科里·迈克尔·史密斯、迈克尔·切克利斯(《哥谭镇》)以及维吉妮娅·马德森(《指定幸存者》)将加盟一部艾滋病题材的独立剧情片[1985]。影片由华裔导演陈俊彦([你好、再见 ]、[人来,人往])自编自导...
热播电视剧最新电影决战以拉谷伏妖·诛魔镜灵目传——觉醒僵尸福星仔少帅圣痕炼金术士第一季前哨第二季模拟恋爱电影版终身大事2003镖王传奇宛如阿修罗红沙超凡蜘蛛侠繁花 普通话马略卡档案第二季河谷镇第七季暗黑蝴蝶(2022)呖咕呖咕新年财阿基尔,上帝的愤怒财色惊劫天堂七分钟我和我的新时代重振球风象牙塔野兽2023雁1953今天的恋爱阿里巴巴与神灯爱情是什么我们的成长日记第二季自己也没想到,2018观影最大的惊喜是这部LGBT电影。
电影名称以八十年代全球恐艾危机为背景,不像《每分钟120击》那般轰轰烈烈,颗粒感十足的画面倒像是一本角落里泛黄的悲情小说。
1985年圣诞节,在纽约麦迪逊大道打拼的广告人艾德里安回到多年未归的老家。他的老家是加州北部一个保守小镇,这里的人们笃信宗教。父母因儿子回家非常高兴,爸爸虽然脾气倔,但也准备了一桌好饭,妈妈关心个人问题,暗示和儿子青梅竹马的初中女同学还是单身,让他去相个亲,基本反应就和我们春节回家一样,
艾德里安也好像终于长大懂事,不再和父母对抗,曾经那么看不起这个小破城和家庭的他,现在却懂得回家探望。他还给父母、弟弟带了超级昂贵的圣诞礼物,并和关系淡漠的弟弟一天天融洽起来。
如果只看表面,你不会想象到这部电影其实是一个极其悲伤的故事。艾德里安是个同性恋,并且已经是艾滋病晚期,他身边的同伴一个个死去,自己也将不久于人世。这次回家,应该就是他和家人过得最后一个圣诞节了。回家,就是为了告诉父母这一切……然而艾德里安从短暂地回家到离开,却始终没有将真相说出口。
电影中让我印象最深的是这个镜头:艾德里安在家乡超市外碰到中学同学,两人尴尬寒暄,右侧排列整齐的购物车好像一支巨大的弹射器,如同艾德里安周遭不可抗拒的命运,给他带来巨大的精神折磨。
全片自始至终也没有出现过一个AIDS或“同性恋”这样的字眼,但亚裔导演陈俊彦以极其压抑的镜头语言和色调,让这个不幸的大男孩始终笼罩在黑色的阴影下。看不清的双眼让艾德里安仿佛是一具骷髅,暗示了他悲惨的命运。
更多2018令人难忘的黑白电影,可以参考我的日记:
1985 (Yen Tan, 2018)
8/10
故事线特别像多兰的《只是世界尽头》,但更加简洁,less艺术片感;一小时处,一切戏剧化细节开始展现,人物LGBTQ身份出现,“生命尽头”状态在约二十分钟后揭露 - 但这部电影不是为这些剧情转折而拍的;前一小时,一切生活细节都与异性恋、健康者无异,可以看到作者并没有(过度)消费边缘化群体;也并没有马上引入生命倒计时概念,让第一小时完美的聚焦于家庭内部的互动,发掘忠于宗教信仰的小家庭波澜不惊的表面下“雷霆万钧” - 男主角作为开拓者,也作为出柜者,plus留给弟弟的启发性的录音。
绝对是我的年度十佳的有力竞争者之一吧;私心,因为很多情况不同但类似的情绪;意外的共鸣,就像看《狗十三》的时候;这部似乎是更加地“不同情境”,由此也让这份情绪更加珍贵 - 现在刚看完,不够冷静的情况下,甚至觉得有看完《鸟人》后那种对生命方法论的思考。我在失去自己所最爱的生活的一部分,大概是只需要劝服自己,只是没有遇到Adrian提到的“people that are just like you”;但我等了太久;即将奔二,能认可自己完成了“need to be at another place”的开头几步,但冬天... 永远都是那么艰难。
You’re gonna have some tough days; days where you feel like everything sucks, and you don’t wanna get out of bed; days when you gonna feel like you just don’t belong. I’ve had a lot of those days. And I want you to know; you are not the only one that feels the way you do. There’s a whole world out there for someone like you. I promise you are not as different as you think you are. And mom and dad that might not get it; all of your friends might not get it either, and some of them might say some pretty mean and awful things, because they just don’t get it. But I get it, and I know that you’re gonna learn to be happy... with who you are. And you may need to be at another place to be happy, and you know what? That’s okay; that’s why I left home. It might seem like the hardest thing to do at first , but it might be the right thing for you to do. And in another time, at another place, you’re gonna meet the right people; people that are just like you. People that are just like me. So hang in there, Andrew. Things tend to get a little darker before they get brighter.
