大侦探福尔摩斯

　　話說連續三天參加三場不同的特映在三個不同的地方，腦筋混亂的我，其實有點不知道要從何動手、從何寫起。但是經驗告訴我們，當你不知道從何起手的時候，先從最簡單的步驟開始，於是我便開始動手打這篇文章。



　　故事敘述夏洛克福爾摩斯（小勞勃道尼飾）與他的好搭擋約翰華生（裘德洛飾）偵破一起連續殺人案件，而犯人則是身為議員的布萊克伍德（馬克史壯飾）。在逮捕布萊克伍德後福爾摩斯一直無所事事，直到布萊克伍德被動刑隔天，已經處絞刑的布萊克伍德被人目睹死而復生。為了聲譽以及找尋其中的陰謀，福爾摩斯與他的好搭擋華生再度偵辦此案。



　　福爾摩斯的大名不用在多做介紹，在進代有許多令人讚賞的推理小說，不論是本格派、社會派、冷硬派或是什麼派別，大家只要提到推理，大多不離「福爾摩斯」。不是推理小說迷的你，可以不知道馬修史卡德、加賀恭一郎，但是你不會不知道福爾摩斯。因為他的地位就像是麥可喬登之餘籃球，福爾摩斯與推理早已畫下等號。如同以前與福爾摩斯齊名的亞森羅蘋的作者曾說：「羅蘋不是我的影子，我才是羅蘋的影子。」，福爾摩斯的作者柯南道爾的名氣卻早不如筆下角色，要不是近年拖青山昌岡的福，也許早已被人遺忘。

　　

　　也因為柯南道爾筆下的福爾摩斯如此有名，他的形象早已深值在讀者心理。這樣的作品要怎麼去詮釋才能讓普羅大眾都能滿意，電影公司的做法就是「顛覆」。為了避免以往翻拍小說都有無法達到書迷的要求與期待，造成這部電影評價頗差，華納的《哈利波特》系列就是最大的例子，而構思這部電影概念的萊昂納爾威格拉姆即為哈利波特的執行製片，因此他更能深刻體會到書迷對於翻拍電影的深切感覺。在選角的部分但是選角上其實還算合理，找上了小勞勃道尼。曾經因為私生活糜爛，被視為好萊塢殞落的巨星，孰知失之東隅得知桑榆，因為嗑藥的關係讓他演活了大衛芬奇《索命黃道帶》中的酗酒記者。但是這和福爾摩斯有甚麼關係，有看小說的人應該知道，其實福爾摩斯是個癮君子。在電影中有個橋段就是華生叫福爾摩斯不要用他麻醉眼睛的藥來用，其實那個藥是可卡因，也就是古柯鹼。為了詮釋這角色，所以找小勞勃道尼演這角色可以說是非常貼切，就像是布蘭妮墨菲常演ㄧ些吸毒酗酒的角色，也是來自他本身不太好的經歷（近日也因為用藥過度不幸辭世R.I.P）。反倒華生的角色讓裘德洛飾演，真的很顛覆以往大家的印象的地方。以往為了避免配角太搶鋒頭，華生這角色一直都很小弟，不然就是很路人的演員。這次選用裘德洛擔當演出，給了配角或是副手腳色一個新的格局，讓原本像是小跟班的角色，轉變成得力助手，如同青鋒俠中的加藤、賭神旁邊的龍五，大大顛覆以往醫生都要溫文柔弱的形象。



　　相較於角色選取上，劇情一改以往直接翻拍小說，電影以福爾摩斯個性為主軸，架構在一個真實發生過的故事於電影劇情之中。在維多利亞年代有個以超自然力量聞名的艾利斯特克勞利（Aleister Crowley），以他做為電影反派布萊克伍德的原型（關於此人的種種有興趣的請參閱此聯結（按此），這裡就不多做介紹）。於是藉由真人真事的改編，企圖就是塑造出福爾摩斯存在這時代背景的真實人物，於是在劇情篇寫的部分華納下足了功夫。也讓我想起當年有部電影《頂尖對決》，利用愛迪生與泰斯拉的鬥爭做串場，完美的以現實去補足了一個虛構故事的戲劇張力，讓雖然篇幅不多，卻是大大影響後面情結的關建。所以從編劇的大陣仗，可以看出華納試圖創造出一個全新但是卻又不失原著風格的作品。



