舒淇和刘烨这几年虽然多产,但是鲜有佳片,这部《不再让你孤单》初看片名还以为也是不痛不痒的矫情爱情,但是看完之后,我给这部电影五星,四颗星给后半段的剧情,一颗星给陈升的《不再让你孤单》,说实在,这部电影一样称不上完美的佳片,前半段剧情狗血老套甚至有些夸张,一度让我产生放弃的冲动,但是一直到舒淇洗尽铅华从香港回到北京,剧情却时时充满着感动,电影转折很多,剧情略显拖沓,故事层次多但是却很少感受到高潮起伏变化,我喜欢导演后半段这样平淡的叙述这个故事,先不说这种爱情是否存在的真实性,但是看到一家四口在门头沟的乡下开心生活时,至少我是感动了。
我记得当初看《好雨时节》时,我看不懂这种中年爱情的晦涩,其实不是看不懂,是看不下去,看多了快餐时代的速食爱情,看多了嬉笑怒骂的两小无猜,也看多了郎才女貌的偶像肥皂剧,我记得一个网友这么评论《不再让你孤单》,“过了30岁才能看懂的爱情故事”,是的,因为年轻,所以体会不到而立之年所追求的踏实和稳定。不同的是,《好雨时节》讲的是“放不下”,《不再让你孤单》纠结的则是“忘不了”。
之所以不喜欢前半段,是因为感觉完全不实际,而后半段剧中人物的变化让观众有了代入感,在搭配陈升低沉的声音,观众很难不感动。一个落魄的房产经纪人,一个濒临失忆的游乐场检票员,一个沟通障碍的街边传单小伙,一个哑巴的报摊小妹,这貌似不幸的四个人凑到一块却成了最幸福的一家,因为和相爱的人生活在一起,就什么都不怕。
剧中,导演给了佩如很多高跟鞋的特写,镇东问佩如,每天穿高跟鞋不累吗?佩如回,女人的事情你不懂。一个香港女人之身一人来北京打拼,纵然她嘴上说着“既然我来了,就什么都不怕”,但其实她怎么会不怕,她打扮的高傲艳丽,她脚上蹬着有距离感的高跟鞋,她一杯一杯喝着男人们灌她的酒,她也想有一个男人可以依靠,即使他有老婆了,她也想有一个温暖的家,而不是一个五星级的建筑物,于是当她逃回香港,蜗居在几平米的小屋子看到便签纸上隐约的“不再让你孤单”,她才确定,她找到了那个男人,她也找到了那个家。
我很少听到小S在节目上夸赞其他女明星,我只知道,王祖贤是一个,舒淇是一个,舒淇的美不是一眼就能看透的,她可以冷酷,她可以撒娇,她可以时尚,她可以清纯,之前还在刘伟强的《游龙戏凤》里扮演娇嗔野蛮的小女生,在《不再让你孤单》里就转变成时尚OL了,后半段更是洗尽铅华变身悲情母亲,无论那一种角色她都拿捏的来,更是能跟角色融合,在电影中,特别是在巷子里醉酒爆发的一场戏,舒淇的表演把佩如的倔强、无助、委屈统统爆发出来,舒淇的这段表演让我在《非2》里所受的打击统统弥补回来了,这才是真正的舒淇。
田亮的出现让我有点意外,自从《出水芙蓉》里的手电筒雷过我一次后,他的出现确实让我颇为紧张,不过好在他饰演的弟弟有沟通障碍,所以田亮基本上没有什么台词,不过当他跟哑巴姑娘对视时,忽闪忽闪的大眼睛里留下的泪水还是蛮能打动观众的心,也就是这份残缺的爱才令镇东和佩如对以后的路有了动力走下去,这段感情虽然一笔带过没有着重描写,但是对整个剧情的作用还是蛮大的,还有就是导演选择田亮但没有让他说话真的是太明智了,因为田亮的声音本来就不好听,这样给了他更多的内心戏反而更让观众喜欢。
冯丹莹饰演的哑女小婉同样是戏份不多,但是一样很出彩,之前的《11度青春》系列,最喜欢就是她主演的《哎》和《江湖再见》,这次看到她能演电影很开心,我觉得一个演员受到赏识真的不容易,她能从短片现在开始演电影,听说新片《建党伟业》里她也有出演角色,希望她以后的电影路能越走越宽。
关于刘烨,我一直觉得他演戏总是演的太过,尤其是《硬汉》系列过后,我一直对他的演技抱着“不自然”的态度,镇东是有点憨傻但是正直的角色,刘烨演的到位,但是就是给人一种演出来的感觉,不像舒淇表演的那般自然流畅,特别是在警局被开除后,所有同事为他送行敬礼的一段,明明是很严肃的一个情节,我却总掩饰不住要咧嘴微笑的冲动。我觉得这一段不光是刘烨在表演上太过用力,还有就是刘伟强导演用了一种港式的味道来拍一个内地的情节,怎么看怎么怪,明显的水土不服。
