无限的未知

一开始比较难懂，但之后剧情便一路走向高潮--
观众眼睁睁地看着这个孩子的虚拟社会无情地一步步走向崩溃，然而故事就在灾难边缘嘎然而止，完全绝望的状态下突然迎来“获救”这样一个讽刺的结局，才突然想起来已经忘记的初衷。最后一话对孩子们未来的交代虽然显得和整作的气氛显得不相称，但这也何尝不是为了在作品的最后给这观众带来一些明亮的色彩，毕竟是动画呀

1 谷口这厮的科幻动画总是牵扯政治- -船上的政治变换：贵族政治-->集权制-->君主立宪制-->君主集中制

事实证明民主制度确实社会稳定性偏弱，而中央集权的暴力政治则虽然稳定性强但难以长期服众，在建立政权之初倒是不错的选择。

2 无限利维亚斯&SEED 尾濑育巳--基神 鸟--弟弟
  无限利维亚斯&银英 尾濑育巳--莱因哈特 赫格--奥贝斯坦

3 最后一集由莉的无名指戴上了戒指 不知道是不是布鲁的

4 音乐相当赞，OP ED 插入曲都恰到好处

5 傻逼人设，人物经常走形就不提了，人物受伤脸上经常跟涂了颜料一样怎么看怎么别扭-。-后来不知道是不是被投诉改过来了

6 我看过的萝卜最多余的萝卜动画；不过谷口的硬科幻看得很带感 恩

看完已经无力再去思考些什么了。
最后一集，谷口悟郎再一次让我哭得满脸泪水停不下来，可是它根本就没在催泪。
音乐：谷口片子选的音乐总是很奇怪，但又莫名的契合，OP超赞。
【好吧，刚开始听那些美式rap真的好违和】
剧情：简单却不俗。487个学生的生存故事罢了。
人物：极优秀的群像，除了圣母男主以外，很多人都被描绘得很精彩。【谷口连IR这种都能做出来，LLX根本就是小儿科的人物描写了】
内涵：额...别家文章分析得可好啦~
其他：
喜欢的台词【可多了~】（大意）：
人与人之间是不可能获得相互理解的，但人又不能独立生存下去，人一定会去寻找朋友，这个过程是痛苦的，即使痛苦也要前进，也要活下去。
不可能舍弃过去，没有过去就没有现在的我。
.......

