长篇影评
1 ) 为郑秀文而看的电影,为郑秀文而写的影评。
说实话,看这部电影完完全全就是因为sammi,我应该算是sammi忠实的歌迷了,但是,对于电影,似乎缺少了一丝热情,以至于都上映第四天了才去看。。。
先说说电影院吧,不知道是时间的原因还是什么,整个电影院里除了我和朋友两个人之外就只有几个进来睡觉的工作人员了,之前听过 do re mi,旋律很好,但是对其中的歌词有些不解其意,今天终于明白其中的含义了,“有结局的,都是剧本;没结局的,才是人生。。。”
剧情什么的就不说了,拍摄的手法什么的专业的东西也不说了,主要就说说sammi吧,看惯了郑秀文的 孤男寡女、嫁个有钱人,似乎抱着一种搞笑的心态去看就好了,但这一次真的颠覆了sammi的戏路,不再是轻飘飘,傻兮兮,缺根儿弦儿的了,一上来就是一个沉稳、内敛的性格,虽说剧情确实有些牵强,但是商业片的定位似乎也无可厚非了,可能让我看到要哭的商业片也已经很少见了,像 全某热恋、倾城之o 已经让我对最近的电影失望透顶,这样一部能反映人性的题材已经实属不易了。
对于具体的情节有些恍惚以至于记不太清了,但sammi哭的无法自制的情节还久久不能挥去,请为郑秀文那有目共睹的突破鼓掌!
不知道为什么豆瓣的评分那么低,如果只是为了突出对时下烂片的鄙视,那么绝对选错了对象,因为,纵使剧情再烂,情节再突兀,还有郑秀文!
2 ) 这就是个美丽的扯
上次看sammi的电影哭到不行还是《我左眼见到鬼》,片中sammi和刘青云饰演的老公一见钟情,闪婚七天后老公潜水身亡,此后多年老婆不能释怀一直醉生梦死。直至自杀未遂导致左眼受伤而能见鬼后最终解开心结。自2002年《我》片上映开始,该片一直是我最爱的香港爱情电影,没有之一。每看必哭,从无例外。
时间挪到2012年。还是sammi,只是名字从《我》换成了《高海拔之恋II》,片中的老公换成了李光洁,一见钟情变成了三年的浪漫相恋,潜水身亡换成了树海失踪,线索从鬼魂换成了偶像。一直没有变的是主题。未亡人的执念,逝者对未亡人的思念。以及,离开的人已经离去,还在的人要怎样继续。
未亡人要如何走下去可以是个很严肃的哲学问题、道德问题、社会问题,也可以是个很浪漫的爱情问题。感情越深,执念越重。越是放不开,越是走不出。一个人离开,绝不止一人为他伤心,但最伤心的一定只有一人。离开的那个人虽只他一人,却带走了最伤心者的生命力。Sammi所演的未亡人尤其动人。不管是在《我》片中发现原来自见鬼后一直陪伴在自己身边的鬼魂就是老公后一遍遍急切的呼喊,还是在《高》片里在树海间一遍遍心碎的喊叫,都让人同心碎与落泪,忍不住想去劝慰或者至少陪她一陪。《高》片中原本从古仔饰演的男主角情伤需劝慰开始,到sammi的故事才进入正题。同是伤情人,本无谁更苦之说。只是前者爱人在世,尚有补救机会,而后者经历的是迷茫与生死,难以参透释怀。人有多苦,要相爱,可终要分开。
