1、《心花路放》电影的灵感来自编剧岳小军的一段经历。岳小军两年前曾经在情感上出现了一些困惑,宁浩就劝他,然后他们开着车一路从北京到了广西北海。这一路也是岳小军的治愈之旅。在影片中,岳小军演了那个梧桐客栈里刷墙的老板。
2、黄渤在电影里演了一个过气的歌手,其实他在1990年代就是一个酒吧驻场,那时候的他全国各地也巡演,不过是在歌厅里。歌曲CD的封面用的就是黄渤过去自己当歌手时的照片,所以没有违和感。
3、电影中,黄渤被打了两次,其中一次被人掀起衣服,上面写着“戒烟”两个字。其实,这是来自导演宁浩身上的,在宁浩的右脚脚踝上就文了“戒酒”两个字。而且,那个戒字还少了一撇。
4、宁浩挺喜欢《阿凡达》的,他在电影院里看了卡梅隆的《阿凡达》,就想啥时候我也要在电影里恶搞一下。结果后来在天门山发现旅游景区居然把阿凡达直接当成了旅游的噱头,自然而然使用了。尤其是阿凡达的身材那么美妙,在电影里拍出来不仅充满喜感,而且像极了动画制作出来的!
5、宁浩和韩寒关系不错,当时韩寒问宁浩,我想拍部公路片,给我推荐一个女演员演个文艺女青年吧?!宁浩说,袁泉不错。于是袁泉就去了《后会无期》剧组,结果人家先上映了拿了六亿多票房。宁浩打电话给韩寒说,行啊,你这样把袁泉抢去了,弄了六亿多票房,我比你拍的早还没上呢!咋办?韩寒说,大哥,你的电影至少八亿起。
6、宁浩、黄渤、徐峥已经成为喜剧铁三角,《心花路放》是继《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》、《无人区》之后的第四部作品。据说他们在拍电影的时候已经策划下一部了,这仨人对这部电影的票房预期是十亿。
7、许多人都提到了影片中耿浩和康小雨的见面是最让人意想不到的场景,其实这是宁浩在开拍前就想好的一个梗。故事框架已经确定,我就还要这样一个让人想不到的见面。于是其他的段子就在围绕这个见面做准备了。
8、在《黄金大劫案》中饰演“小东北”的雷佳音,本次饰演了个火爆脾气的黑帮打手,口头禅是“尼玛”,据说这口头禅来自剧组的工作人员,猜猜是谁喜欢说?
9、导演还是一个屌丝的时候经常到处转,他有个疑问问编剧岳小军,为啥东北美女到处有?岳小军不知道怎么回答,就说:那你就多拍拍呗?于是在这部影片里,美女马苏就演了一个个性的东北歌厅女郎。中间十几分钟的搞笑桥段就来自她和黄渤的交锋。
10、《心花路放》的原名叫《玩命邂逅》,后来宁浩改了片名。因为在他去理发的时候,理发师不理解“邂逅”的意思。
11、《心花路放》的编剧依然有六个,岳小军从《疯狂的石头》就跟着宁浩,而第二编剧邢爱娜则是导演宁浩的妻子。
12、影片中黄渤和徐峥再次来了“好基友一辈子”的真情演绎,这完全是导演宁浩的恶趣味在搞怪。他一定要两人来上一发,最后胳膊拧不过大腿,两人之后在影片中极尽缠绵。
13、宁浩想创造一个属于自己的电影娱乐世界。于是经常在一些影片中用同样的名字,这也就是我们看一些外国电影时喜欢的彩蛋!比如,耿浩这个名字,在《疯狂的赛车》中由黄渤饰演,《心花路放》中也是。而在《疯狂的石头》、《无人区》和《心花路放》中都用了“夜巴黎”这个名词。(来自网友的评论)
(部分内容属于虚构。并根据网友评论随时修改……)
