失眠,只睡了四个小时,心脏难受 。这阵子处于一种歇斯底里的状态,明知道晚上喝多了咖啡会失眠,然而还是控制不住的喝了很多,担心咖啡放长了会发潮。这种心态 很奇怪,明知道做一件事情的结果是不好的可是自己还要去做。想人就是处于一种自我矛盾的动物,不断地改造这个世界,却让这个世界越来越难以适合生存。
为了剪片子重新看浪客剑心追忆篇。看追忆篇是一种艰难的过程,明知道会让自己郁闷可还是要去看。想到豆瓣某人对追忆篇的评价,看这部电影就是一种自残的过程,但我们还是要忍不住一遍又一遍的看 ,并沉醉于这种气氛中。自残是一种状态,是一种对自己的否定状态和源于对存在性的失落感,用一句被引用了很多遍的话说是痛并快乐着。很多电影都是这样,像《天堂电影院》《海上钢琴师》《一一》《cowboy bebop》看的时候我们会感到内心深处的某些地方被刺痛,然后自己也神经质似的开始伤感。
追忆篇聚集了很多耐看的因素,间谍片,时代剧,爱情片,有复仇,有暴力,有让人听了就会情绪低落的音乐,新选组,维新志士,京都密探,这些都被揉进一个处于巨变的时代,想拍的难看都很困难。对于剑心,从杀人到不杀,是他重新自我认知的过程,也是在赎罪。在这里很多人都是有罪的,他们在一个动乱的时代选定一种信仰,然后为了信仰去背负罪名。刺杀剑心的忍者组织的boss说,我们都是罪孽深重的人,我们无法赎罪,只能背负罪名,为了保护这个时代去战斗。我们不能去根据自己的喜恶去断定善恶,刺杀剑心的刽子手们以命相搏也只是在维护自己的信仰,在这一点,他们和剑心和新选组都是一样的。他们都看不到这个时代的风向,只能自我安慰相信自己信仰是正确的,他们在时代的浪潮里站错了方向因而被时代抛弃,同那些维新志士相比,他们的坚守显得如此悲壮。追忆篇如果没有最后的十分钟那么它的魅力会减了大半。在漫画里只是用时光俨然来代替的内容,在动画里却花了十分钟来极力渲染。在《alone again》的音乐中,表现的不仅是剑心的孤独,更是一种时代变迁的悲壮。很多人都对剑心和冲田总司的那几秒钟对决津津乐道,因为那一刻,两个都是在赎罪的人为了理想站在时代的两面,除了信念,在时代中的大风中一切都微不足道,这就是时代剧的主题。
在影片的前半部剑心都是处于痛苦和迷惑中,为天下苍生而已时代的名义杀人,是否就有权利以一种冠冕堂皇的理由来夺走他人追求幸福的权利。剑心是在矛盾,他不敢去面对这一事实,否则他信仰的一切并为之做出的努力都付之东流。剑心的师傅早就认识了那一点,所以他阻止剑心去下山,他说剑术是杀人术只能杀人不能救人,为了救人去杀人只能让自己麻木。桂小五郎也认识到了这些,于是带剑心去了京都让他成为了自己的剑,他知道这么做会毁了剑心的一生,也许是处于内疚,所以他恳求巴成为剑心的刀鞘。在剑心看到巴的日记后他明白了自己坚持的正义对别人造成的伤害,她使自己爱的人失去了追求幸福的权利。他坚守的东西在那时崩溃,我们看着剑心在冰天雪地里失魂落魄的去找巴时,我们的心都被刺痛。巴在临终前在剑心的脸上刻下了十字疤,那一刻剑心完成了救赎的过程。他承认了自己的所作所为对于他人造成的伤害,为了那些被他夺取幸福的人,他唯一做的事情只是继续战斗去维护其他人的幸福,使那些人的牺牲不能白费,直到新时代到来,他才能放弃自己的剑,以另外的方式去寻找幸福。
