银河护卫队3国语版

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《银护3》开始于虚无之地，这是《银护1》收藏家的大本营，我们从《银护：圣诞特别篇》得知银护从收藏家那儿买下了这里，侧面说明《复联3》中收藏家活了下来。

《复联3》灭霸把收藏家抓了起来，后来我们得知这是幻象。

其实收藏家成功逃走，并在《复联4》后把虚无之地卖给了银护。

《洛基》第6集开头有一艘飞船飞走了，这正是收藏家的飞船。

下面这个镜头是幻象，收藏家的飞船不在这儿，收藏家已经开着他逃走了。

《银护1、2》曾多次暗示火箭浣熊过去的经历，首先是《银护1》他的背暗示他曾被做实验，

后来他在酒吧里说他反反复复被拆开又组装起来。

《银护2》勇度说“那些科学家让你永远不能认清自己”，

暗示勇度早就知道至高进化了，勇度说的科学家就是指他们。

火箭浣熊拿的音乐播放器是Zune，

《银护2》伊戈捏爆了星爵的随身听，

勇度死后，克拉格林从勇度的遗物中找到了这个Zune，勇度死前正准备把它送给星爵。

Zune是勇度死前送给星爵的礼物，正如随身听是星爵母亲临死前送给他的礼物，这就是为什么它们对星爵如此重要。

《银护1》他们明明已经逃出去了，星爵却再次回到监狱，专门为了去拿随身听；

《银护3》结局他也为了捡Zune差点死。

火箭浣熊拿着一个东西，这其实正是当年他在监狱里组装的门卡，这么多年来他一直带着这张门卡，因为他始终无法原谅自己没有救走莱拉他们。

星云的机械臂升级了，滚导说这是火箭浣熊为她打造的，为了感谢《银护：圣诞特别篇》星云抢走巴基的机械臂送给了他。

银护用美团点了星际外卖，淄博烧烤，

烤的是“奥伦”，《银护1、2》多次出现它，比如星爵抓住它唱歌。

后来毁灭者还在吃脆脆豆，就是《复联3》可以让他隐身的零食。

科斯莫原本是收藏家的收藏品，

《银护1》片尾彩蛋显示收藏家的家爆炸后它活了下来。

如今银护买下了虚无之地，在这里再次见到了它。

科斯莫的原型是苏联太空狗莱卡，1957年苏联把它发射到了太空，电影最后科斯莫也提到过这件事。

漫画中亚当头上是灵魂宝石，电影改为了普通宝石。

亚当将火箭浣熊打成重伤，火箭浣熊想起了以前的经历。

他被至高进化绑了起来，我们可以看见他的双手在发抖。

当年至高进化还有头发，而现在他已经是光头了，他剃成光头或许是为了加入格鲁特的团队。

火箭浣熊认识了莱拉，莱拉由琳达·卡德里尼配音，她还演过鹰眼的妻子，

滚导请她为莱拉配音是因为他们以前一起拍了很多电影。

火箭浣熊还认识了牙牙，早在《银护2》墙上就出现过牙牙的画，这应该是牙牙被至高进化抓起来之前别人给它画的。

《复联3》火箭浣熊想要得到巴基的机械臂，因为机械臂让他想起了莱拉。

《银护1》他想要狱友的假肢，因为假肢让他想起了板板。

他还想要勇度的手下的假眼，这是因为牙牙的眼睛被至高进化改造过，它甚至无法自发地眨眼睛，眨眼是由机器控制的。

板板的蜘蛛腿是致敬《玩具总动员1》，

它的嘴巴被封起来了，它是通过胸口装的电子喉说的话。

他们取名字的时候，火箭浣熊说他想和他们一起在天上飞，后来火箭浣熊实现了这一愿望，只不过他们都死了，火箭浣熊只能和星爵、格鲁特一起做这件事。

至高进化把乌龟变成了忍者神龟，呼应《银护1》。

至高进化杀了莱拉等人，这在《银护1》就有暗示。

《银护1、2》中星爵给他的飞船取名叫米兰诺号，因为他很喜欢女演员艾莉莎·米兰诺。

