十八洞村

没看之前，我觉得这是一部硬核主旋律电影，又红又专的那种。看完之后，我哭的像一条丧家犬。片里逃跑的小龙，也曾经是我过去生活的影子。所以，我理解他的崩溃和退缩。

《十八洞村》确实拍的很好，值得一看。不管是中间用来转场的美的触目惊心的大远景，还是充满隐喻意味的群像镜头，前后对照的找猪找孩子的桥段，都让电影更加耐人寻味，要真想找类比的话，大约是日本“小津安二郎”那一派（没有说这部电影可以直接比肩大神的意思）的风格，静谧的叙述之中自有动人的情感力量。

这种山水田的构图在电影中起到不多，但是真美

寨子里老人的群像，坚守仅存的古老风俗，只希望跟文明接轨

这种第一批在白茫茫大地上堆土的情节很难不让人想到“一穷二白”

只有我觉得他们很有男人味吗？

十八洞村的女人们一个拉着一个的衣角，要抓住在悬崖边上追光的小女孩

本来写了很多影评，可是豆瓣抽风崩溃了，破坏了看电影留下的感动，等以后想起来再更吧～

《十八洞村》根据真实事件改编，讲湘西村落“十八洞村”村民脱贫的故事。看似关于“精准扶贫”的“主旋律”影片，却因为编导演者的用心而并未有明显的说教意味或此类影片中常见的“假大空”倾向，有些人物塑造与细节处理甚为动人，“落后”人物的心理转变过程也不突兀（这大约是此类影片中最易为人诟病的方面之一）。

查了下编导苗月的背景，原来曾是孙周电影《心香》（1992）的编剧，难怪对普通人生活与心态的描摹如此细腻。影片之朴实可信也源于主创者深入了解乡村生活与村民境况，因而剧作扎实，人物丰富而丰满，口中讲出的不是想当然编造的套话；被“帮扶”对象（杨家班）与驻村公务员（小王）之间逐渐建立起来的理解与信任关系，也因经历了一波三折而显得温暖。这个村庄的风土人情（苗歌苗鼓）、历史礼法（喝“血酒”）、家族关系（杨家）都有呈现，但并未被奇观化，编织在叙事与人物关系之中，间杂画龙点睛的村民的智慧与幽默感。

尽管关于偏安一隅的村落与村民，却是从另一个角度关注中国经济发展中流动的劳动人口及家庭付出的巨大代价。年轻男女抛家弃父母/子女常年在外打工，经历被剥削、欺骗与歧视，拼尽全力劳动也难以在城市立足（他们的子女也难于在城市就学）。在经济落潮之时，能否回到很多人仍依恋的乡土，如果乡村未能提供他们安身立命的资源？影片的结局自然是乐观的，因为现实中十八洞村也是成功的范例。然而，广大农村有更多尚未解决的问题留待我们去关注，去努力改善。

扮演村民杨英俊的王学圻与麻妹的陈瑾表演内敛自然，其他演员也都尽职，与村民本色出演的朴拙感顺畅融合。与经验丰富的好演员合作至关重要。若说还有不尽人意之处，苗月是位更成熟的编剧，导演手法则并未与编剧水准匹配：一方面可以更不拘泥于保守传统，另一方面还可以更“收”（有些段落拍得过于狂放，与影片整体风格不符）。

影片《十八洞村》被导演苗月称为“诗意化的现实主义”，作为一宣教片中的“文艺片”和“风光片”，镜头散发着一种散文般的静谐与清香，勾勒出一幅美丽动人的田园生活画卷。电影用诗一般的镜头语言，记录下这片充满诗意的土地，娓娓道来“精准扶贫”的中国故事。

影片运用了大量的航拍镜头，逼真记录了现实自然的生活和情绪。影片一开始虽未运用常见的大远景引入故事情境，但之后的许多镜头都是通过航拍来向我们展示了十八洞村的自然美暴——村落掩映在崇山峻岭之中，被满山的绿色所环绕，从高处俯瞰，这里就是一个依山傍水的世外桃源。大量的梯田、苗寨等原生态场景，美轮美奂的山水成为影片的一大亮点，运用了大量的航拍，展现了大自然的震撼之美。当众人准备填土造田时，便运用了一个大远景航拍，展现了大自然的破坏已及艰巨的工程量，极具象征性。在表现广阔的空间环境与显示人物渺小时都使用了远景来构图，画面清丽朴实，既交代了故事发生的大环境，渲染了气氛，还营造了言有尽而意无穷的意境。瞬间让观众忘掉了城市的喧嚣与纷扰，进入诗意的自然世界。

影片运用了大量的抽帧镜头，表现了一些意识化的表达。当听说小薇薇回来时，将村民坐车下山等一系列活动运用抽帧镜头来展现，配合着手持镜头的摇晃感，营造出紧张的气氛，将悬念又提升了一个新的高度，极具象征意味。本片风格化地运用此镜头展现了一些回忆、慌张、惊恐或者充满干劲的画面，这是一种意识化的表现手法，增加了眩晕感，展现了大量具有冲突性的事件。这类拍摄手法在王家卫的电影中更是大量运用，造成了视觉上的不连贯性，更是为了突出人物的心理活动丰富，极具象征性和表意性，表现了大量意识的想法。

