天伦之旅2009

原以为是家庭喜剧，进入主线后发现是寻亲公路片，看的时候想起杰克尼克尔森的《关于施密特》，也想起以前看过的篇《美国人羡慕中国人什么》提到的观点：“尽管美国有较为完善的社会福利制度来保障老年人的日常生活，但老年人在情感上与后代失去联系，感到孤独，享受不到天伦之乐。”

片中罗伯特德尼罗与子女的疏离也并非事出无因，他是典型的自我意识人设。主观地定位另子女在压力下造成双方交流裂缝，最后演化为断层。
有几组场景比较在印象中，虽都是细微事件，但也可以从另外一方面反映老头子性格处事上的自我意识：
1.老头在列车上让对座女性猜测自己的职业。在妇女无法做出正解从茫然到显出回避性表情的过程中，老头子始终处在闲情逸乐之中。他的反复提示没有产生交流中的愉悦，带来的却是对方尴尬中的无趣。

2.画家与粉刷工。不只一次出现的对白，老头子并不以儿子的兴趣为前提定位他们。虽然那段对话出现在孩子年幼无知时，但老头子对儿女形成的压力即使在儿女成人后也显而易见的呈现在荧幕中。

3.对流浪少年的施舍。本是善意的行为，但老头子一句话说教却使欲要离去的少年暴走。“你应该说声谢谢”，可惜他单方面没挑准时宜和对象，要知道叛逆年龄中无家可归的少年无论说不说谢谢都属于正常现象，若他即不敏感叛逆也勤于说谢谢也不至于夜不归宿中接受别人施舍。

对子女生活工作近况皆不了解、子女常年中亦无法对父亲坦诚，老头子的各种自我意识暴露或隐藏片子大基调中，虽然家庭关系往往不是一个人的责任，但老头子却是片中整个家庭事件发生的根源。因此对片子只提到感动的部分是不够的，影片作为对现代美国家庭关系的励志，但另外的目的也希望观影者能从中得到自我反思。

12月在美国上档的一部电影。不是什么大制作，所以在之前并没有太大关注。无意中看到有dvd版下载，IMDB分也挺高，就下了。

看完之后很感动的一部电影。说起美国的家庭片，如《my sister' keeper》那种，人伦思考很强很催泪，终究你会觉得这样的事情离开你生活太远了。又如《阳光小美女》之类的，太积极太”阳光“了，虽然乐观，但总觉得像喝咖啡放太多糖，只有甜味了。而这一部，则相对真实很多。

老父亲有四个儿女，自从太太过世之后，这是他们第一次一起回家过周末。结果一个个打电话来放老爸飞机。于是老爸不顾自己多年职业病留下來的纤维肺的身体问题，不顾医生的劝告，决定去一探究竟。于是，这部老爷爷的美国公路片生成了。老父亲一路寻访，画家儿子不见了，成功广告人的女儿家庭破裂，以为是著名指挥家的儿子其实在乐团里是大鼓手，而小女儿，性向不明且未婚有个女儿。大家极力隐瞒假装没事，其实老父亲心里都门儿很清。最后事情终于在爸爸得了心脏病之后爆发，画家儿子因为服毒过度死去的真相终于揭开。大家达成了和解，其乐融融过xmas。

 

听上去很平淡的剧情。可是我却看得这么感动。和昨晚看《拆弹部队》的轻松自在不一样。这部电影，这些情绪，每个人都会遇见。无论是中国的家庭还是美国的家庭。我也会是习惯性的报喜不报忧。其实我的忧，爸妈或许都知道。有时候周末和老爸电话，看他小心翼翼的用各种技巧旁敲侧击我的工作我的生活，而我也机智的一次次把生活里的亮点展现出来。无论那天是不是不开心，工作是不是真的那么喜欢。因为我害怕父母心疼的说，不行咱就回来嘛，多养你几年又如何。那个是我的泪点。为人子女，也是希望他们能为你骄傲的。

 

说回电影，儿子david小时候说自己想成为油漆匠，爸爸说，不行，你要成为画家。做一样的事情，但油漆匠只画在狗狗撒尿的地方。我想，这样的引导是每个尽职的家长很自然的反应。号称教育专家的李开复也曾在节目中说起这样的引导理念。在电影中这倒成为孩子们埋怨父亲的借口了。这个我是不甚赞同的。