《高》片的宣传与影评中一直提到这是一部“戏中戏”、是个“偶像”爱上“粉丝”的故事。这样的说法都没错。只是这是一部“戏中的戏中的戏中的戏”,是从前的偶像爱上曾经的粉丝的故事。为什么叫《高海拔之恋II》,大概是因为片中男主角的职业是个演员,根据女主角的经历拍了部电影叫做《高海拔之恋》,由此推知,这部《高海拔之恋》中也必然有外一部在影片中提及的电影,《老公的眼镜》。而这部《老》片的原型,我想即是《我左眼见到鬼》。戏中的戏与戏和戏,多了就难以分辨清楚,正如了不起的盗梦里层层梦与梦和梦,层次多了就难以记得分明。只是一直相同的是情感。你道为电影的形式与演员的表演所感动,而真正打动人的一直是传递的情感共鸣。至于偶像与粉丝,在信息闭塞的那些岁月里,哪个港片演员不曾是而今的年轻人的偶像,而如今正活跃的内地年轻演员们,又哪个不曾是星光熠熠的港星们的粉丝。只是时间一直向前走,未回头。过去就真的只是过去,看的开的早早促成融合面对进步,看不开的一直坚守过去拒绝现实。放得开与坚守执念都是好的,人总要为了生活而接受什么,为了坚守什么才去生活。
从《我左眼见到鬼》到《高海拔之恋II》已经整整十年,看电影的心态也已经越来越宽容,愤怒与挑剔都不是坏事,可是随着年纪长才发现怀着善意看待别人的努力有多么重要,这么浮躁的生活里,每一点美好与感动都很难得。好的影片总是因为传递了思想或者情感才被赋予了艺术生命。从这个角度上,即便换个形式或者换班演员,只要未脱离这个故事,《高》永不会是烂片。如果仅仅是因为未满足自我的某种设想而便称之为“烂”,那么每一部电影都会因为不满足需要而有成为烂片的可能,正如每一个人都因曾有遗憾的生活而不得不归类为失败的人生。尽管你可能纳闷为什么一个人走了七年仍走不出一片树海,但依然会为他在离出口只有五百米时功亏一篑而落泪;尽管你可能纳闷为什么一个美好的故事非要加进一个偶像和某品牌巨大的LOGO,但没有这些设计可能你永远看不到这个美好的故事。《高海拔之恋II》中女主角的老公最终逝去,《高海拔之恋》却让女主角有了个美好的结局。配上sammi演唱的那首《do re mi》:“有结局的...都是剧本....没结局的....才是人生”,又让影片有了个小小的高潮。然而不管是戏还是戏中戏,看起来都是个美丽的扯。可是既然是电影,就有赋予结局美好的权利。现实已经够残酷,何必再来一遍又一遍的提醒?所有的现实都是悲剧。你觉得是喜剧,那只是因为现实还没有结束。不如让这些个美丽的扯,代替现实,抚慰痛苦的回忆。
PS:洋洋洒洒的一篇,却没有提到演员。说到演员,这部片子绝对是银河映像都市爱情片中不错的一部。选角也非常具有银河映像的风格,总是能够挖掘到演员不为人知的闪光一面。黄奕近期的影片都开始走这种有存在感的主要配角路线,效果非常成功,本片里也非常突出,要知道不是每个人都有实力当好一片大绿叶;此前一直非常讨厌李光洁,但在本片里却出人意料的有所改观,不管是演出来的或者是演员本色,他所出演的角色还真是具有朴实与天真的一面。
至于女主角sammi,时光催人老,却好似略过她;而时间所赋予人的成熟,却在她身上表现的淋漓尽致。褪去了神经质的夸张表演,仅凭不动声色的出演就能够表现喜怒哀乐与悲欢离合,不得不说Sammi仍然是爱情片女王。而男主角古仔,时间却是真真正正的没有放过他,而没有给他应得的回报。比起《我》片中刘青云的精湛演技,古仔的演出就像刘青云的外形与古仔的容貌一样天差地别。好在老天拿走一样总会还回一样,至少古仔在出演喜剧上仍有一线生机。
3 ) 《高海拔之恋Ⅱ》,一星
第一次,第一次在电影院里怨念丛生:为什么影院没有能让观众自己动手的快进功能!
一开始的时候,我以为是郑秀文奇怪的国语发音。舌头捋不直也就罢了,问题是嘴也张不开,任何一个字都像是从口角生了疮不能正常开合的嘴中蹦出来的,丫说中文台词还没有《海角七号》里面那个日本妞说的标准呢,不能像古天乐一样老老实实找个配音吗!!!
