电台之星

1951年，在纽卡斯尔做古典音乐节目的电台主持人的艾伦•弗雷德从没想过，会有那么一天，他随口胡诌的一个词，会让之后五十年至今的青年们疯狂不已，并为之沉醉、哭泣、放肆、追逐、歇斯底里，为梦想一路狂奔。

这个词，叫做“Rock Roll”，也就是“摇滚”。

一年后，艾伦•弗雷德举办了自己的演唱会。自此，一发不可收拾。

在郝舫的《伤花怒放》里提及，“在竞争激烈的广播界，费雷德以其独特的的风格赢得观众，当他坐在播音室时，会在膝盖上放上一本厚厚的电话薄，当音乐响起时，他会随着节奏敲击电话薄，让这种声音从麦克风传达到千家万户。他还常常在播放歌曲的同时发出有节奏的喃喃自语作为背景声。”

瞧，这酷极了！至1958年，费雷德已经被视为摇滚乐的首席主持人。
这种极力推崇黑人音乐，逐渐将社会躁动青年们凝聚成一股子劲儿的势头，让当局卫道士头疼不已。

很自然地，种族主义者和反摇滚势力将这位先驱视为头号公敌。

7年后，处于事业低谷，纠缠于各类官司中的费雷德告别了他43岁的人生。

这位摇滚青年们的父亲，伟大的先驱，自始至终，处于孤独的状态。

即使簇拥者数万，依旧孤独。

孤独是可怕的，倘若失意时有挚友陪伴，倒也不至于颓丧如此。

好在失意的过气摇滚明星崔坤有朴民洙。

铺垫这么长，总算提及电影。韩国片《广播明星》。

这个夏天有够清闲，自《黄海》开始，遍阅韩语片，大为改观。优秀者数众，过瘾，但书写甚少。决心写写这部片子，因为足够俗套。

俗套，所以共鸣。当故事高潮褪去，一边和石头打趣，“擦，真他妈俗”；一边强忍眼泪。

因为男人们的坚持，因为包容，因为牺牲，因为友情。

四十多岁的过气摇滚明星崔坤，落魄且倔强，自我，甚至孩子气。始终难以从当初的辉煌中拔出身来，无法面对。

四十多岁的经纪人朴民洙，与崔坤共同经历辉煌至潦倒。与崔坤的自我封闭不同，朴民洙表现得更为乐观，爷们儿。

正因朴民洙的坚持，崔坤颓丧，但不至于沉沦。比起经纪人的身份，朴民洙更像是成熟的兄长、父亲。

崔坤又一次因酒后斗殴被拘留，朴民洙为他求得一个小镇电台DJ活计。

故事由此展开。

为什么要提到艾伦•弗雷德呢？这厮的剧情发展，有太多与艾伦•弗雷德人生相似的事儿了。

艾伦•弗雷德的电台主持风格以自我著称，这崔坤居然在电台里和债主对骂，简直酷毙了。其后的各种损同行、忽悠乡下阿婆打牌、谩骂喝咖啡赊账中年男、让外卖哥们儿在电台鬼哭狼嚎，自个儿躲一边抽烟，忒逗。艾伦•弗雷德要求在露天演出，自此开创摇滚露天演出模式。崔坤的露天播音则成为故事高潮。崔坤也正因此，被首尔电台邀请，成为全国电台主持人。影片中的谐角，东河乐队。在追逐崔坤时，居然摆出披头士乐队四人横跨阿比路的造型，导演着实用心良苦。

很难想象，安圣基和朴重勋这二位严肃警官专业户能整出这么一出笑中含泪的片子。安圣基饰演的朴民洙，一张原本刻板的脸，竟冒出如此丰富的开朗表情。坚守挚友，以致妻女单独承担生活的愧疚，在躲在街角，眼睁睁望着妻子关闭倒闭的小店时，无奈复杂的表情，令人心酸。

朴重勋饰演的崔坤，自我倔强，厌恶一切，抱怨朴民洙的懦弱。故事的最后，朴民洙为崔坤争取最后复出机会，选择退出，回归家庭。
面对朴民洙的离开，崔坤手足无措，终究不能自已，在播音时痛哭流涕。这个四十岁的大男孩，内心脆弱无比。

“擦，真他妈煽情”，我说。石头没说话。

在一个雨天，崔坤再次唱起《雨和你》，影片至此，简直烂俗得令人发指，画面在俩老男人雨中撑伞中定格。

“有必要么定格这么久么？”“唉，忒俗。”