 

电影的配乐很好，真想把那几首歌找出来，可惜我对歌曲实在不熟，估计出原声的机率也不大。

电影细节处理很好。比如父亲可怜的没分清时区而错过班车（美国人太麻烦了，五个时区啊！），没有打任何一个子女的电话，却靠一个黑人陌生人来指路。比如他经过地下隧道，看流浪汉可怜，给他钱，那一句你的父母知道你在这么，很好的表现了他作为一个父亲的那种感觉，却会因为人家没说谢谢而训起人家来，也导致最后的被人抢钱，还被人踏破药瓶。老父亲把那瓶被踏碎的药再包起来，偷偷的服下的那幕，显得那么无助。很多很多的这样的细节。就这样感动着我。

overall，是部好电影，适合过年在家和爸妈一起看的电影。

这个片子把我看哭了，到后来眼泪一直不停的往下掉，哭的稀里哗啦。
我唯一想做的事就是径直冲回家，拥抱我的爸爸。

很早就听过类似这样的句子：家庭是你随时可以躲进的角落，就像在暗夜航行时远方的灯塔，永远为你亮着暖黄色的灯光。哪怕你被全世界所抛弃，所厌恶，家的大门也会永远向你打开。那扇门里有淡淡的微笑，有美味的食物，有旺盛的炉火，有爱你的人为你披上厚厚的外套，告诉你没关系的回来就好。
童话故事般的美好，出现并确实存在在每个人心中的乌托邦。然而，对你来说，家是这样的吗？

谁的家会真的永远只有欢笑。
你有没有过在上学的时候被严厉的父亲训斥后愤怒的摔上家里的门，然后三天内互相赌气谁都不跟谁说话；
你有没有过痛恨父母的不理解，其实你不是做不好只是真的不想做；
你有没有过愤愤不平，觉得压力正来源于家庭，要不是父母天天语重心长对你说有个好工作考个好大学有多重要，你对第一名其实真的没兴趣；
你有没有过想快点长大，早点离开这个叫家的地方，因为你一切的压力一切的负担都源于这个地方。你可以自己活的轻松自在，想几点回家就几点回家，你可以自己决定我要做什么明天几点起床，你可以毫无顾忌的做你自己，只要离开这个地方；
你又有没有一次又一次的想获得父母的认可，可好像总是离他们的要求还差那么一点点；
你还有没有把好消息告诉他们然后把坏消息塞在自己心里最隐秘的角落。
不管你有没有过，我真的每一种都体会过。所以当站到另一个角度，站到影片中“爸爸”的角度来看整件事情的时候，突然有种没来由的心疼，夹杂着某种愧疚，向我席卷而来。

故事的开头是谁都可以预料到的故事。孤独的老人买了红酒准备好晚餐等着儿女们回家团聚，满心欢喜等来的确是一个个在最后一刻打来的取消电话。太忙了，有事，孩子生病，外出巡演，总是有这样那样的借口，让老人毫无反驳的余地，只能独自一人在空荡的房间默默收起准备好的食物，对着空气和妻子说话。于是老人选择自己去找他的孩子们。他最担心的孩子david不在家，amy, robert, rosie, 每个人从表面上看起来都很好，平平淡淡的温暖，有笑容，有合影，老人想看到的都看到了，却还是总觉得少了点什么。波澜不惊的外表下隐藏着一个又一个的谎言，让孤独的老人一次次希望又失望，有一幕是本想帮助别人却被抢了药的老人在电话亭给空荡荡的家打电话，看着电影的我心一直跟揪着一样疼。“are you happy?”他这样问他的每一个孩子。”happy? yes of course, yeah.”总是这样的答案。他们真的快乐吗？其实我刚开始一直认为老人是不知道他们在骗他的，直到他在飞机上晕倒进入梦中我才愕然发现其实老人心里原来一直明白，他很清楚的知道孩子们在骗他。他们过的并不好，只是他们不想告诉他。突然感到很沉重，这位父亲是怀着一种怎样的心情继续这段旅行。

