《霍华德庄园》中,富商亨利·威尔考克斯(Ho,富商亨利·威尔考克斯和他的第二任妻子玛格丽特·施莱格尔有过有过两段对话。
第一段令人发笑,第二段令人绝望,它们共同揭示出这部电影隐藏的主题:两个根本价值观不同的人无法真正沟通。
围绕着这些对话展开的故事,包含了190年前后英国文学中司空见惯的题材:阶级、财富、家庭、伪善和房产。
这部电影与《告别有情天》、《看得见风景的房间》、《士兵女儿不哭泣》并列为导演詹姆斯·伊沃里和制片人伊斯梅尔·麦钱特的最佳作品,从1961年到2005年麦钱特去世,这期间他们合作完成了一系列可被称为“麦钱特一伊沃里”的电影,这是一个家喻户晓的组合。
他们制作了低预算、高品质的电影,这让他们获得了不受制片公司干涉的自由,他们通常会从亨利·詹姆斯、E.M.福斯特等作家的小说着手,它们的优势在于原著已经公版。
詹姆斯·伊沃里
也正是因为这样,演员们愿意自降片酬与之合作,因为他们知道这可能会给他们带来奥斯卡提名的机会,的确,艾玛·汤普森在该片扮演的玛格丽特一角让她获得了最佳女主角奖项,而在《告别有情天》中,汤普森和扮演亨利的安东尼·霍普金斯双双得到了最佳演员的提名。
在某些圈子里有过这样一种观点:对麦钱特一伊沃里和他们的剧作老搭档露丝·布拉维尔·贾巴瓦拉嗤之以鼻。
“劳拉·阿什利电影学院。”英国导演亚伦·帕克经常这样不屑地说。(劳拉·阿什利是一位英国服装设计师,以带有19世纪乡村特点的英国浪漫主义风格服饰设计著名,这里是亚伦·帕克对“伊沃里-麦钱特”电影的一种讽刺)
而麦钱特愉快地反击道:“他的这句评价会比他的电影生命力更长。”
由于他们经常从文学小说入手,由于他们经常制作时代剧,由于艺术设计中充满了锦衣华服和迷人场所,所以正如丽塔·凯普利在《华盛顿邮报》中所写的:“如果麦钱特、伊沃里和贾巴瓦拉要做什么,那么一定会围绕着英格兰。”
有这样一种倾向,当你去看一部麦钱特-伊沃里电影的时候,你知道自己期待的是什么。你是否能得到这些取决于你看得有几分专注。
《霍华德庄园》改编自1910年福斯特的同名小说,是一部充满愤怒、激情、贪婪和情感暴力的电影。
在这部人物举止得体、彬彬有礼的电影中,着重讲述的却是他们的禁忌而非教养。那正是玛格丽特和亨利的两次对话发生的情境。
聆听他们所说的,你就掌握了这部电影的基本方法。
第一段对话,是鳏夫亨利(霍普金斯饰)对玛格丽特·施莱格尔(汤普森饰)的求婚宣言。他们在亨利的妻子露丝·威尔科克斯仍然在世的时候就已相识。
然而亨利对玛格丽特隐瞒了一个事实:露丝临终时曾立下遗嘱,要求把她的家族房产霍华德庄园留给玛格丽特小姐。
那张遗嘱后来被亨利一家人揉作一团丢进了炉火,然而玛格丽转最后却通过婚姻的方式成了这座庄园的女主人。
亨利带着玛格丽特参观了他的另一处房产,那里的墙壁上挂满了房子过去所有者的肖像;玛格丽特礼貌地说其中一位与亨利“非常相像”。
这次参观亨利是为了彰显他的财富和地位,带有某种自我营销性质。
忽然,亨利有些窘追地在楼梯台阶上停步,向她问道:“您愿意接受与我分享这些房产吗…我的意思是……如果可能的话.….…
“哦,是的,我愿意。”玛格丽特说。
“我在请求您成为我的妻子。”
“是的,我明白。”
于是她吻了他。那么他们相爱了吗?他已值中年,她要年轻许多,虽然已属大龄未婚范畴。他们都算是中产阶级,他属于上层中产阶级,她属于中层,他们的家庭在伦敦彼此为邻。这些且算对这桩婚姻合乎情理的一种解释方式。
这段对话体现出亨利最笨拙的一面:他是个一板一眼遵守传统公约的人,对个人事务却畏畏缩缩,他更习惯于高声、清晰的发言,仿佛倾听者有听力障碍。
霍普金斯经常把上半身向前探着,微微倾斜着面向人们,仿佛在保持选择的开放性。而汤普森扮演的玛格丽特是一位现代女性,在有着德、英两国血统的家庭长大,文学和音乐在家庭中扮演很重要的角色。
她会直视对方的眼睛说出自己的想法,并能够迅速地会意。他们的处世策略在他们面对婚礼上的突发状况时起了作用。
为了说明这点,我们必须先介绍伦纳德·巴斯特,在一场贝多芬音乐鉴赏会上,他的伞被玛格丽特那位兴致勃勃的妹妹海伦错拿走了。
当他去讨要雨伞时,施莱格尔姐妹邀请他一起喝茶,他从她们的转述中得知亨利认为他应该辞掉现在的这份职员工作,因为这向公司已“面临倒闭”。
他辞了职,不料旧东家境况扭转,而他的新工作却面临不保。
