东京台播出的电视剧,由真利子哲也担任编导,池松壮亮主演,该剧根据新井英树的同名漫画改编,讲述了新人职员宫本浩作为销售员、男人成长的青春故事。 大学刚毕业进了丸北文具厂当销售的宫本浩,连营业式笑容都不会的他烦恼如何在社会上生存下去。一天上班路上,在代代木站他对丰产汽车的前台美沙子一见钟情。多次找机会搭讪未果后,某天他终于下定决心迈出一步,在列车进站时叫住了美沙子...
热播电视剧最新电影SL山口线贵妇人号隧道杀人猛鬼吓人东京复仇者 圣夜决战篇黑社会(粤语版)2024年中央广播电视总台“六一”晚会西游番外篇之笨妖怪良心护士另一个自己微不足道的哈维潮与虎2015魔幻陀螺之机甲战车无敌反斗星我讨厌韩国西部联盟秘密与谎言心之咒魅 ดวงใจในมนตรา带子雄狼:向乳母车吹去的死亡之风青鬼2妄想改造人改藏花甲少年趣旅行2024再见我的微笑神探夏洛克:可恶的新娘无可救药第二季仔细想想,《宫本》好像也没那么难看。最开始难以接受的是里面男性角色为了自尊的一系列装逼行为。比如宫本在拓本父亲面前装强不说自己妻子被强暴、靖子前男友勾勾手指让她过来才拥抱……你想抱就抱,勾什么手指,你很高贵是吗。虽然只是细节,仍然不适。靖子受到侵犯,宫本却想着天天锻炼打败拓本。天呐,好幼稚。难道靖子受到的伤害只是你成长的引子吗?这不是笨拙,这是傻逼吧。最后一拳打昏拓本又能怎样,还不是不能守护你爱的人。打昏拓本只能挽回宫本自尊的创伤吧,这种无意识假借爱之名的看似笨拙实则目的明确的行为,其实很让人厌恶。
但我还是没给那么低的分数,是站在爱的角度。宫本说要守护靖子的时候确实很感人,最后靖子被送上救护车宫本的胡言乱语也是。或许有的时候,爱确实是会让人盲目的。盲目在于事情的解决方法,宫本就认定打败拓本是这个事情的根本方法。爱与尊严成为驱动,他看不到其他可能性。(主要也是他自己笨)反观我们现实中的人,如果爱而不得,你是否动过提升自己的念头,将自己塑造成意中人的理想型?是否常会想“如果我这样这样”是否就能得到他(她)的爱?我们失去了接近意中人的快车道,“改善自己”成为一种曲线救国的方法。应该清楚的是,得到爱最快的方法是与爱的人直接接触,是表达与互动。我突然意识到,“改善自己”的想法与宫本的行为是那样接近,宫本是爱的极致表现。
有没有那样一个瞬间,你突然认定一个人,产生和他(她)共度余生的念头?像宫本对靖子呐喊时一样。我们常常难坚持这种念头,尤其是提倡及时行乐和躲避爱情的年代。在一个布满夕阳余辉的下午,我刚刚拿完快递,望着眼前来往的车辆,感觉时间静止了。然后有了那样的想法“如果能和她一起共度余生,应该也不错吧。”这种念头一出现当然是嘲笑自己的,“简直荒谬!”于是抛出一些问题来自证,
“如果以后只看到她这一张脸,会厌倦吗?
“是否觉得每天见到她都是不一样的?”
