我们的家族

影片的名字是我们的家族。但对于越来越多的独生子来说，家族是个遥不可及的词。我们似乎只活在电子产品环绕的时代，父辈们的隐忍坚持，辛苦劳作，成了我们伸手便来的钞票。母亲们经历的孤单，疼痛，成了我们不耐烦的唠叨之语。

我们不了解何为家族。家族，具有血缘关系的人组成一个社会群体，通常包括几代人。它带着远古的部落气息，又沾染世事沉浮的意味。

我们甚至不了解家庭。茶余饭后爷爷必讲的抗日战争史，奶奶的放牛记，老妈嫁妆里的凤凰牌自行车，都和老爸的喇叭裤和牛仔上衣一样成了上个世纪的时尚。

家族，离我们越来越远。

然而不少电影让我们重新回顾并反省，日本导演讲家庭讲得很好，大抵是平静压抑的民族本性里暗藏着汹涌的波涛。老年人的落寞悲凉，父辈与子辈的交流困境，中产阶级的审慎……电影里常能看到，对此我们不难体会，因为中国的状况其实差不多。

当灾难突然来临，当所爱之人不再健康，不再美丽，考验降临。如《我们的家族》里患了脑癌只有一周生命的母亲，如《去见小洋葱的母亲》里老年痴呆到只有摸到儿子光秃秃的头顶才认识的老奶奶，如《记我的母亲》里“弃子”而愧疚的老人。而这些电影的共同点也都是家庭的回归，家庭是社会的投影，我们常常能从一个家庭的经济状况看到社会的发展情况，从家人的相处方式瞥见社会的人际关系。

影片中的母亲是病后反而变得坦率了，她说，我是怕家变得四分五裂啊。诚然，可怕的不是病魔，而是人的疏离与冷漠。

王家卫眼里的我爱你是，坐在一个人的后座上，不知什么时候会下车，但这一刻心里好温暖。而我眼里的家庭也是，当合家人共聚一堂时是开心的，虽然不知道以后会发生什么事。我想，任何情感，难得的都是此刻吧。

当外界尚不能如意时，愿我们都有温暖的巢。

庆幸上海的日本电影周，没有好位置，所以就放弃刷剑心了。刷了我们的家族和wood job。wood的上座率比家族高蛮多的。
所以干脆就两部一起说了吧。这部电影走的是典型和式家庭的亲情路线。因为家中唯一的女性，母亲的病倒，平日里不联系的三个男人，父亲，哥哥和弟弟，开始为了共同的目标，争相奔走，不停成长。看电影的时候，你也许会觉得沉闷，无聊，节奏缓慢。但是真的到了生活中，你就会发现，家中三个人都围着那一个人转，是多么幸福的一件事情。
那些感觉好像疏远了的家人们，因为一个人的疾病，变得团结，为了家庭更好地向前，认真地做决定，跑医院，甚至放下工作。每个人都因为这件事情得到了成长，看完之后想想，中国这样努力的子女又有多少，这样爱的深沉的夫妻又有多少。
孩子长大成人结婚之后，就变成了两个家庭，渐渐关系变得疏远，不再联络。父母突然的疾病，变成了自己的累赘，不愿意放下工作去陪伴他们，不愿意放下自己的家庭去陪父母。这样的人太多，可是真正会自我醒悟的又有多少。当你不再是孑然一身，你还可以抛弃所有为了父母奔走么？这是导演希望每个看完电影的人，都认真地思考的问题吧。我自己在看的时候也在思考，如果父母真的卧病不起，我要用怎样的精神力，去井井有条地安排接下来的事情。如何找医生寻找更好地治疗方法，寻求更好地医院，让家中的经济可以负担高额的医药费，有更多的时间去陪伴病人，其实这都是现在独身子女需要思考的，那么你想好了么？
好吧，撇去影片的主题，其实我只是为了看小7的，每年的电影节，几乎都会有小7的作品，今年电影周就看到了，估计上海电影节也会参展吧。百美汇的一号厅其实并不大，不过感觉放映这部电影也是足够了，甚至没有坐满。一开始我就和亲友在认真地hc小7的颜，看看同年龄段的瑛太，tamaki都长满了褶子的眼角，这个永远年轻的少年，真的是一点都不会显老呢。虽然瘦弱的身躯，用坚强的性格担起整个家庭的男主，好样的！小7本人感觉也很喜欢这种亲情风格的作品，近年来也有挑战无厘头男主角，或者阴暗系男主角，寻求突破，不过这样的亲情剧似乎是最适合他步伐的作品，身为大哥，操心着家里大大小小的事情，就好像当初餐厅里面那个少年，为了家中大哥二哥和小弟一样。笑容依旧是那么灿烂。