经过八个月的漂流，他们都成长了【成长后的他们基本没有讨厌的角色了呢~】
他们回到了Ryvius。
尼亚笑得很美【被尼亚的笑容治愈到哭的更惨T_T】

【那些死了的孩子怎么办？那些在RYVIUS上，特殊情况特殊社会，导致的现代社会会认定为犯罪的行为应该怎么处理？算了，这些问题不要想了】

被推荐了之后来豆瓣看了一下，都说是人性和社会学神作，但是大概是我不懂人性也不懂社会学，强忍着看完了之后感觉还是喜欢不起来。
以下是过程中的杂记：
整部作品处处出戏，人物没有真实感，科幻过于敷衍，违和感满载，为情节服务的东西太多，但是情节也没出彩到哪里去。
人物平面化，充满了没来由的情感，试图刻画很多有特色的路人但是完全没有灵魂。除了为数不多的几个主要人物安排了一点背景之外很多人就是为了一个概念而存在的，不穿衣服的怪人，见到男人就勾搭的婊，长得很丑但是互相捧的情侣，痴心的stalker，这些人都像是没有过去，在第一集被上帝用一个标签凭空创造出来的，行事也毫无道理，不依据自己的想法而像是依据“上帝赋予的标签”而已。甚至一些主要人物也是后期才像个人，比如男主的弟弟和中二蓝毛，前期把他们两个换成两个条幅“我哥哥是傻逼我看见就要打”和“我就是吊”也不会影响剧情。
“反派”的政府军完全就不像一群成年人，在主角们需要外部压力的时候出现一下，不需要的时候就不见了。捕获一艘黑科技战舰这种事情计划漏洞百出，开始以为是他们不了解黑科技多么吊然后被巨大机器人装备压制，结果后来军方自己也派出了自己的巨大（触手）机器人，还在同等装备的情况下莫名其妙的就输给了一群乱成一团的未成年人，我&%￥#@……要这样的军方有个毛用？说到底只是推动情节的辅助品，换成自然灾害小行星撞击也是一样的，只是没那么刺激而已。
男主大概是为了给同样的普通人一点带入感，又或者是像之后的众多受了EVA影响的作品一样觉得一个人好但是有点废的男主能更好的表现想表现普通人在特殊环境下的挣扎。有些地方还是挣扎的有些生硬，但是在所有人物里塑造的算是比较完整的（毕竟是男主再不完整看个毛）。
用一个舰娘来表现一些人物心理是一个很有趣的想法，但是处理上怎么感觉都很奇怪。
科幻的部分就没什么好说的了，既然只是披着科幻皮的社会片，就不吐细节的槽了。
音乐本身都不错，但是感觉很多时候完全放不对地方，里边掺杂的一点hip-hop和整体完全不搭调，对音乐了解不多，不多说。画风奇怪人脸崩坏姑且算是当时技术局限，但是分镜也基本全是国产电视剧的水准。
至于风评很差的结局，我倒不觉得有多大问题。当你发现整部剧一切都是为了理念服务的时候，角色的命运都已经无所谓了。既然理念已经表达完了，没必要让全部为此而生造出的人物陪葬。倒不是说我喜欢团圆结局，只是我更厌恶一些在情节不到位或者毫无来由的时候为了装深沉/煽情/神展开/留绝唱而故意把人物搞死的故事。

以科幻为背景/社会学隐喻/很棒的群像剧。
OP赛高，第一耳入迷，单曲循环停不下来。

真实的人类太脆弱，具备不受外界影响的强大内心的人，能矢志不渝贯彻一种信念行走于世的人，少之又少。所以我们更喜欢在作品中看到自我，看到另一种的人生假设，看到一念之差失之交臂的选择结果。

以嘴炮教育闻名的霓虹产物，日剧也好，日漫也罢，每一个人物和安排，其实代表的是一种“理念”。剧情的走向，人物的结局，是否是在暗示坚持这一理念的尽头？

众多个性鲜明的角色，篇幅所致不会着墨过多，反而留下更多的遐想空间。
各自显著的优缺点，让他们成为了立体的人。每个人都能有自己的解读。

“虽然我不知道什么是对的但至少知道这是错的”的史上最废柴男主，只有态度而给不出任何有效解决方案。但他依旧是无可取代的男主（最符合结尾价值观和主题的家伙），能一直坚持思考正确的方向，并为了改善现状努力做出自己的最大程度，不被他人所影响，是很值得钦佩的事情。他一直在成长。
（我个人对他无感的原因大概是因为自己相信用实力说话吧= =）

尤伊莉，优秀但优柔寡断，想坚持做对的事，相信着希望和美好，可能是理想领袖的代表。虽然有提供解决方案的能力，但她承担不起选择的责任和后果——不可能有一种选择可以让所有人都满意，牺牲一些东西在所难免。最适合当二把手的人物（和反差极大的布鲁能互相吸引，意料之外情理之中啊！）

现实而暴力独裁的布鲁，尝试最优解的背后谋士赫格，无论对错，都有并且承担选择的觉悟。

三观正有能力有情商的男二伊克米的末尾黑化还算自然，最厌恶暴力的人最终用暴力去制裁暴力。表面越无可挑剔，性格缺陷暴露出来时问题越大。

弟弟信仰实力讨厌瞎BB，讨厌不了解自己想要什么的哥哥，但自我认知方面实际五十步笑百步俩人都呵呵= =，虽然弟弟中二得过分但也算单纯，能遇上目标明确能力突出的音乐女也是幸运。