从烟盒抽出两根，递给石头，点上。

咳，男人间的友情，不就这么回事儿。

这部影片完全是冲着这个片名去看的，因为曾经有过的DJ梦想，未曾想这却是部毫无偶像与明星气质可言的影片，更糟糕的是这部影片的主人公竟是两位老男人――片中1988年韩国音乐大奖得主崔坤和一直跟随他左右的经纪人民秀。
风水轮流转使得曾经的音乐大奖得主成了一位过气且落迫的歌手（只不过经纪人一直在维持），不得已和他的经纪人沦落到一个小城镇做DJ，故事因此展开。这样的故事情节发展自然脱离不了套路式模板，影片因了这点也算得上是部励志片了。故事跟随着崔坤做DJ前后的经历一步步发展，早先的尊宠与声誉到了这个小城镇时已经荡然无存，崔坤不得不从抑制的狂燥与不屑慢慢向一名DJ的生活靠近。经历过挫折后总能看到光明，电台节目因为百无禁忌的内容而迅速走红，同时也逐渐放大了崔坤与经纪人民秀之间的情谊，我们不难想像人与人之间的联系到底是因为什么，很大程度上就是因为人与人之间互相依赖的情结。两人二十多年来虽是“主与仆”，可友情早就深深地潜入在他们各自的身体中，曾经的大明星崔坤在民秀的眼中始终都是大明星，并没有在崔坤境遇陷落的时候离开，真正选择离开时是因为不想阻碍崔坤更好的发展。随着影片的徐徐而进观众们看见的是一段真挚的情怀写真，不可缺少的感人场面自然是崔坤在全国直播的节目当中呼唤民秀的回来，男儿有泪不轻弹、情怀总是真，最真的情感总是被埋藏在最深处，这一幕感情的决堤是男儿独有的柔情万千。
所谓大人物与大明星，在无人喝彩时的寂寞是最痛苦的。当崔坤呼唤民秀时定是因为心中那巨大的孤独感。

面对身边越来越多同志 我真的不知道该对他们说些什么 正是由于他们越来越多的出现 我们纯洁的同性之间的友情 竟然也象异性之间的友情那样无法安放起来.
喜欢这部电影 虽然情节和场面都不算经典 但很久没在电影上看到的友谊主题和那首《雨和你》 让我很欣赏 希望有更多的人去看这个片子~~~~~~~！

       让你笑，让你落泪，让你温暖，让你感动，让你回味友情，让你印象深刻，一部电影，做到这个地步应该就算可以了吧。
   就像电影中那个无意间感动了别人的咖啡女的讲述，韩国电影《广播明星》在信手拈来的轻松表现中，把这些都做到了。在假日的一个夜晚，一家人能一起看到这样的一部电影是很惬意的一件事情。在舒缓的音乐中，一个慢慢舒展开的故事，一丝丝散发出温暖的气息，让人充分领略了韩国影视善于在情字上做足文章、赚够眼泪的高超手段。
   在《广播明星》这部电影里，崔坤与朴民秀之间的真挚友谊令人动容，让人难忘，那种男人间的温暖支撑，虽然没有惊天动地，却在默默的信赖与关爱中，达到了真正的心灵相通。因为这种相通是建立在朝夕相处的平凡生活中，因此对日常生活情节的细腻表现也就成为这部电影最突出的特点。在情节上，全片没有大的冲突与复杂的情节，在一个偏远地区的自然风光中，故事是一点点铺开的，小的细节成为编织故事的经纬，无论是崔坤的觉醒，还是朴民秀的鼓励，以及周围许多小人物对他们的影响和帮助，都没有什么太大的冲突和意想不到的事件，都是一个个琐碎的行为来完成的，但是这些看似朴素、碎片似的事件，穿在一起又成为了一个完整的链条，很自然地牵着观众跟着导演的讲述走下去。这种自然的讲述恰恰成为与片中自然景色相呼应的美丽景致，充满了淡淡的暖人情怀。
    片中演员的表演同样非常细腻：朴民秀的扮演者安圣基的表演最值得称道，将一个善良朋友丰富而又细致的内心演绎的多姿多彩，让人难忘。崔坤的扮演者朴重勋除了在外型上和角色极其契合，在表演上也很有层次，最后的爆发力令人动容。这部电影是两位演员的第四次合作，他们在私底下也是多年的好兄弟关系，甚至一个眼神都可以知道对方要做什么，因此他们的组合被誉为韩国影坛的默契组合。因为有着这样的默契，两人把20多年来的交情融入到了剧本的角色中，不仅在表演上珠联璧合、相得益彰，那种好朋友之间才能有的无声默契和心灵感应，也被演绎的淋漓尽致，让其他演员感到难以企及。李俊益导演说：“演明星和经纪人深厚友情的非朴重勋和安圣基莫属。如果不是这两个人，这部电影也不会存在。”
    除了两个主角因为有着多年的友谊和多次的合作而表现突出外，片中的其他角色都表现的非常到位，哪怕是出场只有两个镜头的小角色，也让人觉得自然和舒服，这是因为片中的许多小角色，扮演者实际上都是当时在韩国已经相当有名气的知名演员，这些演员对于各自角色的个性演绎，让整部电影在表演上具有了相当的水准。这种集体性细致的表现，反映了导演李俊益精湛的水平和精益求精的作风。
   李俊益是在《王的男人》创造了韩国电影史上的票房纪录后全力投入这部电影拍摄的，他的精益求精还表现在很多方面，比如电影中播出了大量的歌曲，据说从影片制作剧本阶段，制作组为了能够更好的表现出广播这个媒介，开始寻找配合广播的最好音乐。有完美主义倾向的李俊益为了使电影音乐能够与观众产生共鸣，制作出和人们心灵贴切的旋律，以全剧组人员为对象展开了一份问卷调查，正是李俊益本着精益求精的态度，很多著名音乐人得知影片《广播明星》要寻找些好音乐，毫不吝惜的答应制作组允许使用他们的音乐。而最终电影也选用了大量曾经在韩国产生过重要影响的歌曲，并制作出了相当给影片增色的歌曲《雨和你》。
    电影的选景也体现了导演的良苦用心，不管是小镇的街景，还是野外演唱会的场地，都与电影的氛围非常熨帖。李俊益导演于影片上映前夕，在首尔专门展出了电影《广播明星》的拍摄照片，其中有很多是他亲手拍摄的。李俊益感慨的说：“在拍摄影片的时候，关注大自然之美也是我的工作之一，通过我亲手拍摄的照片，希望能让大家看到一个我梦中的天堂，那是一个无限释放自由，使心灵得到安息和平静的地方。”这番话，可以看出他的电影追求。
    正是这种电影追求，让整部影片在关于友情的娓娓道来的讲述和丝丝入扣的表演中，充满了感人的温暖。而实际上，在韩国电影中，除了大家熟悉的政治、情色、暴力电影外，还有一类电影也相当吸引人，这就是情感电影，这些电影或表达爱情、或表达亲情、或表达人间真情，它们突出的特点是注重细节表现，以细腻取胜，无论表达什么样的情感，最终都会对人间的真善美予以充分肯定，对日常生活和普通凡人予以尊重和赞美，对于情感进行民族化的表达，以温暖的人文情怀让电影感人至深、深入人心。比如《八月照相馆》、《儿子》、《我的鬼马金老师》、《拉面人生》、《假如爱有天意》等等。
    《广播明星》也是这样一个电影：歌颂真情、赞美友谊，真诚地相信人与人之间的纯真情感。在夜晚，在观看整部影片的过程中，我们一家三口依偎在一起，都沉浸在温暖的感觉中，对朴民秀充满了喜爱和敬重之情。也许，只有崔坤的话才能表达那种敬意：
  “虽然有时很疲惫，但因为有你在鼓励我，说我是最棒的，所以我很幸福。”