（PS：至於小勞勃道尼為了福爾摩斯而去練「詠春」，如同《孔子》，福爾摩斯也換化武術大師，這其實早有先例，有興趣可參造於此：武鬥派的福爾摩斯，這裡就不多說了）



　　扣除劇情翻拍與否外，拍攝的部分感覺就比較單純了。導演請來蓋瑞奇，此人利害之處在於電影中常用犀利的對白簡短的動作營造出那種緊湊又有趣的感覺，而在片中看似無關的交錯情結，到最後卻環環相扣互相牽扯，在某些地方我自己是覺得他比起《火線交錯》的阿利安卓崗 札雷伊納利圖高明又有趣許多。看他的《兩根槍管》、《偷拐搶騙》都是這類電影的經典作品，也可看出蓋瑞奇的才氣與能力。但是一個導演可以拍一兩部片讓你記得他，也可拍一兩部片讓你忘記他。看似前途無量的蓋瑞奇，跟瑪丹娜結婚後就是一部爛到暴的《浩劫妙冤家》，讓人忘記了他的才氣，如今他總算脫離娜姊，也用他以往的風格再次跟影迷宣告他回來了。



　　所以所有的元素都到位了，不難想像《福爾摩斯》企圖呈現出來是一個有很宏觀的劇情，大導演、大明星、大場景還有一堆編劇，也看出電影公司對這部電影的期待與信心。也許因為這樣，電影非常慎重、小心，整部片毫無意外充滿所有商業片所要的元素，整場電影就像是一場嘉年華，不斷的尊循好萊塢公式如同按表操課到可以看的出來是部計算精準的電影。雖然導演節奏掌握得宜，兩大男星的對戲精彩又風趣。但是卻因為太過保守電影缺乏驚喜，偵探電影最重要的元素還是要有所期待，有所預料，卻不同觀眾所猜想，才會讓人有種出乎意料的快膽。但是此片劇情就如同一本已經看過許多次的推理小說，創意不足驚喜有餘。而且過多的鋪陳，除了明顯透露出他們對續集拍攝的野心，也可以看出他們對這集拍出來僅有這樣的成果非常滿意。那不就如同《黃金羅盤》成現出的自大，最後翻船的結果。但是可以慶幸的是這部電影是福爾摩斯，作者柯南道爾而非菲力普普曼，而兩大男星的演員魅力也強過小女孩。整體來說電影不能說不好看，但是就止於水平。



最後



　　小勞勃道尼跟裘德洛的組合真的很棒，沒想過這兩個人搭配起來居然會有那麼漂亮的效果，算是出乎意料。福爾摩斯的宿敵詹姆斯莫理亞帝在這部電影有小篇幅的介紹，原本很期待他們的對決，但是看到後面到有點無所為了，刻意調人胃口反而讓人不是胃口。不是不好看的電影，卻給搞成這樣有點我自己的主觀意思，但是走出電影院還是讓我有點失落。


（馬克史壯讓我失望了，《謊言對決》那種角色還是比較適合他，這應該給石內卜演才對。而凱莉雷利很正，期待他在第二集有多點演出
機會）

原文出處：http://www.wretch.cc/blog/pocato/13872471

“谢谢你们有这么古怪的口味”，刚刚揭晓的金球奖，小罗伯特•唐尼拿到了喜剧类的最佳男主角奖，在一番“没有准备，不知道该感谢谁”的说辞之后，他感谢了颁发这个奖给他的记者协会（金球奖的主办方）。他因为在《大侦探福尔摩斯》里扮演男主角，也就是歇洛克•福尔摩斯，而得到了记者协会的青睐。

“古怪的口味”真的很适合这部电影，看过柯南道尔原著的人们，千万不要指望你能在里面看到那个披着大氅、戴着法兰绒帽子、脸型瘦削，手指细长的侦探。可能唯一和原著还比较贴近的，就是著名的烟斗，但不得不承认，小罗伯特•唐尼版的福尔摩斯把烟斗抽出了完全不同的风采。

这个福尔摩斯，很像是一个来自爱尔兰的蓝领工人，套个去年春晚开始流行的说法，非常地“纯爷们”。影片的开始，这个长得虎头虎脑的福尔摩斯阻止了一个类似邪教组织的现场犯罪。出场没有几分钟，他就展示了一番硬桥硬马的西式搏击术，扫清了一个把风的小喽罗看守的道路。这种展示肌肉的冲动，一直延续贯穿了影片剩下的部分。有《搏击俱乐部》一般的地下拳击比赛，慢镜头会告诉你福尔摩斯是如何灵活地击败了比他大好几号的对手，还会告诉你，福尔摩斯有结实的肱二头肌，更有优美的六块腹肌。尤其是码头造船工厂迎击一个秘密组织派来的超级杀手时，福尔摩斯要应对该杀手用一整艘船作为工具，来击打他和华生医生，上演各种打斗与闪躲，有种钢铁侠（小罗伯特•唐尼扮演的著名角色）附体的感觉，唯一的区别只是没有那些神奇的高科技铠甲。