巴斯特和妻子杰姬过上了朝不保夕的生活,理想主义的海伦把这一切都归咎于亨利的错误建议。
她相信并很多次说道:“我们有愧于巴斯特先生。”而亨利的想法具有哲思意味:“穷人就是穷人,就算你会同情他们,他,们仍然是穷人。”
叛逆的海伦带着巴斯特和杰姬一同去参加玛格丽特与亨利的婚礼,他们在希罗普郡举办了一个豪华的花园聚会。
巴斯特饥肠辘辘,他们采取了玛丽·安托瓦内特的建议,吃了许多蛋糕。杰姬充分利用了她的大酒杯,喝得醉酥醺,并且指认出她的老朋友亨利。
“你认识亨利吗?”别人问她。“认识亨利!谁不认识亨利?我们有过快乐的时光。”
杰姬被人拉开了,但暴怒的亨利指责玛格丽特给他设置了陷阱,并提出要“解除”婚约。其实并无必要:“这不会影响我们的。”玛格丽特对他说。
接下来詹姆斯·伊沃里呈现了一组对话,每段之间都以黑屏相隔,亨利不住地道歉,而玛格丽特试图让他冷静下来。
“那是引诱——是误入歧途,”他哽咽道,“在塞浦路斯的时候,我很孤独。你永远不会原谅我了。”
然而玛格丽特会选择原谅,她的确照做了,她说他们应该把过去抛在脑后,那些事已经和他们没有关系了。
亨利继续回忆,整个故事渐渐水落石出,亨利在塞浦,路斯遇到十六岁的孤儿杰姬,并让她做自己的情人,他对待杰姬非常恶劣。
故事的重点是,尽管伦纳德·巴斯特身无分文,地位卑微,却是一位给予杰姬尊重的绅士。而亨利,尽管腰缠万贯,在无懈可击的礼数教养之下却是一个道德败坏的人。
玛格丽特在婚姻中中面临的考验是如何妥善处理她的新世界,在两种不同的价值观之间建立沟通。
当初她的好心肠很快打动了露丝·威尔考克斯,夫人急切地想带她去看自己的庄园——那是属于她的婚前财产,她不想离开那里。
后来,在玛格丽特终于踏入霍华德庄园的时候,老管家艾弗里小姐吓了一跳:“我以为是露丝·威尔考克斯夫人回来了。你和她走路的动静很像。”
福斯特的小说开始于标题页上的那句“唯有联结”,我们从玛格丽特那里读到:“唯有联结!这是她全部的训诫。唯有联结平谈和激情,两者才能同时得到升华,人类的爱将上升到新的高度。生活将不再支离破碎。”
在小说中,她的任务是联结亨利的乏味和妹妹海伦的激情,这种激情最后让海伦怀上了巴斯特先生的孩子。
当她回到霍华德庄园时,对亨利来说是一桩丑闻。他要求知道海伦那位“诱骗者”的名字,后来,他庸碌无能的儿子查尔斯试图为海伦复仇的一幕,把影片推向了悲剧和闹剧的高潮。
其间亨利和玛格丽特之间还进行了第三次对话,他却对她的诉求无法通融。她告诉他,海伦想在回德国生孩子之前在霍华德庄园住一晚。
他拒绝了。她再度恳求。他固执已见。“你难道不能像我原谅你那样原谅她吗?”她恳求他,“你有过一个情妇。正如我的妹妹有过一个情人。”
在1910年,她的言论即便听起来公允合理,但仍然令人吃惊。如今已经很难想象这部小说对当时的读者而言是多么危险了。
福斯特所探讨的伪善其实还有一层隐藏的意涵,因为他本人是同性恋者,但他从未公开,至少对于大众而言一度是个秘密,直到小说《莫里斯》在他去世后出版,同样的,这部小说也被麦钱特一伊沃里搬上了大银幕。
《霍华德庄园》当然是赏心悦目的。古老的乡村砖房,大小适宜,外墙覆盖着葡萄藤,被草坪和花丛簇拥着。
光鲜气派的小汽车不时停在门前,宾客盈门,个个盛装赴宴。
但这并不是一个流于表面的故事。让海伦愤怒,并且观众也感同身受的,是作为男性、富人,就能够享受穷人和女性无法享受的特权。
亨利也许曾让杰姬怀孕,但如果杰姬的丈夫胆敢让亨利妻子的妹妹怀孕,他就必须付出代价。
亨利认为自己在处理一桩道德上的过失,但事实上他面对的是大胆的“僭越”:伦纳德·巴斯特绝不能被允许像亨利·威尔考克斯那样行事,因为伦纳德是一个穷人,就这么简单。
演员虽然眼熟,但是不得不说剧本太烂了。看看原著的评价:“《霍华德庄园》是福斯特最重要的长篇小说,通过姐妹俩——玛格丽特和海伦——的婚姻生活,描写不同民族文化的冲突、吸收和重组的现象,从而揭示了英国二十世纪初现代国家的形成以及国民性格重塑的痛苦过程。殖民地和工、业化对英国社会的影响,在书中均有准确的反映和折射,小说因此具备了令人信服的现代因素。”《霍华德庄园》原著我没有读过,但是福斯特的东西我不是没看过,他有着一种很明显的挣扎,对于英国广泛开发殖民地,他有种民族主义的骄傲,然而对于这样做带来的后果,他却持怀疑态度。其实我觉得,他的作品基调和格林厄姆·格林的有点相似,都弥漫着一股犹豫、怀疑、感伤。而且小说的逻辑性应该不弱。