以前都是由他们的母亲做这个沟通的工作，四个孩子哪怕有心里话也只会跟母亲讲。因为父亲是严厉的，是高大的，父亲对他们的要求总是那么高，所以他们认为在父亲面前的自己一定要是好的，是达到父亲要求的，是光鲜的成功的。而现实生活中所有的阴暗面，曾经是可以告诉母亲，然而在这位充当“聆听者”的角色离开以后，他们并不可能直接转接到“施加者”身上，于是他们选择隐瞒，选择逃避。然而他们殊不知道，父亲并不是真的要求他们每个人都像自己想象中那样，那真的不重要。父亲其实也像母亲一样爱自己的孩子，他曾经充当的角色是他应尽的职责，是他爱的方式。其实父亲像个孩子一样倔强又寂寞，他只是想知道他们过的到底好不好。

你到底希望我成功还是希望我快乐？
这个问题我曾经问过我爸妈。
我妈说，我们希望你成功是希望你快乐。
其实父母都是真的希望孩子快乐的，也希望孩子常来陪陪他们说说话。可能有时他们用的方法有些极端，有些父母盲目的把自己未完成的理想和愿望寄托在孩子身上而不在乎那是否是孩子想要的。但归根结底，哪怕你最终真的没有达到父母的要求，其实什么都不会改变，那个家的大门还是会永远向你展开，那个笑容他们还是会愿意留给你。换个方向想，抱着这样心情的父母，当他们真心的问你一句“最近好吗”的时候，如果你每次都敷衍似的说句挺好的然后就急着去忙去挂电话，他们会多伤心。

想起原来打电话的时候，每次只要是我爸接电话我就直接说，妈在吗，我爸总是嗯一声然后把电话给我妈，正如电影中的父亲一样。我现在只想坐在我爸身边，静静给他讲我的生活，我的一切。我觉得我并不了解他，正如影片中那四个孩子都没有看到他们的父亲在火车上向坐在对面的人带着些许骄傲介绍着他们的样子，也不知道他们的父亲在午夜一个人在快餐店吃东西看电视会笑出声来的样子有多可爱。

影片最后年迈的老人去死了的儿子david所在的画廊买画，在画廊主人的带领下看到了david画的一幅简单却美丽的油画，画面上正是一根根涂着pvc保护膜的电线，父亲一辈子引以为傲的职业。画廊主人告诉这位父亲，david以前常说，要不是他父亲，他永远也不可能成为一个艺术家，他只可能变成一个涂鸦者在墙上画画，而狗会在墙上撒尿。我想此刻父亲的心是最温暖的，他所做的一切都在此刻得到了回报。其实父亲什么都没做错，父母之于孩子正应该是一严一松一个唱白脸一个唱黑脸，只是身为子女的我们，应该寄予这两个同样爱我们的人同样的回报。

与死亡擦边而过后，一家人终于团聚了。其实问题还在，但又有什么关系呢，在风雨过后家庭的温暖却显得如此真实，什么都不缺什么都不少。生活不可能一帆风顺，可是至少在家的时候你可以忘记一切，你可以肆无忌惮，做最真的自己。家是我们每个人生命中最重要的组成部分之一，却也是我们最沉重也最甜蜜的负担。而我们能做的其实很简单：承担它，享受它。这是这部电影告诉我的。

everybody’s fine。真的，每个人都很好。

http://blog.sina.com.cn/s/blog_64042c990100h7p1.html

也就前些天吧，好像是天涯上的贴子，也好像是北大还是哪个高等学府的一个硕士吐槽他的家人。
他是农村考出来的，家里的，甚至是家乡的人，都把他的成就当作状元及第。
可是在那么多年学习工作之后，老家人来城里看望，却发现他根本没有过上状元的日子。

也是，现在硕士算个毛啊，就算博士，一套房子就能把所有人都累死。
城市的生活，如同乡村一样，都是讲面子的，至少一家要配辆车，孩子上学，不能落人后，进个好点的学校。
这都是钱啊。。。
大多数父母都望子成龙，大多数儿女也想让父母骄傲。然而大多数人的生活不是那么容易。

不是所有人父母都如电影中的父亲，晚年的时候才明白过来，只要儿女幸福才是最重要的，什么事业成不成，婚姻成不成都是虚妄。
特别是传统观念根深蒂固的地方的人。
很多人乃至一生，都不明白家庭组合的意义。有一部分人甚至只把它当作证明自己的工具。