20世纪80年代,由于人们的观念保守和防护措施不完善,同性恋和艾滋病被关联在一起,并被许多人视为洪水猛兽避之不及,《1985》即为这样的时代背景,讲述了一个生活在纽约,不幸感染艾滋病的青年艾德里安时隔多年返回家乡过圣诞节,却是为了通知家人自己即将离世消息的故事,由华裔导演陈俊彦执导,在美国影片中独树一帜,展现了东方式含蓄沉静,别具一格的亲情。 尽管故事在德克萨斯的一座小城展开,却与普通的中国家庭别无二致,充满熟悉的气息。父母准备好满桌的饭菜等待儿子回来过节,进门第一句就是“你变瘦了”,在餐桌上聊着家长里短,甚至催促儿子去“相亲”。在男主待在家中的短暂几天里,全方位地展现出了各种层面的人际关系,父母,兄弟,青梅竹马的好友,曾有嫌隙的同窗,仿佛在另一个位面上重构过去的生活图景,一切恍如昨日而又物是人非。 艾德里安所面临的最大困难和挑战是怎样向父母和盘托出自己的境遇,在这座他曾经生活的封闭保守的小城中,童年伙伴卡莉成了一个缓冲地带,面对她表达的爱意,艾德里安似乎正巧有了一个恰当时机坦白真相。在被传统观念筑起高墙的小镇上,卡莉成了第一个缺口。 与家人坦白之前,在花园中与父亲共饮的夜晚,他却得知父亲早已悉知他的同性恋身份,但父亲却警告他不要告诉母亲。“你会伤她的心。”然而在母亲送她去机场的时候,他却意识到,三人都保守着同样的秘密。那些压在他心上的一切,因为变成三份而更为沉重,同时也因为分担而得到了宽恕和救赎。 而弟弟的角色仿佛是这座几十年不曾改变的小镇里,另一个艾德里安的象征,在他身上映射出了艾德里安自己的影子,我们可以从这个少年身上窥探出形成现在艾德里安的一切因素,比如猜测离开家乡多年未归的真相。很显然,前二三十年的人生中他的生活并不算圆满,然而重新见到弟弟时,在某种象征意义上,他再次遇到少年时期的自己。 他与弟弟一起听被教会禁止的流行音乐,带他选购磁带,送他播放器,甚至看限制级电影,他用开放包容为弟弟构建了一个与封闭小城格格不入的秘密世界,似乎是在重新塑造从前的自己。在离开时,他在磁带里给弟弟留下了一封信,说了一些真挚的、深刻的、甚至有些莫名其妙的话。然而弟弟在听到这些话时流泪了,理解了超出他年龄的那些深沉的忧伤。他必然懂得,因为与艾德里安生长在同样环境的“另一个自己”必然懂得。艾德里安也许将在不久后迎接死亡,而被他改变的“自己”有机会重新开始向阳生长。 艾德里安似乎并没有完成他的计划,直至离开,他也没有亲口说出自己已准备好的坦白与告别,然而一切都已经变得不同。那些从细节和琐事里猜到却未诉之于口的真相,实际上并没有默契的心照不宣那么美好,而更像是一种略带苦涩的纠缠和牵绊。亲情是悲哀的,因为在人类始终崇尚理性和企图掌控自己人生的终极目标里,亲情是无法选择的。无论被抛入幸运还是不幸,无论被赠与礼物还是重负,人们都必将背负它前行。 《1985》的故事线与2016年诺兰执导的影片《只是世界尽头》极为相似,但无疑更具东方的含蓄色彩。《只是世界尽头》中,从回家告知自己病情的男主下车之前,家中就展开了激烈的争吵,仿佛暗示这便是他不愿返回的家中司空见惯的日常。无处不在的争吵贯穿了男主居家的全过程,整部影片淹没在语气激烈的谈话和大量推到面前的特写上,毫不掩饰地表达着厌倦的情绪,直至男主最终在家人的争吵中离开,镜头始终对准着尖锐的矛盾。而与《1985》一样具有东方特色的家庭片,似乎都执着于回归细水长流的温情,也许印证出了大多数人根深蒂固的东方道德伦理观念。 