遗憾的是,这部片子除了集结了一群大牌之外,简直看不出一点逻辑性。片子一上来就是海伦和查尔斯弟弟的感情线,可是根本没交代清楚就草草掐断了。她姨妈的造访也莫名其妙的就没了。镜头一转,就变成海伦拿错别人的伞跑出来,这明显是一条感情线,问题是感情线没有丝毫铺陈就又断篇了,百斯特先生和海伦小姐又开始各过各的生活,叙事熟练的导演应该利用回忆也好想象也罢,甚至百斯特先生能拿出来海伦她们家的名片看看也罢,统统没有,只有百斯特先生自己和情人抬头看星星看月亮低头看账簿看星图。自此我认为我的打开方式也许不对,CP站错队,认不清脸星人看了一小时楞没看出来这是个啥故事。
电影这个时候又突然一转,海伦的姐姐玛格丽特突然变成中心人物,她前脚还在说不想和威尔克斯一家做邻居,后脚突然就去看望威尔克斯太太,俩人还成了好朋友。这时候一条主线又浮出来,威尔克斯太太死前留纸条把霍华德庄园留给了玛格丽特,却被威尔克斯一家偷偷撕毁。本来这条线应该好好交代吧,又莫名其妙的掐断了。没几场戏下来,两个完全不来电的演员——玛格丽特和威尔克斯先生非要被生拉硬拽到一起做夫妻!你没看到他俩眼中的不情愿么导演大人!!!
就在这时,百斯特先生突然又出现了,因为威尔克斯先生提供的错误情报,他辞职去了另一家银行,却丢了工作。拜托,百斯特先生中间去干嘛了导演???他不愿意写信你就不能让海伦或者玛格丽特念叨他两句吗??人物能完全断篇也真是绝了。唉,由此海伦和姐夫的矛盾浮上水面,姐姐夹在两边不是人,海伦要全力帮助百斯特,一来二去帮上了床。我很欣慰啊,对CP的判断虽然比较艰难,但是好歹我没白看这么多电影电视剧。
这时的海伦也表示不能再忍姐姐姐夫,只身去了德国。很长一段时间杳无音信,拜托,这段时间杳无音信,玛格丽特的婚姻生活应该成为重点吧?却完全着笔不够,照理说这家人矛盾很大,威尔克斯先生的儿子儿媳,女儿女婿全觉得玛格丽特是冲着庄园来的,同时当年把纸条扔火里的事情又让她们鬼鬼祟祟,这些背景应该在这里有极其强的矛盾冲突,但是完全没出现。没看原著,不知道原著这里有没有描写,算了,这个就还行吧。
海伦回国,就是躲着不见姐姐弟弟,玛格丽特急了,听从自己丈夫的意见,用计在霍华德庄园见到了自己怀孕的妹妹。这个时候,百斯特先生出现了,你没看错,一直隐身的百斯特先生又出现了!!!杯具就杯具在,他刚说了一句海伦,威尔克斯先生的儿子查尔斯却嗷的一声冲出来,给了他一拳不说,从墙上拔出来玛格丽特她们家的剑砰砰的在百斯特先生身上敲起来!!你确定我不是在看SM片嘛??这不是查尔斯对百斯特有前尘旧情因爱生恨吗??可是为毛导演你之前从来没说他俩认识啊??!!百斯特就被这么的虐死了,查尔斯也被判杀人罪入狱。影片结尾,姐姐妹妹一家亲的住在霍华德,威尔克斯先生的儿媳女儿女婿都和霍华德庄园一点关系也没有了。
就算没看过原著,福斯特想要表现东西还是能隐约感觉的到:1、命运的走向,汲汲营营的人得不到的东西,命运给你的千转百回都能到你手里。玛格丽特最终还是得到了霍华德庄园,尽管她还是对前情一无所知。2、庄园的意义,家的意义。到底家,在威尔克斯眼中和玛格丽特一家眼中分别是什么,是不是因为这点的不同让两家有了不同的结局。3、当时的时代背景,贫富心态,殖民主义。这些是福斯特作为一个名留青史的作家应该写到的东西。海伦初恋情人的离开是去非洲,百斯特和威尔克斯对于贫富的概念。可惜这些全部没有深挖,草草带过。
几个角色,完全对剧情推进没有丝毫意义:玛格丽特和海伦的弟弟;海伦的情人,也就是查尔斯的弟弟;查尔斯的老婆;威尔克斯先生的女儿以及女婿。好吧查尔斯的老婆和威尔克斯先生的女儿勉勉强强还算在最后为当年的遗嘱事件出了份力,其他人物完全可以为了笔墨的集中删掉。要知道,这样散点分布逻辑全无,还不如删掉人物保证整体的和谐。演员再大牌有什么用,剧本差任他们是孙悟空也撑不起一部片子。
她知书达理、心胸宽广,她进退得体、处世圆融,她端庄大方、温柔善良,她传承贵族世家的气度与高雅,拥有知识份子的眼界与良心,她是二十世纪女性的典范,她就是《霍华德庄园》里的女主角玛格丽特-施。