其他配角的戏份也很喜欢。有认命踏踏实实生活的，有偷奸耍滑的，有自私自利只考虑自己的，有末日之下尽情狂欢不顾未来的，有一心逐爱的，有滋生暴力嫉妒黑暗面的，有寻找信仰皈依的。

人物行动有逻辑，走向合理，感情结合不是乱凑CP，符合 “三观相同才有未来”。


为什么其他的维亚舰的结局都是失败，只有妮亚和孩子们的活了下来？
刨除主角光环这种加成。故事逻辑大概想说，比起虚伪与口是心非掩盖的大人们，孩子对情绪的表达还是相对单纯（蠢）而直接的，更容易和拟生物沟通共融吧，大概。能够更好地激发出机体力量（来源是人的情感理解），一路开挂杀到最后。
尽管人有诸多复杂的情感欲望，想活下去，想活下去，是唯一的信念。

结尾，当这个封闭的微缩社会进展到一定程度，已经走向不受控制的局面（马上就要崩了男主啊喂）。强行用外力去化解冲突也是不得已而为之……大概。结尾强行大团圆HE，“每个人都有了光明的前途。”

如果RYVIUS代表 与过去和解 / 包容 / 拥有未来（官方语境下），那选择上船的这一群抖M和极少数没上船的人，似乎也可以被解释了。少年果然是最有可塑性（容易改造）的群体呢。

真实之上，还是需要有希望存在啊。

全片都贯彻了两个字……选择！ 这是我一直看到最后才明白的一件事……
故事的开头很平常，但故事的发展也非常的迅速！令我很快的看到了经典的感觉！不过看到中后期（从18集左右到24集）的时候我犹豫了……我犹豫要不要给这么高的评价，因为那一部分充斥了让我窝火的犹豫不定！这种心情直到第25集都无法完全缓解…直到最后一集的坚定才令我释然，可以毫不犹豫的给予好评！
选择的过程是令人最烦心的过程，然而一旦下定决心就势不可挡了！这种过程就和看本片的心情是极为类似的。

个人标准（百分满分）分数：92

暑假里又复习了一遍26话的《无限的利维亚斯》，看的还是N年前买的VCD，已经是第三还是第四遍了，实在还是出于喜欢呐。

利维亚斯确实是——非常完备的，家家酒社会（笑）。
对于我来说，这部动画或许改名为《青春期宇宙秘室事件》会更加贴切主旨。虽然仍然被赋予了肩负人类未来走向的历史性使命，但实际上却只是扩大版的鲁滨逊漂流记——无论在人数，还是在空间上。按照编剧和导演的想法，我们能够大概揣测这部TV动画想要表达出来的东西：人类的未来和宇宙的关系；无限的可能性——外部空间和人们的内心；每一个人的喜怒哀乐组成的社会；复杂的人际关系、阶级等级、感情纠葛，全部融汇在封闭的宇航舰艇：利维亚斯里。

其实故事也是有基准的，就是作为操作系统的神秘少女利维亚斯本身，作者从她的口描述，评价，来确定整个故事的基调，非常巧妙的构思，而且可说确是完美地达到了想要表达的效果。密闭环境的设计使人性的膨胀和冲突达到了最大临界点。可以说，这是一部水准以上的动画。
然而，我想要谈论的，却不是这个。

虽然看起来是完备的社会，却只不过是小孩子的玩具。
虽然故事的跨度长达两年，真正的主体部分也有8个月之久，但实际上存在于利维亚斯内部的“社会组织”，却完全是一种应急性的强行拼凑。它并不符合客观发展规律——从人类社会和自然社会两个方面都是一样。这也就注定了主角们的行为活动，也完全是被迫状态下的本能反应。更何况他们全都还是少年孩童。