我曾经见过一次宁浩导演,一身蓝汗衫,两脚趿拉板,走上了三尺讲台,侃侃而谈他当时的新作《黄金大劫案》。虽然片子虎头蛇尾,甚至有学生公开说他的电影很烂。但是他仿佛不以为然,他的推辞很平庸,只是认为看得角度有差异而已。在他看来,他只是尽他所能去拍电影,不管上不上映,也不管吐槽多少。我一直在想他在拍完《疯狂的石头》《疯狂的赛车》那种纯粹“盖里奇”式的以剧本结构为噱头的热闹喜剧之后,还能玩出怎样的疯狂,结果去年“删节版的”无人区上映,线性叙事,但是却浩浩荡荡地拍了一部中国的暴力史,在喜剧的表面下却应藏着一个悲剧的宿命和发黑的心。他的天才完全没有受到四年删改的影响。没想到,疯狂仍然在延续,本周二北京各大影院举办了可以买票观看的试映,终于目睹了他的新作。
影片聚焦于一直挂在中国人言语中的两种人,一个是屌丝,而且是刚刚失掉爱人的臭屌丝;还有一个是高富帅,傲慢且充满欲望。这两个人从一开始就针锋相对,矛盾重重。嘴快心不乱,两人还展开了一场关于“性爱”的较量,就看谁先怂。首先,这部电影的口味之重让人惊讶。骂街脱口而出,大胆的性信息直接陈列在影片的每个桥段,让人难以想象这部电影竟然上了龙标。但是我是知道中国大多数的性喜剧有多么粗制滥造,2009年的性喜剧《桃花运》就是一个偏于恶心的例子。就看下来的第一感觉,他每一处的喜剧处理都是合理的,甚至耐人寻味的,更能突显小人物角色在充满偶然的命运下的随波逐流,人心荒凉,与《无人区》在人物有着相似的悲剧性。只不过就台词来说,还是显得粗鲁地过分,但那也只是某些现代人说话方式的写照。
这部电影有着一颗第六代导演人共有的“地下心”,与贾樟柯的《天注定》可以相类比的是,如同那段著名的东莞片段,都在凸显中国当今社会的形式主义符号。在这里我们能见到农村迪斯科代表作《最炫民族风》,还有周冬雨饰演的洗剪吹杀马特姑娘,还有下图所展现的比贾导《任逍遥》中“蒙古王”更奇葩的商家宣传表演,这些都是中国在高速发展下出现的一系列广泛的低级现象。其中有一个镜头是这样的,背景是正在跳广场舞的大妈,前景是“车震”,它的视觉信息传达出了中国性的开放程度之高,而就目前我们去看社会新闻,什么导演,或者公务人员,与“性”有关的新闻是非常多的,性在中国已经成为了如同大马路摆地摊随随便便的事情。这样来看,这部电影的现实主义态度是十分犀利的,我们所生活的社会主义大中国是一个庸俗,尺度大的地方。
同样这部电影还描绘了一个虚情假意的,功利主义的中国风情画。其中手机和网络成为非常重要道具。与冯小刚的讽刺佳作《手机》相似的是,影片怀疑了网络信息和手机言语的真实性,以及人在真情下的回避和失语。在现在,谎言却成了某种填补内心,塑造虚伪的自尊的东西,就像我们的自拍,以及我们不真实的头像和昵称。另外某些具有真情的话却可随时贱卖。有钱高于一切,虽然很多人都知道这是句错话,但是现实中真的有人敢去为了钱秀自己的下限。除此以外,虚情假意还体现在俗和雅的界限。片中大理旅店的老板强调自己的文艺范,理解不了俗趴们干的事。文艺范也只是为了自尊挂在嘴边的某种谎言。影片中有一段故事发生在红灯区,在俗丽的墙壁包围之中,却发现墙壁的电视机上确是犹如梵高《星空》的画面,俗人可雅,雅人可俗,俗雅的界线早已不再那么清晰,就像这部电影一样,雅的有一般公路电影都会有的途中风景,俗的有很多开放赤裸的话语和镜头。