在我看来，家庭就是一个相扶相携的团体。
血浓于水的亲情，被自幼的扶养和关怀所奠基。
他将是余生最有力的依靠。
他不是你用来显摆的物件，你的房子有多大，你的子女上了哪所大学，你挣了多少钱。
这些对幸福有作用，但不代表幸福。
家庭，不是你用来展示的花瓶，他就是一个外形很丑陋，但是在你需要时非常有用而且可以拄倚的拐杖。

因为我们每个人都不可能独立完成这艰难的人生。
能组成一个真正意义上的家庭，真好。

看着那副印象画风的大卫遗作，电线杆之间有序交错的电线，罗伯特德尼罗饰演的爸爸明显情绪震撼，内心翻江倒海，外表却是强自镇定；我却二度飙泪，伤心不能自持。

每一个这样皱纹爬满额头，身形臃肿行动开始不便，言语开始啰嗦，利落终为婆妈取代的爸爸啊，你让像我这般碌碌无为，只能无奈地呈蝗虫姿势与生活战斗的儿女们情何以堪？你用最好的岁月换取的必定不是我们的平凡甚至平庸啊，让我们这些交不出好答卷的孩子们拿什么来安抚你浓墨般扩散的沧桑？

从身形瘦削、英俊温和的出租车司机到这样一个温和多话的糟老头，岁月并不曾特别宽待这位金牌影帝，看他脸上时刻挂着的老人特有的慈祥，真是让我特有“英雄迟暮”的感伤，然而比起那些执著于扮嫩明明廉颇老矣却还以为自己青春永驻的猥琐大叔们，我更喜欢这样的自然而然。岁月无情，年华的老去并不曾损伤德尼罗的美好，他饰演这位操心的老爸实在合适不过。

剧情很简单，一个老年丧妻的鳏夫，期待分散全国各地的子女们回家，却收获了无限失望，老爸爸按捺不住，拖着病体上路，终于发现了孩子们一直汇报着的幸福以及成功只是假象，经历一系列挫败与痛失爱子的钻心之恸，一家人释尽前嫌，终于拥有一个宁和的圣诞聚会。老美们拍这样温情脉脉的家庭天伦片，可谓经验老道，煽情而不滥情，温暖而不说教，有感伤也点到为止，平静中依然蕴藏催泪弹的力量。我就很喜欢，对于此类片子，从来没有抵抗力，跟随剧中人的喜怒哀乐，哭得好丑也心甘情愿。

剧中老爸对儿子大卫的感情更是让我难过。身为电线工的他对孩子们寄予厚望，大卫的画画天分更是让他坚信这个他最爱的小儿子一定很有出息。painter和artist的区别，也就只有用他才能懂。子女们纷纷长大，事业有成的女儿婚姻并不幸福，舞蹈演员的女儿居然是个同性恋，一直以为是乐队指挥的儿子居然只是鼓手而已，而他的画家小儿子居然因为吸毒过量，早早撒手人寰。

如果不是一个足够坚强，又足够有爱的老爸，实在不足以抵抗子女们的并不如想象中美满的生活带给他的重重打击，小儿子的死更是如世界末日般，是浓得化不开的绝望。还好，电线工老爸足够豁达，更检讨自己对子女们的厚望是不是也是变相苛求，他愿意反思，更加愿意接受子女们的种种好与不好，而全新的生活就此拉开篇章，即使小儿子的过早离去，已经是一个再也无法填补的空白。

真实的生活就是这么残忍吧？我有一个特别可爱的表弟，表姑夫妇们极为钟爱，在他十多岁时突然发病，再也无法抢救过来。我一度担心表姑会崩溃。几年过后，街上偶遇抱着很小的孩子的表姑，心中释然。逝者长已矣，活着的人，只好选择坚强。德尼罗老爸就和千千万万个受伤而又坚强的老爸一样，即使内心带着永远豁口的伤，也能带伤前行。

我一再想到我老爸，他和德尼罗老爸一样，为了我们几个孩子，奉献自己的一生。我曾经半开玩笑半认真问过他，对自己的一生会不会有什么遗憾？会不会觉得不满足？

答案和德尼罗老爸如出一辙。在孩子们像小鸡蛋一样先继滚到世上后，抚养孩子长大就是他最重要的工作，孩子们有出息就是他最大的幸福。至于自身，爸爸的荣光湮没在电线工的辛苦与单调之下，并没关系。爸爸的慈爱被妈妈的溺爱挤到门外，也没关系。