即使想以尚未成熟的个体表达人类和宇宙发展的无限扩展性，但选择这一群体作为叙述主线就已经偏离了主流轨道。毕竟，现今的社会是控制在成年人手中的，不论他们是白痴也好，傻瓜也罢——但我们的牢骚和不满却必须以他们的正常工作为前提。一旦跳脱出常轨，毁灭的只能是自己。

相叶昂治，影片中的第一男主角。个性多少类似于碇真嗣——我不是说自闭或是别扭到底那方面，而是指他的愿望：被所有人接受。或许有人会反驳说，昂治君的希望是使所有人得到幸福——那是当然的，但起码的前提条件是使自己先获得满足。因此，他的性格被才被设定为老好人，满口大道理，容忍，窝囊，承受痛苦等等。

与此相对，相叶由希则是完全不管外界环境、按自己的心意任意行事的代表。
作为昂治的弟弟，由希自幼年一直受到兄长的庇护，这在父母离婚的家庭里是非常常见的。然而，和睦的兄弟情谊没能维持很久，成长中的由希很快发现到昂治温良性格中的另一面：循规蹈矩，凡事隐忍，甚至遇到再如何不平的事情也压抑自己的情绪。这些在成人世界中被当作美德，不，应该是“理所当然”的特点，却深深地为由希所不齿。于是，兄弟俩的矛盾暗暗发芽，迅速滋长，终于以女朋友为导火索变成了表面冲突。

或者我们可以把这种对立理解为：既有社会与将来社会之间的“代沟”。但是这种矛盾的存在本身，也只不过是一种对现实的不满。然而，有资格发泄不满的人，必定尚未成年，还未步入社会——讽刺么？因为一旦长大成人，不论自己愿不愿意，也要努力配合现实的脚步。如果不爽的话——我们当然也欢迎暴力、犯罪、自杀等逃避行为，不过如果选择了这条道路，就请你拿出死亡的觉悟来吧。

不过关于昂治，实在是...唐僧啊...（汗）不得不承认，这小子确实有这方面的资质。然而却没有歌唱“ONLY YOU”的觉悟——从头到尾他也没有可以倚靠的悟空~男生方面试图跟随尾濑，结果人家居然先行崩溃了；女性方面打算接近法娜，结果那个女人实在太可怕了~（笑）其实说到昂治的性格，一开始我总看他用大道理没完没了地对每个人进行炮轰，结果却又什么也做不到。典型的大人脾气。但是实际上，昂治的性格特点来源自他的信念：使所有人得到幸福——这与成年人那种入世的“责任”想法是完全不同、甚至可说是背道而驰的。而由希确实是因为接受了现实的残酷性，而又对这样的社会感到不满，因此才总是想去“矫正”自己的兄弟，让他看清这个世界。

因此，究竟什么是孩童，什么是大人，可能本身就是一个非常模糊的概念；这从见死不救的政治家（OR军方）BOSS的话语中可见一斑：
“我当然知道那艘船上坐的都是孩子，但为了整个人类的未来，我愿意背负一切骂名！”
确实挺慷慨激昂的，也不能说他就没有“愿望”吧。

无法走下去，无法抛弃过去，无法面对未来，是故事主要揭示的情感。这种明知是没有出路的，决不愿意违抗而又茫然绝望的坚持，正是昂治性格的成因，也正是他遭受的苦难的根源，也正是整个故事世界动荡的根源。
他最后去告诉尾濑，投降吧，是最主动，最自信的一个行动。虽然这段有点要把整个世界观扳回来的感觉...不过确实，中间的段落真是太绝望了。整个故事都是在否定“社会是正确的，政治是有意义的，秩序是对的，从众是合理的”，甚至“理性的策略是正确的，虔诚的信仰是伪善的”这种概念，也算是够反骨了。