这些动作戏，恍惚间会让人有些困惑，侦探究竟是靠脑力来劳动，还是靠体力来劳动的呢？如果以前柯南道尔的小说，让人们的印象偏重于脑力的话，那这部电影一定是来提醒人们，做侦探也是一个体力活，体能不足，光抽烟斗研究科学，是没有用的。柯南道尔笔下那个潜心笔迹学，注意推理逻辑性的英国绅士，变身蓝领之后，就会因为没有接到工作，而烦闷到枪击墙壁，用子弹在墙上射出一些字母；性情也与冷静、沉稳之类的词似乎毫无关系，好像一个有人际交往障碍的怪人。而且他还对搭档华生的个人生活十分不满，似乎就希望华生陪伴在他的身边，甚至不惜对华生的未婚妻口出不敬。而他自己又对一个国际女神偷着迷不已，还要上演在屠宰场这样重口味的地方英雄救美的戏码。看着女主角身后一扇扇猪肉被工业革命带来的大机器麻利地对半切割开，福尔摩斯和华生都一脸肮脏地在猪肉林中挣扎，钟情于原著里那个形象的人，大概心中只会有一个词：情何以堪。

而说到科学，这部以体能和冒险来诠释福尔摩斯特征的电影，一开始还真的很容易让人彻底把科学这个词抛往脑后，或者至少会把我们所了解的现代意义上的科学彻底忘记。幽暗的伦敦街区，伏地魔一般会“死而复生”的头号男反角，各种很难说是科学仪器，却很像是炼金术士所用的器具，还有各种诡秘的圣殿式建筑，这一切都会让哈里•波特这个名字不停地浮现出来，很多时候都不禁要担心，福尔摩斯会不会走进9又3/4站台，突然就消失了，甚或觉得，他如果突然开始扔掉枪，而是挥舞一支魔杖，似乎都是有理由的。编剧把福尔摩斯从一个单纯的侦探，上升到了拯救世界的大英雄的地位。果然是所谓的“能力越大，责任越大”，一个能打能跑还顺便能推理的大侦探，不拯救一下危难之中的世界怎么行呢？不过，这样一来，又让人忍不住想起了日本的《名侦探柯南》的剧场版，也是有很多次需要拯救世界，简直让人怀疑编剧会不会是一个日本漫画爱好者了。

好莱坞出名的美男裘德•洛（Jude Law）扮演的华生医生的形象，与原著小说里的谨慎小心有不小差别，居然是一个赌徒。他也远不是原作里那般矮胖，，行事有一尘不染的做派，简直就是维多利亚年代的时尚青年。小罗伯特•唐尼相反就像一个错走到了伦敦街头的波德莱尔，很难说他像一个侦探，倒是更像一个在那个年代被视作放浪形骸的诗人。他们俩之间被拍出来的兄弟情谊，也如同《魔戒》之类电影当中的男主角之间的关系一样，让人有些浮想联翩，当然这也是最近这些年好莱坞电影的又一个新卖点：看花样美男玩暧昧。

这个剧本本身，改编自欧美流行的漫画版《福尔摩斯》，作者莱昂纳尔•威格拉姆（Lionel Wigram）也是电影的制片人和编剧之一。而导演则是导演过《两杆大烟枪》等等的盖•里奇（Guy Ritchie）。他们俩的出现，基本就可以解释这个电影何以呈现如今这个面貌的原因了。威格拉姆是赋予福尔摩斯和华生动作英雄内涵的人，他曾经说过这是对两个人的新发掘，柯南道尔对他们的描述里本身就包涵了这些潜能。而盖•里奇则成功地将他心目中集中了蓝领青年的伦敦城区穿越时空地搬回了维多利亚时代，除了色调上的区别之外，很多场景都让人想起了几年前同样描述维多利亚时代的犯罪片《来自地狱》，而后者的罪案主角，就是臭名昭著的“开膛手杰克”。两部电影里也都出现了秘密会社，照此来看，产生一部《福尔摩斯大战开膛手杰克》的电影，也并非不可能。倾心原著的人，可能会对这部电影心生抗拒，但热爱这部电影的人同样很多，它甚至成为了盖•里奇在市场上最成功的电影，也许维多利亚时代没有被过滤过的生活本来就是如此，并没有那么多传说中的绅士。

你
当真
不怀念
我们的狗
我们的房间
我们的旧时光
连我们的肛肠炎
一同当做过眼云烟

可我忍不住穿你坎肩
和你一起偷欢在歌剧院
你忘不掉我最喜欢的饭店
我也忘不了你最喜欢的甜点
你的面庞如同夜空月亮般明亮
我为实现你的凝望甘愿瞎掉狗眼
你曾经说过我的胴体把你激情点燃
但又为何舍得让我去拳击赛上挣黑钱
你爱我你不爱我我在无数夜里撕着花瓣
白天你我又不得不故作正经扮演所谓直男

