25岁排湾族男孩阿莉芙(舞炯恩·加以法利得 饰),在台北任职发型设计师,在变性梦想与继承头目之间挣扎,室友兼同事佩贞(赵逸岚 饰),是T,也是他最好的朋友。
变性人Sherry(陈竹升),经营Drag Queen变装酒吧,多年来对水电工老吴(吴朋奉 饰)一直有情愫,无微不致的体贴照顾他,但老吴始终只当她是哥们。
公务员正哲(郑人硕 饰),生活枯燥,一次偶然到酒吧代班,变装意外成了他抒压的唯一管道,瞒着交往多年的钢琴老师女友安琪,参加表演。
不同的族群性别,不同的烦恼,唯一相同的只有---爱。
不提辣眼睛的那一段,这样的小姐姐麻烦请给我一个
并没有觉得此片沉郁,“舒服”反而是我的观后感,也是大多台湾电影给我的感觉。生活本来就该是这样真实,热热闹闹却也总会回归平静。
导演让胡德夫去台北见儿子阿利夫回来从天亮走到天黑这段,让我想起了我爸妈在春节期间来我工作的城市探望我还有外婆,期间我爸用了我的电脑查资料(电脑不能乱借真的是血的教训),年后他走之后我收到了一封他寄来的挂号信,我才知道他已经知道了我有个女朋友却什么也没有对我。后来外婆告诉我我爸上火车走的那天早晨问她要了速效救心丸。
这么久过去了,他们一直没有逼我做什么也不表达支持我,大家都对此静若寒蝉,但是我知道这是我父母对我能做到的最大的宽容了,就像首领依旧传位给女儿阿莉芙的同时说道:我会把这份遗憾带进坟墓里。作为儿女,没能满足父母的期许的同时又怎么能去要求他们无条件接受自己。
可能是80年代看着「男孩不哭」「如果墙会说话」度过青春期的我们本身就是一种沉郁,那时候的矛盾不是:我爱你你爱不爱我?而是:我爱你我能不能爱你,你敢不敢也爱我?不像如今的95、00后可以肆意表达甚至以此为骄傲。比起之前大热的「请以你的名字呼唤我」更喜欢这样烟火气的电影。等了这么多年终于又看到赵逸岚的电影,她被周美玲耽误的太久了。多一星给小八。
期待作为曾是亚洲小清新LGBT佳片大本营的湾湾能有更多这样的作品。
前些天看了《谁先爱上他的》,顺带着下载了这部来看,同样的LGBT话题,这部片子的视角放在了跨性别人群上。老板娘默默的喜欢身边的男人那么多年,知道最后的最后才说出来…公务员瞒着女友,去扮装…和女孩分手的爷T喜欢上了和自己同屋合租的跨性别…
看到阿利夫的爸爸在台北的发廊,对着穿了女装的阿莉芙大喊“请问我的儿子阿利夫呢?”那一刻会觉得很心疼,老爷子连夜回了部落,尝试着去接触了和他儿子一样的男孩子,很庆幸的是片子里的老爷子选择了接纳,而不是像很多同类型片子选择放大这种矛盾。
总是会有一种情绪,就是觉得不管我们喜欢男生或者是喜欢女生,很大程度上是因为我们的原生家庭,当父母得知后产生矛盾时会觉得,“是你们我才会这样的,错的是你们。”其实父母本身也很难过,会觉得是不是病了,就是不愿意去承认去面对。换个角度看,其实父母也很自责,以至于没有办法平和的去看待问题。
归根结底,人都是一样的。
蓝雨星城娱评天下 2018-06-05 08:12
首先,这是一部奇情电影。
各种匪夷所思的人类与他们的故事。
阿莉芙,是部落头目的儿子,却一心想要变性。
拉拉李佩贞和阿莉芙同居在一起,两人看似姐妹,但到后来李佩贞居然爱上了阿莉芙,并霸王硬上弓,还怀孕生子。
雪莉姐是个变性人,常年守候着黄毛哥老吴,可是老吴却无法接受雪莉姐,直到雪莉姐癌症死去,才痛哭追思。