这就是我们的爸爸。活着的意义这般简单又执着，而幸福更仰赖于他所在意的人现在是否幸福。

阵阵难过。身为一枚常年被庸碌工作追赶，无所建树更看不到明朗未来的大龄女青年，我逐渐老去，总有一天会佝偻啰嗦的老爸，我拿什么来安抚你一辈子的沧桑？

看完老罗的《天伦之旅》，我只是想到两个场景：
去年的某一天，和父母的争吵结束，我坐在房间里的地板上，没有开灯，觉得累。爸走进我房间，他拍了拍我的头，说：你怎么不像小时候一样，那时候多听话啊。直到现在我还在想这句话。爸，如果可以，我也想回到小时候啊，我也不知道了长大了以后会这么痛苦，我也有气，不要总把我想得那么好，我成长的时候，你没有看见，但不能你没有看见，就去否认现在的我，我没有时光机，你也没有，所以咱们都只能妥协。我从来都不想让别人因为我伤心，无论我是怎样的人，都请原谅我，我也同样痛苦。

还有某天晚上，我在街上走着，接到爷爷的电话，那时候奶奶去世半年。我那天心情也很糟，只想结束那通电话，随口提到奶奶，突然电话那头爆发出一阵哭声，我当时慌了，后来只得瞎劝劝了几句，就结束电话了。到现在，我仍然觉得奇怪，他都从没有和我爸打电话哭着说奶奶，而居然在和我通话时哭了。我理解但又只能体会到一部分爷爷的感受，我仍然记得那哭声猛然间爆发的强烈震撼感。

回到这部电影上，一开头，就是老罗在整理家，还有修花园，配上音乐，颇有点轻喜剧的基调，我挺喜欢那个场景，老罗躺在长椅上，旁边是那个撒尿小孩的雕像，有点意思，一个疲倦无聊孤独的老头……再往后，去采购，接到各个孩子的电话，以及决定去给孩子们一个惊喜，老罗充分表现出了一个老头固有的死要面子，内心孤独和那点小狡黠。

第一个让我感觉到心酸的场景是，老罗坐在儿子家门口等待至深夜，然后默默拎着行李离开，慢慢地沿着冷清的街道走着。你看，这就是落寞的味道，一个人在深夜里没有目标地走着。老罗到到了一个餐馆，餐馆里是比他更老的孤独的老头们。和他说话的那个94岁的老头说：我有三个孩子，六个孙子，他们很忙。想必老罗肯定不愿意承认他和这个耳背老头都处于同样的境地，然而，他们的确都是被人遗忘了。
在睡前按时吃药，在空荡的餐厅里看搞笑节目哈哈大笑，在火车上看着延伸的电线杆。我看着愣是想到我姥爷了，老罗吃药和大笑时候，我简直是又看到我姥爷出现在电影里了。

到女儿家的时候，老罗开始慢慢接触到生活的真相，他内心焦虑，却没有表现出来，反而显得有些自嘲。看到儿子以后，劝儿子戒烟被儿子反驳时，他低着头坐着，摇着头说:“那不是真的……你抽吧”，显得无奈也无力，颇有些心碎的感觉，但却很真实。

最让我心酸的是，老罗在给那个流浪者钱以后，反而被那人抢劫，自己的药还被踩碎，愤怒却束手无策，他只是一个生病的要靠药物维持生命的老人，一生勤恳善良，像是一个农夫，不过这个社会已然不是他内心中的单纯的社会了，到头来，他是被蛇咬了一口。他喘着气，在公用电话亭拨打电话，电流经过架设在路边的电线，打到了自己的家里，去世的妻子在电话答录机里的声音传来，他委屈而忍耐的表情，紧紧握着话筒。至少让我心里难受至极。

在看完各个孩子后，他做飞机心脏病发时做的那个梦里，反映了他真正的内心，他感到十分挫败，被孩子们欺骗，没有人告诉他真相，他想知道，却被嘲笑和无视，他冲着梦里的David发火，慌乱又迷茫，“我该怎么办……我做不到，我不能假装没事发生”，梦里下起倾盆大雨，他看着孩子们离去，看着大雨………我很爱这个梦，梦是他的写照，是他的思考，是这部电影里真正的戏剧高潮。他的矛盾至始至终是在内心的，这就是最老罗式的表演方式，隐忍内敛的，却在内心中爆发。我一直就爱着这样的表演，深入不肤浅的表演。