《银护2》米兰诺号坠毁了，

所以《复联3》他们换了飞船，班娜塔号，出自摇滚女歌手佩·班娜塔。

钢铁侠迷失太空、复联杀灭霸、黑寡妇鹰眼找灵魂宝石、《雷神4》开头都是这艘飞船。

《银护3》他们又换了新飞船，鲍伊号。

《银护1》银护抵达虚无之地时的BGM就是大卫·鲍伊的《Moonage Daydream》。

滚导原本还想请大卫·鲍伊客串《银护2》，可惜大卫·鲍伊在电影上映前去世了。

他们给新飞船取名叫鲍伊号，就可以永远和大卫·鲍伊在一起了。

这群人是初代银护，《银护2》也出现过。

初代银护有个成员是杨紫琼演的阿蕾塔，但她并没有出现在《银护3》。

她还在《尚气》里演应南，她在漫威里演两个角色并没有什么奇怪的，阿蕾塔和应南只不过是她在多元宇宙的其中两个身份。

他可以用奇异博士的方式开启传送门，以及像奇异博士那样摊煎饼，因为他是一名至尊法师。

他胸前有个法器，里面有一颗绿色宝石，对应奇异博士的阿戈摩托之眼和时间宝石。

银护去傲格集团时穿的宇航服是致敬《太空漫游》，还有菲拉跑步的镜头也是致敬《太空漫游》。

这个镜头也是致敬《太空漫游》。

《流浪地球2》也致敬了《太空漫游》，四舍五入约等于《银护3》致敬《流浪地球2》，毕竟星爵、星辰鹰、格鲁特都是吴京的哥们。

银护的宇航服是五种不同的颜色，对应六颗无限宝石，除了紫色的力量宝石。

螳螂女说“绿色对应红色”，而穿红色宇航服的是毁灭者，这是指漫画中毁灭者是绿色的，但电影改为了红色。

银护换上了工作服，上面有傲格集团的logo。

至高进化的本意是借鉴达芬奇的《维特鲁威人》，后来他也说过他去过地球，还说地球人在美术上有很高的造诣。

但实际上他弄巧成拙，导致这个logo更像是一个人在被严刑拷打。

电影最后格鲁特说“我爱你们”，其实他并没有说新的台词，他说的还是“我是格鲁特”，只不过这一次我们能听懂他说的话了，因为我们已经是银护的一员了。

看完点映诚然不负预期！可以说是至《复联4》后，除《旺达幻视》外，MCU最真挚、完成度最高的商业作品了（从滤镜视角甚至觉得足以超越复联）。

终章以火箭浣熊的命运源起作为文本线索，将银护家庭众成员的情缘与角色弧光紧密串联。顺着细微的凿口，所有人终是将内心的隐匿、真实的怨尤、难以言说的创痛，逐一倾覆，和解，循着一路拾遗的原生足迹和成长演蜕，重塑着完整的自己（甚至连勇度也有惊鸿一瞥的摹画，爆哭）。

没有肩负重义的使命感枷锁，亦无艳丽浮华的浩瀚堆砌，这群由宇宙边缘角色组成的半路家人，自始至终都在努力构筑这不易的聚核。紧跟三部曲的步履，终是完美锚定了人与人间的这份信任纽带，纯良，澄澈，情比金坚。

We are Groot. We are Family.

层出不迭的插科打诨与人文关怀交相辉映，柔软真挚，笑泪相伴。因着告别的主题，煽情的节奏恰到好处，毫不突兀。

终章亦展现了滚导行云流水的群像调度能力，也继续承载了前作独一的太空复古歌剧风，熟悉的味道俯拾即是，配乐OST一如既往地寓于文本恰如其分。星爵标配的那首Come and Get Your Love，旋律再度响起瞬间，交织盎然的情绪，尽在不言中。

看到演职员表结束后这个大家庭合照的罅隙，眼泪仍漫溢不停。纵有再多不舍，还是不禁感慨：能同他们一路相识，真好啊。

宇宙尽头的未来，定会继续唱响这群太空浪子恣意流浪的传说。

Farewell, Guardians of The Galaxy.