在艾德里安送家人贵重的圣诞节礼物后,父亲不止一次埋怨他破费太多并询问他是否做了违法的事情,最后,他说出了艾德里安一直隐瞒但早已被得知的性取向秘密。在“在你准备好之前,不必告诉我。我也会做好准备的。”在机场送别时,艾德里安的母亲这样说。她仿佛什么都不知情,但又仿佛什么都知晓。他们有底线,黑白分明,但当子女的行为挑战父母的传统观念时,他们最终还是会选择包容和和解。 或许内心难以轻易接受,或许私下仍有微辞,但他们试图逐渐接受这一切,接受他们孩子的任何样子,像每个孩子接受无法选择的环境和亲情——不是迫于无奈,只是向爱妥协。或许曾经试图逃离,但最终会发觉那一切难以割舍。这一次说再见,不是为了离别,而我们终于泪流满面。
公众号/影调radio
同志,艾滋,种族歧视,恐艾,恐同,保守的家庭,这其中一定有一项是普通人也会面临的境遇,某个夏日的午后,少年被父母逼着离开了家,因为他放弃继续读书,受不了从小到大被老师同学嘲笑,只因为那仅仅一件校服钱,他不想再继续这种生活,每次伸手要钱的感觉真的很差,在离开学校的十五天后,这个十四岁的少年被父母赶出家门,开始了他的成年生活,他永远忘不了提着几件衣服留着泪看着远去的家的那种感觉,他被抛弃了,未来不知道是什么样,直到一年后他回到了那个陌生的家,他再也不是那个无知的少年,他再也找不到家的感觉,更像是走亲戚,这一走又是二十年,一直在漂泊,他不知道哪里才是家,他宁愿死在他乡,骨灰撒在大海上,来世再也不愿与他们相识,化作一只麻雀,却不想飞过他们的房顶。不需要他们的关心,而我只是想让他们告诉我,你们为什么那么恨我?仅仅是因为我的出生不是你们想要的?或许这就是答案,或许我早就从其他六位兄姐那里得到答案,而我只是不愿意承认罢了。
电影我只看了一半,就忍不住来评论打星。其实故事本身很一般,但是这个节奏实在太过另类,舒缓到让人难以相信这是一部美国电影,情感表达也细腻到不像话,如果不是这些美国人脸孔反复提醒,观影过程绝对会以为这是一部中国家庭伦理片,它的气质在西片中过于特殊到让我不得不写个加长短评mark一下,整体氛围让我想起了前不久看过的国产片《八月》,简单说就是很喜欢。并非剧情,而是这个片子的味道。
圣诞节,三年没有回家的史密斯从纽约回到小镇。这次,他本打算向家人坦白自己的秘密,但面对感情需要修补的家人,这实在是一件困难的事。出乎意料的是,父亲知晓他的一部分秘密,请他不要像母亲坦白同性恋身份,这让他更难开口。他把秘密告诉了曾经的青梅竹马的好友卡莉,坦白自己身患艾滋命不久矣。史密斯给弟弟留下了一段录音,带着秘密返回纽约。 这是一部很棒的独立电影。从故事切入的情节开始,带着秘密的儿子处理家庭关系,构成了很强的戏剧性。随着细腻的情节展开,观众逐渐理解了他的处境,新的戏剧性出现了——父亲知晓他的同志身份与生活的不顺。但对史密斯来说,这不是全部,他是位将死之人。故事的情感经过了如此三个层次的强化,结局令人心痛。 在第一层故事中,史密斯与他的家人之间存在隔阂。 弟弟在窗口翘首以待,哥哥回家后,他却表现的闷闷不乐。 父亲是位教徒,重视规矩,两个孩子都在压抑的环境下长大。 而史密斯本人,更是心事重重。 导演使用了一组动态构图。通过运动交代了环境,同时逐渐推至史密斯的特写,此时构成了开放式的构图,将观众的注意力引导至史密斯的内心。画外的电视中,正谈论着真相与谎言,而史密斯正受其困扰。 史密斯尝试与弟弟和解,并取得成功。这场戏交代了两条重要信息,同时也起到了舒缓观众情绪的作用。 史密斯看起来很开心。 但事实并非如此。 