除了这两种较为典型的个体以外，编剧还为我们提供了第三种因素——尾濑育己。这是个平常人，行为、性格，诸多方面都符合社会要求水平。然而，事实却是：这些全部都是伪装，这家伙的内心世界，是现实所绝对不能接受的。
与亲生姐姐相恋。
女方的自杀。
以上两点足以构成其日后暴走行为的隐患。尾濑是以“兄长”的面目出场的，那时候觉得昂治这个傻小孩实在应该跟着这位“大哥”往前走“正确”的道路，然而最后竟然是尾濑自己先崩溃了。世界观的完善是以什么为标准呢？昂治那种死不肯放手过去，完全不接受现实、拒绝成为大人的性格难道才是对的么？才是人类未来正确的道路么？——抑或者这也不过是其中的选择之一呢？
热血少年和独裁者只有一步之遥，想要跨越界限是非常简单的——而且跨越之后的快感是脚踏实地过日子的平常百姓所无法体会的。但是，在获得权力的同时，也要注意自己精神层面上的负荷；如果自己是半吊子的疯子，就很容易加快崩溃的速度。

不过与其说他是为了过去的悲剧而不断自责，到不如说是他的执念造成了后来的结果：绝对要保护大家，绝对不让任何一个人死去——这种想法本身，就是相当幼稚而不负责任的。尾濑的成熟与昂治的青涩是影片前期的主要对比色之一，然而这种“成熟”确实奠定在极端不成熟之上的，而其根本原因则是育己自身的任性。
确实很像社会中的成年人。
所以才会有把自己的理念强加在别人身上的行为，所以才会为了守护“正义”而使用暴力——尾濑育己本人为所有观众展示了一幕“成人社会史”，这与布鲁一伙具有完全不同的性质。后者是健康的早期军政府，前者则是陷入疯狂状态的独裁者。虽然尾濑也曾说过：“要以布鲁等人的方式维持秩序”，但他所做的，实际上既无法改善现有状况，也无法构架起新的稳定模式。

实际上整个片子里有两对兄弟，明显的一对是昂治和由希。有确切的血缘关系——然而，相对于尾濑来说，由希的刻画显得相当苍白无力。由希不是一个完整的人，没有完整的价值观，个人觉得这个人没有写好，但他仍然是一个重要的象征物，而且人气度似乎也颇高...（笑）。美形少年？叛逆心理？对崇拜对象的失望？——总而言之，由希的存在价值似乎只是不断提醒昂治：他自身信仰和理念的“幼稚”，现实的“残酷”，还有未来道路的不确定性。
不知道有没有人看他痛扁昂治唐僧的时候觉得痛快，他其实最接近普通人，对于昂治的，超出必要的愤怒也正反映了接受世俗社会价值观带来的苦闷和厌恶，所以他平时的表现是自闭和叛逆的，这是对于社会的一种拒绝，只不过还是，很幼稚。

另一对“兄弟”组合自然就是尾濑和昂治。在这组配对中，育己扮演了兄长的角色。如我刚才所说，他在第七盘以前是非常正常的“社会接班人”、“国家未来的栋梁”。非常现实，而不失纯真的一面。很容易接受的好友形象。应该承认，昂治本身也被这样的尾濑所吸引，以致于片中“影射兄弟”二人组（就是那个小胖子和多动症儿童）中的胖子对他说：“我和你都是一种人，如果不是其他人拉我们一把的话...”虽然当时的昂治也曾予以否认，但他的语气是非常软弱的——可以认为，那时候的昂治还无法判断究竟该固守天真，还是应跟随大多数人的步伐，走上现有社会的常轨。
然而接下来发生的事情，却是尾濑育己的崩溃。

主要的女性角色从妮亚开始，蓬仙葵、法娜、梢、优依莉都应计入其中。她们每个人指代的东西都有不同。
蓬仙葵和法娜是一对组合，虽然两人几乎没有什么对手戏（充其量做过一阵子室友），但实际上却代表了完全相反的两个极端；不过从个人魅力上来说，天王星牧师美少女自然要比青梅竹马的邻家女孩有吸引力得多。也正因为此，对未来感到迷茫的昂治才会被她所吸引。