好吧是否是世俗的压力让你找了那个小婊子
为了赌气亲爱的我也去搞上一个软妹子让你看
我就是要不断地搞黄你的约会拜访以及各种见面
期间我感受到了你的调皮和不服气其实你爱意绵绵
还记得咱们探访红发侏儒房间的时候你情不自禁赞叹
其实你我也享受过彼此充满无尽欢爱的蜡烛绳索小皮鞭
都怪你医生职业使然充满好奇地拉着狗狗玩了人兽三基P
从此之后我们不再默契不再和谐不再有欲望搂抱滚床抓床单
我总觉得你的菊花没有狗狗紧你也觉得狗狗的舌头又长又会舔
完全忘了五讲四美三热爱两个文明建设还有一个原则是情比金坚
虽然嘴上不说出来但是那个时候你已经嫌弃我了不用再去掩饰
你开始找借口不同床你开始想避开我你开始泡妞一走好多天
我深知我很糟我一个人没法工作交不起房租我还交际障碍
可我不理解当初你为何要玩猜硬币游戏早知我如此废柴
你当初还说我是你的一你是我的菊生死相依永不分开
可现在你如何不敢面对我的眼神还有我炽热的表白
最可恨口口声声说找了女人要弃我而去不再回来
其实若即若离的萌之挑逗最让我日日夜夜难耐
从此再不信花径不曾缘客扫蓬门今始为君开

于是我也要让你亲眼看看我鬼混到的软妹
伦家她也是捆绑到令我衣带渐宽终不悔
长得很风骚身材又销魂多金而有智慧
从此我的心不会为你和开塞露所累
从此变身直男不断赚钱破案赚钱
没你的世界梦想是开家男仆店

你说你不想再为了我而弯
你说你不想跟我去荷兰
你说你要上天朝院线
你爱这科学发展观
直久必弯太扯淡
弯久必直体面
华生啊华生
射你一脸
从此后
不相
见




















一楼电梯：http://movie.douban.com/review/3040406/?start=100
二楼飞机：http://movie.douban.com/review/3040406/?start=200

这简直不是Holmes & Watson，简直就是Mr.&Mrs. Watson……
话说那是一个漆黑的夜晚，福尔摩斯童鞋轻松秒掉一个路人甲，然后跟华生调情的同时顺手窒息了一个路人乙。之后华丽丽地捉拿真凶，要不是警长抢了一下镜头福尔摩斯也不用挡着脸了，那就是活脱脱的结婚照（误= =
三个月后，贝克街221B，华生再见到福尔摩斯的时候后者宛如被抛弃的家犬一般，房间邋遢，随意开枪，见不得光。原因实在是八点档：华生准备结婚了，要搬走了，福尔摩斯不想两人分居，于是只是在闹情绪罢了orz
满心欢喜以为华生良心发现邀请自己去吃饭，结果居然是要带女人来见面。看看小唐尼听到华生说mary's coming的时候那惊讶受伤的神情和水汪汪的眼睛。提前到了皇家饭店，看着周围一对对万恶的BG，小唐尼显然是已经无法忍受这个即将要是去华生的世界了。所以如果之后不表现一下对即将抢走华生的“玛丽小姐”的明显不满和吃醋的话就不是福尔摩斯了= =
毒舌且讽刺地对玛丽小姐甩了前情人贴上华生的不争事实，实际上我觉得剧情设计玛丽小姐的前情人便当了这件事只是为了给女人一个泼酒的借口，完全不能姐妹淘了。女人你这是何苦，人家吉普赛女巫都说了，这是比血缘还要深刻的羁绊啊= =
情敌的愤然离席完全在意料之中，华生离开追出去的瞬间小唐尼的弃犬模式全开，孤零零地将大叔的萌点发挥到极致。此后两人的对白更像是弃犬与傲娇，而且华生飞身扑过去救福尔摩斯的一幕更是让我萌到狼血沸腾……