《霍华德庄园》是一部1992年的英国电影,也是导演詹姆士-伊沃里继《窗外有蓝天》和《莫里斯的情人》之后,第三次将E.M.福斯特的文学小说搬上大荧幕。作家E.M.福斯特一生中共完成六部小说,其中出版于1910年的《霍华德山庄》被称为福斯特最出色的作品,而据此改编的电影也被称为英国二十世纪最完美的文学电影之一。
《霍华德庄园》的背景时代是二十世纪初的英国,具有浓重的维多利亚色彩,透过三个家庭之间的故事,呈现出那个时代存在于富有资本家、中产知识份子、以及下层穷人之间的冲突与矛盾。然而《霍华德庄园》并不像狄更斯的作品那样色调暗淡、冲突激烈,而是借由女性的温和秉性、透过玛格丽特这位女主角的宽容大度,暗暗调和当中的不一致。
■就像许多维多利亚时代的写实作品那样,《霍华德庄园》里头每个人物都代表着一个社会阶层的典型,而人物之间的关系则呈现出各个社会阶层之间普遍存在的立场与态度。在影片当中,故事的核心是代表中产知识份子的施家,而施家三个孩子各自又代表不同的知识份子类型,其中大姐玛格丽特是承袭贵族气质的大家闺秀,二姐海伦是充满正义感、勇于追求自我的理想主义者,老三则是沉溺于知识学习的文弱书生。
原本生活宁静的施家,因为偶然认识了富有的魏郭士家族和贫穷的伦纳夫妇而陷入阶层的矛盾之中。魏郭士家族是一个新兴的富有资本家,拥有许多的房产与事业,但除了魏郭士夫人外,其他成员都生性自私与狂妄。魏郭士夫人是个守旧但具有贵族情怀的女性,就是这种特质让她对偶然认识的玛格丽特-施产生一见如故的感觉。两人在短暂的交往后,魏郭士妇人便病倒,而她的临终遗书竟然是将自己名下的霍华德庄园赠送给玛格丽特。只是这封遗书被魏郭士的家人拦截并销毁,因此玛格丽特始终不知道这件事情。
伦纳夫妇的家境非常贫困,其中伦纳先生拥有丰富的学识和浪漫的理想,但因为没有背景,只能在大公司里头担任一介小职员,至于伦纳太太则因为父母早逝,不得不在社会底层里求生存。伦纳夫人的年纪比伦纳先生大许多且经历复杂,伦纳先生之所以娶她,主要是出于同情、基于承诺。伦纳夫人是一个没有受过教育、见识浅薄、性格多疑的穷苦女人,而伦纳先生虽然贫穷,但却是个有理想、讲信用、有骨气的人。在一场音乐介绍会上,伦纳先生偶然认识施家二女儿海伦,从此便与施家往来密切。施家的玛格丽特和海伦都很欣赏伦纳先生的才学与人品,暗自希望能够帮助伦纳先生找到更好的发展出路。
三个家庭的交集发生在魏郭士夫人过世之后。由于魏郭士夫人意图将霍华德庄园遗赠给玛格丽特,这点引起魏郭士先生对玛格丽特的好奇,因此主动邀请她与家人一同用餐。在几次来往之后,魏郭士先生便被玛格丽特的人品给吸引住,进而提出结婚的请求。当时玛格丽特已经年纪不小,加上对魏郭士先生的印象不坏,很快就同意嫁给他。然而施家其他二人都很讨厌魏郭士先生,尤其是二女儿海伦。海伦之前便因为和魏郭士家的小儿子之间有感情纠葛而留下嫌隙,后来又因为魏郭士先生提供的错误信息,害得伦纳先生丢了工作、陷入更加贫困的境地,因此极度厌恶魏郭士一家,不过对于姐姐的决定,她和弟弟也只能表示尊重。
由于玛格丽特和魏郭士先生之间的婚约、以及伦纳先生的生活困境,三个家庭被牵扯在一起。魏郭士先生是典型本位自私的资本家,认为伦纳先生应该为自己的失败生活负责,他曾经说过:“对,我们应该帮助穷人,但我们不能在穷人身上滥用感情,那会没完没了。”伦纳先生则是典型自尊心强的穷人,极其不愿意让人知道自己的困境,不愿意开口求人,也不愿意接受别人的施舍赠予。
施家三人也各自抱持不同的态度与立场。海伦认为伦纳夫妇的悲惨景况完全是魏郭士先生造成的,他应该负起责任、为伦纳先生找工作,她不仅对魏郭士先生不假辞色、倾其所有地帮助伦纳先生,还不管不顾地、气冲冲地拉着伦纳夫妇去找魏郭士先生算账。玛格丽特私心里认为魏郭士先生确实对伦纳先生有所亏欠,但她希望以温和而委婉的方式请魏郭士先生帮忙,这样才能俱全所有人的颜面。至于施家的小儿子则如同一个封闭的学者,完全躲在自己的世界里,不愿卷入两边的纷争。
■故事的结局里有必然的悲剧、也有意外的和解。在玛格丽特的软言软语之下,魏郭士先生本来已经答应要帮伦纳先生找工作,但却意外发现伦纳太太是他多年前的情妇,结果不但工作的事情没着落,连带地差点毁掉他和玛格丽特之间的婚约。最终在玛格丽特委曲求全、宽大谅解下,两人才顺利结婚。只是在婚后,妹妹海伦便离家去德国,仅仅透过明信片和简短的电报与家人保持疏远的联系。所有人都以为海伦是因为生玛格丽特和魏郭士先生的气而离开,其实是因为怀孕。海伦因为同情和欣赏伦纳先生,在激情下与他发生关系并怀有身孕,这才远避他乡。