后来,我以为是Sammi流失的青春。时间是女人最大的敌人,想想之前郑秀文虽然瘦身到平板一块,好歹面容饱满,两腮还有点俏俏的婴儿肥,至少能化妆成白嫩欲滴的样子。现在整个人都离核了,鹤发没有,鸡皮倒是一早附身。几次特写到带着婚戒的手,惨不忍睹,尤其是出现在影片回忆中的学生时代,一脸的苍老,早已与青春绝缘,难为她硬演出小女孩追星的状态,看了让人发根倒竖。
后来,我又埋怨编剧的陈词滥调,这分明是一部标准的言情连续剧套路,贵就贵在外景地改到了香格里拉,从王宝强成功抢婚高圆圆之后,就再无惊喜或者坑爹的惊吓可言,只要你看过3部的TVB剧集,就可以自己把后面的剧情补齐了。情节俗套,关键是人物特征也几乎没有啊!桥段、细节、台词,无聊,苍白,平淡,悲切处又很突兀,情绪积累不够,爆发时根本无法令人感同身受。
最后我发现,其实真正困扰我的违和感是郑秀文的戏路,她根本不是演正剧的料……关锦鹏影史上最大的滑铁卢就是2005年的《长恨歌》,那部片子从编剧到摄影都算一流,最大的失策就是选了郑秀文做女主角,完全的不入戏,就好像如果选了黄渤去演楚留香,看着不是好笑,而是愤慨。其实演演有点神经质的都市白领不好吗?也很打动人心啊,《瘦身男女》《我左眼见到鬼》《龙凤斗》,笑泪交织,过目难忘,非要往正常人堆里凑个啥。《长恨歌》之后一蹶不振,息影3年,不甘心的复出,选了个《大搜查》,女警长也太正常了一点,结果又是兵败麦城,蛰伏起来,看来这次还是不甘心,又有了《高Ⅱ》。不知道她自己什么时候能悟出来有些人天生就是谐星的命。
电影里其他的角色也很莫名其妙,负责搞笑的不好笑,负责连接剧情的又漫不经心,唯一令人欣慰的是负责耍帅的古天乐还算敬业,中规中矩地完成了任务,对得起他的片酬。看着古天乐在片中最后改写剧本自拍电影,让阿秀和小田守得云开见月明,旧情人终成眷属,一个人落寞的离开,想起《刑事侦缉档案4》结尾处宣萱为他和芊芊做出的牺牲,勾起一丝甜蜜的心碎,快要夺眶而出的泪水,居然不是为了眼前的这部电影。
对不起,我只能给一星的评分,给在3800多米的外景地拍摄的工作人员。
4 ) 拾回缺失的 Do Re Mi
影片已经上映三天,豆瓣上的评分并不高,跟去年同是杜琪峰指导的《单身男女》相比,本片在口碑上似乎输了一截,甚至有些观众认为杜琪峰还是回去拍港产黑帮片比较好。其实杜琪峰早年是拍爱情喜剧片的行家,他执导的《孤男寡女》《瘦身男女》等片均收获了口碑和票房的双丰收,也令郑秀文成为了当时的票房女王。不过自从2004年的《龙凤斗》之后,杜sir便很少拍摄爱情题材了,就连在他影片中出现的女性角色都凤毛麟角,加上《黑社会》《放逐》等片受到的一致好评,使我们淡忘了那位曾经靠爱情喜剧拯救香港票房的杜琪峰。直至去年上映的《单身男女》才使我们翻飞的思绪拉了回来,不禁感慨老杜的爱情片依旧光鲜诱人。可能正是这次试水的成功又给了老杜执导爱情片的信心,《高海拔之恋2》也应运而生。