从前和一个朋友谈起追忆篇,她说她喜欢看剑心和巴在蒿里山的日子,两个人都有内心的伤痛,然而在那种平淡的生活中两个人的心慢慢的靠近。那时战火中微不足道的爱情,随时可能被到来的血雨腥风吹散,所以在眼中才显得如此珍贵。
影片的最后回到了最初,比古清十郎与剑心相遇的那时,他问剑心的名字,剑心说他叫心太,清十郎说这不像一个剑客的名字,从今天起你叫做剑心。剑心这个名字本身就是一个处于战火中的名字,是为战斗而生,当战争结束了,当剑心放下了剑,那个叫剑心的男人也就死了。十字疤消失的那一刻,叫心太的男人安静的睡在了他妻子的怀里。
1、删减了漫画当中搞笑的场景,使整个动画处于较为严肃和幽凄的风格中,大幅增强故事的写实感。整个ova塑造了从开始不易被人看透情感的冷漠剑客与杀手的形象,到最后两集剑心的性格变化,人物非常有立体感。
2、删减了漫画中二的对话场景。“飞天御剑流”大字竖在漫画分镜里真的很毁气氛,(好吧,原作本来就是少年漫)。动画里剑心给人的感觉就完美符合李白的《侠客行》所言形象:“十步杀一人,千里不留行。事了拂衣去,深藏功与名。”具体来说,剑心徒步去森林找巴的时候与【暗乃武】恶战,是“无声胜有声”的绝佳例子。
3、各种闪回分镜和镜头的运用,比如清里的人物形象多次在后两集出现。
4、“物哀”和“氛围”的完美结合,这点主要是通过大量场景和物品来实现,比如第一集清里出场附近的红椿,同样也在第四幕剑心力战三人后出现,其含义观众自然能够体会。此外,夜雨中的菖蒲花,春天的樱花,河边的芦苇,一飞冲天喧嚣的鸟儿等等大量物品、场景都在表达故事的感情基调。应该说制作组不仅在追求视觉效果,更在追求一种“以物达意”的目的。
5、各种细节与伏线点题。例如血流不止的第一道刀疤,以及每次流血时出现的剧情点,看过的诸君自有体会。
6、结尾十字伤堪称神来之笔,这也是动画漫改作品里最佳镜头(可能没有之一),比起原作中的意外划伤,意境不止高了一点半点。
7、更多地描绘了历史真实事件,动画较为详细地讲了“池田屋事件”,更容易让观众沉浸在幕末的战乱变革时代,进一步增强故事真实感。
8、比漫画分镜更有表现力的武术设计和动作。
9、巴在第三集内心独白远胜于漫画中平铺直叙的坦白。
10、岩崎琢的神配乐。In Memories“KO.TO.WA.RI”,Sound of Snow Falling,Alone Again,Quiet Life等配乐就算单独拿出来听也容易让人体会到追忆篇的人物感情以及幕末变乱纷争的乱世时代。
总结就是:导演古桥一浩在追忆篇里简直是神,借用某位bgm大佬对他的评价:“古桥是基于脚本解读,再解析,以此来构造镜头语言的,要读懂古桥的镜头,先要把握到故事的主线内涵,才能掘出古桥对于脚本喷涌而出信息量。是一流的演出大师。”此外制作组诸君都在尽心尽力追求动画艺术上的完美。个人动画阅历里,在“物哀”和“意境”的塑造上,在“武侠”和“历史”的主题里,还无出《浪客剑心追忆篇》其右者。