当红的《最爱》里赵得意和商琴琴的爱情固然爱的伟大,爱的超越生死,但是毕竟观众皆凡人,哭过痛过那也是别人的爱情,《不再让你孤单》因为角色设置上令观众有代入感,所以即便《最爱》爱的极致和伟大,也敌不过刘烨在警局里大吼“我老婆要给我生孩子,所以我要回来工作”,当大人和孩子面临危险时对医生大喊“保大,保我老婆”还有不管发生任何事,我都陪在你身边,“不在让你孤单”。
或许结尾是俗套一些,但是我觉得这种而立之年的爱情,踏实和平淡才是最重要的,只是一起上下班,一起煮菜吃饭,简单的生活才是爱情的真谛,爱情会输给天长地久,所以我们要好好把握现在。
进影院之前以为这是一部比较伤感的爱情片,在整个观影过程中,这种初步印象被不断被修正,伦理片?现实主义题材?魔幻电影?以至于整个电影结束,我有点一头雾水的感觉。
而整个电影从几位主角的表演到剧情设置,都让人觉得用力过于猛烈,让人很不舒服,这并未使影片增加艺术气息,反而显得相当刻意。
尤其刘烨与舒淇在白塔寺旁醉酒倾诉的那个长镜头(前半段舒淇好像就没清醒过),我承认拍着是不容易,但是,不好看,让人很抓狂。
且不说印象吧,先说说几个再明显不过的逻辑硬伤,这绝对不是故意挑错,因为整个电影就是在这种逻辑硬伤强行制造的悲惨状态下,一步一步演进的。
1,刘烨的病。以中国现有不太健全的保障体系,这种由于工作(特别是警察执行任务)造成的伤害及其后遗症,国家基本上是会给予比较全面的保障和赔偿的。当然,你可以说刘烨是先被开除、也可以说因为本人未争取赔偿所以没得到什么,但是,那帮同事都在干什么?可以负责任的说,只要去争取,国家不可能一点都不管。再不厚道的说一句,这分明是污蔑我国的社保制度……
2,舒淇那悲催的生意。好不容易从刘烨那里借的30万开的店就因为装修瑕疵就不开了?哪位业内人士进来说说这个合理吗?大姐,这是您仅有的一点资本了,说不开就不开了?哪怕是不开了退租也能挽回不少损失好吧?居然就这么血本无归了,而且非常甘心……
3,以电影情节的判断,舒淇在前男友那里损失了10几万,工作也丢了,这就瞬间导致她信用卡爆单、两处房子中的一处也没法住了。且慢且慢,稍有点理财知识或者哪怕只是糊里糊涂生活在北京的同学发现问题了吧?如果这两处房子是租的,那一个一点余钱(请注意,那10几万只是债权而不是现金)都没有的独身女人为啥要租两处房?好吧,如果这两处房子哪怕其中有一处不是租的而是买的,那就更不至于了吧?以片中设置年份大概是08年或10年,卖了房子还有啥发愁的?
4,小问题,年份硬伤。在饭馆刘烨和同事喝酒的时候提到了94年世界杯(还怕观众记不清楚特意说是决赛巴西-意大利),说那次xx(也就是前妻)因为他看世界杯走了(我们且不论这个走了是什么意义),后面又跟舒淇聊天时说,和前妻在96年认识,99年结婚。…………无语。
5,后来搬到了门头沟,大家可以查一查门头沟离东三环有多远,但是舒淇每天去东三环上班……我觉得除非她不睡觉,不然基本没戏。
6,byd!!!再无耻点的植入广告。
不说硬伤问题了。我们来从整体上来说一说这个片子的走向,不是说苦情戏不可以,但是苦情或悲情通常必须建立在一种极度的无法辩驳的说服力的基础上,这也是为什么很多俗套苦情片通常伴有绝症和车祸以及各种意外伤害和变故等等的原因。因为这些是不可扭转的。
如果有些同学还没明白为什么,那我再讲讲。通常人在遭遇不利于自己的事情的时候,会有强烈的自救心理,这种心理表现在首先要尽力维持住自己现有的状态、同时尽可能想办法弥补损失。所以我们说,有钱人很难一下子就变成穷人。而哪怕穷人,也应该会抗争的吧?已经很难受了当然是尽量寻找解决办法。
所以你很难认同一个至少是外表光鲜的香港女人,突然怎么就那么坦然的接受这种自由下落的状态,不再追究前男友我可以理解,放弃家里的财产也可以理解,但是生意也放弃了显然无法理解,放弃了生意以后就甘心做个房地产中介,好吧,我也凑合理解了吧。至少在生活中,我未见过这种人。也许是我孤陋了。
刘伟强,您再扯点。
所以在最后我就跟旁边的女友说,刘烨要是没死,这就是一魔幻片,结果,还真的就魔幻了。我就……靠啊。