海伦原本想独自在国外生下孩子,但因为姨婆病重而赶回英国,让怀孕的事情东窗事发。魏郭士先生尽管自己也曾与人偷情,但对海伦的“败德”行为却极其刻薄,连让她在霍华德庄园住一个晚上都不同意,还让自己的大儿子出面维护家族名誉。结果魏郭士先生的大儿子在霍华德庄园遇到赶来此地的伦纳先生,在恶意的殴打之下,原本就患有心脏病的伦纳先生不幸丧命,而魏郭士先生的大儿子也遭到杀人罪的起诉。
当魏郭士先生坚决不同意让海伦暂住霍华德庄园时,玛格丽特便与他发生激烈的争执,质问既然自己能原谅他和伦纳太太的过去,为什么他不能接纳海伦,更何况只是在霍华德庄园住一个晚上。而当伦纳先生发生意外之后,玛格丽特更决定要离开魏郭士先生,只是当魏郭士先生精神涣散、茫然失措地提及自己儿子将面临的审判时,玛格丽特决定再次原谅他。
隔年,魏郭士先生当着自己所有孩子的面,宣布了自己的遗产划分,霍华德庄园留给玛格丽特,其余钱财由另外三个孩子平分,而玛格丽特决定身后将会把庄园留给海伦的孩子。魏郭士夫人生前说过,虽然玛格丽特没有去过霍华德庄园,但一定会很喜欢这个地方。玛格丽特真的很喜欢霍华德庄园,除了这个地方之外,她放弃分享魏郭士先生的其他财产。就在宣布完财产分配后,玛格丽特听到魏郭士先生的媳妇与女儿之间的对话,提到魏郭士夫人将霍华德庄园赠予玛格丽特的事情。后来,魏郭士先生承认确有此事,但他认为前妻当时神志不清,因此没按照她的意思处理。玛格丽特听完没多说什么,继续挽着魏郭士先生的手向前走。
■《霍华德庄园》的故事虽然温和简约,但却透过三个家庭之间的纷争纠葛,真实地呈现出那个时代英国社会里头存在的阶级矛盾,更透过玛格丽特的宽容和海伦的正义,为矛盾的社会困境寻找一条出路。
在经历工业革命之后,英国社会进入繁荣昌盛,但也累积大量的社会问题。资本家的迅速崛起、贫富差距的扩大,使得富人与穷人之间产生残酷的剥削与仇恨,为社会留下难以弥合的伤痕。然而,随着经济的提升,中产知识份子也日益增多,他们拥有丰富的知识、宽广的见识,只要辅以包容的态度、圆融的手法,便能成为沟通阶级两端的桥梁,成为稳定社会的中间力量。
就像在影片当中,魏郭士家族的富有与自私以及伦纳夫妇的贫穷与无助,最终导致必然的相互伤害,一方陷入生活的绝境、一方则跨越法律的界限,如果没有人出面协调,这样的仇恨与伤害只会持续累积并扩大。幸好有玛格丽特和海伦这两位姐妹,虽然两人秉持的立场与态度迥异,但彼此之间的感情和认同,却让仇恨与伤害终止在这一代。其实,无论在哪个时代、哪个国度,知识份子所拥有的知识、见识、正义感和包容心,都是社会进步和稳定的力量,当然也包括当代的中国。
■《霍华德庄园》由艾玛-汤普森饰演玛格丽特,由安东尼-霍普金斯饰演魏郭士先生,由海伦娜-宝林-卡特饰演海伦,演员实力坚强,而艾玛-汤普森更因此获得奥斯卡最佳女演员奖。这部电影的台版译名在意义上与影片内容没有太多关联,但却堪称我最喜欢的片名---此情可问天。
周五晚在资料馆看了《霍华德庄园》,这是詹姆斯·伊沃里第三次改编福斯特的小说。改编的三部电影都很出色,为他赢得了荣誉。同时凭借本作艾玛·汤普森拿到了奥斯卡最佳女主角。《霍华德庄园》被称为“世界上最美的电影”,不过其实看完感觉稍微有点过誉…或者说感觉这种标语更像是噱头,毕竟哪有人敢自称“最”呢~?W
影片的确很美丽,但个人觉得长镜头狂魔乔·赖特对电影唯美的追求程度更甚,那些细碎柔美的光影,迷离闪耀的风景以及扣人心弦的音乐音效都更胜一筹,不过到底是小了太多的后辈。《霍华德庄园》作为前辈,片内浓郁的英伦风情(深度?)仍是难以超越的。
