猎场

这部剧没播之前，营销口碑做的很好，找了不少媒体从导演到剧本再到演员都吹了个遍，曾放豪言要拿下下半年难度剧王。所以粉丝也是一个个没上映就来打5星，俨然一副9分预定的姿态。造就了电视剧还没播，就有将近千人打5星的现象。
然而昨晚两集播出之后，观众蒙蔽了，说好的精品呢？为何如此尴尬？
电视剧以男主一段看似激昂，但是对于观众来说却异常乏味的演讲开始。紧接着带出了女主和祖峰演的师哥。学校里，男主和女主是一对，但是男主一心想赚钱，然后他俩就分手了。女主跟祖峰演的那个师哥在一起了。祖峰演的师哥可能是因为嫉妒，虽然患了骨癌，活不久了，但是依然要陷害男主，后来把男主介绍到传销组织去了。而与此同时，男主与女主在有男友的情况下，各种勾勾搭搭，甚至打了kiss。男主被警察追捕，女主这边貌似男友挂了。

这两集的剧情真的没看出来宣传时候吹嘘的教科书级别的剧本啊，播出的内容来看就是狗血的乡土版言情剧。台词写的也没有能让人印象深刻或者逗人一笑的句子。剪辑混乱，剧情不连贯，转场很突兀。配乐也很落后。印象比较深的就是机场那里，男主拉着行李箱跑着找女主，配乐来了个类似于悬疑剧的疑似鼓点的声音，很突兀。还有行李箱里的衣服全掉出来了，我不是很明白设计这个点的意义，都要去领登机牌了，你那行李箱都没锁的吗？跑两步就能把衣服弄掉？另外这部剧画面有不少地方画面诡异的晃动，是没钱打架子放摄像机，用人工抗的吗？

电视剧画面真的是很粗制滥造了，感觉像10年前的电视剧。放张图大家感受一下

下面再来说说演员。
男主，人设活波。这类角色对胡歌来说简直就是致命的弱点。很认真的研究了一下，胡歌演活泼角色的特点，那就是通过刻意夸张的面部表情，来表现人物的活泼。
比如下面这些

但是看下面这张拼图，别人不说的话，你觉得他在演什么？

是不是以为有什么惊喜？
那么
你
还是
想
错了。
这个场景演的是胡歌被祖峰坑了，正在很愤怒的讨伐呢。
真心不懂胡歌这些夸张的表情意义何在……

下面友情放送演技派表达愤怒的截图。
从截图可以看出，虽然每一张都不一样，但是都能很清晰的感受到愤怒，连闭着眼睛的那一张也能感受到。

除了面部表情，这部剧里面胡歌的口音也十分的奇怪，与其他人完全不在一个频道的感觉。感觉在特地凹北京腔，故意加重后鼻音的发音，凹很重的儿化音，比如“电影儿”（还有好几个，一下子忘记了，等想起来再加）
虽然电视剧故事背景设定在北京，但是应该不是所有北京人都有这么重的口音的吧。演员里面我知道的有张一山，京腔特别重。但好歹人家是地道的啊，可你这一点都不地道，听着还让人尴尬，为何不和其他演员一样正常说话呢？看过琅琊榜的都知道，里面胡歌口音很正常啊。
重点提一下，他刚去传销组织的时候那段哭戏。男主对面的那个女的语言真的完全没有能打到人内心的感觉（编剧台词写的不好的锅），然后胡歌就开始说要哭了。哭的也异常尴尬，像小孩子故意假装哭的感觉，包括声音也是，特别的假。这段哭戏，给0分。


说完男主说女主。女主全程就给人一种丧丧的感觉。一直很尬、别扭；说话永远一个语调一个速度，让人没有看的欲望。医院里，听说祖峰饰演的男友癌细胞扩散活不久那段，感觉就是很形式主义的表达了一下悲伤的心情。她和男主的爱情，全程也是一直尬，莫名其妙。连和男主的吻戏那段也都是这种波澜不惊的样子，感觉像个木头一样。虽然这一段男主也很尬

最后吐槽一下这个剧的造型真的太丑了，女主的妆也很难看，看起来一点都不像学生。

这部剧，被吹了多久？两年。观众等了这部剧多久？两年。
    以为两年等来的是一部与人民名义能够相媲美的大剧。以为这是一部史无前例的剧王之作，看看一些大V大佬的评价。