言归正传，想当初我少女时期看了多少遍原作，虽然也YY过，但是由于作者的笔墨原因我甚至差点就爬去侦探和教授了orz
看了这部电影之后更加奠定了弃犬&傲娇的组合，看看裘德·洛的小礼帽小手套小皮鞭，无一不透露出伊傲娇的本质。
结婚？别傻了，那只是一个适婚年龄的男人给予情人表达其在意的机会而已。假若没有玛丽小姐的出现，估计华生还是只能跟在侦探屁股后面满世界乱跑。
女贼艾琳？不要被制作组忽悠了，两人比肩而立的海报里女人只能挤到和杂物一起的格子里，甚至连两人一同养了许多年的的狗都不如= =如果非要说作用的话，只是为了给侦探一个裸体手铐的机会以及引出教授主打的续集罢了……
大叔与大叔的气场谁能比敌，小唐尼把传说中的神经质绅士演绎出了痞气的一面，而不再帅得没边的裘德·洛饰演忠诚傲娇默契无边的华生却又刚刚好。
到最后两人都还是放心不下对方。
一个即使被通缉也要化妆潜入医院探望华生，顺便还要上下其手当着炮灰女的面吃遍豆腐。一个即使受着伤仍然坚持侦探的计划，在接应的船上对福尔摩斯笑得一脸宠溺。
虽然最后的结局Guy导没能坚持住腐男的底线，让炮灰女主被救了一次，但是显然与其肩并肩手牵手看斜阳的结束Guy导更喜欢在贝克街221B的老地方让两人对着曾经一起度过的日子结束现在。
侍者进来说东西已经打包完毕的时候，两人眼中分明都有了不舍。
所有才有了原作中之后玛丽小姐的早逝，所以侦探最后才能说case's opened……

结尾没有欧美片惯用的冗长的黑屏和演职员表，将剧照用近似于素描的图像表现出来，将Holmes&Watson定格于那一刻……




PS：手抽居然第一句话就写成了Holmes，接受LX大大们的批评，希望木有触到各位的逆鳞= =
发现之后连我自己也被震精了下orz

话说豆瓣果然也是被F女给占领了XD

Mr. & Mrs. Homles
导演: Gay Ritchie
编剧: Michael Robert Johnson / Anthony Peckham / Simon Kinberg
主演: Robert Downey Jr. / Jude Law

       本片由Gay Ritchie执导，讲述一对同居密友，英俊温文的约翰和聪明伶俐的夏洛克在工作中认识，两人志趣相投，火速投入同居生活。然而甜蜜的同居生活未能持续多久，风流的约翰对一名家庭教师玛丽一见倾心，向夏洛克提出了分居，却收到夏洛克愤怒的鸣枪示警。此时，夏洛克的工作出现了严重的问题，出于昔日情怀和歉疚，约翰倾尽全力提供帮助，最后更不慎受伤住院……夏洛克冒着重重危险来到医院探望，却见玛丽不眠不休地守候在约翰床边……约翰出院后，欲与夏洛克摊牌，推开门却赫然发现夏洛克已经悬梁上吊……

（发于2月5日南都周刊）


夏洛克•福尔摩斯曾先后出现在超过260部影视作品中，被75名演员扮演过，是有史以来被扮演次数最多的虚构人物；在这方面，除了他的亲密战友华生医生之外，就只有吸血鬼德库拉伯爵能够紧随其后。珠玉在前，此番小罗伯特唐尼欣然出演《大侦探福尔摩斯》，不能说不是勇气十足；而盖里奇对福尔摩斯形象的全新打造，也令诸多“福迷”们颇有微词。难得的是，在《阿凡达》势不可挡地横扫全球票房之时，《大侦探福尔摩斯》仍可从中分得一杯羹，实在不可小觑。

在盖•里奇诡异路数的引导下，小罗伯特•唐尼塑造的福尔摩斯看上去另类得很。制片人之一威格拉姆说：“我们创造的福尔摩斯更现代，行为习惯上像个波希米亚人，而穿着上则像个艺术家或者诗人。与以往任何的福尔摩斯都不一样。”这位大侦探的一些性格特点被刻意夸大了：无案件接时的狂躁和抑郁，对人际关系的不在行，对各种稀奇古怪实验的痴迷，邋遢和不规律的生活习惯……如果说这些在原著中还有迹可循，那么福尔摩斯与艾琳•艾德勒的风流韵事则完全是毫无根据的八卦了。原著中不近女色的福尔摩斯确实对这位美貌与智慧并重的女子颇为欣赏，一直称她为“That woman”；但依据华生的说法，那只是一种敬重而非掺杂了罗曼蒂克念头的非分之想。如今影片中两人不仅眉来眼去，更多次出现赤裸相见的场景，真真让福迷们大跌眼镜。

