啄木鸟和雨

“那个，这很有趣吗？” “有趣啊，你快继续说。” 我无法确定自己是否正确，祈求偏执的规矩可以让磨难自己溜走。 我无法肯定自己，所以被认可的时候，我生硬地向你道谢。 日本电影的柔和，不经意地将一切都安放好，所有的一切水到渠成，理应如此慢慢前行。 影视和文学作品中总喜欢出现两个陌生人的相遇相知相互影响，特别是两个冤家一出场，你知道他们最后一定亲密无间搭肩看斜阳。 我仍喜欢人和人的相遇。每一个个体，都独一无二丰富得像宇宙，两个人的相遇，都是更独一无二的浪漫。 每个人都带着自己的经历和伤，再凑到一起彼此磨合。所以无关年龄身份和相遇后的结局，无论好坏，都可以视作对方的痕迹。

认识冲田修一导演是在《横道世之介》。导演比较为人所知的电影可能是《南极料理人》、《有熊谷守一在的地方》、《火花》、《我啊，走自己的路》以及最新的《孩子不想理解》。

一直在准备去森林住一晚。为了先在脑子里存一点森林感，不至于到了丛林突现恍若它世，想着看森林的电影吧。不小心点开了《啄木鸟和雨》，没想到还是冲田修一的电影。比《横道世之介》早了两年。

在人生中某个阶段会偶遇的导演，我选择的其中一位是冲田修一。他很擅长塑造一位在世界路上迷茫行走的少年。他可能有点胆怯害羞，今生第一次做自己的决定。但一旦决定，就算懵懂也会乐观做下去。即便不被其他人理解，也坦然按自己的路走下去。普通人的成长轨迹总有磕绊，但也坚定。

电影从一棵树的倒下开始。一名60岁的伐木工大叔与一名25岁的年轻导演相遇。他准备在森林中拍一部丧尸片，可是人员缺乏，资金不足，连拍摄地选择都仓促到只是因为他看了一眼地图觉得景色很美。生性敏感脆弱的他不确定自己是否能完成这样一部电影。

或许拍电影只是内心的普通幻想而已，

这样想的幸一为自己写的剧本取名为《自我》。

以普通人的人生姿态去看伐木大叔与年轻导演的互相鼓励。喜欢伐木大叔的那句：那你也得按他的意愿啊。失败不要紧，可你得看他的意愿啊。正如导演所言，看起来像随处可见的普通人，相遇时的某个温暖瞬间就令人感动。

这周我应该会将冲田修一看完的。

以及，这周的森林日志可能会献给《看不见的客人》。

很喜欢冲田修一的《南极料理人》，都是闷声不响一句话不说的宅男戏，小栗旬和堺雅人可以说真的是不相上下。 尽管全员便秘式交流，以急死观众为己任，本片却是相当喜感，温馨又可爱。

年轻的编剧兼导演惴惴不安地带着一个没啥钱的剧组，来到宁静的乡下，拍一部荡气回肠催人泪下的僵尸电影。路人伐木大叔从开始的好奇不解，到被郁郁不得志的小导演的剧本感动，最后发动全村劳动力帮助剧组完成拍摄。整部电影的戏中戏与戏外戏都不同程度的憨直且呆萌，像小朋友过家家乱七八糟又怡然自得。 役所广司和小栗旬这对儿忘年交看的人心软软得满脸姨母笑，貌似不善交流难以交流的两个男人，默默地互相传达心灵世界的默契与完美合拍。

好想看看最后拍出的电影是啥样，会不会受欢迎。平静的村庄，树林的伐木声，一切又会恢复如常，但温暖奇特的经历令人回味无穷，每个人的人生困境也都会随着大雨云开雾散。

大叔那把手工打造的质感厚重的柏木木椅，年轻导演会永远带在身边吧。 一部温柔缱绻阳光清新的男人戏，高境界的喜剧，笑中带泪。一片紫菜一颗梅子一口饭，尽管没有女人和爱情，看完真是甜的不得了，爱不释手的喜欢。