“是真的非他不可吗?”……
结果不言而喻。see,我自己都有这样“愚蠢”的时刻,无关乎性别、尊严,为什么对宫本那样苛刻,至少是有爱的。
除去以上,本片提倡的对事物反应的原始气质和解决方式,我都是不太能理解和接受的,很难跨越性别的鸿沟。就像不理解为什么男孩们常常模拟手中有篮球在街上胯下运球一样。
我想问一句,日本没有警察吗?还有长得壮有用吗?不能找把刀去报仇吗?反正强奸都没人管,杀个人也无所谓吧
我想问一句,日本没有警察吗?还有长得壮有用吗?不能找把刀去报仇吗?反正强奸都没人管,杀个人也无所谓吧
我想问一句,日本没有警察吗?还有长得壮有用吗?不能找把刀去报仇吗?反正强奸都没人管,杀个人也无所谓吧
我想问一句,日本没有警察吗?还有长得壮有用吗?不能找把刀去报仇吗?反正强奸都没人管,杀个人也无所谓吧
我想问一句,日本没有警察吗?还有长得壮有用吗?不能找把刀去报仇吗?反正强奸都没人管,杀个人也无所谓吧
我想问一句,日本没有警察吗?还有长得壮有用吗?不能找把刀去报仇吗?反正强奸都没人管,杀个人也无所谓吧
唉,深吸一口气,再深吐一口气。真的没想到是这样一部让我看了中间有无数次觉得不适,最后,是到最后——电影的尽头,把我又征服的故事。唉,就像这命运。像历经劫难的十月怀胎。当宫本和靖子无数次朝对方咆哮,又无数次朝命运咆哮的时候,我心理真的烦躁、不耐烦极了。我想让他们闭嘴,就像让命运这个不说话却处处蹂躏我于无形的混蛋闭嘴。但他们没有。命运自然也没有。当我在心里一遍遍咀嚼:我是靖子的话就不会告诉宫本强奸的事(好像那样才是真正的爱,那样才算得上无私),我甚至一直到生孩子前还在默念:是我,从一开始可能就会选择放弃宫本。这样对谁都好(也不会发生被强奸的事了)。我还替宫本也这么想,这个脆弱善良深情却坚韧的男子,是我,我会选择另外一个可能不会给我带来那么多撕心裂肺屈尊的女子,我要再找一个。可他们,宫本和靖子(写不下,只能发所谓影评了)
就是死死抱在了一起。就像靖子对宫本说的:哪怕是假的,你再说一次。她想听宫本说:我会保护你。而且当着前男友的面,对她也对全世界说。又像宫本,当得知靖子被强奸以及怀孕(不知道孩子是前男友还是自己的)后,每一次 都是更深地抱住了对方而没有“逃走”。甚至在最后,大声宣布:我要结婚,我要这个孩子(跟是谁的无关 我也不care),我要做爸爸了,我要挑起养家的责任。天哦,我被打败了。我被他们的勇气,被他们最后没有选择一种完全可以逃离对方,逃离命运,或许可以(或许存在?也或许不存在?)更容易的一条生存之路,打败了。就在我观影过程中无数次的嫌弃和否定后。
宫本在身体上或许没有打败拓马,那仅是一种美好的希冀;也或许没有真正对裕二动粗。但是,他在精神上的坚持不懈不屈不挠地反抗,那种无畏,和不介意与命运交手,真的让我,汗颜了。
原来原来,只要坚持,真的可以“再见昨天,你好今天”。(用句最最俗气的话翻译过来即:这世上只有一种英雄主义,就是在看清生活的真相后,依然热爱生活)
也感谢影片里拓马爸爸和靖子前男友裕二的人设,增强了人生的可信度和完整度,也增加了本片残酷度以外,另一种(唯一的)温度。
影片开头,当宫本和靖子去埋葬金鱼时,宫本嘴里念叨着:我好幸福啊。看到这里的时候,眼睛就湿润了,这是怎样一个令人心疼的男孩啊(靖子说:因为我周围再没你这样的人了,脆弱可以当我的武器……靖子知道这个男人,他的底色。或者这也是她没有放他走,且无数次敢对他咆哮,且把所有事都不怕告诉他,且一次次敢于发脾气的原因——想到这里,觉得,即便命运对他们如此,其实他们还是挺幸运的。并且紧紧抓住了这份幸运带来的,不可多得的幸福)
最后想说,第一次知道,马景涛的咆哮体可以发挥出这样的冲击波嘿嘿
(话外:或许可以探讨下,以下这些复杂又迷人的关系:宫本和裕二间,宫本和拓马爸爸间,拓马爸爸和拓马间,裕二和靖子间…以及一些剧情的设置、角色所做出的选择…哈)
BJIFF選片大失敗。
兩個主演全都讓我有點失望。池松壯亮演能做爸爸的中二好青年人設根本沒說服力,眼裡都是陰鬱,只是配鼻青臉腫和滿臉鮮血包括沒了兩顆門牙倒是真的莫名合適。蒼井優太極端,一種是「家族はつらいよ」裡面超級討喜的大和撫子形象,另一種是「彼女がその名を知らない鳥だち」的北原十和子和這部電影裡面哭笑怒罵發呆啜泣臉部肌肉和全身都在用力的中野靖子,讓人實在喜歡不起來。全程用千葉弁吼著說台詞和時不時額角青筋爆綻的怒吼尖叫簡直想讓我堵起耳朵。
柄本時生和松山ケンイチ的角色完全浪費,尤其柄本的角色簡直不要太討喜啊!只想喊一聲太可惜了!