此外，热爱巴西柔术和街头斗殴的盖•里奇一向执着地寻求着“疼痛的底线”，因此他对福尔摩斯的理解加重了“武”的分量，并称“福尔摩斯是西方世界第一位功夫大师”。于是片中动作场面贯穿始终，不仅福尔摩斯成了地下拳手，裘德洛饰演的华生也摇身一变成为格斗行家；美国《综艺》杂志评论道：“这部电影的主角应该改名叫詹姆士•邦德。”至于两人之间的关系，更是掺杂了超越兄弟情谊的暧昧，斗嘴像是传情，动手像是调戏，还时不时醋海生波，引发全场哄笑；无怪乎本片又被戏称为“腐尔萌斯”。虽然称得上情节紧凑画面精彩，原本该是福尔摩斯戏的精髓部分——推理戏却被大大削弱了，结果是恐怕没人会把这部片子当作侦探片；于是小罗伯特•唐尼在金球奖上获得的，居然是喜剧类/音乐剧类最佳男主角。

回顾120余年来出现过的福尔摩斯形象，其中的变迁耐人寻味。1887年，《血字的研究》发表时，柯南•道尔如此描述这位初次登场的大侦探：“他有六英尺多高，身体异常瘦削，因此显得格外颀长；目光锐利（茫然若失的时候除外）；细长的鹰钩鼻子使他的相貌显得格外机警、果断；下颚方正而突出，说明他是个非常有毅力的人。他的两手虽然斑斑点点沾满了墨水和化学药品，但是动作却异乎寻常地熟练、仔细。”出演过福尔摩斯的演员大多符合书中描写的相貌特征；小罗伯特•唐尼似乎是一个例外。至于福尔摩斯的“标准装束”——猎鹿帽+曲柄烟斗+斗篷+放大镜+手杖，其实并非出自原著，而是在插画家和演员们的演绎中逐渐发展定型的。

福尔摩斯系列故事最初刊行之时，许多插画家都曾为小说配图，其中包括柯南•道尔的父亲——可惜他的作品非常失败。西德尼•佩奇特（Sidney Paget）是最著名的福尔摩斯插画家之一，他以自己的弟弟沃尔特为原型塑造了一个相貌英俊的福尔摩斯，这形象如此深入人心，以至于后来沃尔特走在街上都会引起围观。在为《博斯科姆溪谷之谜》作画时，佩奇特给福尔摩斯戴上了那顶标志性的猎鹿帽；柯南道尔本人很喜欢这个造型，后来把这顶帽子写入了小说。

当时最著名的福尔摩斯扮演者是舞台剧演员威廉•吉尔特（William Gillette）他的衣着打扮几乎奠定了后来人们心中经典的福尔摩斯形象；那把随身烟斗最早也是出现在他的手中。他也是第一个获得柯南•道尔首肯的演员。1899年5月吉尔特首次拜访道尔，他打扮成福尔摩斯的样子，走到道尔身边，拿起放大镜细细端详了一番，说：“毫无疑问是个作家。”柯南•道尔当场大笑不止。

福尔摩斯与电影的渊源则可以追溯到1900年4月。当时美国电影放映公司（American Mutoscope and Biograph Co.）出品了一部名为《歇洛克•福尔摩斯受挫记》（Sherlock Holmes Baffled）的默片，片长仅45秒，讲述身着睡袍的福尔摩斯面对一个凭空消失的窃贼而陷入困惑不得其解的故事——如果说这可以算一个故事的话。那位演员连姓名也没有留下。此后诸多影视公司纷纷尝试将福尔摩斯搬上银幕，但都算不上真正成功。一直到20世纪早期，埃利•诺伍德（Eillie Norwood）对福尔摩斯的诠释才真正获得广泛认可。年届六旬的他先后在47部无声电影和120余场舞台剧中出演福尔摩斯，至今保持着扮演福尔摩斯次数最多的纪录。尽管柯南•道尔对影片中引入了电话、汽车和许多维多利亚时代难以想象的奢侈品而略感不满，他还是给了诺伍德极高的评价：“他出色地扮演了福尔摩斯，使我大吃一惊。”

巧合的是，诺伍德的真实姓名叫安东尼•爱德华•布雷特（Anthony Edward Brett）；七十年后，另一位“布雷特”再次成功地塑造了一个深入人心的福尔摩斯。而在他出现之前，观众心目中最耀眼的福尔摩斯则是巴兹尔•雷斯伯恩（Basil Rathbone）

自1939年出演福克斯公司投资的《巴斯克维尔的猎犬》以来，在长达五十年的时间里，巴兹尔•雷斯伯恩始终是福尔摩斯的最佳化身。他以鲜明硬朗的外形和冷峻孤傲的举止成功地塑造了这位神秘而自负的大侦探；疯狂的影迷们甚至坚持要求他以“夏洛克•福尔摩斯”来为他们签名。正是雷斯伯恩将我们耳熟能详但并非出自原著的那句台词“Elementary”发扬光大，他制作的福尔摩斯广播剧在当时也无人能敌。或许他的成功来源于对这一角色的热爱，正如他曾热情洋溢地表达过：“当我还是个孩子并且开始了解这位世界上最伟大的侦探时，我就希望能成为像他那样的人……对我来说，扮演这样一个角色就如同扮演十次哈姆雷特一样意味深长。”