距离系列上一部电影已经过去六年，但对我们来说，似乎这支银河系天团并不那么陌生，他们的身影仍然在漫威宇宙中频繁出现：

复联3中卡魔拉牺牲、星爵怒揍灭霸；复联4中全员回归终局之战、星爵遇见另一时空的卡魔拉；雷神4中托尔短暂同行又离队；圣诞特别篇中德克斯和螳螂女绑架凯文·贝肯、星爵与螳螂女兄妹相认、火箭与星云友谊升温……

他们的故事总是带着荒诞和说不清的羁绊。

他们的故事仍在继续。

虚无知地漂浮于宇宙之中，主角团的小日子暂且过得安逸。星爵在历经亲人挚爱的离世后意志消沉，终日饮酒买醉。

火箭偶尔会偷走星爵的播放器，听着Radiohead的Creep，回忆起自己的悲惨身世：在他还是一只小浣熊的时候，被改造成了半机械躯体，虽然拥有着超高智商和技术能力，但始终被看作为编号89P13的实验失败品。

但火箭并不孤单，跟他相依为命的还有同样被基因改造的水獭莱拉（Lylla），海象牙牙（Teefs）和兔子板板（Floor），这三只小动物在漫画中与火箭都甚有渊源。

莱拉在漫画里是火箭的伴侣，来自同一个星球半世界（Halfworld），她也是该星球中一个大型玩具制造公司的继承人。

在第一部银护电影介绍火箭时，就曾出现过莱拉（Lylla）这个名字，可见她和格鲁特都是火箭生命中举足轻重的伙伴。

本片中，莱拉的配音演员为琳达·卡德里尼，她在MCU中也有一个角色，那就是鹰眼的妻子劳拉·巴顿（Laura Barton）。

在漫画里，火箭有一个名叫Wal Rus的海象同伴，与Teefs的形象相似。他是一名工程师，也是火箭最好的朋友之一。

而Floor的灵感可能来自漫画里的野兔黑杰克（Blackjack O'Hare），与火箭是亦敌亦友的关系。

在火箭沉浸于回忆之际，一个全身金色的天外来客正冲着虚无知地而来。他是银护2中索维林祭司阿耶莎创造的“儿子”，拥有强大超能力的亚当术士（Adam Warlock）。

漫画里，亚当术士由科学组织英克雷（Enclave）创造，一开始没有姓名，只被称为“他”（Him）。他诞生的目的是为了创造完美的人类，然而“他”背弃了创造者，出生后便逃往外太空

由于缺乏处世经验，他在遇到雷神托尔后竟然出言不逊，要求女神希芙做他的女人。托尔这暴脾气一听就忍不住了，随即把他打得半死。

后来他经由至高进化复活，被赋予Adam Warlock这个名字，同时被赋予了人生目标和灵魂宝石，开启了宇宙间的旅程，并在一次次事件中成长为英雄。

实际上，亚当术士已经是第四次出现在漫威电影里了，前三次分别是2013年的《雷神2：黑暗世界》、2014年的《银河护卫队》和2017年的《银河护卫队2》，其中前两部是以茧的形态出现在收藏者的博物馆中，而银护2的片尾彩蛋则是正式介绍亚当的名字，阿耶莎将她视为摧毁银河护卫队的终极武器。

火箭遭受重创，生命危在旦夕。主角团毅然踏上拯救火箭的旅程，很快便遇上了带着卡魔拉同行的掠夺者兵团，也就是初代银河护卫队。

初代银护成员在第二部彩蛋里曾出现过，他们有史泰龙扮演的星辰鹰（Starhawk/Stakar Vaughn）、“卢瑟”迈克尔·罗森巴姆扮演的晶体人Martinex T'Naga，红皮肤的魔法师Krugarr，智能机器人Mainframe（第二部由麦粒配音）。

而瞬息穿越全宇宙的杨紫琼，扮演初代成员阿莱塔（Aleta Ogord），可惜在本片里没有出现（同样没有出场的还有文·瑞姆斯扮演的巨人Charlie-27）。

主角团来到反派组织所在的傲格集团，这里除了是一家生物工程公司，还可以说是导演詹姆斯·古恩的熟人集中地。

哨兵队长Karja由内森·菲利安饰演，相较于前两部银护，内森在本片中戏份大增，他在银护1中配音出演了一个被卡魔拉暴击的外星囚犯，而他在第二部里据说出演了超级英雄“神力人”（Wonder Man），可惜最后被剪了。作为导演的好基友，他还在《X特遣队》中扮演了能分离四肢的断臂男。