最近这几年国内的喜剧,讽刺很多现状的影片也是有的。比如说冯小刚的《私人定制》,但是那部片子让人感觉高处不胜寒而不接地气。虽然这部电影俗的成分很多,但很少能有喜剧能像这部电影一气呵成,甚至还有原先那个爱玩弄剧情的宁浩的影子,在叙事结构上甚至扭转时空。对于宁浩,电影研究家林旭东是这么说:“宁浩对叙事的拿捏,不紧不慢,娓娓道来,随着结尾的戛然而止,让人悠悠地生出一股惆怅:时代进步,人物挣扎,道德异化,信仰沦落......”宁浩的这部电影足以改变中国性喜剧的既有风貌。片末,很多人久久不肯离场,甚至为其鼓掌,其中也包括笔者在内,这也证明,这部电影为什么办可以买票的试映会,这是一部佳作自信力的体现。
最近有很多网站在将中国电影与韩国电影比较,都说到一个分级制下的开放问题,前几天在电影资料馆看了朴赞郁的《亲切的金子》,确实觉得韩国电影敢拍一些敏感的话题。这部电影很多地方也十分敏感,中国没有分级制,也只希望各位带孩子的家长不要去看这部电影。
去年冬天,通过在数通越洋电话中假装若无其事的提到自己去电影院看了《无人区》这一事实,我成功拉起了那几个身在国外的爱看电影的基友的仇恨。对我这样的观众来说,《无人区》是份大礼,但同时也拉高了对宁浩的期待,担心他会由此盛极而衰。尤其是拿制作晚于《无人区》但却早于它上映的《黄金大劫案》来对比时,就更为宁浩捏一把汗了。最早知道这部《心花路放》开拍时,感觉是喜忧参半。一方面,宁浩有新作品了,我也就有盼头了,毕竟就算是《黄金大劫案》,在国产片中也算鹤立鸡群;另一方面,我隐约觉得这部在《无人区》之后最早面世的宁浩新作很可能印证我的不安猜想。后来的预告片也没缓解我这种不安情绪,我开始担心宁浩是不是也开始学那些山寨喜剧,拿网络词汇和流行元素拼凑电影了。到了看正片时,我才真正松了口气。光是开头部分已经让我意识到自己多虑了,而看到最后更是觉得原来自己的杞人忧天实在可笑。
宁浩最出名的是拍喜剧,视觉特效从来都不是他电影的卖点,但是他电影里为数不多却恰到好处的特效总能把一些冰冷甚至土气的物品最美的一面凸显出来,让人印象深刻,比如这一次开场的“电锯惊魂”,《疯狂的石头》里的弩箭发射,《疯狂的赛车》里的煤气爆炸,更不要提打了鸡血一样的半部动作大片《黄金大劫案》。之所以会有人把宁浩的电影跟一些抠抠哧哧的小成本喜剧片混为一谈并对其视觉效果视而不见,主要还是因为这些特效太过本份、太不喧宾夺主了。宁浩用特效去打磨那些不起眼的物件,往往能让特效与真实无缝连接;反倒是目前国内那些主打视觉特效的“大片”,特别是古装片,随着技术水平的进步却越看越假。之前宁浩说接下来要拍外星人的电影,我觉得绝不是戏言。接下来的几年中国要出像样的科幻商业片,恐怕真的要指望他。
锋利酷炫的电锯之后,一片狼藉的财产分割遗迹把我们拉回了熟悉的宁式喜剧风格里。紧接着的是在宁浩电影里总是与黄渤纠缠不清的一个元素——锤子。《疯狂的石头》里他坚信怪盗的奥义就在于“咣啷一锤子砸开拿了跑行了”;《无人区》里他不幸被人用锤子开了瓢;这次本以为风水轮流转该他拿锤子开别人了,结果关键时刻又怂了,你说他腰里别着锤子有个锤子用。