影片运用了几个隐喻性含义的镜头，含蓄地传达出一些观念。影片一开头便运用了一个长焦镜头去拍摄一只漂亮高傲的大公鸡，这不仅代表新的一天的开始，也代表着一切的开始。村民按部就班地开始劳作，展现出田园里村民种植水稻的一片祥和景象，暗含着中国传统美学中“天人合一”的观念，它更象征着坚强、不屈，是对主人公杨英俊人物性格的隐喻。本片以“雄鸡唱晓”作为开场叙述，在开场天空中带有魔幻主义色彩的凤凰飞舞为主题性的开掘作了寓言，不仅在湘西乡村风貌的描绘上增添了诸多魔幻和特色的地域色彩，还在乡村意境的营造上，更多呈现出一派和谐的田园诗情，象征隐喻了凤凰的涅槃重生，暗示着整个十八洞村也将实现脱贫，迎来“重生”。

《十八洞村》的每一个镜头都散发着稻禾的清香，写意般的镜头语言将影片空灵唯美的韵致展现得淋漓尽致。导演让更多受众关注到中国乡村如今的面貌，让观众透过艺术的表现方式更直观地、深刻地了解了精准扶贫，同时也激发了对中华民族深沉的情感。

农民要钱么？农民不要钱，他们要的是日复一日的种地，有收成。有吃有喝。他们就开心了。

国家的GDP不好看，

就想要农民手里面有钱，

他们的报表就好看了。

至于农民有没有吃喝，是否能有收成，他们不关心。

国家不关心，经济学家不关心。

我去做了几年的扶贫。

很深很深的那种村庄。

扶贫，好几年的人成了懒汉。

他们每天早上吃火锅，晚上在江边喝茶。再也不种地了。

我曾经听一个老太太说她的一生。

我听上去是：冷漠，孤寂的一生。

总是和荒凉的土地打交道。她说土地是温暖的。

《十八洞村》7.2分 秀色可餐的自然环境，美轮美奂的海报设计，充满神秘的地名，似乎要讲述一个不为人知的故事，一度让我猜测这是一部纪录片还是一部文艺片。然而看了简介后才了解到这是一部主旋律影片，讲述了基层公务员深入农村精准扶贫的故事。 犹记得曾经做过一些项目，认识的当地规划局的朋友，后面偶尔聊到，他们不同部门有被安排长期驻扎乡村，进行精准扶贫工作。农村工作经验也是，“上面”，定级升迁考量的标准之一。 农村工作推行难易，肯定需要扶贫办，村委，村民三方合力完成，然而实际推进过程，肯定有或想到或想不到的阻力。而对于地方公务员的升迁，这个农村工作的经验，究竟有多大助力，他的语气中也颇有一些无奈。 影片中，小龙的短暂出现，应该就是代表了跑了多年基层跑傻了，对农村工作和承诺的升迁都失去了信任，最终跑路的一批青年公务员。有唱青脸(非贬义)的小龙，必然伴随唱红脸(非褒义)的脑筋活络踏实憨厚的小王。主动融入农民角色，与村民打成一片，组建杨家班，网上寻找解决方案，最终圆满了自己的任务，立了大功，奖励写一份报告。 小龙和小王的那场对话，基层公务员道路何去何从，中国乡村路在何方，其实挺值得深思的。 一辈子踏踏实实种田却种成了贫困户带脑瘫孙女的杨叔，出去开矿无数却讨不到老婆的贫困户杨懒，生了4个女儿老婆出去打工腰杆子不好整体家门口坐着的贫困户杨三，女儿和世仇后代跑路了言语残疾的贫困户杨四。常说幸福的家庭是一样的，不幸的家庭各有各的不幸，然而他们真的幸福，或不幸么？只能是家家有本难念的经罢。修路架桥，种老稻谷，填土造田，开设网店，这些只能说是具有试验性价值，但是能不能像影片中破除自给自足生产方法，脱贫致富，还是要看实际条件，很难统一模式，而且也需要市场，时间去检验，同样是在考验扶贫办，村委，村民集体智慧。 画面中青山云雾绿水泉眼黄牛公鸡板凳棉被梯田稻谷各个意向都非常舒服，就为这画面，也值了票价。可惜的是为了凸显乡土气氛而采用大量的方言配音，却总是出现嘴型与配音不搭的情况，会有一点不适感。小南瓜的结局，也是HE，虽然个人不太看好。不过，祝他们幸福吧。 额外说一句，这个影片UME当天只安排一个接近中午的场次，购票者只有我一个人，这也是可以理解的。很庆幸影院方没有因为一张票而取消整场电影的放映，因为不必考虑会遮挡住其他观众，我有刻意在影院里有尝试不同座位，不同角度，甚至不同姿势[站姿，别歪]去欣赏这个电影，体验也还是挺有趣的。

　故事所蕴含的绝非只是“扶贫”这个单一主题，引发的也不是怎样才是真正脱贫的深度思考。其实还有更为丰富的内涵。施又成被全村人接纳，显露着对放下昔日恩怨的和解。杨英栏卧倒在被矿物的土地上痛哭，体现着环境破坏的反思、对土地的热爱与依恋；而杨金三媳妇的归来，以及那载着座椅的车辆回乡路，都在彰显着外出这对精神家园的回归。总而言之，影片在弘扬自强不息的正能量之下，做到了思想性和艺术性的珠联璧合、相得益彰。