型男郑仁硕饰演的公务员正哲是个已婚男人,夜晚却到雪莉姐的酒吧进行变装表演。阿莉芙喜欢正哲,被拒绝后就把正哲变装的照片发给他的老婆,老婆则大发雷霆将他赶了出来。
……
片名为阿莉芙,但实际上讲的是阿莉芙身边这些人的故事,阿莉芙只是个引子或者线索,抑或是一个代表。
代表,一个个孤独的灵魂。
阿莉芙是孤独的,父母不理解他,心上人不爱他,爱他的那个人却是好姐妹,是永远不可能和他走到一起的人,他要变性,爱的是男人!所以无论是身,还是心,他都注定孤独。
李佩贞也是孤独的,因为她的性取向,家人已经和她断了联系,本来和阿莉芙情同姐妹,却在相处之中逐渐爱上了这个想要变成女人的男人,她和他在一起,到底爱的是身为男人的身体,还是身为女人的灵魂?虽然短暂欢愉,但是怀了孕生了孩子,他们就注定分离。片尾,佩贞带着女儿看望已经变性的阿莉芙,海边那场戏,李佩贞、阿莉芙、孩子始终保持着距离;而在火车站,她也只有女儿陪在身边。但我们都知道,女儿总有一天会长大,她也会像漫画书中的蝙蝠那样,终有一天冲出窗帷,飞向远方,所以李佩贞的结局也只有孤独。
雪莉姐不孤独吗?虽然一直以来,讲义气、有良心的黄毛哥哥一直陪在身边,帮她打理酒吧,在人生最后的岁月,这个男人也不曾离去,但是到了他们还是无法实现“灵与肉”的结合。哪怕是雪莉姐鼓足勇气暗示哥哥:我那里也需要时不时的通一通,要不甜甜圈也变成铜锣烧了。但是老吴始终过不了自己这一关,这也是人之常情,哪个正常的男人会愿意和一个变性人……所以,作为女人,其实雪莉姐,一直是不完整的,在肉体上她得不到哥哥的爱抚,以至于心灵上的陪伴也是不圆满的。
黄毛哥哥也是如此啊,终身未娶!不管是受自身的现实情况(坐过牢、没有钱、混社会)所影响,还是为了报答雪莉姐,反正他是没有别的女人,这就说明他也不是一个完整的男人,在心理上和生理上都是缺失的,尤其在雪莉姐死后,他更是孑然一身,无所托寄,连个能说贴己话的人都没有,就是一个孤独的老头。
其实正哲的下场也差不多,原本有个正常的家庭,他白天上班,妻子在家教授钢琴课,看起来一切都很和谐。但是谁也想不到这么一个老实的直男,到了晚上却变成妖娆的变装皇后。讲真,关于这一段,我没太看明白——正哲到底是不是GAY?妻子问他的时候,他明确的否认了,听起来不像假的;阿莉芙追求他时,他也是拒绝的。那么他为什么要去GAY吧表演变装秀呢?像他说的替DAVID代班,那DAVID又是谁?他的男朋友?变装秀这种事情可不是一般男人能干的了的!还是说他只是为了赚点外快,第一他们家好像也不是特别缺钱,第二他为什么不直接跟老婆实话实说呢?又或者这个真的只是他的兴趣,他不是同志,但喜欢变装?关于正哲,也许导演会再拍一部电影吧,所以语焉不详。但不管怎么说,这个人物也是孤独的,老婆不理解他,追求者不懂得他,也许没人能够走进他的内心世界,了解他到底在想些什么?
包括正哲的妻子也是一样,丈夫在身边时,她并不真的了解这个男人;当她把丈夫赶出家门后,她又后悔然后去寻找、劝归,还说:你怎么样都可以……其实她自始至终也不知道自己需要什么,丈夫需要什么?结尾处,两个人也并没有住在一起。
人生而孤独,每一个人都是一个孤独的灵魂。
这个主题在去年郑仁硕主演的另一部台湾电影《醉生梦死》中,已经显露无疑。
然而,当《阿莉芙》出现时,我们依然不会感觉重复
——因为,孤独,是人性永恒的主题!