《患難家族》──絕望中激發的正能量

電影由憑《字裡人間》奪得日本奧斯卡最佳導演的石井裕也自編自導，改編日本新銳作家早見和真半自傳同名小說。講述一個平凡的家庭，以母親被診斷腦癌並只剩一週生命為契機，揭露出家族中的種種問題，沈重的打擊之後一家人提起勇氣同心面對，並期望創造奇蹟拯救母親的故事。《東京小屋》暖男演員妻夫木聰飾演家族中的長男浩介，弟弟俊平由《愛の放題》上位新星池松壯亮飾演，雙親則由實力演員《黑澤明之夢》原田美枝子和《瀨戶內月光小夜曲》長塚京三演繹，當中觸及現代家庭倫理關係和普遍社會議題，故事溫暖人心且具共鳴感，是今年不容錯過的家族親情電影。

片中母親患病是一個導火線，點燃了隱藏在四口之家的許多問題。父親作為一家之主沒辦法擔起責任，公司經營失敗負債累累，是現代社會失敗的中年男子的典型代表，令原本就處在經濟困境的家庭雪上加霜。長子面臨了日本青年一代的普遍困境，自己成家立業需要照顧正在懷孕的老婆，而另一方面父母遇到問題時也必須依靠他，在經濟上和感情上都面臨來自兩個家庭的壓力，處於巨大的矛盾中得不到家人的理解，壓抑的他找不到情感出口只能寄情於俱樂部的陪酒小姐。而他也常被弟弟稱為“隱青”，這一新興名詞代表的是將自己封閉起來，拒絕與父母溝通的問題青年。兩代人之前的隔閡和缺乏溝通的現狀讓情感逐漸淡薄。弟弟原本只是玩世不恭的小孩，處於最浮躁青春期，卻在母親生病後毅然和哥哥一起擔起家庭責任。儘管講述的只是一個家庭的個體事件，但每一個人物都是社會中特定年齡群體的典型代表，藉由他們的個體經歷來突出社會矛盾。

“希望”是這部影片帶給觀眾的正能量，影片的前半部份用壓抑的、沈重的基調講述了母親患病給家庭帶來的打擊，後半部份從長子浩介決心站出來承擔起家庭責任、拯救母親的那一刻起，導演將希望和社會關懷逐漸鋪滿後半部影片。熱心幫忙聯繫醫院的醫生，浩介公司同事主動提出讓他放假回家照顧母親，浩介妻子從一開始的不理解到共同承擔等等這一些列的轉變，給原本絕望的生活增加了一絲關愛和溫暖。

導演用平淡真實的基調講述，在大喜大悲的人生關頭沒有刻意煽情，感情卻在層層遞進。影片最後奇蹟發生，原本只能活一週的母親在多方努力下渡過了這一難關。導演表示自己七歲時母親患病過世，所以與這個故事很有共鳴。即使現代社會很多家庭感情淡薄、責任感缺失，導演還是希望通過這部電影給大家傳遞更加正面的價值觀，表達關於共同承擔的家庭觀念和無處不在的社會溫情。

本片的原作是作者以自己的真實生活編撰。母親被宣佈疾病，在找到了新的醫院轉院后，作品開始做了連載，稿費用於母親治療費。與疾病抗爭了五年后，母親病故。
電影放映之後，在日本的反響甚好。雖然是一個平凡家庭的故事，卻讓很多家庭找到了共鳴。它反映了現時作為主力的中產階級家庭正在或即將面對的家庭問題，緊貼著時代背景和每個人日常朝夕的思考方向，給予了現代年輕人更多的反思，在當下這個浮誇的時代，的確是一部好作品。