看片大佬们一口一个炸裂，一口一个现象级大片，什么史无前例，空无绝人。把人心勾的直痒痒，想看啊。
这是看完第一集后我的后话了，怎么这些大佬的行为似曾相识了，是了，我想起来了。琅铘榜也办过如此类似的看片会，看完也是大佬一片吹嘘，琅琊榜的营销和结果是成功的，那直接将琅琊榜的成功模式直接copy过来，能够再一次获得成功么？
我带这高期望的守着电视机，终于等到他开播了。
第一集，漫长的等待，曾以为是演技炸裂的老胡，刺激紧张快速推进的新颖剧情。
可是没想到，等来的确是磨磨唧唧的剧情，过时的服装与妆容仿佛在看老剧。老胡一出场的痞子模样和李逍遥景天毫无区别，仿佛胡歌还是那个胡歌，演起活泼戏份来永远甩不掉的痞子气。原来梅长苏只是他的鬼上身而已，更准确的说梅长苏的人设正好敛去了他一身的痞气，才让人觉得眼前一亮，有一种演技突破的感觉。
这部剧的女主曾饰演过何以笙箫默里何以琛的妹妹何以玫，在印象中她的演技不差，长相可以算的上美貌，没看之前以为可以在紧张刺激的剧情中看看俊男靓女谈谈恋爱。结果第一集就光恋爱了，但何以玫变了，不知道她是不是整容了，脸部变得僵硬，没有以前那么好看了。和胡歌之间的感情戏难看的我想快进，无法快进就想换台。
在第一集的几十分钟内，按压住自己几十次想换台的欲望，我还是坚持住了。不得不说湖南卫视，真的很会剪预告，把第二集剪得热血沸腾，感觉剧情得到了推进，我激动了，我想继续看下去，就当第一集是在铺垫了。度过了湖南台漫长的广告第二集开始了，剧情的节奏是比第一集要快一些了。可是在我看来算是一段高潮的传销内容没有了，总觉得这剧还缺点什么，索然无味。
    胡歌饰演的郑秋冬进入了监狱，猎场这部剧在我的看片单中也被打入了监狱。
有一种剧叫吹得叮当响，有一种演技叫踩遍鲜肉，领衔40余位大咖。未播就吹现象级，看了以后果然是现象级的难看。
追剧总结：胡歌还是那个胡歌。演技没有进步的胡歌，就让梅长苏就留在我的记忆深处吧。

深深记得当初的《伪装者》、《琅琊榜》播出时的热度与收视，病毒式的营销覆盖让人印象深刻。由此电视剧进入了怪圈，一个营销热的时代。而《猎场》就是在这样一个怪圈中犹抱琵琶半遮面的渐渐浮现。
    从《猎场》打官司到现在，做为胡歌的电视剧最后一部存货，到底是一个什么样子的存在？这部剧从开始以戏骨与商业开始做为噱头，从“剧王”开始，一切的一切都让人充满期待。然而，营销就是营销，剧的质量犹如泡沫般一触就破。
    同样的，胡歌的演技到底到了什么程度？一句话可以概括，活泼如地痞流氓，安静如病秧子！与胡歌可以一战的女演员，脑子中浮现的是杨颖。这里不得不提一下台词问题！很多人对于台词功底有不少误解，觉得只要京腔范，标准就是功底，然而胡歌给我们上了一课，太刻意的凹某种东西，只会适得其反。在这部剧中进监狱之前简直就是灾难。
    说说整部剧，号称商战，前两集渣男贱女组合亮相，开始谈恋爱，吃火锅吃了全集九分之一，台词尴尬，硬凹对白，神剧情的男小三被绿帽子绝症腹黑男设计进入传销公司，后进入监狱遇到了世外高人孙红雷，女主去探监，男主为了不耽误女主。故意说是女主害了他，举报他，请问这是什么鬼剧情？？？？？？？ 女主在这部剧中犹如木偶，跟男主比谁的演技更差，意念型的演技配上丧丧的表情，让人不由得疑惑？当初的何以玫是谁演的？
    剧还没有播完，这过程中会处于观望状态，也同时希望胡歌做为演员能够认真磨砺演技，少嘴炮多学习。

和近十年来我们习惯的杰克苏、金手指大男主不同，《猎场》这个故事下是一个可悲的身边人。

郑秋冬这个人的出场可以说是悲剧。大家看到的是一个混混沌沌度日、一事无成、一贫如洗、尴尬又卑微、情场职场两失意的底层人物，用某些既得利益者的话说，是当代社会的垃圾人口。人们时常将这样的失败归于他们的愚蠢和不努力。

但是郑秋冬不够聪明努力吗？

在第一集，故事的一开头，郑秋冬就失去了职介所。但是我们认真看了情节去细心体会，会意识到房东多次的催租以及屋外的广告牌，这些信息侧面反映的是2008年北京飞速飙升的房价。

百万巨款打水漂血本无归，是因为06年的走私冬虫夏草骗局；一贫如洗是因为07年令所有股民刻骨铭心的530股灾；职介所倒闭，是08年北京突然疯涨的房价；被白力勤骗去传销，是因为09年饶有规模的淘金“连销”项目，那时传销概念尚未普及，没有一个人知道这背后是资本骗局；而最终的被捕入狱，是因为2011年8月11日，广西全区出动执法打击，举国震撼的1040阳光工程落网传销入罪。在当时，有约有1万多名传销人员从广西撤离，而被捕的传销人员高达一千多人。