躺在病床上的他要求知道真相，却得到David已经死去的消息，他嗫嚅着“这不是我的孩子，这不是我的孩子”，继而痛哭起来，这一刻我想所有的观众都能感受到他的痛苦。，还好，又一次，迷迷糊糊的梦里，David来到他的身边说，这不是你的错，爸爸。 他醒来，在空无一人的房间里重复着David的名字。后来，他看到儿子生前画的那幅关于电线杆的画，他不禁笑了，激动地点点头。他也学着像妻子一样，告诉妻子的墓前说着好消息。他明白正是因为妻子爱他，才不曾告诉他真相，他也反省着自己在孩子的成长中的做法。所以，故事的结尾，在圣诞节，他坐在桌前，欣慰地看一家人聚集在一起。大团圆的结局一向俗，但是，谁说俗的结尾就不是一个好结尾了。这个老头当然值得拥有一个好结局。孩子也好，父母也好，都是在互相依赖的，即使有太多矛盾，但始终是互相爱着的。也许我和我的家人之间也存在着很多问题，但是他们爱我，我爱他们，在过节的时候我们会坐在一张桌子上说笑着，这就是生活里最美好的时刻。每个人都应该拥有这样的幸福，每个人都不应该孤独。
—————————————————————————————————————————其实不是想说电影的，来说说老罗吧。上初中的时候，看老罗的《出租车司机》，觉得自己和travis有相同感受（直到现在也是），染上了一个毛病，经常会突然会对着空气说，are you watching me? 也是至此，就开始看老罗的电影。一开始看他和马丁西克塞斯的片子，都是那种强大气场的主人公，《愤怒的公牛》《出租车司机》《赌场风云》《好家伙》…………当然，《美国往事》里的面条，《Heat》那个被Al杀死的匪徒，都是我欣赏的角色。但是，如果都是这类强悍角色，绝对不足以体现出老罗的伟大……老罗是谁？老罗是神！所以，他大部分时间不会让我失望（大家自动忽略类似那部《正义杀戮》之类的电影吧，神也有挑错剧本的时候，也有发福的时候）。所以，我才会接下去看《午夜狂奔》《纽约纽约》《苏醒》《瓶中信》。

《午夜狂奔》我印象深刻，当时找了很久的下载，都没找到，在一个深夜，在某个网吧的网上影院上找到。看的时候狂笑，老罗演的那警察和那个押送的罪犯之间的对话，实在是让空气中都充满着幽默的分子，自这部片子后，老罗的喜剧天分就被充分挖掘出来了，如果没有这部片子，也不会有后面的《拜见岳父大人》了吧。
《纽约纽约》的爵士乐手，挣扎着矛盾着，吹着小号的老罗一样有气场，敏感忧郁的艺术家性格，但另一方面老罗仍表现出了这是个活在在极端社会里的挣扎的小人物。每次看到《纽约纽约》的封面，总是会想到很多，上个月运气不错，买到了《纽约纽约》的黑胶，封面用的也是电影封面。看着就是一阵感叹。
《苏醒》。其实这片子很早之前就看过，第一次看是因为恶补罗宾威廉斯（我有个习惯，喜欢一阵时间看同一种类型的片或者是同一个演员的所有片），但我总是不记得这是几几年的片子。我不知道这算不算一部被忽视的片，我坚持认为这片里无论是罗宾还是德尼罗的表现都相当出色。德尼罗演的那个病人，孩子气羞涩天真，渴望正常渴望自由，老罗表演得很好。当时对老罗还不熟，后来看第二遍的时候，对比Travis，我就不得不惊叹，这个方法派演员是多么牛逼，他的确是做到演什么像什么。
《瓶中信》，好像是1990年，不太记得了。老罗和梅尔斯特里普搭戏，演一对婚外情的中年男女。老罗演的那哥们就像是人群中的任何一个人，普通隐忍善良挣扎。不得不说，老罗愣是隐藏住了平时的强大气场……

基于以上的电影，我从没有怀疑过老罗有不能接的角色（忘记说《摇尾狗》了，里面那老头也不错，讽刺味真浓，老罗脸上那痣特配这个角色）。看到有人说，老罗老了还能演这么个好父亲。 那是当然，因为老罗是神！