真利子哲也監督倒是深諳如何塑造一個純粹的壞人角色以襯托男主中二晚期的無能狂怒多麼合理,強姦朋友的女友、毆打自己的父親進醫院,一ノ瀬ワタル接了這個角色怎麼想都有點把自己戲路走窄了的意思,硬逼著觀眾冒出「長這樣臉的傢伙一看就不是什麼好東西」這樣的嚴重錯誤想法。
說起情節,宮本缺著牙跑到靖子辦公室求婚的時候鼓掌的久美就像看廣場求婚集體起哄喊「嫁給他」的無知群眾,讓人真實覺得生理不適。看完整部電影,這個桥段不知道為什麼倒成了我最想罵的一個——除了宮本用力擁抱靖子到勃起以外最想罵的一個,後者無須解釋理由地成為我今年看的所有電影里最討厭的桥段沒有之一。
導演試圖以原始的方式片面化地表現男權、男性力量以及女性地位。男人工作、打打殺殺、保護自己的配偶和境地不被外來生物侵犯、如果被侵犯就侵犯回去、並且以肉體上的勝利作為成功,不管是如何取得的勝利;女性烹飪食物餵飽男人、孕育、哺育後代。那麼既然是這樣僅此而已,不如去看動物世界。總之感覺剝了演員一層沒必要的皮。
宮本和Takuma在樓梯上互毆的一段看似有cult片的意味,只不過宮本只是宮本而已,都是純暴力橋段,宮本這一段在我看來完全比不上「ヒメアノ~ル」的後半段。最為戲劇化的一幕大概是靖子出門扔垃圾遇上宮本騎車帶著Takuma,只不過整個片段哭也奇怪笑也奇怪,求婚也奇怪,沾沾自喜也奇怪。
宮本始終逃不過一句給自己的「俺すごい」,以至於說太多遍給靖子也成功洗腦。他渴望用力量戰勝一切,卻不知道自己懦弱無知而憤怒自大。宮本以為成為父親就是有勇氣面對一切,卻連責任都不知道怎麼負。
看完整部片腦子里只剩一句「負けてたまるか!」和靖子連綿起伏的巨大吼叫聲。影評是一邊看著電影一邊寫的,想吐槽的東西太多也忍不住不吐槽,這倒是有史以來第一次看電影節展映單元坐在電影院裡開著手機黑暗模式摸黑寫影評。
恭喜這部「宮本から君へ」,和「彼女がその名を知らない鳥だち」、「ユリゴコロ」一起,並列我心目中最失望的日本邦畫不分前後的前三名。對於把它排到年度十佳第三位、我曾經最喜歡的旬報十佳賞,我也一並表示強烈失望以示公平。
p.s. 不過這三部片都是評價兩極分化非常嚴重的,喜歡還是不喜歡還是要自己看過再決定啦。
PS:29号还是几号看完瞎写的,为了学院搞的活动得奖品去的(真是把我闲的,论文都焦头烂额害搁这儿写),居然还拿了个二等(可能拢共6个人参赛)...希望能发点奖金啥的
从恩培多克勒首次提出了质料因之外的动力因作为宇宙的本源起,爱与恨这一对无形的力量以一种互相纠缠的姿态进入了人类的视野:爱的力量推动四根组合并形成万物,恨的力量分解四根毁灭万物;从布莱希特、德勒兹提出了“姿态”的概念起,故事与躯体关系以卡萨维蒂为起始以其不同的目的进入电影的范畴:故事与情节推动人物的塑造完整构成叙事的霸权,人物分泌故事、从躯体提炼到姿态揭示一个完美的逻辑。
对于《从宫本到你》,这种逻辑形式如果以卡萨维蒂的“爱”的核心进行类比,套用卡萨维蒂的集大成作品《爱的激流》的名字,我愿意称其为一种“恨的激流”。如果说爱作为一种生命能量贯穿于卡萨维蒂所有作品创作核心,卡萨维蒂通过“爱”的生命能量的激流塑造了无限流变的人物和混乱的、无法遏制的涌动人的状态并且藉由即兴自如的摄影与表演探索与呈现身体以及澎湃的人的活力,那么从《从宫本到你》则是以恨为动力源泉通过躯体与空间的关系捕捉以及姿态的呈现完整叙述了人类兽化的嬗变逻辑——恨的力量毁灭了人类本体论角度的本质属性。
