作为皮克斯的第16(本该是15)部动画长片,这是一部非常“惊人”的动画电影。
And not in a good way.
关于皮克斯工作室近年来的表现,我已在《当盗梦空间强奸了玩具总动员》一文中谈过,此处不再赘述。但不容忽视的事实是,在《玩具总动员3》之后,几大元老的移情别恋和心不在焉,是导致从《赛车总动员》至《恐龙当家》在成片质量上逐渐失控的重要原因。而随着几人的回归,从及时强势接盘的《头脑特工队》开始,从成名IP的回归开始,未来的皮克斯工作室还是值得期待的。
而说到及时接盘,这部接盘都接不起,跳票外加推倒重建的《恐龙当家》,当仁不让地成为了皮克斯动画史,甚至是皮克斯自己开拓的CG动画史上最糟糕的一员。
不夸张地说,除了画面和配乐,几乎一无是处。
按照惯例,在聊正片之前,我们可以简单看看不太有人会去注意的幕后工作。
导演彼得·索恩,此前唯一导演作品为《暴力云与送子鹤》;与他同时从事故事创作的是资深皮克斯编剧鲍勃·彼得森,此外还有另两名新手;而最终完成剧本的,更是新人。
作为一部几乎完全由新人主创的动画电影,不可避免地会出现许多问题。比如过度着力创新点而缺乏平衡感,比如追求整体感觉而忽视了各个细节的重要性。
而这种种的失调,在电影中一步步放大,直到全面崩盘。
然而即使要对《恐龙当家》大批特批,必须肯定的是本片在环境打造上的登峰造极。《恐龙当家》塑造了一个前所未有的动画世界,具有堪比顶级特效公司的惊人视觉效果。小到浪花大到山脉,上至云朵下至水底,已经与真实场景无法区分了。尤其是在光影上的控制,足以零大多数特效公司都叹为观止。
无论如何,这是动画史上的一次勇敢尝试。当然,这不是第一次,15年前迪士尼本家已经在《恐龙》(!)中干过一次了,在细节上甚至比《恐龙当家》还要卓尔不凡。
但这两部动画电影都犯了同一个错误:
这不是《与恐龙同行》,更不是风光片。
但如果《恐龙当家》的本意就是开创一个实拍风格的全CG制作烧钱风光片的新片种的话,那自然是无话可说。
既然作为动画电影,就要有与之相衬的艺术风格。《最终幻想》的恐怖谷惨案至今仍有回响,《猫头鹰王国》也不过过去了5年。但即便是《最终幻想》、《猫头鹰王国》、《恐龙》,也没敢在同一个镜头里用两种画风讲故事。
一边追求写真级的真实感,一边却留着橡胶玩具一般的主要角色,两者之间还要频繁互动——
你确定这不是《谁陷害了兔子罗杰》?
当然,《恐龙当家》还远远比不上《谁陷害了兔子罗杰》,后者无论是在艺术价值还是在讽刺深度上都是独当一面。而《恐龙当家》的故事,完美地保持了6岁以下年龄段的欣赏水平。
作为皮克斯首次尝试用少年角色担纲主人公,就来了这么一出幼稚园级别的睡前故事,只有一个词可以形容:
Bravo.
And again, not the good way.
可以看得出来,《恐龙当家》是由一个原初的点子发展而来的:那就是恐龙没有灭绝会怎么样。但这个点子发展出来的设定,不仅让科学口吐鲜血,也让艺术颇为尴尬。
肯定有人会说,在虚构的故事里寻找真实感的人脑袋一定有问题。但既然皮克斯把整个场景已经做到这个特效级别了,既然导演等人已经在幕后采访里说了下了多少功夫来打造这个世界的真实感了,还去用这个借口回避科学,只能说是小崔老师的好徒弟。
我们不说恐龙发展到农牧社会有多合理,但是连灵活和解放的上肢都没有、单凭一张嘴就能又盖棚子又耕地,已经抹杀了人类和整个灵长类在演化论上的存在意义;我们不说霸王龙那为了迎合牛仔风格而硬改的别别扭扭完全不可理喻的跑步姿势,但是作为连衣服都不用穿、连毛都不长的大型冷血变温动物,在晚上还需要生火取暖已经足够让人瞠目结舌,更遑论这火是怎么生起来的;我们不说宇宙中地球怎么就能有堪比太阳的光度,怎么就能大半个地球都没有云彩,但是对捕猎肉食表露出来的强烈敌意,这份盲目而失衡的素食主义的意识倾向已经是昭然若揭了。
同样是吃肉,养殖的长得丑就可以杀了吃,野生的长得萌就不能一口吞了?