不过，雷斯伯恩的影片只有两部将背景设定在维多利亚时期的英国，其他都属于有些扯淡的同人原创，常常出现一身20世纪40年代打扮的福尔摩斯跟纳粹分子斗智斗勇的场面。这对资深福尔摩斯迷来说自然难以接受，于是环球电影公司就此解释说：福尔摩斯是“永恒的和不可战胜的，所以当他处于今日的世界并解决今日世界上所发生的疑案时，也能保持如同往常一样在推理方面的权威地位。”可以理解，身处二战时期的动荡与混乱，人们热切地期望着像福尔摩斯一般冷静、睿智、无所不能的角色出现来挫败罪恶、拯救世界、重建秩序。因此，这一阶段的福尔摩斯呈现出被刻意拔高和神化的美式英雄形象；而出于反衬的目的，奈杰尔•布鲁斯（Nigel Bruce）所扮演的华生不幸地被塑造成为一个平庸愚笨而缺乏存在感的小丑，这也深深地影响了之后人们对华生的印象。

雷斯伯恩版的福尔摩斯影响力如此之大，以至于后来每一个出演福尔摩斯的演员都会被拿来以他为准绳加以比较，一直到杰里米•布雷特（Jeremy Brett）横空出世。1983年，格拉纳达（Granada）公司邀请布雷特在电视剧集中出演福尔摩斯时，这位资深莎剧演员犹豫再三——他认为福尔摩斯已经被扮演太多次，实难有所突破。最后他出于经济需要接下了这个角色，谁曾想到崭新的经典由此开创，布雷特从此在观众心中与福尔摩斯这个名字画上了等号。

布雷特面貌英俊，气度不凡，身材颀长瘦削，目光深邃狡黠，甫一登场便倾倒众生；要知道，他可是在《窈窕淑女》中与奥黛丽•赫本演过对手戏的美男子，虽然出演福尔摩斯时已51岁，魅力却丝毫不减当年。或许福尔摩斯本不该这么帅，但布雷特以精湛的演技说服了观众，甚至有福迷如此评价：“布雷特不是在演福尔摩斯；他就是福尔摩斯。”

据说布雷特是所有福尔摩斯扮演者中唯一真正读完道尔原著的演员：他不仅习惯随身携带一本原著，还与道尔的女儿长期保持联系；在片场，他常常提醒导演与编剧注意书中重要台词，并结合自己对原著的了解以及相关历史知识对服饰和布景加以修正。正是在他的考证下，福尔摩斯的猎鹿帽变成了黑色高礼帽，斗篷变成了黑色礼服，曲柄烟斗变成了直柄——这才是符合当时现实的打扮。

从此，福尔摩斯不再是彬彬有礼的完美绅士，虽然大部分时间依然刚毅睿智，但偶尔也会犯迷糊、讲笑话；被赞美时会有小得意，被无视时也会郁闷；招待客人之前会慌忙收拾凌乱的房间，大清早被揪出被窝时一样睡眼惺忪蓬头垢面。福尔摩斯与华生之间也不再是大侦探与小跟班的关系，而开始转变为感情深厚、彼此信任的好兄弟，时不时抬下杠斗个嘴，颇像男生寝室中常有的桥段。正如布雷特所理解的：“歇洛克•福尔摩斯的故事是一场伟大的友谊。没有华生，福尔摩斯也许很多年前就在可卡因中烧尽了。”

布雷特的健康状况一直不太好，在演出动作场面时常常力不从心，拍摄进度因而十分缓慢。1995年，由于心肌炎发作，他在睡梦中安然离世；而格拉纳达公司这套未及完成的经典剧集，也带上了永恒的缺憾。
　
纵观福尔摩斯在舞台与影视中的形象转变，不难发现在他外表越来越年轻英俊、身手越来越矫健敏捷的同时，性格也越发有人情味了。当电影与电视的发明、普及和蓬勃发展一步步诱发着人们对视觉刺激的渴望，19世纪老套的推理戏码自然远不如当下扣人心弦的动作场景吸引眼球；而随着女性经济和社会地位的提升，这个庞大的受众群体也成为制作公司竭力争取的对象，因此主角的外形和性格向着女性喜欢的方向发展也并不出奇。此外，相对安定的社会环境之下，电影的娱乐意义被强化了；人们需要的不再是神坛上完美的英雄，而是能够引发共鸣的凡人名侦探。于是有了今天的《大侦探福尔摩斯》：因为腐，所以萌；因为平凡，所以可爱。
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《大侦探福尔摩斯》乍看像一部魔幻片：反派黑木爵士拥有强大的神秘力量，组织诡异的宗教仪式，不仅能死而复生破坟而出，更可操控黑暗魔法轻易杀死忤逆者。然而在福尔摩斯的追查之下，所有谜团一一破解：所谓魔法，不过是普通人所不了解的科学罢了。著名科幻作家亚瑟克拉克曾总结说：任何足够先进的技术，初看都与魔法无异。那么，片中所提到的这些手段，在科学层面上是否真正成立呢？