作者:蓝雨星城
影片涉及男同、变性、拉拉、变装等多种性少数群体,片名更是直接以主角变性人阿莉芙的名字命名,但其实属于群戏。涉及了多种类型的性少数群体,难免每个群体的内容,都讲的不够深刻不够细致,但其实探讨每个群体的影片,都有很多了,本片也并没有重点探讨那些群体内面对的各种现实问题,它其实主要是在讲包容接受与理解尊重。
阿莉芙年迈的爸爸,让他回去接自己的班,当部落头目,可是他却在台北一直以女装示人,而且一直在攒钱,准备去做变性手术。想变性的他,与上了年纪思想不够开放的爸爸,两人形成对立。妈妈因为爱他,告诉他无论他做什么决定,她都会支持的,虽然感觉挺暖挺棒的,但总感觉这话说的轻飘飘的,不够有分量,而他的爸爸,问了邻居嘉利阿莉芙的地址,跑去台北找到了阿莉芙,那句我的阿利夫在哪儿,你把他叫出来,让人泪目。之后他爸爸沿着公路一路从天亮走到天黑,莫名让人心疼。当他爸爸接受嘉利带着他去医院,回到家时他问嘉利是男生还是女生时,我想,他已经开始试图接受自己儿子要变性的事实了。最后爸爸和阿莉芙成功地举办了接任仪式,表示不光他爸爸,甚至他们的族人,都已经接受了阿莉芙变性后的身份了,这样真好。
正哲白天是一个公务员,晚上去跑去酒吧做变装皇后,打扮成女人的样子,对着一群男人们扭来扭去,但是他喜欢的是女人,他应该是很喜欢他老婆安琪的。这也给普通大众再次科普了一下,那些伪娘啊、变装啊,真的不一定都是同性恋!他们可能也喜欢女人,只是他们热爱打扮成伪娘,热爱穿女人的衣服而已。妻子安琪知道正哲在酒吧做变装皇后之后,和他大吵了一架,把他赶了出去。之后正哲租住在一个逼仄黑暗的小房间,妻子安琪去接他回家,说明妻子已经开始试着接受这样的他了。可是他当时并没有回去,反而在几年之后的一天,他走到了他们曾经的家的楼下,这时刚好安琪的学生下楼走了,正哲应该会上楼和安琪好好谈一下,之后两人彻底和好吧。只是影片到这里戛然而止。
酒吧老板娘雪莉,是一个变性人,很多年前就喜欢吴哥了,吴哥因为弟兄陷害进了监狱,家里的所有人,爸爸妈妈姐姐都不去看他,只有雪莉经常去看他,雪莉那时候刚刚做完变性手术,还依然忍受着疼痛去看他,吴哥出狱之后,雪莉也一直照顾他。雪莉那么爱他,吴哥对雪莉应该也有很深很深的爱,吴哥也说了,无论要他替雪莉通多少次马桶他都愿意,这不单单只是感激,是一种爱!虽然吴哥每次对雪莉说话都显得很粗鲁,其实我男友对我也一样,整天训我,但是我知道他很爱很爱我。尽管如此,吴哥却无法接受自己去爱雪莉,雪莉要吴哥帮他通一通那里,吴哥不肯同意,但是等雪莉去世之后,我相信,吴哥应该是会后悔的,随着雪莉的死,他应该明白,自己的拿点自尊算什么,不就是爱上一个变性人嘛,有什么不好承认的?而那个结婚证明啊,其实不光是因为雪莉要把财产都留给他,还是因为他们真的很相爱!
影片虽然拍的有些粗糙,配乐也经常莫名其妙的,但其实还挺有意义的。它没有执着在男同、拉拉、变性、变装等问题上,也没有执着在出柜、感情、性生活混乱上,它其实是在探讨包容接受与理解尊重!你说阿芙拉的父亲能理解他?正哲的妻子能理解他吗?我觉得不见得!他们并不能理解,为什么阿莉芙会变性?为什么直男会喜欢变装?但是因为他们爱他,所以愿意接受!