个人认为，法娜代表急于蜕变为大人的孩子，她希望以双手切断过去的丝线。然而这完全是自欺欺人的行为；倒不是如妮亚所说的“正因为有过去，我才是现在的自己，过去是不能抹杀的”——而是从社会和个人两个角度来讲，法娜这样做，都是自取灭亡的行为。
她杀死以前的朋友，是因为想要消除过去的自己——这样子做与其说是成熟（如《本能》中的美女作家...寒），倒不如说是迫不及待地要求其他人认同。然而社会能够允许这种行为么？就如同有过前科的犯人出狱后很难回归社会一样，法娜的做法也必定会被认为是肮脏而污垢的。无论是昂治们所代表的纯真年华，还是真正所谓成人们的冷酷世界，都同样无法接受法娜——所以最后，她只能成为一个小丑，这也是ＸＸＸ女神的神谕（笑）。

而葵则有着与男主角相同的特质：犹豫不决。
不想伤害任何人，想让大家都得到幸福——白烂到家的爱情剧桥段在这里也一样通行。优柔寡断不仅是男生的特权，女孩子也有同等的权力。相似的例证从《ＴＯＵＣＨ》里能够看得很清楚。不过相对而言，葵的烦恼也只限于昂治和由希身上，或者更多的仅只停留于昂治这个个体中，因此，解决她的烦恼是非常简单的，只要安排男主角最终选择她就万事ＯＫ了。

梢的异变过程大概就可以说是纯真女孩的幻灭过程吧。女人的“成长”是非常可怕的——尤其是非自然条件下的产物。然而对于她个人本身，反而没有什么可以评论的；因为她整个人基本上都是为了制造尾濑的崩溃而存在的。

至于优依莉——这或许是一个较为特殊的存在。既安于现有社会的框架秩序，又保持了一定程度的天真单纯。这或许与其优等生的身份有关吧？难道可以作为“两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书”的最佳证明么？（爆）
到最后优依莉他们冲出Ｅ区后的自救行动非常感染人，那才是真正的“挽救”吧？与其口口声声说“大家由我来保护”，还是自我救助的行为更脚踏实地。

而妮亚，与其说她是女主角——其实她那个性别除了增加影片可看度以外没啥作用——倒不如说是正在孵化的小鸟。身为人类时的死亡经历使这名与宇宙怪花（...汗，我忘了它的学名是啥了...）合为一体的少女心中抱持着：不想死、想要生存下去、渴望的东西...这类机械兵器非常典型的想法。而“善”的定义——或者把它解释成“期待的未来”更加方便一些？——与昂治不确定的理念意外地产生共鸣。在危机爆发的一瞬间得以升华成为能量，使利维亚斯的发动成为必然。


不过最后，其实主人公是获胜了的，妮亚＝利维亚斯所认可的道路，还是昂治的那一套：使所有人得到幸福，让所有人接受自己。老套到掉牙的结论，而且说实在的，实现的可能性几乎为零。因此，编剧才无奈地采用了“利维亚斯在宇宙中驶向人类的未来，其中包含着无限的可能性”这种说法作为结尾——极端的不负责任和理想化，有够白痴的结局。然而，这或许也是动画片的题材所限（？），即使是电影，也很难圆满地拍摄出令人满意的结局。

这还是一部青春热血大团圆剧...所有的坏人都失败了，所有的好人都胜利了，从平凡的生活中来，回到平凡的生活中去，没有什么伤痕，没有什么遗憾，有的只是无限的未来，啊，好象有点好笑啊～～～。