開端，是母親和朋友的聚會。她和日本其他的家庭主婦一樣，期望幸福的家庭生活，那是可以在朋友面前炫耀的其樂融融的家庭關係，是可以每年一次的全家旅行，最好是海外，最好是夏威夷，（夏威夷在日本主婦夢想的旅遊地中常年排在前三名）。
但是，隱藏在她樂觀背面的自己的生活，卻並不那麼幸福。經營著虧本公司卻改不掉泡沫經濟時期花錢大手大腳的丈夫、曾被校園欺凌自閉結婚之後就很少回家的長男、不上進又玩世不恭以上學為名搬出去生活只有需要錢的時候才會聯絡的次男...和希望的完全相反，沒有和睦的家庭，沒有家庭旅行，夏威夷她也是一次也沒去過。
笑容的後面背負著的沉重壓力，無疑是母親病情的首要原因。在母親發病之後，大家反思著自己的這個家，才意識到自己應該為這個家付出一份分內的力量。


片子大量的是揭開日本人本質的內心戲。特別的也反映著現時當下作為父母的50、60后、作為長男的80后、作為次男的90后三個時代的人的處事方式。

我覺得關於父親的演繹很有代表性。在這個時期的"父親"已經削弱了常態里日本人大男子主義的氣質。比如，母親從閨蜜聚會后回來一直陷入沉思，父親回來之後看到她沒有做飯，略強硬的問了一句：「ご飯は？」，母亲说「还没做，那你先洗澡吧」，可以看到，父親雖然皺了眉，卻沒有特別的生氣什麼，就認可的去洗澡了。在浴室里看到跳草裙舞的母親，也沒有為沒有做飯的事情遷怒，反而非常寵妻的說了：「如果想去夏威夷我們就去吧，反正結婚旅行也沒有去」。
在母親住院的第一天。父親給長男打了好幾次電話，內容有很多猜想的成分，父親看似是為了是不是可以給母親抽煙這件事打電話，其實也有可能是他想和長男提住院費的事情但是怎麼也開不了口，就每次都是用其他話來假裝帶過錢的問題。
中間有提過一處：母親在長男家裡蹲之前都是有出門工作的。是在長男不再出門后非常擔心他，所以辭去工作成為家庭主婦。這個，可以看作是日本一個時代現象。妻子出門工作是，兒子的校園欺凌導致不再出門自閉在家也是。
父母飽享"平成景氣"的鼎盛和衰落，鼎盛時花錢大手大腳根本沒有存什麼錢。經濟衰敗，公司的生意變差靠著借錢維持著，到了這個年紀房子也還要還貸款，而父親卻還想著換車的事，母親短期貸款的賬單有好幾萬，還要時不時的在次男要錢的時候能隨時拿出幾萬塊給他。

再看長男作為代表的80后。
校園欺凌這個話題並不陌生。日本有一個詞叫【いじめ】，專門是指欺凌。日本在1985年之後，校園欺凌發生事件導致的致傷、致死、自殺的數字逐漸開始大量增加。被欺凌的孩子在此後的人生觀社會觀都絕對會被影響。
長男也深受其害。因為被欺凌，他害怕去學校，也就可以視為是一種社會逃避。次男曾經說過一句：「沒想到哥哥那樣的家裡蹲也能走出家門」。是社會責任、家庭責任把長男推出了家門，但他的逃避心理一直都存在，一直有一種本能保護。他總是顯得非常沉重。細節裡面比如：他和妻子的交流很少，夫妻之間總是有距離的。妻子總是先睡，妻子讓他挑一頂帽子他也是敷衍，在商量為母親出住院費的時候，語氣是商量反被罵了一通。
所以在這部片子裡面，我覺得主線的部分其實一直都是在表現長男的轉變身上。現時社會的主力軍也是在80后身上。如何的覺悟、如何的成長，在潛台詞裡面都是給予定義80后們社會責任感的。就是這個非常有挑戰性的角色，讓妻夫木聰獲得了第6回TAMA映画賞的最佳男演員獎。這個角色是社會中堅力量的一個最大一批代表，上有爹媽、下有妻小，中間還拖著不成熟的弟弟，家裡一個變故重擔就全落在他的身上。啊一個細節：弟弟建議父親辦理個人破產，父親說，擔保人是長男，如果破產了債務就全部得由長男來還清。這個就更加來表現長男這個角色在電影中在社會中的一個重要意義，他垮了，這個家就垮了，80后垮了，整個社會也勢必崩塌。於是電影也著重的去表現長男在其中的一種成長。也是來警醒這個社會中的無數個"長男"吧。

