书写了一个结局，不仅是结局，还有不少编剧没能满足和达到的情节精度与情感深度，以此来平衡抚慰编剧劲头不足甚至是毁坏故事带来的失望与无奈，也是偏执地想在心里好好护卫这份稀有珍贵的情感吧。

神代和小樱让我想起了千秋和野田妹，没有音乐，就不会有两人的羁绊，也正因为音乐，彼此才会相知相爱，是的，在我心里，神代对小樱是爱情，无论他如何逃避躲藏，也无论这份爱情是开始于他对春奈的爱与内疚，还是一直潜藏于心的被解救治愈的丝毫奢望，他都是爱小樱的，这份爱藏在他教她复活沸腾地弹奏演唱里，藏在他为她费尽心血地作曲编歌里，藏在他为她投入忘我地伴奏和声里，藏在她尽情地唱着歌，他在旁时而深沉时而微笑地凝视着她的眼神里。她在中央唱，他在旁边弹，多少次醉心于这样的画面中，两人眼神与心灵的交流融合，让音乐不止于音乐，爱情不止于爱情，我知道，那是另一个只属于她们的快活世界，正因为有了这份相惜与喜悦，伤口被慢慢愈合，就算残留伤疤，就算天各一方，也能一起坦诚面对过去，勇敢向前迈进。

我枯了。

这个可爱有才还对你这个小结巴贼温柔的帅叔叔，他不香吗？女主眼瞎啊啊啊！

所以A社真是一根筋... 就算拎来股东和后辈搭档，说好了捧新人就是捧新人，一切以体现厚唇妹子为最优先😂 最后就是硬拗也要拗开暧昧了九集的cp，愣是把妹子掖给苏打也不能给福山叔...

捧新人=大女主=“曾经有一份爱情摆在我的面前但本女主挥挥手离开并不带走一片云彩”

是这个意思呗？

为啥就这个相忘于江湖的结局啊？用完了韩剧老梗没辙了只好强行悲剧挽尊提升逼格是吗？要知道不是所有强行卖惨（乃至全剧死光qaq）的戏都是哈姆雷特，你得有莎士比亚的金刚钻才敢揽这个剧情漂移的瓷器活啊喂！

而且编剧，编剧！这个戏叫《Love Song》啊！它就是个小甜饼的设定啊！不是《Sad Song》啊摔！

...我严重怀疑Masha只不过是被事务所派来给后辈写曲子，结果顺手就被万恶的资本方摁成男主了qaq

宇崎大佬为什么来我更想不出来？为啥啊？您都不是A社的啊？各位这可是《风继续吹》那首绝对名曲的原作者啊喂！而且这位绝不是职业生涯只有一首歌那一挂的啊！

我在风中凌乱，风还真是一直一直一直吹啊...

啊我顿悟了... 莫非这整个结局崩坏都是一个深藏不露的致敬梗？

“心里极渴望

希望留下伴着你

风继续吹

不忍远离

心里亦有泪不愿流泪望着你

...

要将忧郁苦痛洗去

柔情蜜意我愿记取

要强忍离情泪

未许它向下垂”

莫非编剧你是听着哥哥的歌儿剧本崩坏的？拉来原曲作者莫非也是？

啧啧啧背负了太多就为了致敬哥哥...你是我们港台哪条街跑过去的卧底啊喂！

（原po已被剧本崩坏搞到精神崩坏）