从第一场性爱戏到最后一场对决戏,影片通过拥抱、缠绵、对抗、厮打的躯体,赋予了两种空间——公寓(家的属性)的室内空间与室外空间一种疯狂的生命力,躯体之间相互纠缠、摄影机甚至也加入其中,两场戏中的两个躯体,不断地占有摄影机的空间与光,两段影像的一切要素都聚焦于两个躯体之上,通过家庭与社会的属性也包裹着这两对角色,而这两段恰好分别是主角宫本(池松壮亮饰)完成人与兽的状态的节点,标志着宫本从最基本的家庭单元走向社会关系结构单元过程中令人讽刺的转变——人类走出丛林法则伴随着家庭单元这一概念的诞生,而随着社会发展到如此程度,人类走出家庭单元进入社会结构后,反而从人类倒退回野兽的状态,再一次回归到了丛林法则之中,而通过宫本这两场戏为起讫点完成了对于一个现代都市人类状态的呈现。
在设定了人-兽的起讫点后,贯穿全片的是一种流动的人物状态,完全抛开了好莱坞式的剧作节奏中起承转合层次明显的老套叙事方式,而是伴随着变化的姿态与人物状态连贯了实现这一转变的平滑逻辑。在《爱的激流》中,罗伯特通过清醒的认知与如履薄冰地调控,最终在爱的涌动下走向崩溃,随之而来的则是完成“人”的重生,恰如恩培多克勒对于爱的理解。而在《从宫本到你》之中,宫本一开始从各方面也如同罗伯特一般,进行着一种清醒地认识与调控(性爱前的举动、对于感情的维系方式),勉力压抑着内心的涌动,如履薄冰维系着依旧保持人类的核心,但最终在“恨”的不断冲刷下走向毁灭,随之而来的是兽性的诞生。此外,“声音”作为影片中无法令人忽视的存在起到了对位的作用,这点从宫本的声音转变和拓马的声音转变过程中均可窥出一二,声音的状态与角色的精神状态呈现明显的对位关系,而宫本的声音仅在完成兽化后才恢复了平静。这一切是通过手持摄影的调度微妙串联起来的,手持摄影的抖动不断塑造人物焦灼的状态(在宫本存在缺席的场中基本都是固定的机位拍摄),这种状态恰恰隐喻宫本不断压抑着处在崩溃边缘的状态,随着人物状态逐渐走向彻底的瓦解,直至宫本冲向靖子(苍井优饰)办公室表白,画面基本呈现一种完全模糊的抖动状态,伴随着被拒绝,手持摄影再一次趋向平稳,随后又在与拓马(一之濑亘饰)的决斗中走向近乎崩溃的状态,直至宫本胜利。全片通过手持摄影的抖动方式平滑地贯穿了宫本这一人物的变化过程。
朴赞郁的电影《老男孩》在结尾处有一句经典台词:纵使我是禽兽,难道就没有资格生存吗。而本片似乎是与之对位,试图要说明的是:只有成为禽兽,才有资格生存。而影片片名似乎穿越了银幕,从宫本直指每一个“你”,即将化身宫本的每一个人。
大家好,我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加,片片。
我想问大家一个问题:你们这辈子,有没有打过一场非赢不可的架?
绝大多数人的答案恐怕都是没有。
“得饶人处且饶人”,“留得青山在不怕没柴烧”……成年人的世界,没有什么是必须赢的。
可万一你的妻子(丈夫),在你面前被上司的儿子强奸了呢?
宫本浩,24岁,一个刚刚步入社会的上班族,他遇到了一场非赢不可的架。
今天我想借这个话题,和大家聊聊一部电影——
从宫本到你
24岁的宫本浩和26岁的中野靖子
想要结婚
最初我想用这句话当做标题,因为这件事贯穿了故事始终。
宫本和靖子,宫本吊着胳膊、缺了门牙,靖子格外憔悴。
他们看起来就像一对普通情侣,经历过感情磨合后,即将步入婚姻的殿堂。
见家长,吃饭,商量结婚事宜,剩下的就该是嫁妆、彩礼、婚礼仪式这些琐事。
宫本向未来的岳父许下誓言,单薄的身躯在鞠躬时挺得笔直,靖子也从未笑得像今天一样开心。
但他们又是特别的一对。
因为靖子怀孕了。
在观念守旧的日本,奉子成婚并不是一个能够搬上台面的事情。
靖子没有得到父亲的祝福,宫本也因此受到了母亲的谴责,但他关心的不是母亲的态度。
而是“你问到什么程度了?”