队长最讨厌的官二代，由饰演，他在滚导的《X特遣队》扮演黑色守卫。

在《X特遣队》扮演黑色守卫的皮特·戴维森，在本片中客串出演在最后放过了星爵的反派士兵之一。

被星爵魅力所迷倒的妹子Ura，由丹妮拉·曼希沃饰演，她在《X特遣队》中扮演二代捕鼠者。

发现主角团潜入内部的女监视员，则是滚导的夫人詹尼佛·霍兰德，出演过《X特遣队》和《和平使者》的女特工哈考特。

可以发现上述演员都参演过滚导的《X特遣队》，实际上至高进化的演员楚克武迪·武吉，在《X特遣队》里也担任了重要角色，出演队长穆恩。

为了潜入傲格集团，主角团换上了五彩斑斓的宇航服，众人在星空中漫步的画面，令人想起经典电影《2001太空漫游》。

在银护一路杀出重围的途中，卡魔拉指着场上一个喽啰，提议先干掉他，也没什么特别原因，只是瞅他像个萝卜。

这个倒霉的角色致敬了地球-25271号的设定，在这个宇宙中，灭霸成为了维护银河系的正义使者，而惊奇队长、黑寡妇和星爵等人则变成了宇宙海盗。其中对应格鲁特的角色不是Groot，而是名叫Root，一个巨大的萝卜人，而且只会喊“I am Root”。

在这个颠倒的平行宇宙中，彼得的绰号是“星杀”（Starkill），他领导的队伍不是银河护卫队，而是掠夺者。

主角团终于得知火箭的悲惨过去，一切都是一个叫至高进化（High Evolutionary）的偏执狂造成的。

漫画中，赫伯特·温德姆（Herbert Wyndham）是来自20世纪30年代的一位痴迷于进化的遗传学家。因实施不道德的实验被牛津开除后，他在旺达戈尔山建立了一个基地，在那里他利用自己研发的装置，进化成更高级的人类，成为了全知全能的至高进化。

电影中，至高进化一直致力于让动物进化为“新人类”，并放置在“反地球”上，这与漫画中的情节与出一辙。漫画中至高进化模拟地球环境创造了“反地球”，并找来了亚当术士来管理。

至高进化面具下的外型参考了漫画，不同的是漫画中用的是高科技面具，电影里则是采用人类外型的脸皮

影片中提到，至高进化创造的种族，除了金闪闪的索维林，还有Xeronians和Ani-men。

在漫画中，Xeronians是一个爱好和平的种族，他们的国王Randau为了抵挡另一个种族的攻击，通过太阳辐射把自己变异成太空寄生虫（Space Parasite）。打败敌人后，他离开了自己的星球去寻找更强大的对手，遇上绿巨人并与其战斗。后来Xeron族人意识到Randau的威胁太大，便摧毁了他的飞船，Randau的尸体漂浮在宇宙之中，直到被收集者发现并复活。

Ani-men在漫画中是一支人形动物团队，由至高进化创造并且是他的仆人。

几经波折，拯救火箭行动成功，银河护卫者全员集结重整旗鼓，少不免帅气的慢动作行走镜头，而这可能是这支阵容最后一次走在一起了。

主角们身穿的深蓝色制服，致敬了漫画中的经典形象。

主角们最后一次深入敌穴，前往救出困在基地里的无辜生命，此时克拉格林和太空狗科斯莫也被派上用场。

在克拉格林和科斯莫的牌局中，我们可以看到银护的老朋友霍华德怪鸭（Howard the Duck），他曾出现在前两部电影中，在复联4里更是与复仇者一起对抗灭霸。

霍华德旁边还有一个熟悉的老人，他是在第一部银护中的珠宝商人。

如果你看过圣诞特别篇，可能会认出牌桌上还有另一位熟人，他是外星摇滚乐队的主唱Bzermikitokolok，由现实中的歌手Rhett Miller饰演。

强烈推荐他们在圣诞特别篇中演唱的I Don't Know What Christmas Is，以及与凯文·贝肯合唱的Here It Is Christmastime。