首先来看最玄的“死而复生”。19世纪末，西方判断死亡的标准仍旧是呼吸、心跳、脉搏的停止。但事实上，脑震荡、机械性窒息、二氧化碳中毒、溺水、上吊、寒冷、服用安眠药或麻醉药等引起的昏迷，均有可能使呼吸和心跳降至极微弱的程度，甚至完全停止；一定时间后，也可能引起身体冰凉，僵直发硬。但若及时抢救，病人完全可能复苏，这便是“假死”。历史上假死案例屡见不鲜，死人下葬后敲棺材盖的情况时有发生，开棺验尸时也常发现挣扎抓挠痕迹，往往引起人们恐慌的猜测和联想，这也是吸血鬼的传说产生的原因之一。由于心脏死亡误判严重，1968年，哈佛大学死亡定义审查特别委员会提出“脑死亡”判断标准，并得到世界卫生组织采纳，逐渐被世界各国医学机构接受。

什么药物可以用来制造“假死”呢？西方故事中最常用的麻醉植物是曼陀罗。早在古罗马时期，老普林尼就在《博物志》中指出了它“可使人陷入沉睡，对正在进行的手术浑然不知。”《罗密欧与朱丽叶》中使朱丽叶假死的药物，据考证是用曼陀罗的根制成的；在《奥赛罗》以及《安东尼和克莉奥佩特拉》里，莎士比亚也曾直接提到这种植物的麻醉效用。

不过，本片中黑木爵士服用的却并非曼陀罗，而是杜鹃属植物中提出的毒素——最有可能是黄杜鹃中提炼出的木藜芦素。这种毒素可引起心律不齐，也可使心跳与脉搏变得非常徐缓而微弱；由于血液循环不畅，也会造成脸色苍白的效果。当时华生医生只是简单地用手测了黑木爵士的脉搏和心跳，误判死亡毫不奇怪。黄杜鹃在中国又称羊踯躅，花叶均有毒，也有麻醉作用。杜鹃花蜜引起中毒的事件在古希腊时期也有记录，误食可能导致休克或猝死。若成分比例把握得当，又是用在黑木爵士这样体格健壮的男子身上，成功伪造死亡假象的可能性的确存在。

再来看黑木爵士最后的杀手锏——以无线电遥控释放毒气的装置。这在当时的确是神奇的发明：福尔摩斯发现它的作用时毫不掩饰惊讶；福尔摩斯的死对头莫里亚蒂教授的一系列精心策划也是为了把这个装置搞到手，片尾时更指出这才是“真正可以改变世界的魔法”，为续集留下伏笔。

许多观众在此质疑盖里奇将无线电的发明时间提前太多了，而事实上，尼古拉•特斯拉（Nikola Tesla）早在1893年就已经展示了无线电通讯技术，并于1897年获得无线遥控技术的专利。只不过这个熠熠生辉的天才被埋没太久，以至于时至今日无人不知爱迪生，却鲜有人了解特斯拉在电学方面的贡献。

特斯拉在爱迪生发明直流电不久便发明了交流电，并制造出世界上第一台交流电发电机。然而或许是出于嫉妒，或许是出于对自身利益的维护，当时已处于巅峰地位的爱迪生一直对特斯拉实行打压，称其为“科学界的异端”，并声称交流电对人体十分危险，结果使特斯拉长期郁郁不得志。1904年，在爱迪生的影响下，特斯拉的无线电遥控技术专利被美国专利局撤销后转授给马可尼，直到1943年才被重新认定有效。

不仅在当时特斯拉被视为异端，即使在当今社会，他的许多构想看起来也十分荒谬无稽。他曾提出扭曲时间和空间的理论，并认为可以发明一种将人的想象投射到胶片上的“意念照相机”。另一部电影《致命魔术》（The Prestige）中，特斯拉可以让插在土里的灯泡亮起来，最后更制造出了可以复制人体的装置，足以见得人们对他的定位——天才加疯子。因此，作为影片中重要的道具，这件划时代的无线遥控装置恐怕与特斯拉脱不了干系；即将开拍的续集或许很快会给我们一个明确的答案。