随着贱萌的徐峥的登场,两人的寻炮之旅正式展开。不知道是否有人跟我有同感,觉得脸上被套上了内裤的徐峥看上去很像《黑暗骑士崛起》里的贝恩。同样是两个男人加条狗开辆车,而且组合形式也都是一个迟钝一个精明,很难不让人联想到两个月前的《后会无期》,何况两部电影还有个共同的女主演袁泉。相比之下,《后》应该算是文艺小青年在向大叔过度,有点老男人的坏笑,但终归还是显得青涩;而本片则是真正的大叔在炫耀着“我没节操我自豪”的粉碎性骨折的三观。两个都是我的菜,但对我这种废柴大叔观众来说,毫无疑问后者的味儿更正,这酸爽。
在这个看脸的世界里,人们会觉得陈柏霖+冯绍峰这样的基友组合才能称得上是王道。但对我来说,还是本片里的这一对更能当得起“基情四射”这样的评价,不但是因为黄渤和徐峥早已是银幕上的老夫老妻了,更因为这次的角色设定就让二人之间充满火花。除了对女性表现的比较渣(但是最后也浪子回头了),徐峥这次的角色几乎可以称得上是完美了,至少是宁浩电影里少有的完美。事业有成但又不至于像《泰囧》里那样成了事业的奴隶,有勇有谋,讲义气,有幽默感,耿浩上辈子一定是奥特曼,才修来这么好的基友。中间耿浩被误认为基佬时,曾说了句加深对方误解的话,“现在也都出来了”,影片最后这俩糙老爷们也差点就真出来了,那个未完成的吻应该是宁浩给我们这些追看了这一对基友多年的观众的一点福利。这铁三角越来越有点埃德加赖特他们几人的意思了,未来也许会弄个“锤子与烤串儿N部曲”之类的。
刚开始看不久对这电影的期望就是半部《泰囧》+半部文艺小清新,最后两条线一并,主角的问题迎刃而解。像我一样的愚蠢的人类在那一刻被导演狠狠的打脸了。生疼的不只是脸,还有那颗因为带入主角耿浩而一直悬着的、本以为终于可以放下了的心。我觉得这里的处理简直比《黄金大劫案》最后女主角的罹难更加残忍。观众们在袁泉这个角色身上寄托了拯救主角的希望,结果却发现他才是主角一切痛苦的根源,那个万众期待的邂逅最后成了不幸的序曲。康小雨这个角色前面一直是只闻其声未见其人,甚至她在观众心目中都算不上一个角色,因此我们也就很难理解为什么耿浩会为了这个虚无缥缈的存在而如此悲痛欲绝。直到两条线并在一起,我们惊讶的发现原来是她啊,耿浩的深情也就不再显得没来由了。这次的被导演耍弄的体验跟当年看《和Summer的500天》很像:故事开始的第一个镜头是男女主角坐在长椅上亲切的交谈,让我相信这就是结局,Happy Ending,结果最后也是被打脸了。所幸,跟那部电影最后囧瑟夫从夏天走到了秋天一样,被雨淋的找不着北的耿浩最后也重新获得了方向感。(补充一点:我经常因为剧透这件事挨骂,所以也没什么立场教训别人,但是那些在短评里恶意剧透影片时间线、叙事手法来刷存在感的货们,还是适可而止吧)
黄渤这次终于独自唱了首插曲,一展歌喉的他唱的还是文艺调调的歌,可惜那张被好不容易从CD海洋里打捞起来的绝版CD就那么被扔掉了。这次宁浩给了“去西藏/云南/巴黎/威尼斯/维也纳/阿尔巴尼亚/埃塞俄比亚/卢旺达/索马里/巴格达净化心灵”党们一记响亮的耳光,所以对于那张CD的处理也是这种态度的体现。大浪淘沙真正撸下来的,还得是我们的广场舞神曲们。我最在意的还是天门山那首歌,我想知道那是否真是天门山当地的旅游宣传曲,还是这电影专门为天门山创作的。那首歌的歌词简直就是片中徐峥借给黄渤的那个网名,屌爆了。
最后再开个脑洞:耿浩办登机牌时给前妻去电话那里我开了会儿小差,没怎么听到他俩的对话,就知道大概意思是女的要结婚了,耿浩伤心不已。所以我脑子里自动补完的对话是这样的:
耿浩:我能最后再问你一个问题吗?