你可以说这是吹毛求疵,但是这是皮克斯,而且是习惯把自己往死胡同逼的皮克斯。
就算大多数观众的科学素养不高,但这个橡皮糖一样的人设,怎么就能和风景画一样的背景融为一体而毫不违和,显然还没找到合适的解决方案。
而《恐龙当家》在人物角色上已经是相当简陋的了。
暂且不提主要角色两只手就数的过来,单单从出现的主要人物上来看,形象的辨识度极低,角色的利用率更是极低。甚至我们可以说,正是形象设计上的彻底失败,才导致了角色数量和利用率上的目不忍睹。
整个苍白而又低幼的故事大致可分6段,而除了父母和反派,其他角色只在自己的段落出现,除了充当过客对整个故事没有任何升华和提点的功能。
你可以说人生中谁都是匆匆过客。但是在电影里,这就是扯JB蛋。
角色无力,随之而来的就是戏剧冲突的无力。这种相似的空洞特征,和史皇捧儿子的科学教神作《重返地球》有着异曲同工之妙,甚至在表达的精神内核上都惊人地一致。而毫无营养和深度的剧情与人物关系,直逼迪士尼本家直接发行DVD的《飞机总动员》。
而《恐龙当家》甚至戏仿了《狮子王》的部分戏码。
但《恐龙当家》跟《狮子王》之间,差了100个《冰川时代》。
既然说到《冰川时代》,两者之间做一些小小比较,差距就会更明显。《冰川时代》是蓝天工作室的系列首部卖座大片,2002年的第一集的建模还是很简陋的,无论是角色还是场景的多边形数量都不高,线条很硬,诚然在后面的续集中屡次升级,但大体的艺术风格已经确立下来,同时也融合得相当好。反观《恐龙当家》,皮克斯成名之技的毛发特效无发挥之地,结果霸王龙的造型几乎是《冰川时代3》的拿来主义。《冰川时代》无论是在台词设计还是在人物关系,都有独特的设定和深入的挖掘,同样是送小孩回家,观众能够轻易感受得到人和主角之间建立的情感联系。而《恐龙当家》在这方面几乎得分为0,恐龙主角、人类宠物的设定仅仅停留在设定上,完全放弃了更深层的探索,人类小孩活脱就是个披着人皮的狗(狼),没有任何性格可言——而《飞屋环游记》的道格,真真正正是条狗,都比这个人有性格。
这种拧巴的感觉,正如画风不同怎么愉快聊天的整体风格一样,充斥在电影的每个画面里。
而剧情?这个《猫咪小贝》一样的故事还要剧情?
而看看《猫咪小贝》在角色成长上下的功夫,在故事和思想意义上下的功夫,再看看《猫咪小贝》在制作上的限制,《恐龙当家》不觉得惭愧吗?