跟之前杜琪峰擅长的爱情喜剧不同,《高海拔之恋2》是以悲情作为基调的,因为老公失踪,秀(郑秀文饰)独自坚守在香格里拉经营着一家小旅馆。天王巨星Michael(古天乐饰)在婚礼当日被抢婚,自此昏昏噩噩酗酒成性,机缘巧合下Michael来到了秀经营的旅馆,二人上演了一段彼此疗伤的情感故事。其实两个心灵需要慰藉的大龄青年相遇在香格里拉,这样的故事还是很有看头的,可是编剧认为这样还不够,于是安排秀成为Michael的第33号粉丝,此处的设定我就不是很喜欢,因为这种身份上的居高临下使他们之间的爱情掺杂了一分崇拜的气息,本来二人是因为情感缺失这个相同的立场才走在一起的,可是一旦加入明星与粉丝这条线索,就会削弱彼此情感的依赖,换句话说这段爱情不纯粹了,而且变得有些俗。尤其是“粉丝”这个身份在不同场合的放大和减弱,比如当Michael初到旅馆时秀的镇定以及秀和丈夫相爱时粉丝这个设定的推波助澜,这更让我相信“粉丝”只是让情节推进的工具,是不得已而为之的设计。
当我最初听说这部戏的片名时有些困惑,尚未看过《高海拔之恋》何来一部《高海拔之恋2》呢?看过影片才知道这是编剧韦家辉先生卖的一个小关子,戏中戏的想法我很喜欢,想想一个男人为了弥补一个女人心中的伤痛,拍了一部不同结局的电影,也许现实中的遗憾已经不再重要,关键的是此刻有个真心人能帮你拾回心中缺失的Do Re Mi。这个意味深长的结局有几分韦家辉导演的《再生号》的意思,现实与虚幻的交替让人们更加懂爱,依旧是银河的调调。我很中意片中Michael为秀写歌的那场戏,本来Michael想写一首没有Do Re Mi的歌,但越想逃避反而这个念想越往心头涌,所以曲子写完后才发现竟是Do Re Mi,这首由罗大佑作曲,林夕填词的歌曲很好地契合了影片的主题,放下才能走出困境,拾回Do Re Mi的钢琴才是一架完整的钢琴。
看完后不得不提的是郑秀文精彩的演绎替本片加分不少,她将一个感情受到重创的女子秀诠释得入目三分,时而歇斯底里时而天真活泼,更令人动容的是其对感情的执着,对比郑之前出演的一些爱情喜剧,这部电影中的表演更有种洗尽铅华的感觉。
还有个有意思的事情,有些观众看完开玩笑说影片最出彩的是抢婚的王宝强,这个荒谬的人物选择更像是杜琪峰有意而为之,对中国电影市场和香港电影市场的隐喻也就不言而喻了,所以不要纠结王宝强何德何能击败古天乐抢走高圆圆,这只不过是杜sir一个狡猾的比喻罢了。
5 ) 给虚无安慰又如何
最初听到这个名字,有一个很奇怪的错觉。猜想这部爱情片跟多年前周润发的《长短脚之恋》是否有某种奇特的联系,高海拔是否指的是两个主角都是高挑的人,这个名字只不过是香港人自己玩一种小幽默。
当然,最终得知“高海拔”真的是指代着在海拔3000多米的香格里拉发生的故事。
韦家辉自己写爱情故事,永远会从极端背景出发,在暗喻细节落笔,通过讲述一个低概率的爱情事件,来阐释一个普遍性的态度。之前同是古天乐和郑秀文合作的《百年好合》也算是其中典型,虽然电影质量并不算高,但个人非常中意那个设定:女方由于实际的压力,必须为了学“伤心断情剑”而体会失恋。但为求失恋而恋爱,本身就极难投入,于是只有情场老手带着她一起往深渊里跳时,这个过程,必须要对对方信任,可失恋的结果必然是信任破碎。这种看似很扯的背景,很自然就把恋爱者进退两难的心态诠释出来了。韦家辉一直这么坚持。
《高海拔之恋II》也是如此。作为天王巨星的高帅富成功男人迈克,其深爱的女友被乡下青梅竹马在婚礼当场拔走,这种粉碎性摧毁三观的NTR,搁在谁身上也受不了。虽然这设计有些恶趣味,但企图从这一处合理性上质疑电影故事的人,却算不得见惯了细水长流。(结合《单身男女》的剧情去想,古天乐似乎是上辈子欠了高圆圆不少钱,才会受这样的摧残)而丈夫神秘失踪七年,为了等待他回来将自己的生活静止在高山顶上,连屋子里一点小细节也不希望改变的女人,也不是随时能碰到的。而当这两个人撞到一起时,传统爱情电影的“互相拯救”模式固然必不可少地出现,但真正令观众能看下去的,不是什么奇怪复杂的剧情,而是这两个人之间时时刻刻的互动。这种互动,超越了时间,逆转了因果。