說起來已經過去了十年,那時候聽説《追憶篇》是《浪客劍心》動畫中的經典,一直想看,但始終未在市面上碰到過,初中時也不懂得上網,於是就這麽遺憾下去了,後來便也漸漸忘卻。那會兒對漫畫中的愛情故事總是嗤之以鼻,不只是漫畫,小説也好,電視劇也好,凡是關乎愛情的,難免對此冷嘲熱諷一番,那陷到愛情裏的女人真是讓人憎惡,愛的死去活來的,大抵正是沒出息的表現吧,但唯獨阿巴除外。真是奇怪的很,這種溫婉恬靜,每天打掃做飯,百依百順的女人不正是自己感到討厭的類型么,但唯獨阿巴怎麽看怎麽順眼。爲此甚至偷偷撕掉了租借的漫畫書中一張的插頁,畫上的阿巴站在家門口,看著村裏的小孩子和劍心玩耍,他們圍著劍心,對他說,這個姐姐好可怕,冰冷冰冷的。後來模仿漫畫書上的樣子用刀子在黑色紙上刻了那張劍心和阿巴站在橋上看夕陽的插圖,居然還去投了稿,在一家小報上登了出來,回想起來真覺得很不好意思。
昨天偶然在PPTV上看到《追憶篇》的圖標,便點開看了,於是一邊抹著眼淚一邊琢磨,現在的自己和當年那個看漫畫哭的稀里嘩啦的初中生難道一點也沒變么?蘿蔔的殺傷力真是超乎想象。晚上閉了眼,阿巴的臉就模模糊糊的浮現出來,一邊盛著飯一邊輕聲輕語的說,“對不起,沒有拌菜的蘿蔔。”劍心說,“不要緊。”阿巴說,“但是你看起來不高興。”飯後阿巴洗著碗,劍心看著他那骨碌骨碌轉的陀螺說,“不如我們耕種吧……”於是他們在前院种起了蘿蔔。爲什麽是蘿蔔呢?想想在意這個問題的自己也實在好笑,爲什麽是蘿蔔?大概因爲它無味而平凡吧,因爲平凡所以特別,就像在大津生活的日子之于他們,平凡因爲動亂而顯得可貴。雖然經過幾次大雨,蘿蔔們還是頑強的活了下來,收穫的那天晚上,他們吃的很豐盛,阿巴說,“你看起來吃的很有滋味,如果我們是真夫婦,你每天都會過著這種生活吧,下田耕種,吃田裏的收成。”然後,就到了冬季,不知道阿巴有沒有把蘿蔔們做成腌菜,或許她想做,卻來不及了。
劍心離開了,和桂一起,燒掉了再也醒不過來的她和他們的房子,那默默旁觀的蘿蔔們是否做了阿巴的祭品?
(忽然想到,幸好當年發現他的人是桂,如果是跟隨了幕府派,這故事就真徹底悲劇了。)
自《浪客剑心》以后,已经很久没有看过日本的 anime,倒不是觉得《浪客剑心》到了一个不可企及的高度,只是的确没有心思花时间在其他漫画上。这个暑假又买了 TV 版的《浪客剑心》来看,94集,奇怪么?
先说感性认识吧。看过 Animatrix 附带的导演访谈以后,才注意到日本 anime 的特别之处──大量静止画面!《浪客》剧场版也不例外。很多画面都是只有雪代巴一张樱唇一开一合,或者静止的雪地背景上,花瓣缓缓落下……日本人确实很会偷懒,每周数百分钟的动画节目就是这样制作出来的。
但是,我不是要骂他们。这种效果是动感强烈的欧美动画片无法体现的。Anime 和 animation 确实是不同的东西。Anime 有些像舞台剧,有固定的背景,有活动的演员,如果演员不出场,用背景和音乐也可以衬托气氛。而 animation 就象电视或者电影,如果出现完全静止不动的画面,你多半会觉得你面前或身后的电器出了问题……
所以,anime 天生具有这样一种舞台剧一般的宁静气氛,至于你看到的热血或者是搞笑的 anime,是其他效果掩盖了这种宁静的结果。而《追忆篇》中需要的就是这种宁静,或者说这种风格正适合它的选材。无论是大战之前的肃杀,还是乡间生活的平淡,都因为这种静止的风格而显得很唯美,能给人极为深刻的印象。