橱柜分割了画面,父亲与弟弟此刻所构成的父子关系,让史密斯触景生情。 他给朋友打电话。他们面临一样的困境,朋友已经不被家人接纳。 导演在镜头语言上表现优秀,对情绪的把握十分到位。 这组镜头暗示了宗教在史密斯家庭的重要地位,以及史密斯身处其中的煎熬。 圣诞节,史密斯赠与家人昂贵的礼物。一切看起来,似乎很美好,史密斯与弟弟开着玩笑。镜头突然转至旷野,史密斯哭泣与之前形成情绪反差。 这三组镜头的最后一组,空间跳跃很大,美中不足。但实际上,这个镜头在之后又有着很重要的作用。它既是铺垫,又具有象征意义。 本片作为低成本的独立电影,在视听上有许多讨巧的技巧。它有很多画框式的平面构图,有分割画面,包括大光比与黑白画面,都能让主体的展示更加简洁、清晰。 而这些画面,与旷野中无限延伸的镜头形成对比,有了不一样的象征意义,似乎史密斯的某种情绪得到解放。 纵深镜头再次出现,是史密斯向朋友坦白艾滋病时。 这里的设计非常令人惊喜。两人的对话一直是开放式的构图,目的就是深入人物内心。同时,由于没有先构建出轴线,空间显得很怪异,在心理上给观众造成了强化作用。反而是对话结束,导演才交代了全景。 电影结束时,有一段很长的多时空抒情,像教科书一样。 母亲送别史密斯。她早已察觉到儿子的心事重重,只是一直小心翼翼的不戳破。离别时,她对儿子说,“在你没有准备好之前,可以不告诉我。” 别离的情绪开始在电影的时空中延续。 镜头回顾到史密斯的家中,他可能永远也不会再回来。尤其是第一个镜头,暗示了死亡的命运。 同时这组镜头也起到转场作用。 弟弟起床后,发现家人不在。 他回到房间,听哥哥留下的录音。 随着史密斯的旁白,时空跳回到哥哥在机场等待飞离。 剪影又流畅的完成跳回家中时空的过渡。 并且时间关系上,也很流畅的完成了弟弟从中景到宽特写的变化。 在记录这段话时,哥哥思念着自己的爱人。而弟弟虽然对真相一无所知,也感受到哥哥的情绪,因而泪流满面。他与哥哥有太多相似之处。 过渡回另一端的机场,哥哥也拿出随声听,随着音乐再次展开抒情。 这一次是与史密斯有着情感羁绊的所有人。 安慰完史密斯的卡莉因为吻过史密斯,而独自去医院检查,很显然她会提史密斯保守秘密。 不善言语的父亲,表面上的不情愿都是假象,他还是穿上了史密斯买给他的礼物。这个被爷爷管教长大,经历了越南战争的虔诚教徒,在知道儿子的同志身份后一直保守秘密,并反复告诉儿子,“你可以依赖我。” 一直沉稳的母亲,颇厌恶的关掉了收音机中的宗教节目。她大概以为,家庭的隔阂都是因为丈夫信仰上的顽固。 弟弟来到哥哥房间,拥抱哥哥的枕头。这对兄弟可能此生不会再见。 画面终于回到故事的主人公史密斯,并结束于他的思念。 这梦幻般的光影实际上并非第一次出现。如果跳回到电影的开端,就会发现片头光影的呼应,令人回味。 片名之所以叫《1985》,大概是史密斯人生的定格。
8分。从纽约回德克萨斯过圣诞,他和所有人之间都略显尴尬,想来也是当时传统环境下同志身份所致。父亲是个严重的red neck,慈爱的母亲领悟到部分真相,弟弟也是个同志胚子,青梅竹马知道真相后去验了血。影片特别含蓄地表达“同志”和“艾滋病”。一场沉默告别。结尾邂逅爱人的回忆太美,泪奔。06/13
一场心照不宣的“出柜”,一次有去无回的“告别”。
感情充沛得让人潸然落泪。和“只是世界尽头”可以放在一起解读:同样是艾滋绝症与家人诀别,多兰用爱恨激烈的碰撞来宣泄,陈俊彦却自始至终压抑冲突,让情感在人物的心底内爆。也许两者中和一下会更好,但真的很走心、很走心了...