呵呵。
《恐龙当家》作为皮克斯电影来说,是相当令人失望的。涉及死亡的话题既不适合儿童,浮皮潦草的故事又不适合成人,故事线弱到没有,角色缺乏可信度,敷衍的结局更是相当可怕。迪士尼和皮克斯在本片宣传上的低调,恐怕也是认识到了其本身在质量上的匮乏。
而和前一周上映并连庄周冠,但是同样糟糕无比的《饥饿游戏3下》相比,《恐龙当家》和《饥饿游戏3下》在各大媒体的评分惊人地相似,而分数里包含的面子分也是惊人地相似。
“自家孩子,手心手背都是肉,再熊也舍不得敲打”的心态早就一览无余了。
对了,其中一个审美之糟糕堪比《道士下山》的使用致幻物的片段,更是疑似对青少年吸毒的不良刺激。让人不禁思索分级和审查部门是不是网开一面,睁一只眼闭一只眼。
不过,兴许MPAA看到这儿,早已经两眼全闭,睡着了吧。
看了很多影评 很多人都在夸疯狂动物城的时候踩着恐龙当家。本人也看了近几年上映的疯狂动物城,头脑特工队,超能陆战队,冰雪奇缘,这几部口碑不错的片子。包括恐龙当家,这几部看的我都是满满的感动。从主题和所宣扬的精神来看 我觉得每一部都是我们成长中,要达到成熟必须经历的阵痛。也许恐龙当家故事所选取的角度不是这里最新颖的,故事的记叙方式也不是最有趣的,故事的内容也有一点点狗血的味道,但是这是一个好故事。说恐龙没有灭绝是不符合科学的,你就当这是平行世界 在那个世界里的确小行星只是和地球擦肩而过。动画片讲科学的话 那些动物不应该说人话 应该配上动物语然后加人话的字幕。我觉得完全没有必要在想象的世界里敲科学的竹杠,这样挺没劲的。所以说故事的设定是可以接受的。之后有严重的剧透 慎入!
阿洛从小生的羸弱 一副看着就知道是被欺负的长相 他自己内心也是这样觉得的 他瞧不起自己,但也只能抱怨,对着空气, 对着自己的家人发发牢骚和脾气。 爸爸耐心教他克服恐惧 深夜带他去看萤火虫 要让他看到恐惧的另一面 但其实这点外部刺激并没有卵用。 所以才有了爸爸要他看着小野人 结果他还是被小野人吓到了的情节,进而引出了爸爸变得不耐心非要带着他把小野人抓回来结果发生悲剧的故事。但这时的小阿洛还是有家人 除了自责 他其实没有任何成长 他还在家人的保护下 那到底一个小孩子要怎样才能真正的成长起来呢?他必须要一个人经历 必须只有一个人 所以编剧设计了他追逐小野人被冲走的情节。这时他真真正正能拥有的只有自己了。小野人吓走了毒蛇 我想给了阿洛很大的启发 他这么弱小为什么可以有这么大的勇气 难道不是体型来决定勇气的吗?慢慢的不管是外面不得不面对的压力还是内在懵懵懂懂的成长 小阿洛一点点展示了自己也是有勇气的,他开始可以不用小野人来保护自己了,然后又变成和小野人成为战友闯过一个又一个困难,到最后也可以保护自己的队友了。他也许不知道自己的成长,但是他的行动告诉我们 他已经明白不该因为自己天生弱小就放弃了自立自强的勇气,每个人都会遇到恐惧的事情或者因为自己而犯下的严重错误 不能因为我弱小我就放弃抵抗 放任这种情绪束缚自己,或者永远活在过去的阴影里。有时成长就是需要这一点点的破釜沉舟的决心 因为是你自己把自己逼上了绝路。闯过这关你就是生活的强者 闯不过去也不一定会要你死 但是可能以后你就会是行尸走肉一般。
当然电影里还宣扬了其他的东西,比如家庭。但这不是我想说的重点。综上,这部动画故事讲得有矛盾有冲突有逻辑,人物也在故事中完成了转变,故事和人物都是完整的。设定中人不会说人话而恐龙会,也是很可爱。我不明白大家为什么会在故事上苛责这部动画片,它的确不能称之为经典或者突破,但是中肯的认可我觉得还是应该得到的。如果是因为这是皮克斯的动画理应要求高 我接受大家不喜欢它的理由。但是如果说它幼稚,它是烂片,我是无法认同和接受的。
我是一个技术白痴,除了看出了画面很美但没有美到惊艳的程度, 主角的长相比起其他动画片貌似是不够萌的以外,我看不出用了什么特效方法。所以要是从这个方面苛责,我无话可说。