此外,声优和画师的工作也很值得赞赏。绯村的配音凉风真世在这部剧场版动画里的声音冷而硬,跟 TV 版里动不动就搞笑地“O RO~”一声变成金鱼眼的形象完全不同,他们的专业水准果然是其他国家的配音演员都难以企及的。画风与 TV 版也有很大不同,更成人化、更冷峻一些,比较接近漫画原作。一些镜头,如剑心在风雪之中的跋涉,以及最后与斋藤一的对决,都是剧场版动画中堪称经典的场面。
嗯,然后是剧情。起先仍然是乱世之中的少年被武功高强的师父所救,然后学习剑术,用自己的剑追寻自己认为的正义道路这种老套故事。但是自可怜的清里被杀之后,整个片子其实都是在探讨为了建立新世界而毁灭旧世界的一切是否恰当这样的命题。抱着以剑救世的思想担任杀手工作的绯村,也就是在与清里交手后产生了动摇和怀疑吧。
而巴的出现和他们二人在乡下的避难生活是全剧最宁静而又最紧张的部分。在宁静的二人生活之外,是各种各样的阴谋,很有些树欲静而风不止的味道。“避世”的艰难让人觉得十分无奈。
最后的结局更是无奈,不过,也许正是这种无奈让绯村认识到了拔刀斋的名声带给自己的只有不得安宁的痛苦,他才走上了不同于志志雄的流浪之路吧。从这个角度说,救了绯村剑心的正是雪代巴啊。
如果能理解一个在战争中杀人如麻的人在某些情况下也会忏悔,而不把这种行为看做是伪善或掩饰的话,应该能理解《追忆篇》的含义。
喜欢得一塌糊涂
春观夜樱,夏望繁星,秋赏满月,冬会初雪。此情此景,怎么会有酒不好喝?有朝一日你会明白酒的味道,到时,我们一起品尝美酒吧。
“历史是一桩最大的悬案,对于后人而言,了解得越多越不知道真相如何。而那些参与者和目击者则通常不知道自己到底是凶手还是受害人,他们能确认的,只有自己手上身上的斑斑血迹而已……”
可以看出这部片子刻意被监督独立于TV版之外,让它能够独立成篇——他不想随随便便做一部高人气TV的附赠品。幸亏是这样,我们才能欣赏到这部能进OVA史上前五名的作品。
我记得。我也知道你不会还我了。
100/100:十多年过去了,追忆篇仍然是日本动画史上最优秀的OVA。
曾经让我心痛的满地打滚
各种隐喻、闪回、意识流画面用得太棒,再加上神一般的BGM,不愧是传说中的OVA最高作。也许因为文化关系,有些地方觉得很隐晦理解有点困难。全片的感觉只能以“令人悲悯”来形容,所以印象最深的画面竟然是巴眼中站在佛像前面的淸里幻影。以及给深爱的男人破相,这个情节我太喜欢了怎么办啊(掩面
傳世之作 人設 劇本 分鏡 配樂 吹替 皆無可挑剔 從頭至尾 瀰漫著悲劇的氣氛 含蓄而不做作 最後在兩人相擁那一幕 巨大的哀慟奔湧而出 便讓人的淚水止不住 血落成冰 斯人逝矣
每次看都能触碰到心灵最软弱的那部分
“菊”与“刀”双重性格下的暴力美学。
最記得那一句 腥風血雨.徹底被擊中.
最好的OVA吧,没有之一。
追憶篇分為四部分。第一部分是康德的故事,第二部分是費希特和謝林的故事,第三部分是謝林和黑格爾的故事,第四部分是黑格爾和荷爾德林的故事。
容量极大的经典之作。
OVA挑不出更经典的!
动漫史上最高OVA,没有之一。
突然想起:希望你做一把名叫绯村剑心的刀的刀鞘……
雪代巴....这才是真正的浪客剑心...TV版什么的弱爆了..那个年代应该还在用赛璐珞片画的动画吧...那种温和的色彩啊...
哭死我算了