这段感情的背后,还有比未婚先孕,奉子成婚更严重的事情吗?
有的,事关一根折断的手臂,三颗消失的门牙,以及四颗爆裂的睾丸。
我知道大家一看到爆蛋就来劲,但这件事还得从几周前说起。
24岁的宫本浩
遇见了26岁的中野靖子
宫本浩无疑是个幸运的人。
他身材单薄其貌不扬,和“男性荷尔蒙”沾边的,就只有“男性”这两个字;
他初入职场,拿着勉强糊口的工资,银行卡里只有7万日元(折合人民币4500)的存款;
但是他追到了中野靖子。
靖子的前男友裕二是个脚踩几只船的铁渣男,和靖子分手后依然纠缠不清。
宫本在靖子最无助的时候出现,随口许下承诺。
裕二是个软蛋,他知难而退,轻易将靖子拱手让给了宫本。
宫本深受老板们赏识,公司四位大佬有意提拔他为“橄榄球俱乐部”的第五人。
爱情事业双丰收,宫本的好运气似乎多到用不完。
直到他遇见了直渊拓马。
直渊拓马,这是一个宫本会记一辈子的名字
他是宫本的顶头上司直渊部长的独子,早园大学橄榄球队的王牌,未来的外交官。
拓马的胳膊比宫本的腰都粗,奔跑起来就是一辆人形坦克。
和他站在一起,宫本就像是萤火虫与皓月争辉,不出意外的话,他们的人生本不会有任何交集。
然而意外发生了。
拓马开车送烂醉的宫本回家,见色起意,将靖子奸污了。
而宫本就在不到半米远的床上呼呼大睡,他听不见靖子的呼救。
这件事就像是平凡日子里的一根刺,捅破了二人一直以来勉力维持的关系:
那个《夫什么目什么犯》,一直是日本成人电影中经久不衰的热门题材。
可一旦落到自己头上,就是灭顶之灾。
靖子终于想通了,她需要安全感,但宫本注定给不了她这些。
“我做错了什么吗?”
“没有,你只是睡着了而已。”
什么叫多余?夏天的棉袄,冬天的蒲扇,还有事后声嘶力竭的愤怒。
宫本甚至笨拙到不知道怎么去安慰靖子,就连用尽全力的拥抱,都伴随着不合时宜的勃起。
甚至还反过来谴责靖子:强奸就这么了不起吗?被强奸就成了女王吗?
就像他老家的狗一样:读不懂空气,分不清场合,只会静静守在最爱的人身边。
就像狗一样:忠诚,顽强。
按照一般人的思路,他们就该第一时间报警,去医院化验,DNA鉴定,走法律程序完全可以把拓马送进监狱。
在日本,性侵行为会被记入个人档案,就算拓马从监狱里出来,也立刻就会被社会性死亡。
但是这两个成年人,好像从未想过要诉诸法律。
“靖子,我一定要杀了他。”
“宫本,你去杀了他吧。”
语气平淡到像是在商量给家里买一台吸尘器。
24岁的宫本浩,想要杀人
宫本丝毫没有掩饰自己的杀意,像一条脱了僵的野狗,公然放话要杀了拓马。
一边是壮得像牛一样的橄榄球运动员,另一边是腰膝酸软脊柱歪斜的上班族,这是一场毫无胜算的战斗。
宫本作为男人的尊严,和他的三颗门牙一起,被打得粉碎。
一切痛苦,本质上都是对自己的无能的愤怒。
好在野兽的复仇并不全是为了尊严,复仇就是复仇,很单纯,也更直接。
而且他有非赢不可的理由:
原本在完成复仇之前,他不会再见靖子,这是对他尊严最后的缓冲。
却不知道,此时正是靖子最需要他的时候。
靖子怀孕了。
靖子原本是去医院检查强奸留下的创伤,却意外得知自己已经有了四周的身孕。
而四周前刚好是她和裕二分手,和宫本开始新恋情的中间点。
要生下来吗?万一孩子不是宫本的,怎么办?
当宫本从企图趁虚而入的裕二口中,得知靖子怀孕的消息后,笑得甭提多开心了。
顺脚就踢爆了裕二的蛋(嗯?)