郑秋冬，正是其中之一。

郑秋冬是一个与时代同呼吸共命运的苦逼男主。他急功近利，每一次都试图站在时代的风口，最终却落到谷底，他是一个非常典型的被大时代坑害的小人物。姜伟有十足的野心，他就是要用这样一个小人物来折射中国的大时代悲剧。

郑秋冬遇到的每一件事，都是时代的一记记重拳。而姜伟试图用郑秋冬还原那个时代的迷茫、衰败、萎缩、可怖的中国经验，他凝视着这个小人物的痛苦挣扎，他的微弱希望，他一次次试图在时代惊涛骇浪中试图力挽狂澜的努力。郑秋冬被他书写的很卑微，又很悲壮。

我一直说姜伟本身是一个现实主义创作者，他对自己的作品有着更高一点的追求。他需要的不是气氛炽烈而劣质的撕逼事件，也不是符号化的平面人设。

我很喜欢细节中交代了时代背景，时代背景决定了个人生存的故事。我记得之前看《繁花》，金宇澄偷偷写一段，沪生父母本是部队军官，高干家庭，有一年，一架飞机突然在北边失事，他父母就在这时被带走调查，从此关了起来，沪生家庭一日间落败。其余详情一概未提。

这时候你内心已经猜到，那架失事的飞机其实是在蒙古掉下来的，那一天是1971年9月13日，沪生的父母是林派。
这是时代叙述，对于中国经验的详尽描摹。每个时代的经验是截然不同的，用2017年的眼光去看千禧年初流行的《挪威的森林》话语，已经是一种时过境迁，没有必要用后人的角度批判前人。而站在今天去嘲讽2008年女人流行的鱼嘴鞋时尚，未免有蝼蚁小人的沾沾自喜。做这种事的人，实在是暴露自己的愚昧而不自知。

我不太喜欢当代影视剧里习惯的那种推动情节的方式：因为此刻需要撕逼激化情绪和气氛，所以人为地制造出剧烈跌宕的情节，姐妹因为男人/事业/房租/无心之失/一碗面突然对骂扯头发打耳光大打出手，完全罔顾角色本来有的性格。仿佛主角们突然的失智，疯了，成了提线木偶，被作者拨弄着非要做这么一件没头没尾的事。

我们真实地活在当下，我们自己活得如此切肤之痛，我们实在非常清楚，真正的跌宕从来不是一时情绪的激怒，而是始终迷茫、痛苦、矛盾的大时代背景下的个人书写，被时代挟裹的无能为力，灾难无缘无故地降临，恐惧软弱与委曲求全交织在一起。

正因为我们活得如此痛苦，我们能够和郑秋冬共情，却又多么希望能从他身上抽离出来，离他更远一点。因为真实的中国经验是如此冷峻又残酷，我们已经生活的如此之苦，就不能让我们在闲暇之时躲在温床之上做个幻梦吗？

从某种角度而言，《猎场》如今的境遇本身就如同猎场故事在现实位面的一个投射。他宽容又炽烈地热爱着自己的观众，始终相信他们能和他一起去触摸那深邃、复杂、多维的当代中国，并且给予了他笔下的郑秋冬以高贵的底线道德和充盈的生命力，希望所有人能从郑秋冬身上汲取能量。

很天真烂漫。

刘醒龙写《圣天门口》时，只写了能征善战的独立大队杭大爹在天门口用铁砂炮炸死自己，炸死于众人面前。我们就知道，那是在1928年，中口共六大刚在莫斯科召开。那一场大会，第十条与“对土口匪的关系”中明确规定：暴口动前可以同他们联盟，暴口动后则应解除其武口装并消灭其领袖。那时刘醒龙远远瞥了一眼他的观众，没有说什么，在沉默中我们被那倏然而至的历史压得无法喘息。

姜伟很期待与他们的观众恍然大悟相视一笑的握手时刻，然而他就像十几年前拍《圣天门口》和《四十九日祭》的张黎那样，很有可能面对的情况是满座锣鼓沸扬叫骂喧哗，枪林弹雨血雨腥风扑面而来，却无一知己。

本来看猎场是冲着胡歌去看的，毕竟是琅琊榜的死忠粉。在猎场中的演员都演得非常到位，将人物角色很好的表达出来，可能对于胡歌的高期待心理，看了本片之后胡歌演得很好但是没有达到心理预期，前期有点用力过猛，没有琅琊榜的浑然天成，可能是真是期待太高。反而是万茜的熊青春惊艳了我，从咖啡馆的几分钟对手戏到杭州，非常的经典，台词、眼神、动作及神态，演技爆表。而且万茜的眼神非常的传神，感觉像是会说话一样，很有韵味和气质，带着一抹惊艳。你好疯子那部电影里的演技也是让我很惊喜的，难得出这样的精品，感觉万茜演的角色都很传神很有鲜明的人物特点，代入感很强。
小鲜肉都走红，这样的好演员居然不红，这个世界真心不懂。