我們還是不要再消費未來了 我們連1985都配不上
最后给弟弟的那段话加一分,给九分吧。他妈妈说you don’t have to tell me until you are ready的时候我真的泪崩了。
睡觉打呼就翻身再睡,脸上长痘就涂点膏药,觉得不快乐就飞去另一座城市,思念故人却束手无策。八五年的圣诞节,是案板上沾了血的洋葱,超市附赠的南瓜派,是未启齿已大白的真相,是未开始已结束的人生。每个人都收到了礼物,互道着祝福。父亲还没拥抱,母亲尚未知晓,弟弟仍未长大,他却已准备好死亡。
最后一次的告别 隐忍 细腻且温柔 导演太擅长拍这种平静下疯狂涌动的情绪了 所有滋味都慢慢酝酿最后只能潸然泪下 ps 导演拍吻戏也是绝了 与前作CIAO的一吻真是颇有异曲同工之妙了
为什么那么钟情截关于背影的图,因为背影代表着告别,告别是我内心不断的独白。海子说:我们最终都要远行,最终都要与稚嫩的自己告别,告别是通向成长的苦行之路。既然告别,那就正式一些,即便苦楚,即便阵痛,即便会长眠。告别也是新的开始~
故事里偶尔有一些还蛮有情感力量的细节,但是geeeee这个导演实在是太差劲了,白瞎了Cory Michael Smith这么好的演员。为什么这导演也拍了好几部长片了怎么还是这么野鸡?完全没调度,然后俗套桥段一大堆。摄影也很糟糕,非常不自量力。没那个本事和成本不要随便搞胶片。这个片的摄影基本是灾难级别的。好多场次男主角的眼睛直接两团死黑(当然演员本人的确眼窝比较深),演员的表演直接被扔掉90%,也就说明这个DoP和灯光肯定没什么拍胶片的经验。然后由于整体照度也不够,噪点非常大且丑以至于已经脱离了美的范围了。本来烂大街的美式伪独立鸡汤励志做作赚眼泪电影就够无聊了,结果这个还是个不合格的劣质模仿品。配角的表演也都不太行。两星全给特别棒的男主。
so simple. so sad. amazingly beautiful. 黑白克制地切入那个喧嚣混乱时代孤星一隅的一场诀别,这么简单就这么动人,情感在静谧中爆裂却毫不吵嚷。剧本写得好,很多非常细腻的笔触。导演应是陈的最佳发挥,摄影、镜语、节奏、情绪的把握都好。主角选角也好,表演真到位。
跟世界尽头撞车,但却采用了完全相反的表述方式,表面风平浪静、内里却汹涌澎湃,细腻婉约克制压抑的情感似乎并不符合美国西部保守家庭的现实(倒是跟亚裔家庭何其相似),惜字如金的含蓄对白在最后一刻的磁带录音里终于释放爆发,从向前女友摊牌开始一直到结尾,一波又一波安静的催泪弹逼得人哭得根本停不下来,这太像自己的经历了,欲言又止的心事重重,亲人的无限宠爱更加剧了自己内心的重担,有时候善意的谎言比真相更难。(80)
一部全程黑白的影片,增加了历史的厚重感,也让感情更为沉重,看得让人潸然泪下。一段看似普通的圣诞节家庭时光,我却过得比其他人更珍惜。我实在不愿忍心让你们陪我面对这一切,所以请原谅我的谎言,原谅我对死亡来临时的恐惧与自私。光明往往总出现在黑暗之后,所以请在人生最艰难的时候坚持下去,你会遇到和自己相同的人,你会发现每一个人都在自己存在的意义与价值。