他根本没有怀疑过孩子是谁的,满脑子只有两个字:结婚。
如果婚姻是爱情的坟墓,那我们就做彼此的掘墓人。
24岁的宫本浩,拼命想当父亲
光看名字,像是一本比英汉词典还厚的地摊文学。
宫本可能从来都没想过,想当一名称职的父亲,不仅要兼顾事业和家庭,还要杀人。
门槛这么高,难怪日本生育率和结婚率都很低。
按照励志类日剧的发展,接下来就是宫本一路锻炼,一直变强,最后艰难取胜。
但结婚大事近在眼前,他没有足够的时间练成另一头牛。
那就是另一部电影《飞吧,爸爸》。
拓马毕竟是直渊部长的亲儿子,那拓马他爹会不会演一出仗势欺人的古早戏码?
那是隔壁的《梨泰院class》。
实际上,直渊部长因为教训儿子,被拓马揍进了ICU。
甚至当他知道宫本的决心后,主动将儿子的住址交给宫本。
此刻,拓马还在家里和另一个女人鬼混,因为宫本太弱了,弱到没资格被他记住。
大家都下过斗兽棋吧,看似所向无敌的大象,最怕的居然是老鼠。
体格的差距无法弥补,可就算再强的动物都有弱点,而且老鼠它不“规矩”。
等待了一夜的宫本师傅,尝试攻他下三路。
目标很明确,一个中心直捣黄龙,势必要让拓马体验鸡飞蛋打的快感。
那一天清晨,小区里所有邻居都被一声惨叫惊醒,这件事一度成为当地的都市传说。
遍体鳞伤的狗,带着他的猎物回到了主人身边。
——“你到底想要什么?”
——“想让你夸夸我。”
“和我结婚吧。”
谁能拒绝这样的男人呢?
未来还会有更多苦难,可宫本就连拓马这样的强敌都能打倒。
他的未来一片光明,他会是个好父亲,他能给靖子想要的一切。
至少他自己是这么认为的。
我在豆瓣评论区看到有人说,《从宫本到你》在一部电影里同时完成了男性爆发和女性觉醒。
其实在我看来,导演真利子哲也是在充分使用演员的身体,展现人类的“动物性”。
“人是会思想的苇草“,理性是区分人类和兽类的关键因素。
和西方主要哲学思想不同的是,《从宫本到你》反而在强调了人的兽性。
故事中三位主要角色:宫本、靖子和拓马,他们三人身上或多或少体现着动物性。
当和靖子纠缠不清的前男友上门闹事,正是展现男友力的大好时机,回头一看,宫本已经提上包准备溜之大吉了。
裕二的胡闹无意中打翻了鱼缸,当宫本看到在水槽边苦苦挣扎的金鱼时,他看见了靖子和自己。
宫本是面临绝境后的超越,从社会人的条条框框里挣脱出来。
在复仇行动中重新认识自己,正视生活中的问题,审视和靖子的感情,最后获得生活的动力。
而拓马则完全从社会人退化为原始人,他的所作所为全都源于动物本能。
所以他在看到靖子之后就无法自拔,甚至无视法律和道德。
所以当他最宝贵的命根子遭到重创后,他就瞬间丧失战斗力,甚至乖乖坐到宫本的自行车后座上,像只被咬住喉咙的兔子。
靖子呢?有句话叫“女性本柔,为母则刚”,我觉得这句话说得有失偏颇,该刚的时候就是刚。
靖子被拓马强奸后第一时间确认了宫本的状态,紧接着连鞋都没穿,提着刀就冲了出去。
而她最终接受了宫本的求婚,不是因为他完成了复仇——靖子是独立的人,不是你们搏斗的战利品。
靖子接受宫本,是因为他所展现出的“我要成为父亲”的渴望,与靖子成为母亲的愿望不谋而合。
正如宫本抱着即将临盆的靖子,说出的那句话:
活着的人都是坚强的,区别是你是活了一万多天,还是仅仅生活了一天,却重复了一万多次?
大部分的人在二十岁或三十岁可能就死了:一过这个年龄,他们只变成了自己的影子,以后的生命不过是用来模仿自己。
把以前真正有人味儿的时代所说的,所做的,所想的,所喜欢的,一天天的重复,而且重复的方式越来越机械,越来越脱腔走板。
偶尔也可以像野兽一样活一次。
而从宫本到你,只差一点捏爆别人睾丸的勇气。(不是怂恿你们去捏别人的蛋!)