再看次男。
厚著臉皮啃老和玩世不恭是這個時代對於90后的定義。
既然大家都這麼說，那麼他們大概也就順從了這樣的存在。
【少年不识愁滋味，而今识尽愁滋味，欲说还休。】這個大概可以來形容弟弟的變化。
當他看見家裡的賬單的時候，他大概才明白到底是怎樣的一個環境。但初期也并沒有意識到到底有多差。反正有父親、反正有哥哥，應該是這樣的想法。當他意識到一直和他談笑塞錢給他的母親內心的壓力、父親債務重重就要撐不住了的脆弱、一直背负着一切對誰也無法訴說反而要去找キャバ嬢倾诉的哥哥的沉重，他覺悟到自己身為家庭成員的責任。特别是，他為母親轉院跑了六家醫院，終於奇跡一樣的遇到了好心的醫生為他介紹了另一家醫院重燃了這個家庭的希望，他在這個家的存在才真正有了實感。
醫生對他說的那番話，很值得思考。大意是：你跟我的兒子差不多一樣大，雖然平時不務正業傻乎乎的，這種時候你也還是要靠譜點兒。
大概這是一種定義吧，對於一直被誤解再被扭曲了的90后，這一句無疑是從內心的理解萬歲。90后並不是徹頭徹尾的ダメ人間，絕對也是可以扛事兒的一個男子漢。