在第二部电影片尾彩蛋中就在练习哨箭的克拉格林，始终未能像勇度一样控制自如。本片中，他终于要面临真正的敌人，在危急之际他看见了勇度的幻影，告诉他只需要追随内心。

击败反派后，星爵未能从炸毁的飞船完全逃离，眼看他在宇宙中即将死去，这时洗心革面的亚当赶到救援，更重现了跟他名字一样的名场面——《创造亚当》。

银河护卫队终于走到了解散的一天，但他们的故事仍未结束。

第一个片尾中，火箭浣熊带领着新的队伍登场，除了更加健壮的格鲁特、克拉格林、太空狗科斯莫，还加入了亚当术士、他的宠物Blurp、以及在反派基地被解救的小女孩帕罗·威尔（Phyla-Vell）。

漫画中，帕罗·威尔是用初代惊奇队长迈-威尔（Mar-Vell）的基因所制造的孩子，第三代惊奇队长格尼斯-威尔（Genis-Vell）的妹妹。她拥有制造冲击波的能力，可以吸收任何能量再以能量波的形式反弹回去。

众人在大战前讨论最喜欢的音乐，火箭浣熊播放了他的最爱：Redbone乐队的Come and Get Your Love，完美呼应第一集星爵听着音乐跳着舞的片段。

第二个片尾中，星爵已回到地球，与外公过着平静的日常生活。

值得一提的是，电影中揭示了外公的名字为杰森（Jason），这是致敬了漫画中星爵的父亲J’son，斯巴达克斯的国王。

外公手上拿的报纸，上面写着凯文·贝肯在圣诞节被外星人绑架的报道，呼应了圣诞特别篇的故事情节，估计德拉克斯和螳螂女看到会很自豪。

与前期流传的“剧透”和猜测不同，影片最后没有任何一个成员牺牲，然而结局并不是传统意义的Happy Ending，我们熟悉的银河护卫队此后不复存在了，但所有角色都在最后完成了成长的弧线，就像真正的家人一样，我们最终都要走上自己的路。

I love you guys，这是格鲁特对家人说的，也是我们想对他们说的。

刚刚看完《银河护卫队3》，非常喜欢。这个系列我最喜欢的就是选歌，没想到这一部结尾居然用了英国独立乐队Florence and the Machine的一首《Dog Days Are Over》。

这是正片结束的最后一首歌曲，用得非常非常巧妙。歌曲本身旋律和节奏都非常好，适合合家欢的结尾，但是实际上这首歌曲的选用的内涵（connotation）也十分丰富。

很多人都以为dog days直译是“狗日子”，什么是狗日子？实际上指的是夏天中最热的时期，相当于盛夏、真夏，或古汉语的三伏。

但是为什么最热的天又叫“狗日子”呢？这是因为dog days源于大犬座的天狼星，英语中又称犬星Dog Star——是的，哈利波特里那个小天狼星Sirius。天狼星在7月至8月时出现在北半球的天空上，正当夏天最热的时期，古罗马人认为这个星星带来了这个时期的暑热，所以把这段时间叫“狗日子”——所以，和星空有关。

《银河护卫队》的故事发生在星空——我差点没分清这是《星际迷航》还是《星球大战》还是《星际争霸》——所以这里，这首歌曲的第一层内涵：这是一个浩瀚星空的故事，这是这个浩瀚星空的故事结束的时候——星爵回归了地球，其他几个重要的成员都离开了星际探险，所以，dog days are over。

而第二层内涵则是dog days的寓意（metaphor）。《韦氏词典》的解释是“a period marked by dull lack of progress; a period marked by lethargy, inactivity, or indolence”；一个毫无进展的时期；以嗜睡、不活动或懒惰为特征的时期；夏天嘛，大家都懒洋洋的，不想动弹。