《从宫本到你》的故事就说到这里,咱们下一部电影再见。
拜了个拜。
本文图片来自网络
编辑助理:大力
“对不起,给你添麻烦了。”“没关系,我会陪着你的。”活着的人都是坚强的。鲜烈而纯粹,愚蠢而疯狂的爱,就算会败北,也绝不认输。什么都没有,也至少拥有与这世界死磕到底的莽撞与勇气。不遑多论池松有多优秀,我永远喜欢苍井优😭😭😭十几年前看《莉莉周》《花与爱丽丝》的时候,会想象得到看她演戏这么多年,进化成如今如此豁得出去,出色立派的女演员吗?不,或许从《跨越栅栏》《未闻鸟名》那两年就该意识到了吧!(四缪斯诚不欺我,都太棒了~
台词太密集,一直咆哮到耳朵炸裂;颓丧变悲惨,经常性撕逼哭泣;介乎于《错乱的一代》和《从宫本到你》(日剧版)之间,没有前者暴躁和空茫,也没有后者失败者的爆发,成人向的职场,补救式的婚约,乱殴式复仇,不过导演和主演池松壮亮依然牛逼,消防楼梯上那一场斗殴对决,剪辑简直了,蚍蜉撼大象,决心与勇气第一,打到趴下也要抓蛋取胜,燃爆,每当牙床暴露就笑惨。哎哎,这些年观察下来,苍井优定律业已形成:每演女主,必是事事不顺的悲情苦主(如《她不知道名字的那些鸟儿》《漫长的告别》《从宫本到你-电影版》等);每演配角,必是潇洒加帅气(《从宫本到你-日剧版》《恋爱回旋》),算了不忍盘点了……
可怕的是他们之间并无爱情
蔓延到成年男性的中二病。
7/10。日本近几年同类型电影的合集,从《错乱的一代》到《啊,荒野》再到《你因你是你》,同一种表现方式被反复使用,习惯后所能触及的情感变得越来越淡。这种愤怒我只在日本电影里见过,在这里男性尊严高于一切。我认为这是一部没有爱的电影,女人是男人们的争夺对象,男人激发兽性本能而撕咬。我最喜欢里面奇怪的幽默氛围,那种幼稚是真诚的。交配作为动物性的另一面,在本片中是不合格的。
一场佩金帕式蓄力,嵌套住一个十分钟怪兽格斗番的残暴释放,彻底激活了这样一对希望与绝望并置的男女养成同谋。剪辑手法如同电影本身狂暴的行为引擎,摧毁叙事惯性摧毁旧情节程式,拳头、嘶吼、血液、泪水卷进穷途漩涡,如被逼上绝路的野兽,不择手段,互欺互救,誓死搏出的,并非尊严和价值,仅是生命的正常呼吸。下一代成了彼此牵挂幻梦的筹码,维系缥缈却坚定的脐带,只为报仇后可以麻木的止血、拥抱、顺从,继续备战下一轮血肉横飞的征服。错乱的一代的猛烈攻击性在此得到了详尽注解,不再回避,为准备死去而偏执兽性的爱着活着。
1.5 / 在私影史里算是非常标准的日式中二:精密计算的横冲直撞,循规蹈矩的精疲力竭,虚张声势的“野性”难驯,最后再配上几句故作深沉的金句感悟。从那场施暴戏开始就图穷匕首见,拖拽到最后回到贫瘠的暴力展演逻辑。两个小时真的有建立任何人物吗?又或者有任何纸片人物的生成性变化吗?宫本除了在一个机械的框架下张牙舞爪有任何深度的心理挖掘吗?又或者有什么丰实的情境铺垫吗?编剧苦心孤诣编织的时间结构,有挥洒出什么荡气回肠的节奏或冲势吗?又或者,这种干瘪的癫狂接力产生了任何自我反诘的趣味空间吗?都没有,空无一物。池松壮亮和苍井优演技飙得再高,也只能算是2019日本《演员请就位》冠军组视频集锦罢了。
卑微、弱小、无能,别人看宫本是如此,宫本看自己也是如此。别人都说他不行,他做各种事情去证明,结果还是不行。所以他要攒着劲儿,要找到一个机会去证明自己是行的。到电影后半段,他受虐到快要死,凭着那股劲儿终于掰到了大魔王,变成了施虐者。那种压抑多年后终于爆发出来的狂喜,让我很受触动,但也觉得悲哀。我觉得在一个正常的世界中,人是不需要证明自己是行的。他可以做一个善良、懦弱的好人,不必受嘲笑和打压,也不必激发出如此荒蛮的力量。