事实上虽然我也喜欢男生,但是我也同样无法理解那些很娘炮的同,以及变性人,变装皇后等,更多时候我觉得,其实这个世界上,根本就没有一种人能真正理解另一种人,甚至也根本就没有一个人能真正理解另一个人,我觉得那些性少数群体也不需要谁去理解,但是不理解可以,请做到起码的尊重,请你像尊重其他普通人一样,尊重他们,甚至不光性少数群体,还包括各种各样的人,都应该被人尊重。
我承认,在看到阿莉芙、雪莉、嘉利这些变性人时,我会忍不住笑,雪莉还好,简直演技太棒了,和大佛普拉斯里的肚财完全不一样,真的让我看到了女人的感觉,虽然有些别扭,但是也还好了,嘉利也还行,虽然有些扭捏,但也还能接受,但是看到阿莉芙,我真的忍不了,特别是他追爸爸时摔倒的那一幕,他被那个拉拉室友强攻的那一幕,我真的忍不住笑啊,而且阿莉芙全片都给人一种谁欠他百八十万的谜之气质,总让我想甩他几耳光。但是不管我怎么觉得搞笑觉得他欠抽,如果真的遇到这样的人,我打从内心的尊重他们。
影片中阿莉芙爸爸沿着公路从白天走到黑夜,路人骑着电车给他照亮路;吴哥在雪莉的葬礼上,讲的那一通话;真的好让人泪目啊!简直不要太感动了!但虽然影片整体还算不错,其中的三段故事,我觉得导演的安排我都很不喜欢。
首先是阿莉芙和拉拉室友,前面我真的好想赞美阿莉芙和李佩贞伟大的闺蜜友情了,他们在一起相濡以沫的感情太好了,让我觉得这样的友情其实也是可以一辈子的,也让人很感动,结果what the fuck?他们爱上了?好狗血啊!是想要说,爱情无关性别,是灵魂的自然吸引吗?不管是男是女都行,只要是你,我就爱吗?但是可不可以不要把这段故事放在阿莉芙身上,真像阿莉芙的吐槽,是不是韩剧看多了?虽然我承认,最后阿莉芙和李佩贞两个人一个小孩的画面看上去很温馨,但是一想到他们原来是闺蜜,我就觉得怪怪的。
其次是正哲和安琪,安琪发现正哲喜欢变装后,想要再一次试探他到底是不是同,故意跟他做爱,之后实在是无法忍受,把正哲赶出家门,那一刻我觉得安琪真的好棒啊,见到男人这样立马把他赶出去真解气!我觉得正哲虽然是变装皇后,很多人无法接受,很让人同情,但是这件事真的是他错了!首先他瞒着妻子变装,这就不对,其次照片上他和很多男人亲吻十分亲密,这算不算是某种程度上的出轨?他完全就不解释!后面还要让安琪去找他,他也不回家,这样真的让我接受不了!明明是你错了,你应该等安琪消了气之后,主动回家认错,跟安琪解释清楚,这样两个人才能冰释前嫌啊!这无关变装不变装,是对错的问题!