从这一层含义，我们还可以推断出“dog days”指的是“不舒服的时期”；但是另外一层含义则隐藏在火箭浣熊的身世里：他有过非常惨的经历，这段经历是“非人的折磨”“不被当成人看的”（虽然浣熊也不是人），这里，就是“狗”的含义。

妮可基德曼有一部电影叫《狗镇(dogville)》，主角遭受惨痛的经历。在这里，“狗”是这个含义。

但是注意一下，其实在西方文化里，大多情况下，说一个人“you are a dog”，你是条狗，指的是“很丑陋或好斗”，而东方的语境里，骂一个人是条狗则更多是“下贱的”含义。

Dog days are over这首歌放在影片结尾，实际上也给观众传递了一个信息：火箭浣熊这些悲惨的故事结束了。网上有很多谣言说《银护3》很多成员死了——没人死，火箭没死，星爵也没死，都没死，电影是合家欢的结局。

有意思的是，这个片里，有一段螳螂女让德拉克斯用“metaphor”去教育星爵，这一段非常搞笑。

影片结尾，火箭浣熊拿到星爵的Zune播放器，我们可以看到，星爵的Zune的歌曲分类是按年代分类的，火箭点开最后一个年代2000，然后选了这首歌曲。

这首歌曲是2008年12月发布，其实打榜成绩并不好，但是我非常喜欢。

这首歌的歌词非常晦涩难懂。

Happiness hit her like a train on a track Coming towards her stuck still no turning back She hid around corners and she hid under beds She killed it with kisses and from it she fled With every bubble she sank with her drink And washed it away down the kitchen sink

The dog days are over The dog days are done

Run fast for your mother, run fast for your father Run for your children, for your sisters and brothers Leave all your love and your longing behind You can't carry it with you if you want to survive

The dog days are over The dog days are done Can you hear the horses? 'Cause here they come

实际上，歌词描述的是一位女士在完成心愿之后，内心感受到的巨大喜悦，但是这种喜悦里伴随着不可适从的悲伤。电影《杀死比尔2》最后“黑蛇”完成复仇之后，乌玛瑟曼又哭又笑的那一段演绎，就是这首歌曲的歌词了。

歌词中，除了dog days are over/gone这一句之外，反复吟唱的还有“horses are coming/can you hear horses”。Horses，马群奔过，嘶叫呼啸的声音，在这里用来比喻喜悦冲击到人的内心的感受。

而放在《银护3》的火箭身上，则少了一丝悲凉，更多的喜悦——从这个层面上看，电影的深度还是浅了一点，毕竟合家欢的电影嘛。

最后，这首歌是怎么来的呢？女主唱Florence Welch在伦敦的时候，无意间抬头看见泰晤士河南岸的海沃德美术馆（Hayward Gallery）上的一件艺术品，大的彩虹字体dog days are over，于是有了灵感，写下了这首歌曲

这件艺术品来自瑞典艺术家Ugo Rondinone。这首歌曲声名大噪之后，他又根据这首歌曲创作了另外一件艺术品。

艺术家说，他的这个作品“从流行歌曲和日常感叹中提取短语，将它们制成彩虹色、霓虹灯照明的雕塑，这些艺术雕塑是对爱和生活的欢乐肯定（sculptures that are joyous affirmations of love and life）。”

悉数银河护卫队的成员们，即使每个人都遭受了这么多不幸，但是他们对爱、对生活、对同伴，仍然是充满了joyous affirmations，这大概就是对银河护卫队最美好的诠释吧。

银河护卫队3再一次验证了我之前在推文中提到的趋势预测概念——

针对当下优质电影内核的心理治疗模式。 后现代社会的年轻人普遍在面临情感压力和过度调动、压榨、剥削后，感到孤独，表现出冷漠。

他们不断地警惕自己被社会大环境剥夺自我。同时，心灵深处渴望着真实、有意义的人际联接，以修补关系上的裂痕。

正如《银护3》中的比喻，你在池塘的荷花和荷花之间跳跃，你需要学会游泳。

然而，当代社会似乎缺乏对人类精神健康所需的“水源”。

近年来，皮克斯的《心灵奇旅》和A24的《妈的多重宇宙》等心理治愈电影通过创新的方式，将艺术情感的“水资源”注入观众内心，达到疗愈的效果。

这种治愈经验是一种深刻的体验，可以提供支持和安慰，促进身心健康，这一点在心理学领域有着广泛的研究和实践。

做到这一点，就把握了当下的时代脉搏。 《银护3》中的一句台词：

“你在乎的永远是智商和能力。他虽然是个傻子，但他是我们之间唯一一个没有自我憎恨的。”