我曾以为本片的风格会如同简·奥斯汀的《傲慢与偏见》或《理智与情感》一般,由浪漫唯美的爱情故事展现出整个英国社会的风貌。有那些英国贵族们让我们喜闻乐见的花边新闻或是高贵典雅的日常琐事。可出乎我意料之外的是,《霍华德庄园》几乎是一部无起无伏、无悲无喜的影片…实际上故事是有炎凉欢悲的,但事情的发展却往往让人大跌眼镜,我几度猜错后面会发生什么或是根本没有料到会发生这种事,当真是不走寻常路。角色的塑造特别不落俗套,他们就像是活生生的人,依照着自己的性格思维行事,不受到任何观众的影响,我们无法给谁谁的身上贴上什么样的固有标签。或是说“啊,这不就是那什么什么故事的套路吗”。影片内的情感表达非常非常平稳,哪怕剧中角色情绪如何激烈都几乎影响不到观众…我觉得这是件挺厉害的事不是么?煽情其实很容易,观众非常容易被煽动,动人的音乐、画面、曲折凄美的故事都可以做到(而且我也并不反感煽情反而乐见其成~),但在这部电影里,一切本应被推上高潮的波澜都像是被石子激起的小浪花一样,“噗通”一声就化为宁镜了。我甚至连唏嘘都来不及一切就那么发生了,然后…就没有然后了。真是就像人生的不确定性一样,看似不可能,又如此合理,没有什么不可能,一切都有可能发生,而且你无法避免。挺有宿命论的感觉的。观众也不过就是他们人生的旁观者而已,并没有置喙的权利(始终可保持着“他者存在”的客观理智)还有一点更为奇怪的是,影片的音乐还是满具浪漫主义气息的,十分悦耳但却无法给人留下特别深刻印象(煽动性)。似乎强化了稳定情绪的作用…
巴斯特(萨缪尔·韦斯特饰演,年轻的时候又嫩又好看)的人生注定是悲剧的,他很好,不如说是太好了。起初巴斯特不过是个热爱星象与自然的青年,同时也喜欢文学与音乐。他会一个人漫步于阒无一人的密林中,穿过那些璀璨的低矮的蓝色花丛,追寻着星星的轨迹,在傍晚临近的那一刻看到夕阳罅隙中隐隐透露的灰色,最后迷失在暗夜中。多么天真浪漫的可爱的年轻人,可这些高尚的精神情操似乎并不适合他这般一文不名的生活在底层之人。拥有高尚的审美以及与之不符的低贱身份是件可悲并叫人惋惜的事。同时他身上蕴藏着的可贵品质也使他更加可爱。起初他的身上有着一股蓬勃的朝气,对于生活充满了美好的憧憬,却又因出身与境遇而显得羞涩矜持。“音乐与意义”讲座上海伦(海伦娜饰演,年轻的海伦娜哦!)误拿了他的伞,他慌忙地追出去,却一直没有追上。直到海伦回到家,他顶着瓢泼大雨无助地站在门外而不敢轻易去敲门。被发现后本来施格莱尔一家打算热情地招待他的却被他婉言谢绝了,那一刻其实我很惊诧,这个发展不对啊!一般落魄的男主角不是总是应该被富家女孩看上并演出一场罗曼史的吗!?直到巴斯特回到家,迫不及待地看起了书,他一改在外拘谨的态度,露出了亲切的笑容,而他居然有妻子啊!??难以置信!这个设定好奇怪啊!更奇怪的是明眼的观众都能看出来他和她妻子有多么不般配,而他也并未多么喜欢她…当然在后面我们就会知道,善良且有责任感的巴斯特简直是个无可救药的老好人。他拯救了身为妓女的妻子并决定对她负责,可他就这样舍弃了自己的幸福。另外还有一点就是他的自尊,他不愿攀附施格莱尔家或是被施舍度日,甚至因为过于敏感地感受到了施格莱尔姐妹对他工作的品头论足而不屑。但生活的压力逐渐压垮了他的锋芒的肩,本来稳定的工作却因为被误导而失业、迫于家庭的生计而逐渐丧失了生气,背开始佝偻,人也变得畏首畏尾。他的运气从头至尾都实在是太糟糕了…“幸运”的是,海伦始终敬慕着这位年轻人,并一直决心帮助他。然而海伦身上拥有着的是一种愚侠精神,她理想主义、忿忿不平却又不晓得真正的解决之法,有把事情越变越糟的能力…我想至此,绝望的巴斯特终于爱上她了,他是一个对感情非常认真的男人…但海伦最终的想法我却很难感知到,她究竟是否爱着巴斯特呢…?还是只是出于自私的一时兴起。(毕竟她很快便从与威尔科斯特家的小儿子保罗之间一时的意乱情迷中恢复理智)巴斯特在终末也迎来了他的悲惨结局,罹患重病的他在虚弱之际赶来见海伦一面,可是我们甚至连他想说些什么都不知道就这样委屈地死去了,而且海伦亦未多么痛心。也许一切都不过巴斯特的一厢情愿罢了…影片也确未在此煽情,一切都发生得那么不幸、不公却又正常与顺畅。
然后要说的是女主角玛格丽特,海伦的姐姐,艾玛•汤普森饰演。她真是太适合这类开朗豁达、进退得体、爽利大方的角色了,所有与她接触的人没有不喜欢她的。因为拥有能感触他人情感的同理心,正是因此威尔科斯特夫人才在临终前打算将此生挚爱的霍华德庄园交予玛格丽特,因为她需要一个懂得自己对庄园付出心血之人帮助自己照顾那里。但本应属于她的庄园却在她不知情的状况下被威尔科斯特一家占据了。命运最爱开玩笑,威尔科斯特先生爱上了这位七窍玲珑心的端庄圆融的“超龄”女子,并将她娶为妻子。此后玛格丽特便斡旋于自家、巴斯特家与威尔科斯特家族之间,虽然她希望自己能够无私地奉献、帮助巴斯特一家,却在调停中变得里外不是人,身陷妹妹与丈夫的两难选择中。