仔细看的话，获得胜利的理念，我觉得当然不是和成年人世界的愚昧和偏执同流合污，也不是固守浑浑噩噩的孩童的珍宝，躲避整个世界。昂治向葵告白，去劝阻育己，这些都是积极的，入世的行为，也是让人忍受不了的唐僧信仰的死硬贯彻，不过我觉得昂治的挑战是有意义的，所谓“最让人绝望的事情就是我们竟然永远不会绝望”（笑）。不过怎么又像是为了隔离他们，消灭证据，而半强迫性地将一帮人拉上飞船，然后就“为了人类的未来”变成了“宇宙漂流教室”......果然是因为已经觉醒的缘故吗？为了避免妨碍现有社会的运转而被抛弃的群体......悲剧美啊！多么可爱！


故事的逻辑是，人类的未来都在利维亚斯上面，他们能够被允许重新回到利维亚斯上，也正标明了人类对他们的认同吧。
至于社会的认同——我还是坚持认为那是大人世界的不负责任。可是说到这里却发现整个故事的合理性全都架构在“小孩子完全掌握了驾驶飞船”的前提上——然而这是可能的吗？好象怎么说也不大正常的样子吧？

虽然这样讲，但主旨其实要表达的，不是“成长”，而是“坚持”。影片中段那些否定、绝望概念，只是要证明昂治本身信仰的正确性（！？）。——难道真的如同福柯那变态所说“疯子即天才”？不被现实社会接受的异端实际上才是早生的救世主——这样的推论太恐怖，即使是真的本人也绝对不要接受。

我很喜欢作者的平衡性（SUNRISE的矢立肇班子怎么能不强？！），虽然结尾的时候仓促了一点，语气和行为都太生硬，但对于故事中的两方角色都是很公平的，用怜悯的目光去看，去体会暴行下面的恐惧和绝望。就好像被殴打的昂治躺倒在地上狂笑一样，真正震骇人心的悲剧不是肉体的侵犯，而是精神的沦落。

育己的故事其实正是作者温柔的体现，即使看到后期成了疯狂的独裁者，看到他对于主角造成的伤害，读者的体会还是震惊和难过多于厌恶吧。如果一个故事耽于“坏人都是邪恶加变态的，所以是错误的”，那么这个故事就会流于肤浅，也只能得到“我们必须消灭坏人”的结论而已，但一个出于“无私”做出的恶行更加能够让人思考吧。再说他爆走的时候还是很帅的（笑）。

而片中的亮点：配角群的塑造实在是太高竿了——佩服得无以复加。从中也可见创作群的功力深厚～每个人都有自己的出场意义，决不是单纯的凑数木偶。倒数第二集的聚会场面个人认为是“小孩子的家家酒”，也只有在这里他们才能暂时逃避社会的束缚——与当时维德鲁．加德中紧张窒息的战斗气氛形成鲜明对比，挽救世界和挽救自己——确实是非常严肃的课题（笑）。

顺便一提，在最后两集中，人物的分配也很有意思：一部分人是操控维德鲁．加德的“特权阶级”；一部分人是被赶的羔羊，完全被动地受制于人；还有一部分人被关闭在Ｅ区里。如果按照现实社会的分类，是不是可以定义为：统治者－平民－消极抵抗者（第三条道路？！）的关系呢？

第一集和最后一集的对称非常有意思，表达了昂治的成长，这是没有妥协，没有放弃的成长，也是作者认同的“完美”的第三条路，当然，这条路在现实世界其实仍然行不通，虽然看起来结尾很光辉，但其实大家还是要离开人类社会，被赶回到利维亚斯去才能继续守得住自己的信念。
再就是“信仰单纯的小人物”，包括查里，优依莉，侏儒船长之流，不论故事怎么发展，他们总能给故事增添一丝暖色，这也正是希望所在，我觉得整个故事最温馨的是分区之后他们在最低等级区聚会的场面，那一刻其实世界已经恢复平衡了，接下来要做的已经不是拯救世界了。