    我开始喜欢韩片的时候可能和大多数喜欢韩片的影迷一样，都是从看了《我的野蛮女友》开始关注韩片，喜欢韩片！当时只是韩国拍的喜剧搞笑片很不错！渐渐的发现韩国人排感情戏也这么好！更以外的是前几天看《怪物》！更是让人意外！
     对韩片的赞许就先写这，还是说这部广播明星！老套的剧情，一看就能让观众猜出后半部分的内容大概！但还是感动了，为两个男人之间的友谊感动了！不离不弃、宽容！所有的感情积压都在最后一刻，名秀和老婆坐在回家的共车上流露了出来！多年的感情怎能用金钱代替！没有人能冲淡这份感情，甚至是时间 也不行！
     眼泪又一次在我的眼眶里打转！
    

除了用老牌影帝二字来形容安圣基[1990年的青龙奖影帝]和朴重勋[1994年的青龙奖影帝]之外，真找不着合适的词语来形容他们在本片的表演了，基本上这部《Radio Star》就是看他们的对手戏，当然只是“飙戏”而不是“对戏”。说来当初预测青龙奖时候便以为不会出错，结果这两个老男人硬是携手拿着了最佳男主角，不知道该说什么好。

在最初看过剧情介绍，我很容易的联系及了香港刘国昌的《我要成名》，的确，又是经纪人，又是明星的。当然两个老男人的魅力自然不比“不时来脱”的霍思燕，实则二者还是有大不同的，一个小荷才露尖尖角，一个无可奈何花落去；一个捧人，一个救人。

作为励志片，其实《Radio Star》的剧情非常之简单，一个过气的整天挂嘴边或者藏心里的自己是1988全国歌手大赛冠军，无法忍受落魄处境有些自暴自弃，而经纪人又处处维护于他谋求新的机遇。

总的说来，典型的韩国类型片，来自《王的男人》导演李俊益 (LEE Joon-ik)，里头一堆用来搞笑的配角们，还是那些搞笑嘴脸——当然整体上是质量比较上乘的类型片，作为励志片，可能比《马拉松》来得还自然一些，因为那个多少有痕迹，而这部基本上就是自己在翻了。

看完之后感慨安圣基终于有一部让我印象深刻的作品，联系及之前《墨攻》里他在王志文的奸笑中在城楼被火烧死一般的面目模糊，还是《广播明星》里来得亲切而自然。朴重勋那股近乎天真的顽倔也到位，

是啊，崔坤这辈子是成不了猫王了，这话在我听来怎么感觉酸酸的。做人没有理想，那和咸鱼有什么区别。成名可大可小，一个人的梦想破灭其实就是这么简单，或者说大起大落也是如此之平常的，艳星过气流落街头——例子太多了，不说，好不好大家自己去看。

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