這就是一個現代日本家庭的縮影。也也許不只是日本吧。

果不其然是我们的家族。
一开始还以为是一部讲老年痴呆症的片子，妈妈神神叨叨的样子，但慢慢才明白是一部关于责任和家人的影片。

妈妈在医院突然大哭的场景，瞬间以为在看鬼片，太撕心裂肺了。

是只有大事件发生的时候才会变得勇于承担责任吗？还是说有些人这辈子都学不会？

P.S. 喜欢妈妈那种弯弯笑的眼睛！
P.S. 日本人这么痴迷夏威夷？

       电影讲了一个并不复杂的故事。，突患重病的母亲，使得平静的家族产生了巨大的涟漪，每位成员在残酷的事实面前，同命运相抗衡的故事。
    整部电影，建议分成上下部来观看，其中的转折点就是小儿子找到了能够收容母亲的医院。
    我们先说出彩的上部分。
   “家族”一词最早出自《管子•小匡》：“公修公族，家修家族。使相连以事，相及以禄。”，意指有血缘关系及衍生出得婚姻关系的人组成的小型社会群体。
    以此为基础，家族内部的成员照理应该是能够坦诚相对的人，但是在影片中我们看到的却是截然不同的体现。
    父亲，原本作为顶梁柱而存在的形象，却有着没有担当，懦弱的性格。生意一塌糊涂，负债累累，却还贷款买房买车，维持着中产阶级的形象。豪迈的应允妻子想要出国旅游的愿望。实则却是一个不敢独自面对发病的妻子，要蹲在医院门口等着儿子一起进病房的角色。
    大儿子俊介，性格内向，有一段自闭的经历，墨守成规的活着，在公司里，在妻子面前，在岳父岳母面前总是抬不起头，在与人交谈的过程中刻板到拿笔记录的人，却有着一位混迹于风月场所的红颜知己，瞒着怀孕的妻子时不时的感受着婚外情带给自己的满足感。不敢向妻子坦白，退而向弟弟诉说，以此来减轻自己的罪恶感。
    小儿子俊平，少年不知愁滋味，仗着自己老幺的身份，毫无忌惮的伸手要钱，肆意的逃学旷课，就是这样一个玩世不恭看透生死的小混混，却还只是一个没有过男女之事的小处男。他所表现的种种，无非是想要逃避一个成年男性该担当的责任，不断的催眠自己还没有长大，天塌下来还是父母哥哥顶着。甚至是在母亲明确的向他寻求帮助的情况下，他也只是轻描淡写的解释说健忘是上了年纪的人通病，没什么可担心的。
    最后，再看看母亲这个角色。温顺，平和，相夫教子。但是在内心深处有着自己的欲望，羡慕那些有名牌包可拿，有高档服装可穿，每年都能外出旅游的同龄人，讨厌自己现在的住所，远离城市，做什么都不方便。不满没有责任感的丈夫，不满自闭的儿子拒绝和自己沟通，一切的一切都糟糕透了。
    但是身为一个在童年遭受家庭分裂的成年人，不允许在自己的家庭中出现四分五裂的情况。于是母亲选择了隐忍。帮着丈夫撑起一个父亲的形象。自己可以从车站走到菜市场，拎着食材走上坡，走下坡，走过一座公园，走过一条大路才能到家，而面对丈夫的苛责只能不断抱歉，只是因为自己忘记开车去车站接他回家，害的他要自己走来，可这么偏远的房子不是丈夫当初执意要贷款买的么。旁人好面子的一意孤行，自己倒成了赎罪者。
为了怀俊介，戒掉了多年的香烟，在儿子患有自闭症时期，为了能够多陪在儿子身边，让他早日康复，放弃自己的工作，让本就拮据的生计更加困难。
    已经在入不敷出的时候，小儿子俊平一伸手，从牙缝里也要挤出给他的零用钱。
    母亲就像是影子般的存在，阳光明媚的时候，她明明就在那，每个人对她视而不见。可每当夜幕降临，黑暗将至时，大家就会在朦胧中寻找影子的存在，以此来确认光的存在。在影片后半段，母亲的角色很少出现，却是整个家族一切事务的中心，就像之前的生活状态，母亲这一角色在家族中起到了举足轻重的作用。
就是这样一个重要角色，突然被告知只有七天的生命，对这个家族而言，着实是一个沉重的震荡。
    所有的人必须要摘掉自己的面具和包袱，轻装上阵，全力以赴的同时间赛跑。
    因为医院诊断只有七天的存活期，而且没有可行的治疗方案，所以影片没有过多的描述救治的不易。有所为的体现是兄弟二人分头行动，寻找愿意接收他们母亲的医院，父亲也不再早早离开公司，而是独自工作到深夜，真正的挑起了家庭经济的重任。
直到看似最不靠谱的俊平（其实他应该是家里最靠谱的人）找到了一家愿意接收的医院这个部分，就是文章开头所提到的分水岭片段。
之前剧情冷静，真实，直指现实的无奈。而接下来的剧情就开始朝着大团圆的方向迈进了。
    母亲手术结束后，被告知她得的是一种可能会维持五年生命的疾病。七天和五年巨大的反差，给了家人无限的希望。俊介无意翻出一张母亲写的一张类似遗书的小纸条。不作为的公公勇敢的低头向儿媳妇承诺，自己一定会努力还清贷款，希望她不要放弃自己的儿子。嫂子和小叔子也在母亲手术当天化干戈为玉帛，握手言和。俊介重新振作，在媳妇面前信誓旦旦，终于当了回妻子眼中的帅男人。互相看不顺眼的婆媳也在最后一刻草草和好。
    我们不能否认某个人的重大变革会影响到家庭成员的人生轨迹，这也是这部电影想要传达的信息，一家人在面临重大困难的时候会心往一处想，劲往一处使，这就是家族的力量。但是过分圆满简单的解决每个矛盾，又会让人产生一种叫做不心塞的狗血感。
    前半段是曹雪芹式的痛陈事实，后半段是高鹗式的追求主流。
    当然导演有自己的解读，生活么，终归要有希望，而且导演自称年纪大了（不到三十就是是高龄，想来也真是醉了），对于生活，艺术更为宽容。
    好吧，那我们自我调节，好好用心体会前半段吧。