美好的东西，人性的闪光点，值得生存下去的意义，自始至终都是存在的，所以才会有查里的故事，所以昂治才会去救布鲁。我觉得故事里面相互对立的两个信念并不是活下去还是不活下去，是沉默还是反抗之类老生常谈的东西，而是政治的合理性与人性的合理性之间的争论。整个故事中所有的政治行为都是荒诞，偏执，错误的，而且是应该纠正，可以纠正，而不是无法避免的，政治人物所谓的“无可奈何，无法避免”根本就是自私和自恋的粉饰，他们要么是竹竿那样的纯政治fans书呆子，要么是尾濑或者敌对船长那样的精神变态者。

而相对的昂治，优依莉一行人才是真正有正常的价值观和人性的社会主体，他们拥有独立于政治意义的，自身的价值，甚至在故事的最终，也表达出来了他们也是有自身的力量的。这才是故事里面一直遵循和维护的终极的善，是故事出发的原点，在整个世界偏离了原点之后要努力回去才能够得到圆满的地方。这不是昂治一个人的一相情愿，自闭死小孩的天真梦想，而是大家都认同的目标，故事的两个主题，昂治的抉择，还有尾濑的崩溃，正是从这个原点来探讨的，整个故事是一套家家酒，但这个家家酒的幼稚性仅限于政治，我是基本不能赞同的，人生也仍旧是严肃的（笑）。


利维亚斯的设计、维塔鲁．加德的构造，以及片中所出现的所有敌人，都是为了向观众指出人类社会未来的发展方向。实际上按影片的设定根本没有可以逃的地方啊。封闭的空间里绝望的人群，这个是基本的客观环境嘛。那种极力想逃离绝望的现实又顽强地在现实中挣扎的群像正是影片的精妙之处。

只有打开心扉，正视自己，明白“为何我会成为今日的我”，人们才有希望——不想死，想要活下去，这就是妮亚的心声。
但是，非常不幸，我无法接受这种说法；或者说，我反对这种发展道路。“打开心扉”的要求完全是无理的，不可能实现的。“正视自己”的说法也明显表露出不负责任的倾向。影片自然是寓戒现实社会的冷漠和隔膜。但正如A．T FIELD不可消失一样，要社会向这种方向进军本身就是MISSION IMPOSSIBLE。
半吊子的社会组织+半吊子的成年人，《无限的利维亚斯》能够带给我们的，只能是半吊子的可能性。

这些作品毕竟是日本的，反映的也是该国国情。如果没有岛国特定的自然地理环境和人文因素，是决不可能出现《EVA》、《无限的利维亚斯》这样的作品的。
这些话以前就说过，别人也讲过很多次了。现在回过头来看，只觉得是日本人对自己国家现状的担忧和自古以来的危机意识。
自上个世纪末到现在，意识流题材的选择呈上升趋势——归结到根本，都是为了说明个人在社会中如何自处，如何定位，如何找到自己。而生活大陆国家的我们，也多多少少正在思索吧。
动画作为媒体传播的一种手段，与报章新闻一样有着社会舆论的功能。探讨自身题材的泛滥化反映出日本社会内部的某种调整——“从集团性思维模式向个体化思维方法过渡”，这样的说法，是否有其确凿证据呢？


然而到最后，我所能做的也只有把剩下的碟片塞进VCD机，按下PLAY按纽而已——屏幕转黑的同时，皇北都小姐的名言忽然闪过脑海：
“对女孩子来说，比起几十年后的世界毁灭，明天的限时降价才是最重要的事情~”
所以说，诸星同学，你说的一点也没错：我们确实是没有明天（笑爆ing）。


“整个故事是一套家家酒，但这个家家酒的幼稚性仅限于政治，而人生仍旧是严肃的。”
——不过讨论政治的话，是死穴，死穴啊。不是理论的死穴，而是生为平常人的死穴——然而我们自始至终仅有议论权。毕竟，这个社会的上层不是由哲学家组成的——也幸好他们不是哲学家，不然现在的社会就不会这么有意思了。