康小雨:蓝翔。
导演想讽刺文艺的爱情,却通过夸张的手法来表达,总觉得不伦不类,让人无法理解。好在有两位男主撑场,特别是出车祸那段让人笑得肚子疼,到现在我都在纳闷郝义是如何爬上那颗大树的?还有台词太经典,郝义的爱情格言真是太有理了。其实,电影打动我的不是爱情,却是两个男人的友情,试问,在你落魄失意的时候,有一个全心全意为你解忧的好基友,还有什么不满足的?郝义绝对是好基友的不二选择。
所有的平淡无奇都在最后一刻时空汇聚变得不一样。时空线很棒!果然是编剧组的作品,梗埋得真好,笑点也是赞绝。马苏贡献了从影以来最好演技,本色出演棒呆。袁泉果然是文艺女青年代表,细节拿捏到位。可惜导演对文艺女青年偏见颇深,女主形同虚设,机油才是王道。
比《黄金大劫案》好比《无人区》差
希望中国早点有影片分级制度,好把影院里笑嘎嘎的小孩子挡在门外;一部充斥着“我靠,我去,尼玛...”,约炮,车震,娱乐会所,和更可怕的只身一人跑到洱海边高呼“你们不要理我,让我孤独终老”的女文艺咖的电影...得教坏多少10后?片尾那句“佳鹏,我很喜欢你”谁写的,我也好喜欢你!
“你是绿里透着蓝,我是黄色屌丝男”的意境完爆《小苹果》好几条街,只是小乌龟死了,感觉不会再爱了
宁浩创作越来越敷衍了 比黄金大劫案还不如的水平 笑点倒是有 笑完什么都忘了
沃,尼玛。。。真是好台词。
前半段笑点一般,以为是俗套电影,后半段渐入佳境,有几段戏真的让我笑到肚子疼,回家后发现脸上的笑肌也有点疼,可能是因为很久没这样开怀大笑了?最难得的是,作为商业片,本片亦探讨了一些直击现代人内心深处的问题,例如男人怎样才能有种。比同类题材的《后会无期》好看一百倍……
对文艺狗、杀马特、一夜情、约炮党的讽刺就让此片够看了,宁浩能把比较复杂的情感用通俗情节表现出来,这个不太容易。黄渤徐峥还有整个团队充满了活力,还是不错的。7分。
对文艺青年情绪复杂的一次多层次表达。非常喜欢里面袁泉的自然松弛。
我年轻时候喜欢装纯装文艺,养只小狗狗只为证明自己有爱心,没有男朋友也要来一次说走就走的旅行。可是没几年我就看开了,文艺男屌丝都他妈是大Loser,跟高富帅再婚之所以电话通知他只是为了气死前夫。我叫康小雨,我为绿茶婊代言。
好的导演,好的演员,双线叙事,有意思的公路电影。
还不错,张俪出场很惊艳,而且竟然演了个les,感觉会有很多人追呢~
一个关于“释怀”的爱情故事,一个疯狂而让人心酸的公路故事。好玩的笑料、巧妙的叙事陷阱、可爱的人物以及讨喜的主题构成了今年最出色的喜剧电影,缺点不少,但是瑕不掩瑜,好久没有在影院可以哈哈大笑了!
《和莎莫的500天》x《后会无期》x《泰囧》。从“对不起”到“祝福”要走多远?
今年不容错过的院线国产喜剧片。集结黄渤、徐峥两大喜剧型男,类似《泰囧》的笑泪掺和的家庭题材叙事,宁浩成功地借鉴了《泰囧》的成功经验。但是不止于此,精巧打磨的剧本,唯美的镜头,绝妙的打乱时空梭织两条不平行的主线叙事,使本部影片在收尾时带给人强烈的观影愉悦。综评:7.5。
看完最深刻的感受是:百合大法好!!!
打着喜剧旗号的悲伤电影,满嘴满屏的“loser”“屌丝”,anyway,失恋失婚失意人生,岂是一路向西大开三千里随便上几个妞就能解决的?看着巨接地气的电影,骨子里还是放荡不起来。唯一好的就是:袁泉与黄渤双线交接的设计。Anyway,得到的都是侥幸,失去的都是人生。
很有趣的拍摄手法,一面讲现在,一面说过去,引人回味。
【B-】启程理由,人物设置,根本照搬杯酒人生,好在后面还是拍出了自己风格,但仅仅是为了结局那刻的惊叹,双线叙事实在没有必要,不如干脆去掉袁泉那条,专注在两位男主之上。看到喜羊羊那场戏,我心说宁浩总算进入状态了,没想到,那就是结束了。(当然再怎么也比后会无期强一万倍
聪明又好笑。