“我一个人从香港到台湾,到上海,到北京。我都一个人孤单地来了,我什么都不怕,我还怕什么呢?”(大意如此)当舒淇扮演的佩如不顾形象的泪水鼻涕喷涌而出,近乎咆哮地喊出这些话的时候,多么明显地感觉到她内心的渴望和悲凉;当刘若英唱着《一辈子孤单》:电影越圆满就越觉得伤感,有越多的时间就越觉得不安,因为我总是孤单过着孤单的日子。
这些表面上矜持洒脱的女人,其实最渴望的不过也就是六个字。
这六个字,家人给不了她,千里之外,自私自利地伸手要钱的家人;
这六个字,情人给不了她,家早有妻,果断决然地吐出“你们香港人不会这么计较吧?”;
这六个字,事业给不了她,现实逐利,一张张的催款单一叠叠的钞票纷至沓来纷至而去;
这六个字,只有刘烨扮演的方镇东能给她。
写在便签上,力度透过薄薄的黄色纸张变得深刻:
不再让你孤单—方镇东。
方镇东这个男人给了一个在都市生活打拼,受累于高跟鞋,百炼成钢的佩如一个承诺,承诺在这偌大的北京城,不让一个女人独自面对世俗压力、经济负担、人情冷暖。我为此哭得一塌糊涂。
正如主题曲陈升的那首歌一样:
让我轻轻的吻着你的脸
擦干你伤心的眼泪
让你知道 在孤单的时候
还有一个我 陪着你
让我轻轻的对着你歌唱
像是吹在草原上的风
只想静静听你呼吸
紧紧拥抱你 到天明
路遥远 我们一起走
我们一起走谈何如容易!佩如和镇东一起走多艰辛,多少不健全包围着他们。沟通障碍的弟弟,哑巴弟媳,患病的镇东。经历过风霜的佩如成为这个有爱家庭里为数不多的劳动力。风霜女人真是个宝!不埋怨不抱怨,只要一份单纯的爱给予她,她便即使天气再冷夜再晚,也会在那里一直等着你,告诉你:“我知道你会来。”
村上春树的散文集《兰格汉斯岛的午后》里有这样一个词:小确幸。微小而确实的幸福。在影片的后半段基本都由生活的琐事堆积而成,慢慢涌动,全是这些小确幸。这样的过多的小确幸,也会消磨观众的意志,但这便是生活的本质吧!
老去并不可怕,可怕的是没人陪你一同老去。尤其是在偌大的北京城,这么孤单。
比想象中的好很多
如果这是一个香港警察和内地姑娘的故事,就会通顺很多⋯⋯现在的故事明显是生掰过来的。
深巷醉酒哭戏,彻底被征服!
又名《苦逼一家亲》~~~
@博纳。警局同胞向刘烨集体敬礼折射出刘伟强向国产主旋律的致敬之意。啧啧。豁出去了!
舒淇一直在哭啊哭啊……刘烨一直说不哭不哭……
平凡中的感动
勉强及格
舒淇真是个好演员,可以漂亮可以丑,可以时尚可以穷困,可以浪漫可以苦B;她发嗲不会让女观众起鸡皮疙瘩,发酒疯还让人觉得那么真实可爱。回过头对比<单身男女>高圆圆还有<最爱>章子怡,爱情片能不能感动人,真得要个灵性+血性的女演员呐~
矫揉造作,虚假无聊,没法看
很多地方都有感人之處,但也容易讓人忘記。
舒淇的表演没有问题。有笑点有哭点。哭点还是来自于男二女二。香港导演硬把故事搬到北京,迎合市场,但却不知道内地的道德观和社会现状,故事有太大的硬伤了。
谁不再让谁孤单 谁的疯狂的 谁的天真…
“如果明天我就死掉,我会很庆幸今天见到你,无憾。”各演员间表演的真诚出色,尤其是田亮的角色。但对于编剧的水平实在感到悲哀,成就了一段莫名其妙的爱情,完成了一个俗套老旧的剧本,最后的反转也值得商榷。第一次如此喜欢这首《不再让你孤单》,也同时是第一次担心这首歌差点被毁。★★★
前半段是舒淇老师传统套路光芒四射个人秀
有哭点
两位表演的表现均很用力,部分场景设计不错。节奏拿捏奇差,虽说剧情也很平淡,但本片的节奏完全没能跟着剧情走,另外男主角的设置过于完美,以至于观众对这种角色打心底不认同,看下来只有一个字:假。狗血的结尾就不用说了。
很羞涩几次飙泪~
舒淇是撒娇最自然最嗲哭泣最纯真最萌第一名!(林志玲算什么啊。。。)旁边的星座控还问我她是哪个星座的。美女星座好吗!被她利用到死都认了好吗!!前后两部戏2个人都性情大变,立刻从我的野蛮女友变成妈妈再爱我一次了罗喂!ps 陈升的声音一出来姐就又立刻HC致死了。。。
舒淇演技再次让我佩服。刘烨为神马长了一张那么忧伤的脸……太惹人爱了……为什么明明会觉得很烂俗的桥段,我依然哭了,为什么明明那么像韩剧,我依然被感动了……因为是在北京吗,因为是那些你不敢去面对的你又爱又恨的存在吗……