总体来说,还算不错,希望未来,每一种人都能得到尊重,就算不被理解,起码不要嘲笑。
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由于多年来各种各样的LGBT运动此起彼伏,不仅LGBT群体在社会上获得了更多的认可与接受,掌握了更多的话语权。从电影工业角度而言,更是拓宽了电影上的对于LGBT群体的关注与生活的反映。LGBT者再也不是单薄的个体,而是作为一个力量坚实的群体存在着。因此,不少电影节甚至特地设立专门为LGBT题材电影服务的特别单元,比如戛纳电影节的酷儿棕榈单元,又比如柏林电影节的泰迪熊单元。在这种环境下,多年来诞生的佳作自然不少,但谈及华语电影的LGBT电影,却始终一言难尽,在大陆,这些电影往往遭遇被禁,惨淡收场,而在香港,LGBT者们却又被当作商业电影中嘲弄的喜剧对象,或是这些年来香港电影新导演们题材上的噱头。相比之下,台湾或许是华语电影LGBT题材的最后一片净土。对于这些电影的出现,台湾本土的金马奖也不吝赞美,比如49届金马奖上,《女朋友·男朋友》便成功助力桂纶镁拿下影后,更有甚者,52届金马奖上,同性题材的《醉·生梦死》就收获10项提名,并斩获4项奖项,成为历届金马奖上同题材的最大赢家;有先前的高峰,这次54届金马奖上,《阿莉芙》作为唯二的LGBT题材电影,(另一部是获得最佳动画短片的《暗房夜空》)仅有的两项(最佳男配角、最佳原著剧本)提名无疑显得单薄。但最终能以陈竹昇格外动人的表演拿下最佳男配,也实在令人欣慰。
说了这么多,我自然是喜欢这部电影的。《阿莉芙》的好,体现在很多地方,比如保持了它的本土特色,一个想要变性的排湾族少年,却被迫继承父亲的头目位置,他该如何取舍,引人入胜。又比如陈竹昇扮演的变性人段落里,雪莉与水电工老吴的细腻爱情,以及那场葬礼上的回忆,最是动人。说到这里,便不得不提演员陈竹昇,在54届金马奖上,陈竹昇成了最大的忙人,他是《嘉年华》中的黑店老板,又是《大佛普拉斯》中的男主角,可最后却因为这部《阿莉芙》中的变性人取得了金马奖最佳男配角的桂冠,从作品数量而言便可见他的努力,纵观完《阿莉芙》全片后更是会被他那痴情柔弱的“雪莉”一角感动。
在电影结构上,由于单纯描写LGBT群体的生活,剧情难免会比较单薄,为了拓宽剧情导演常常会用大量的生活细节来填充缺失的情感,很容易就变成一部冗长的空壳,但《阿莉芙》显然意识到了这一点,并且具有多角度描写的野心,于是我们可以看到,电影用了三条线三个故事,既顺利拓展了故事发展的可能性,又兼顾主题的统一,不同的族群性别,不同的烦恼,但唯一相同的是爱。导演王育麟让三条线中的人物彼此认识,最后又借一场葬礼将全员汇聚,处理完每个人的段落,再回到主线,不得不说,的确是高招。
电影的高潮部分,是雪莉死后的葬礼上,老吴发自肺腑的发言,令人感动得噙着泪看完,这两个人的爱情也是全片最佳段落。而纵观三条叙事线,郑人硕的异装癖段落明显最为苍白无力,不仅放在全片中显得多余,单独来看也难以产生观众对于角色同情与理解的共鸣。
电影最后,对阿莉芙的烦恼做出了一个令人惊喜的处理,阿莉芙变性后,与父亲达成了和解,作为女儿的身份接替了父亲的头目,而与佩贞的爱情,也因为变性前的爱欲而有了孩子,结尾一家人漫步海滩,其乐融融。
值得一提的是,《阿莉芙》片尾曲是台湾女歌手魏如萱《末路狂花》专辑中的《无声电影》,抒情的歌声背后,仔细推敲歌词,却似与电影大有关联。“不打算认真回应,那么意思意思几句”正对阿莉芙对继承父亲头目的敷衍,“撕谈交碎的无声电影,所有角色一律平等”,也不妨看作是三条叙事线里人物的平等性。“差不多要亲下去,差不多让我触碰你”则写尽了LGBT群体爱情背后的痛苦。