最初,阿秀粉丝心态里想跟迈克做的那些事,是小田陪着她做。最终,阿秀希望小田可以跟他一起做的事,是迈克来弥补。这般令人无法言说的奇妙际遇,在香格里拉这个完全封闭的地方,变成了“爱”,这件都市奢侈物的最好培养皿。
古天乐依然很恰如其分地用他招牌性的尴尬表情,来诠释这个其实极难定位的男主角。迈克是天王巨星,但很快这个身份被强行抽离。在自然优美的高海拔景区中,他很长时间只是一个需要氧气的病人。吸氧这件事很明显地暗喻着两个接近于窒息的人在索取那一点点感情,而即便在这个世外桃源,太多东西也捆绑着他们。而郑秀文多年之后再度出演杜琪峰电影里那种执着任性又神经质的女人,宣告了只有杜琪峰才懂怎么让“郑秀文”活起来。阿秀手脚不齐地在高原上狂奔,对着树林狂喊的那些看起来毫无意义的独角戏,让我想起《孤男寡女》那些年喜欢她的感觉。其余配角被调教得很恰当,抢戏时即便夸张至无厘头,也不会有咯吱人的效果。唯一的遗憾是杜韦二人毕竟对内地的大环境不熟悉,这个旅店以及周边的存在有一些奇怪的不确定感,而这个感觉跟电影要做踏实生活的气质多少有点矛盾。当然考虑到这个地方对城市观众,也是陌生的,或许不会引起太多不适。
跟《单身男女》不同的是,这个故事里的人物没有道德和价值观困境,但在抉择时的心情依然无法轻易示人。两个男人以不同的存在感交错陪伴了阿秀这十年的成长期,即便我们旁观者知道谁是男女主角,也很难最终装作没事人地说一句“反正小田已经……”。李光洁在不算少的戏份里,将一个纯情执著的男生也诠释得很到位,所以也让这份从电影开始可能已经不复存在的感情,变得更有份量。
电影里,我们能看见《高海拔之恋》的第一部,这个构想或许是一个对看前观众没什么意义的噱头。但如果看完电影,多少也会明白,这个I和II之间的关系。
看采访说。对于故事的结尾,杜琪峰和韦家辉产生了一点分歧。杜琪峰认为当阿秀把盒子埋下,表示放下过去就可以了,而韦家辉却坚持要让阿秀和迈克再见一面。他笑言也许是年纪大了,心变软了。但从我的角度来看,这个温馨结尾几乎跟戏中戏的《高海拔之恋》一样,是一个刻意加上去的完美结局。当得知丈夫的坚守而产生负疚感的阿秀,固然有可能终有一天还是走出阴霾。但阿秀重新回到树海旅店回见众人的戏,怎么看都显得有点拖沓。或许它存在的意义,真的只是给电影院里想起自身那些不如意爱情经历的人们,一点慰藉,然后强调故事的距离。
人生不如意,才是常态。
而这是电影。
当然,也许在主角光芒的外面,永远也有另一双眼睛。
6 ) 如果……
如果迈克不是所谓的天王巨星,而是有型的实力派。
如果抢亲的不是傻根,而是李大仁。
如果失恋了没有沦为酒鬼,而是开始一段正常的散心之旅。
如果醉汉没有爬上卡车从昆明颠到香格里拉,而是旅途中的停驻。
如果小田不是挨到第七年才死,而是七年前死的。
……
如果这个故事不是这么扯淡,其实还能看。
爱情硬盘的容量有且只能是一个人。
宝强都能第三者抢婚了…再也不相信爱情了…
苦逼情节剧,两边都是旧爱,一边要学会祝福,一边要学会忘记。男主角怎么看都是为刘德华度身订造的,阿秀说小田戴上头盔多像麦克,的确很像《天若有情》的华仔啊……树海夜景太过昏暗,也没能利用好香格里拉的景致。
杜大师你是跟投资方有多大仇才会拍出这样的片?!