我上面所提到的每一部动画片都有着成长的深意,只是角度不同而已。冰雪奇缘里, 妹妹其实并不是因为得到了别人的爱而获救的 她是因为爱着别人甚至于愿意牺牲自己而自救的;头脑特工队里让人明白悲伤也是成长的一部分,悲伤和快乐从来都是对立统一的,要学会接受。疯狂动物城里,兔子觉得自己从来都没有偏见,但狐狸的一句话让她惊讶于她的偏见有多深,这是多么痛的领悟呀。 而这一部要告诉我们的是:成长要付出很大的代价,这些代价中,有的可能是你直接造成的,有可能是你抗拒不了的,但是你必须都要坚强的扛下来。我并不觉得我过度解读了。因为人生就是如此,命运没有对你仁慈的义务。
如果恐龙没有灭绝,后来会怎样?这部想象力丰富的电影《恐龙当家》开篇就展示了风景如画的环境里不一样的恐龙文明。
依山建房,播种耕地,饲养家禽,这是一个勤劳温馨的食草恐龙家庭。当这对夫妇的三个孩子陆续破壳而出,最大的一颗蛋被期待着是个大个子,结果却是个个子很小胆子更小的小家伙阿洛。它不敢离开家,不敢去喂鸡,一有风吹草动就害怕的打哆嗦,当它的两个兄弟已经出色的完成任务在粮仓上按下爪印,它只能失落地羡慕着。
有一天,爸爸让阿洛盯着偷粮食的贼,可是对于掉入陷阱挣扎不断的小野人,怯懦的阿洛不但没有打死他还把他放跑了。爸爸带它离家锻炼它的勇气,却在山洪袭来之时牺牲自己救了阿洛的性命。伤心愤怒的阿洛追着小野人被卷入溪水漂流到很远的地方,从此被迫面对各种艰难困苦,踏上漫漫回家之路。
这是一部故事情节简单且有点老套的电影,主角阿洛在险阻中勇敢,冒险中成长,一路经历了许多危险和磨难,收获了友谊,增长了勇气,感悟了人生真谛。虽然这部电影并不是我心中的五星好片,还是有很多地方值得一看。
电影角色细腻真实。主人公阿洛不是英雄式人物,亲切的像是就在身边。它让我很容易联想起《驯龙高手》里的小嗝嗝,同样身体孱弱,手无缚鸡之力,同样怯懦胆小,遇到被捕的夜煞不忍杀死,同样孤立无援,面对逆境渐渐坚韧。
遇到困难勇敢面对。即使是强悍如霸王龙爸爸也会有害怕的时候,重要的是你如何面对。确实如它所说,当一只鳄鱼咬在脸上谁还能不害怕呢,但你不能退缩,只能让自己勇敢。浑身伤痕累累饥肠辘辘的阿洛尽管惊慌失措,依旧一步一步的踏上回家的路。他学会了赶牛,学会了游泳,学会了放声嘶吼,学会了勇敢无畏。
外面的世界很精彩。虽然外面的世界真的危险重重,但确实有与众不同的风景。只有在峭壁上才生长大片可口的野果,只有在夜里的草丛才有闪闪飞舞的萤火虫,只有爬到山顶才能看见壮丽的云海美不胜收的落日。
<图片8>朋友情深患难与共。小野人点点是个无比强悍忠犬式的形象,很像《疯狂原始人》家庭里那个逮到什么咬什么的最小成员。他爬遍山川丛林,吃遍各种食物,斗蟒蛇,打地鼠,就像一颗捶不扁炒不烂响当当的铜豌豆。开始的时候,是他一直在帮助阿洛,后来他漂在水面奄奄一息,也不过是个没有依靠的孩子,需要人救。阿洛在点点被翼龙抓走后,克服了心理恐惧,爆发出无畏的勇气和力量,因为它的朋友命悬一线,需要它救。<图片9><图片5>来自家庭的爱和关怀,这是整部电影里最催泪煽情的部分。阿洛的爸爸将它推到安全地带被冲走之前脸上是欣慰的笑容。明亮月光下,阿洛和点点相互依偎,看着圈圈里的树杈思念着亲人。夕阳西下,阿洛虽然万般不舍,还是流着泪几次把点点推向他的同类,并把他们圈在一起,放手让他离开。<图片6><图片7>总体看下来,这部电影场景美的让人心颤,动画形象呆萌,有笑点有泪点,剧情很有教育意义,特别适合和孩子共同观赏。
恐龙拟人,人拟狗。
Pure, good film for Thanksgiving especially when I'm alone and away from my dear family.