在丈夫面前她活得如此卑微,威尔科斯特先生却不愿意让未婚怀孕的海伦哪怕借住在庄园一晚,此刻她应该是对面前的男人彻底死了心,巴斯特的妻子曾经正是他的情人,他得到了玛格丽特的宽恕却不愿承认海伦只是犯了和他同样的错误,何其自私傲慢的男人啊。但在他为了那愚蠢的长子误杀巴斯特后可能面临的刑罚而痛哭流涕时玛格丽特仍然选择了拯救这个濒临破碎的家庭,只不过“要回”了本该属于她的庄园,如果因果轮回般。玛格丽特的好心得到了好报与海伦和她的孩子生活在一起,威尔科斯特一家也没有走到最终的末路,唯独人微言轻的可怜的巴斯特与世长辞。不禁想起他于梦境中徜徉在一片碧翠蓊郁的林间的那份理想的美好。
不过片内造型师有点坑爹啊…发型显得汤普森年纪太大了…在几年后的《理智与情感》中都感觉年轻很多。但那时候年轻男性那些弯弯曲曲精心别致的烫发真好看…看着巴斯特的发型真羡慕啊。我一直都觉得海伦娜不算什么美女,但对她却越来越有好感,谁叫她就是身上有着一股独特的毒液荆棘般的魅力呢。
再强调一下配乐吧,很厉害的一点就是没有喧宾夺主,经常有音乐旋律美到让我觉得超越了电影本身(但这样的OST真是很好听啊)。但本片的配乐却显得恰如其分,颇有踏雪无痕的感觉。
作为英国庄园类影片,影片的布景、服饰等是非常的美观及考究的,而作为主题的爱情,虽然很容易与简奥斯汀的作品相比较,但又不与其几乎纯女性视角相同,且很多部分是比较值得玩味的。首先,影片中的男性,大都为财而爱,比如Henry为了不让Howards庄园意外落入Margaret之手而与其结婚,Leonard为了想进入上流圈而与Helen暧昧,而女性则是纯粹是以爱为灵魂,Margaret不介意Henry曾经有情人而与其结婚,Helen则更是为了Leonard离家出走并产下其子,最后却是反男权的女性胜利式结局,则在当时有着不同一般的社会意义,而整部影片中涉及到的情感细节,社会的阶层化隔阂都是有较深的叙述层次及反思,另外更功不可没的则是Emma Thompson、Anthony Hopkins、Helena Bonham Carter等都是有比较上乘的演出,为影片增亮不少。
#重看#较之原作的内敛克制与更庞博的体量,电影在处理情节上显得戏剧化了些,人物性格更强烈凸显,尤其是妹妹的理想主义情结与务实姐姐之间的对比,然而最终的心意相通,也不枉威尔克斯太太一番托付——这种基于女性间的相知相惜突破阶层的壁垒,相当温暖感人,且不仅奠定后续剧情推进,也为延续强调阶层融合提供庇护。完全关乎阶层分化问题,姐妹俩成为上下两层的中间层,即可上升到浮华上流,亦可下沉至草芥下层,成就一幅彼时社会的全景图;富人可以重新开始一百次,穷人拥有读书或音乐等艺术爱好也是一种奢侈,所有恩怨始于并终于霍华德庄园。布景优雅,田园风情令人沉醉,尤其是巴斯特梦游般徜徉于蓝紫花地,行走在绚烂的梦里,生命如流星。
这种古典式的英国电影看多了真会上瘾…更何况里面全是戏骨。
@资料馆。三星半。“有趣的人没有房子。”而广厦万间的阶层,是否愿意,又在何种条件下愿意留宿你哪怕一个晚上呢?艺术是上层才配享有的消闲,偏偏上层无论表面如何,内里往往视沉迷艺术为幼稚与疯狂,总不会跟着北极星,在黑暗里走上一夜。中产倒最易滋生浪漫想象,但面对可能阶层跃升的求婚,回应快得可以让求婚者和观众一起措手不及。三个家庭,上流中产与无产者,你选择与谁共情?一个细节,Meg把家当搬入霍华德庄园时,摆上书架的是狄更斯。最后砸到Mr.Bast身上的恐怕也是。狄更斯温情的人道主义何尝真正影响他们呢?片子最后让我切齿的还有海伦对汽车那自然如家人式的一挥手。可怜的Jacky命运如何了呢?p.s. 片中有一场灾难式的淡入淡出剪辑,完全不明白用意为何。
好沉闷。高雅与市侩的矛盾,姐弟三个经常在楼梯上俯视对外造成压迫感,获奖的女主角演的够过敏,神经兮兮的片子。倒是把英国的好演员都搬来了。
虚伪的探讨新旧阶级冲突的英国电影,最后bast的死和他可怜的未受教育的妻子(她的寡妇生活在结局甚至没有提到)成为最终安静和平结局的牺牲品,完全是ivory的一次倒退,画面和结局的轻快可爱简直令人作呕,比起看得见风景的房间简直是全面退步
一个极其自私狠毒的人,娶到了2任善良的妻子,这是怎样的幸福?也许上帝是公平的,他的儿子,女儿儿媳又是怎么样的傻瓜!