而歌曲的最后一句,“你甚至比珊瑚美丽”,也是我对整部电影的总结,珊瑚是珊瑚虫群体或骨骼化石,珊瑚虫们在生长过程中吸收了海水中的钙和二氧化碳,最后分泌出石灰石,变为自己生存的外壳,它的美,是由坚强的求生而来。电影中的这些LGBT者们又何尝不是如此,因为爱,他(她)们忍受着生活的艰难,最后长出了保护自己的外壳。
谁又能说,他(她)们不比珊瑚美丽呢。
无法体会这种心理(必须)过渡到生理的奇特变化。
原住民,同志,性别倒错者,异装癖,变性人,空有题材,大而不当,不具内核,拍得松散,零碎,不入心,电影质感差,陈竹昇倒是演得真的好,眨巴眨巴的小眼神,就像一个小媳妇,最佳男配实至名归。
跨性别比同性恋更辛苦。
關注台灣LGBT群體。當一個鐵T愛上準備變性的男同,當一個變性男要擔當起族群頭目的責任,當一個直男開始做變裝秀,當一對老夫老夫相濡以沫走過最後一段路...其實四段故事都不夠深入,整體也還算不錯。但還是有被感動到。尤其是陳竹昇的表演和角色讓人難忘,葬禮戲真是強忍淚水看完的。三星半
酷影卡姐 & 羅比
2.5 1.前半部分有多好,后半部分就有多差,全线逐渐崩溃,除陈竹昇和吴朋奉二人表演上乘外,再无任何可夸耀的地方。2.横向比较,《丹麦女孩》败在对他者的架空,《阿莉芙》败在自我的盲目,流露出缓慢脱离角色的窘态。3.为硕哥爆灯。
⒈有佳句欠佳章,多個人物多條線索來回交叉敘事,導致故事情節有些跳躍,倒是生活味挺足的台詞蠻多亮點「甜甜圈會變銅鑼燒、你都要強暴我了還閉眼睛啊?兩隻藍鳥要相撞嗎?……」;⒉《阿莉芙》的雪莉和《大佛拉普斯》裡的肚財氣質差太多,以至於我一時都沒認出來;⒊難得的華語跨性別電影,給個推薦。
LGBT的人生艱辛但是好精彩。我一直被陳竹昇的眼眸迷倒,他也太美
群像其实写的很乱,没有个中心,几乎完全平行的故事线,收束时也略显着急,匆匆一瞥,若是专注其中一段故事为主线或许会更好。陈竹晟真的太棒了!
片名像传记片,结果是群像,还乱糟糟的。去年的劳模陈竹昇演什么都很匠气,论塑造力不如郑人硕,赵逸岚倒是和十年前的《漂浪青春》里一样不错。变装题材当年周美玲早就拍过《艳光四射歌舞团》,更有创造力,原声也惊艳,里面的十来首插曲我现在还能张口就来…
陈竹昇的角色去世之后,这片子也就没法看了,后面半小时几条线一起崩溃,配乐还总是火上加油,他比导演更懂电影的节奏。
除了剧情和配乐怪怪的,其他都不错,从肚财到雪莉,陈竹昇演技太厉害了
郑人硕太拼 还好今年已经没有想看的电影里有他不然无法直视 故事和立意不错 但铁T爱上要变性的男人强暴他还为他生娃这个情节也太雷太抓马 配乐最差 单听没有一首有问题 但加在一起完全错用 配得乱七八糟也完全搭不上节奏 胡德夫太可爱了 自带嫌弃脸萌翻 以后要抑制这种为了猎奇而看的冲动
LGBT群像,群戏演员都在水准之上
当下LGBT电影越来越趋向于“众人大同”了,这也与弗洛伊德《性学三论》中所说的关于多种性颠倒者的相似之处相符合,无论是发廊的小妹还是部落的继承者,抑或是朝五晚九的公务员,都有自己的选择,或许他们的选择不那么寻常,但总是不该被另眼相看的。
很好
配乐简直荒谬。看到快结束才发现其中一个跨性别者是我老师演的……
居然还可以。剧本很好,节奏不错;很有张力的故事被导演处理得很泄气,结尾草率,音乐用得不好。感情戏挺有说服力的。陈竹昇真不错,《大佛普拉斯》他不起眼,《嘉年华》他让我出戏,但是这一部真是成功地be somebody else了。
电影拍的不错,男主演的不错,小8也很帅
不反对变性这件事 但是如果有孩子的话 不要这么做 不负责任的表现