这像极了把孩子当作自恋工具的父母，或是自恋障碍npd的恋人，永远没有接纳，只有批评打压和指责。

当然，星云不是要PUA队友，而是出于一种完成任务的保护。

即，首领猩猩通过发怒的方式，禁止其他猩猩离群或做出危险举动，本意是为了族群安全。但这种功能性愤怒却不易控制。

每个人都渴望被无条件接纳和获得全然许可。

当一个人在自我许可的情况下频频闯祸时，实际上渴望的是一种理想的亲密关系，即对方能够以坚定、真挚的态度接纳自己，同时给出建设性的指导和支持。

不是批评，不是忽视，不是敷衍，不是宠溺，不是诱导，而是坚决中带着深情接纳。

这种支持和接纳有深厚的心理学基础和研究依据，通常被称为“无条件积极回应（unconditional positive regard）”。

电影中的人物经历了成长和转变， 毁灭者这个草率行事的莽夫，变成了跳舞的慈父； 星云从灭霸的武器女儿，学会了包容接纳朋友； 螳螂女则向所有人展现出共情和关怀，并走向找寻自我的旅程； 星爵从失去爱人的悲伤中振作，放手、祝福，恢复独身； 火箭则接受了浣熊身份认同，最终找到了新的队友； 卡密拉获得新生和新家人； 格鲁特最终说出“我是格鲁特”，然而我们听见了，他所表达的深意——那就是“我爱你们”。 因为我们已经成为了这个家庭的一员。

当每个人在自己的困境中孤独无助和深陷桎梏时，唯有互爱，才是答案。 恰如其分的亲密关系中，我们可能只需要伸出手，即可获得永久支持。

甚至不需要协助，而是知道无论如何都有人会永远支持自己。 拥有一群好朋友作为家人，就是人生极致的浪漫。 这种主张与心理学领域中对人际关系的研究和实践是一致的，即建立积极、互惠、支持性的人际关系可以促进个体的成长和健康。

总之，《银护3》是一部非常出色的电影作品，让观众领悟到了许多生命智慧和感悟。 它不仅展现了治愈式电影的特点和趋势，还揭示了当代社会中人类内心迫切的需求和希望。 这些洞察和启示对于我理解和应对当下心理健康问题，具有很大的意义和启发。

除此之外，它的商业片成熟度和动作环节，也是极为优秀的。 建议，值得买票观看。

《银河护卫队3》太棒了，完全是超过预期的一部！

1.刀我别用小动物刀，前半段看得我虐心死，涉及到小动物的都会让我在影院紧张得攥紧双拳。火箭浣熊的这几个朋友水獭莱拉，兔子板板，海象牙牙一出场我就知道后面有必有刀，暴哭。

2.螳螂女mantis典型enfp，总是出现在安慰人的第一线，快乐小狗，最佳好友。性格好又在照顾每一个人，不管是安排Drax去安慰星爵说的那些话，还是后面感化吞噬兽。好想跟这样的人做朋友！

3.冲着Come and Get your love这首歌去的，全程没有出现这首歌还好导演安排在了彩蛋部分，银护的灵魂主旋律。听到这首歌想即刻在影院旋转舞蹈，多巴胺快乐分泌。还有开头那首creep，激动得差点哭出来。我最爱的歌曲之一，完全没想到会在这里出现，金曲大串烧，银护3的歌单我要刷100遍！

4.主线任务是救火箭浣熊，但是星爵一直在感情碎碎念，真的很想打他。

5.看得出银护团队对每个角色的照顾，用心在塑造每个人。We are Groot! We are family!每个人都是主角。感谢滚导做出了这么好的作品。

6.恭喜火箭浣熊接队长！我爱你们所有人。