父亲穿上儿子买的衣服,母亲关上了宣讲惩罚的电台,弟弟抱着哥哥枕头哭,最亲爱的玩伴承担了最重的责任在胆怯中验血。这四个是导演安排的主角最后被爱的四个,生命最后的几个月不知道他会不会和家庭和解,平静的说出所有家人心碎的事实,但他都知道,这四个人在关心着。我越发迷恋这种平淡的故事片,摘出一个生活的片段,让观众去感知电影里的生活喜怒。
依旧缓慢细腻、压抑抒情,保守的环境与深埋于心的秘密间的激烈碰撞,亲情可能是化解矛盾的催化剂吧。[B]
2019年1月观影以《罗马》开始,所以就选择同是黑白片的《1985》做结束,而且还特地把电脑声音调到85,感觉自己的数字控已经到了晚期不治的地步。在没看剧情简介的习惯下观影,以至于后面艾德里安说出详情时让我对此前注意到的不少生活细节有种恍然大悟、豁然开朗之感。喜欢兄弟俩去影院看电影的戏份,《歌舞线上》没买到票,弟弟已刷了4遍《回到未来》,最后怂恿哥哥带他去看R级恐怖片《猛鬼街2》,哈哈!另外,注意到本片有几个声音先于画面转场的镜头……—— 当你长大时…你会历经波折,在那些日子里,你感到困难重重,你会想要就此一蹶不振,那时候你会觉得无所归属,我度过了许多这样的时光,而我希望你知道,你不是拥有如此感受的唯一一人,世界的大门在某处为像你这样的人而敞开,我向你保证……一切会变得有些黑暗,在它们光芒万丈之前……-9100
煽情煽的不过分。淡淡的。情绪跟着导演走到后半程小奔溃数次。导演Q&A也很实诚,关键就在于hold back过分的情绪。几幕戏光影效果很棒。
1985年的圣诞前夕,他见证着好友的离去,在不断的葬礼中渐渐麻木了悲伤,只得空旷的地里放声哭泣;像圣诞老人一样,为家人尽可能准备所有的礼物,因为那或许是最后的付出;担心弟弟的“披萨脸”所以录下音频,切菜时的误伤所以要丢掉所有触摸的东西。在黑白画面之间,“艾”的话题被放在了最轻,“爱”变得最大。所展开的是Adrian所有的牵挂付出,和对生命的珍惜。轻柔的旋律和回晃的灯光,在年底献上最后一次温柔的重击。
最后一幕的灯光摇的心醉
为了寻找同类,为了让自己的情爱有归属感,我们离家千里;为了能够好好告别,为了给记挂的人们一个最后的交待,我们重返故土。从前有人写道,“你能在这么舒阔的海洋重新开始,是福报。心安之所即是家,飘荡浮动这么久,希望你能找到定下来的人与地方。”如果我们最终尚不能找到让心安定下来的所在,也惟愿能死得其所吧。
关于本片的冷笑话:颗粒演了一部很有颗粒感的电影(。黑白Super16的质地和“家”的狭窄空间带来强烈的压迫感与窒息感,而Cory的高眉骨和强烈的明暗对比再相配不过,室内的天花板光源使他的双眼埋在全黑的影子里全不可见,一如角色被柜子和艾滋的阴翳笼罩。前院的耶稣诞生小雕像也在影片尾声被赋予了新的含义,它不再是玛利亚和约瑟瞻仰新生的神,而更像一对父母在哀悼自己早亡的孩子。不乏有趣和动人的地方,但总体于我而言过于predictable,特别是开头到家的段落,我几乎可以猜出每句台词每个镜头的调度,家庭戏格式化到剧本可以闭眼写成的地步——当然,对于这类家庭,也许这种格式某种程度上是真实的,但在银幕上只使我觉得无趣。韩裔种族问题也只是边角料,不过桥下对话确实催泪,且无限向后延展的空间和片中诸多室内场景形成了意味深远的对比。