点点很可爱。故事就是成长的故事了~。但一大一小两个讲自己家的时候相当杯吹,最后分手也很感人。作为儿童向就可以满分了。就是恐龙造型设计得不那么讨喜~
画面我还蛮喜欢的。
481 皮克斯今年奉献了一部神作,而另一部就中规中矩了。这部电影几乎就是一场炫技秀,但是故事嘛,除了人类变成宠物这一点有所创新,其他真没什么可说的,算是感恩节期间让大人带着小孩看的家庭教育片。
《浅论一胎和三胎的宏观剩余价值》3.5星。
跟《头脑特工队》完全相反,今年第二部皮克斯更重技术更偏迪斯尼儿童向,平庸的剧本有不少《狮子王》的影子,传统单一的冒险成长故事可能会让不少成年观众感到无聊。也可以说是皮克斯“炫技”之作,令人惊叹的动画技术足以让绝美的大自然场景以假乱真。
【B-】除了剧本,一切都很完美。连接到电视上和妈妈妹妹一起看,老妈看了后大惊,原来国外的动画片这么好看,比猪猪侠好看多了。
故事多幼稚暂且按下不表,倒是把画面精致做到了登峰造极!大家说这是皮克斯纯炫技之作,可觉得Arlo一家都长得好糙好蠢好简单的就我一个吗?
活潑勇敢的雷龍阿樂遇到了意想不到的夥伴——一個人類男孩點點。雖然身高差懸殊,但他們互相照顧環遊世界,經歷了一段温馨又刺激的旅行。最終,阿樂學會了直面内心的恐懼,并發掘了自己真正的能力。
第一个镜头膝盖就跪碎了,什么样的自信可以让一个动画公司在一部片的第一秒是水面的镜头,绝对的碾压啊,这技术,简直领先业界一万年。完美复刻美国西部风光,知道都是特效但就是又真又美,甩Hobbit十万条街。剧情中规中矩是皮克斯这几年的弱势,然则这动画特效,还是容许我继续跪。。。
野蛮人小屁孩成了胆小少年农夫恐龙的宠物狗,尽管现实的凶残被完全忽略,这种设定仍然比驯龙记强多了。
如果没有任何光环也是一部还行的电影,但是作为皮克斯出品,故事成这样简直不能忍。。。
恐龙的画风可能有点幼稚 但是构思很棒剧情超感人
又哭了
有小亮点,无大惊喜,皮克斯也变得如此俗不可耐,希望只是偶尔失常发挥!
皮克斯只顾用难辨真假的景致来炫技,确实放弃了对复杂故事的野心经营,甚至,恐龙都长得很黏土。而《狮子王》式的生离死别过后,是可想而知的寻常成长记。但在恐龙是人人是狗的时代,却偏偏被那画圈立木的场景狠狠戳到,而那场不输ET的别离,也伤感如斯。童话屡次出现死亡,真该料到有狠劲。三星半
画面栩栩如生,小野人帮助他成长,教会他勇敢,霸王龙也温情满满,还挺励志的,又温暖,只是亨利去世了有点难过,因为毕竟阿落后来遇到洪水没有死。
剧本毫无野心,工业化的就像模板,十多年以前这种写法惯用,如今能看的也就是技术了。
感觉超好捏