我们并不需要华而不实的想象力,另外预设一个星球(或规则),却仍旧以最保守方式处理着刻板人物和陈词滥调的故事;我们只需围绕着现实做夸张的摇摆,却因此动用起身体的全部潜能,被迫着发出怒吼,却最精准朝向人性中原始部分。让演员和观众的身体开始觉醒并进一步拓展,但却不需要冗余的美学花招,和炫技式的调度,这或许是新生代日本作者给我们的电影教育。
这部电影,实在是……把我的各种情绪都调动起来了。有愤怒的、绝望的、难过的,最后又是感动的,甚至有些释放。真利子哲也的电影总是有特别强烈的情绪,但是,这部跟情节结合得更好,也更能让观众投入。两个主演也是让他榨干了的感觉,各种情绪都释放出来了。藏在这些情绪背后的,则是对人生的无力感。是那种我很爱,但又不知该如何推荐给别人,或者说,不知道是否应该推荐给别人的一部电影。不过,还是想去推荐。
还是更喜欢剧版,电影真的过于兽性了,就连唯一的主要女性角色都很男性化...没有平衡好力度,就失去了真情实感,过犹不及。看的过程中,几度想起身走人。说白了,完全就是男性的自我感动,而且是非常愚蠢的那种。
看得几乎同步吐血,比剧版更升级的癫狂,以一种迷人的错乱与切入骨髓的痛感,让观者沉浸其中。在铜墙铁壁的世界中作困兽斗,与全世界为敌,摧毁更弱之人的勇气,我们就是一群遵守冷酷丛林法则互相撕咬的怪兽啊!然而,“你是我的敌人”——又多么明亮,多么美,彼此挖开的伤口像是开在血泊里的恶之花,以身体的残破完成征服星途大海,拳拳到肉是卑微如我留给你们的证明。丧到极点,反向生出丝丝暖意——“活着的人都是坚强的”。
电视剧是在困境中时不时地释放出动物性,电影就是完全“变成野兽”(quote堤老师)。因此对公司/社会叙事的完全抹除也是无奈但必然的创作选择,这个悖论导致这部片在某种意义上成为一部真的 porn movie. 但真利子是真的会用演员和他们的身体,也或许是当今唯一一个尝试解毒并重构男性气质的日本导演。
有一天晚上吃饭,坐在导演旁边。我问他池松壮亮作为演员咋样,他说:太厉害了,不过好难请啊。
剧里面让我特别讨厌的成分到电影版里放大了一千倍都有,但还是很震撼的,不光因为这是这几年看过literally最暴力的片,还因为终于让池松立住了这一个轴穿地心的形象。真利子哲也拍戏就是要演员剥皮的吧…
电影的开端即完成了预言:怯懦的宫本试图拯救金鱼作势逃离,却亲手杀死了它,短暂的欢愉过后,是一场假意温馨的埋葬。这世界只有两类人:一种是沉睡的宫本,一种是装睡的靖子,真正清醒的人难以苟活。宫本和靖子之间存在爱情吗?当靖子的呼救被暗夜吞没之时,爱情已被埋葬。她掐着宫本歇斯底里时依然勃起的阳具,那一刻她的狂怒在于她彻底放弃了觉醒的可能。她也未曾料到于宫本而言,那是一场未经预谋的催眠,宫本依然沉睡于成为一个男人成就一个家庭的幻梦之中,他用血肉模糊的切身之痛换取靖子曾经历过的那个心被四分五裂的夜晚。在他努力准备做一个父亲的同时,靖子早已成为了母亲。影片的结尾,靖子温顺单纯的像一切从未发生过一样,她依然在装睡,身边陪伴着她的是那个始终沉睡的宫本。
比隔壁的《火口》可劲爆太多了
十個男性中十個廢、九個渣、八個蠢;蒼井優還是嫁給我吧。廢不是指社經條件,而是指精氣神,指白目與無能的高度重疊相輔相成的狀態,而宮本這種在都市馴化或都市動物園原生的白化症野獸,卻是廢男裡的努力家、反英雄,無能也要奮鬥,即使是無能地奮鬥、軟弱地守護、僥倖地期望——諸君連這樣的努力也沒有呢。從《你的鳥兒會唱歌》軟爛靈魂在北海道幽藍深夜底招搖,到這廢男被除魅成,珍愛生命該遠離的對象。
先不说漫画式的表演和人物逻辑了,就说这种价值观我真的接受不了,凭什么彰显男性气概要建立在(利用)女性的痛苦上,蠢爆了,最后优酱竟然还和这种中二男结婚了。
我看日本電影快完了