"织毛衣的大MM",这枪手当得太出格了吧,看看她的主页。还有好几个同类,懒得说了,某群星荟萃的电影,行销手段真心龌龊阿,你懂的
导演您换个人来抢婚行吗……
海拔太高,编剧缺氧了。王宝强从古天乐手中抢走了高圆圆,我勒个去的,杜琪峰在用生命激励吊丝。。。
真心不知道哭点在哪
郑秀文动静皆自然的演技,诚意有余的故事架构,恰到好处的煽情。
古天乐和郑秀文,一对现实生活中的大龄剩男剩女,在现实生活中还没有结婚,好象也没固定对象,被杜琪峰拿来在电影中凑成一对,真可怜。杜琪峰太恶毒了,他是借电影来影射现实生活中这一对苦恼人的囧况么?
优美的画面、感人至深的歌曲、平缓却感性的节奏,杜琪峰把镜头变成了一个多情的女子,款款讲述着矢志不渝的坚持。也许有过这样的经历也就不再遗憾无法永恒,而纯真到极致的故事也就变成了抚摸女子心灵的手,绕过她能再次感受到只有童年才能在童话中找到的美好。
你以为躲在夺命金后面就找不到你了吗?没有用的,像你这样逊的电影,无论在什么地方,都像漆黑中的萤火虫一样,那样的鲜明,那样的出众。你那揉捏造作的对白,破坏节奏的回忆,不经推敲的故事,和那个逆袭的屌丝,都深深地出卖了你。杜导,虽然你是这样的出色,但是行有行规,遇到烂剧本可以不要拍吗?
虽然某些剧情桥段显然不合逻辑。。。。但Sammi真的很棒。
故事前半部分略嫌生硬,但整体足够感人,各主演都交足功课。再次确信,电影是梦工场,在大银幕上为你修补不圆满的人生。
高海拔,真的很2唉
1.如今一部没有床戏、没有吻戏,只靠感人戏码的爱情片已经不适合人类观看了;2.香格里拉是个很美海拔很高的地方,杜导不是只记得观光就是被冻坏了;3.郑秀文表现还是相当不错的,而且摄影师把她拍得很美。
高圆圆在戏中绝对是为去年《单身男女》的何德何能还债,这也成全了屌丝王宝强的逆袭。
杜琪峰的电影里老喜欢让主人公骑着摩托车带着心上人飞驰在公路上,《天若有情》里的经典段落,《孤单男女》里扮演过,这次又有。而古天乐在片中导演的《高海拔之恋》上映时,上座率着实算不上高,杜导太会自嘲了。
导演真的是杜琪峰吗?品位怎么越来越烂俗了,浪漫玩的一点情调都没有,就连香格里拉的大好风光都白白浪费了。我很喜欢这个的爱情故事,形式上很传统,爱的彻底而决绝,只是欠缺了地域性特色和传统爱情观的灵魂,追星戏中戏一系列跌档次的浪漫元素一袭来,再高雅再浪漫也瞬间成了偶像剧。★★
那些年,我们NC过的天王巨星。