這怎能算作悲劇,它分明是比悲劇更加慘淡而平凡的現實。
女性意識和階級批判:Helen對霍華德莊園主人的針鋒相對以及下層知識份子Leonard的援助都表現出她對社會階級對立的敏感和反抗,而與Leonard之間無果的愛情悲劇則是社會地位懸殊的必然結局;而Helen和姐姐Margaret性格與處事的差異適可對比傲慢與偏見中的Elizabeth和Jane,現代與傳統的衝撞與包容和解。
伊沃里生涯高峰之作,第三次改编福斯特小说,获戛纳45周年纪念大奖,艾玛·汤普森加冕奥斯卡影后。1.艾玛真的是眼角眉梢都是戏,也有点本色出演的感觉。她饰演的玛格丽特始终是影片的道德核心,塑造了一位近乎完美的女性形象,善良,宽容,智慧,温和。务实而隐忍的她也成为上层与下层阶级间的中介沟通者。2.浪漫而执著的海伦有点继承德国浪漫派的感觉,巴斯特为一睹黎明天光而徒步夜游于蓝花丛的画面也是典型浪漫派场景,家族姓氏施莱格尔更与浪漫派理论奠基人相同。3.玛格丽特似乎命中注定能得到霍华德庄园,一如各种遥感与巧合、总是将她认成女主人的老管家,还有那棵树干上嵌着猪牙的老栗子树。4.维尔比演的查尔斯总是咬牙切齿,无情而傲慢,与[莫里斯]迥异,又不无喜感。西蒙·卡洛第三次与伊沃里合作,打酱油音乐家。5.倒下的书架。(8.5/10)
6/10。不可否认伊沃里是还原英国古典气息最到位的美国导演,把原著中全部细节搬入电影保持一成不变需要很高的剧本掌控才华,只是这样看起来更像单纯把书页图像化毫无灵魂的照葫芦画瓢,隔靴搔痒,流水乏力,虽然结尾爆发出来了,但唯一俘虏人心的是诗情画意的田园风光。
难得佳片,与老马丁的《纯真年代》可相媲美,生活细节阶级矛盾交织一体,内敛视角中蕴含汹涌尖锐的人性对比与对社会出路的价值判断。
经典国配【2021-2-27电影频道重新译配再看】
虽然只看过两部James Ivory改编自福斯特小说的电影,他在我心目中已是继维斯康蒂之后拍古典剧最好的导演!
我不喜欢福斯特,他的小说情节总是很牵强,霍华德庄园是这样,印度之行更是这样,看得见风景的房间稍微好一点。我也不喜欢他的角色,道貌岸然得很厉害,没有什么值得同情的人,没有人可以让我identify with,总之没有什么可以让我喜欢的。连他的irony也不讨人喜欢。
没有长日留痕的那种虐,但阴郁的感觉自始至终萦绕心头。Wilcox父子着实刷新了我对hypocrisy一词的认知,果然最后报应就来了。当然这样的故事哪里都会有的,只是如今还有几人能拍出这等质感。『黎明不是美好的,放眼只见朦朦的灰』。
4K修复版放映,霍华德庄园作为贯穿始终的叙事装置串起了发生在几年时间里几组角色之间的情节剧,这种叙事方式不禁让人回想起Madame de,与后者不同,本片更着重于刻画这几组角色身上由阶级差异所带来的冲突,以及那些超越阶级禁锢的共通人性,基于原著,本片是具有丰富内涵的20世纪初英国阶级生活特写
繁华落尽,庄园绮梦。同样的班底主创编导,与《告别有情天》呈现的风情韵味截然不同。英伦上流阶级对底层人民的淡然漠视,一场房屋继承权引发的一地鸡毛,现实主义姐姐与理想主义妹妹之间的思想碰撞,以及暗流涌动尖锐犀利的阶级矛盾。然而最最讽刺的是,主角们在经历了一系列的世事变故分崩离析,居然还能够毫无芥蒂的共处一室,可见贫民也不过是中产握手言和岁月静好的牺牲品而已。
很多对话场景用淡入淡出的方式中断节奏,比较技巧性地让故事变得含蓄,好像悬疑警匪中见得多点。没有什么罗曼史,感情与礼仪与阶级与自私的人性互相打断,结局因为Charles的失手杀人造成,看上去真没有来由,也完全可以避免。但给了故事一种况味,这些事本来就是歪歪斜斜的。
以我现在的状态,在看完此片和自杀之间,我宁愿选择后者......短评里除了带“英伦”两个字还敢有点新意吗?
一,这个阶级的人真是超级的惺惺作态,而且还不知道为什么要撒谎啊什么的;二,英国完全没有男女授受不亲的问题,可以随意表达情感,随意接触,随意说话;三,为什么一个死老头来了,会很愿意嫁给他呢?太奇怪了。但是这种英伦味很对我胃口